Contesa Jacqueline de Ribes își expune propriul institut al costumelor la Met

instagram viewer

Jacqueline de Ribes în propriul design, 1985. Foto: David Lees / Colecția LIFE Images / Getty Images, prin amabilitatea Metropolitan Museum of Art

Este foarte rar pt Institutul Costumelor de la Muzeul Metropolitan de Artă pentru a monta o expoziție în jurul unui singur individ - doar Jackie Kennedy (în 2001), Iris Apfel (în 2005) și Nan Kempner (în 2006) au prins acea onoare. Joi, Institutul va deschide a patra expoziție din această linie: „Jacqueline de Ribes: Arta stilului”.

Curator responsabil Harold Koda a lucrat la expoziție în ultimii opt ani, după mai mulți prieteni, inclusiv regretatul designer Oscar de la Renta, i-a povestit lui Koda despre impresionanta arhivă de îmbrăcăminte a aristocratului și designerului francez Contesa Jacqueline de Ribes. „Ea ne-a arătat o mostră a ceea ce avea, [curatorul] Andrew [Bolton] și cu mine, iar ceea ce a fost fascinant pentru mine a fost că Am răspuns imediat, iar Andrew, când a văzut lucrurile din anii '80, pur și simplu nu a înțeles ce sunt ", Koda spune. „Pentru că a fost New Romantics, a început Alexander McQueen, John Galliano - asta este ideea [Andrew] a anilor '80. Dar ideea mea despre anii '80 din New York a fost prima exuberanță înainte de prăbușire și m-am gândit: „Doamne, este atât de incredibil, deoarece este un fel de fereastră în acel moment și nu mai avem acest lucru”.

Momentul de glorie al femeii de societate îmbrăcată impecabil, cu balurile și evenimentele de cravată neagră în fiecare seară, a dispărut de mult. Dar multe dintre acele „femei de stil”, așa cum le numește Koda, nu și-au păstrat hainele. Și puțini au avut influența sau talentul de a colabora cu atelierele de modă, așa cum făceau deseori De Ribes, sau de a-și începe propriile etichete - toate acestea făcând-o candidată coaptă pentru o expoziție.

Jacqueline de Ribes, 1955. Foto: Richard Avedon, © Fundația Richard Avedon, datorită Metropolitan Museum of Art

Contesa Jacqueline de Ribes s-a născut în 1929 la Paris, din părinți aristocrați, și a demonstrat un timpuriu talent pentru design - o imagine din expoziție îi arată pe ea și sora ei purtând fuste din hula făcute din cartof saci. S-a căsătorit cu Édouard, Vicomte de Ribes, la vârsta de 19 ani și avea deja o reputație de stil până când Richard Avedon a fotografiat-o în 1955. (Fotografia este imortalizată în cartea lui Truman Capote de "lebede", porecla scriitorului pentru frumoasele sale prietene.) "Are un nas perfect. Îmi pare rău pentru frumusețile apropiate cu nasul mic ", a spus Avedon.

În interiorul galeriei, „Alb și negru pentru noapte”. Foto: Muzeul Metropolitan de Artă

În anii '50 și '60, de Ribes a angajat un croitor pentru a realiza desene originale; a cumpărat, de asemenea, piese de la Guy Laroche, Jean Dessès, Marc Bohan și Yves Saint Laurent (ambii de la Dior și eticheta sa omonimă). Chiar înainte de a începe modificarea design-urilor lor, un privilegiu pentru clienții de înaltă modă, de Ribes a experimentat în moduri care au fost șocante atunci: strângerea unui guler sub rochie, de exemplu, sau amestecarea diferiților designeri într-o singură uite. Pentru o minge albă în 1969, Bohan a permis atelierului Dior să producă o rochie cu franjuri din crepe de mătase de fildeș (pe lăsat în imaginea de mai sus) pe care a conceput-o pentru ocazie, depășind cu mult clientul tipic de modă experienţă.

Cea mai izbitoare cameră din expoziție prezintă rochii elaborate pe care Ribes le purta la trei bile mascate în anii '60 și '70, despre care a spus că Koda este cea mai creativă lucrare a ei. Pentru aceste evenimente de costum, de Ribes a „rochii de modă canibalizate” și le-a modificat cu țesături ieftine și broderii elaborate. Rochia pe care a purtat-o ​​la Bal Oriental a lui Alexis de Redé în 1969 (vezi imaginea de mai jos) a fost descrisă în Vogă pe vremea aceea ca „o versiune Napoleon III a Turquerie” și realizată prin copierea couture din dulapul ei - o rochie Dior, o haină de seară Guy Laroche și o rochie Jean Dessès. „Imaginați-vă cum ar imagina un victorian o prințesă mongolă. Acesta este costumul meu ", a spus ea.

În interiorul camerei galeriei, „Balul mascat”. Foto: Muzeul Metropolitan de Artă

Abia în 1982, de Ribes a decis să-și lanseze propria colecție, pe care soțul ei a spus că trebuie s-a finanțat, iar show-ul său de debut pe pistă a reușit să atragă designerii Yves Saint Laurent, Emanuel Ungaro, Valentino și WWD editor John Fairchild. Koda descrie elementul de semnătură al designului ei ca pe o abordare de „360 de grade”. „Ce este un decolteu frumos, ce este când pleacă dintr-o cameră - mai este interesantă? Deci, ea este cu adevărat îngrijorată de spate ", spune el. Colecția a fost bine primită; ea a semnat un contract exclusiv de trei ani cu Saks Fifth Avenue și a încasat anual 3 milioane de dolari până în 1985, potrivit Vanity Fair. Dar afacerea a avut de suferit atunci când un conglomerat japonez de produse cosmetice a cumpărat o acțiune minoritară în 1986, iar sănătatea lui De Ribes a scăzut la sfârșitul anilor '80 și '90.

„Chiar dacă în acest proces a avut momente de fragilitate, odată ce vine vorba despre un detaliu de manechin sau de o rochie, ea este complet încărcată”, spune Koda. „Fiul ei Jean a spus aseară:„ Știi, în familia noastră spunem că mama mea a avut întotdeauna o constituție foarte fragilă. Imaginați-vă ce coșmar ar fi dacă nu ar face-o? "" Koda spune că de Ribes este mândru că a lucrat de-a lungul vieții sale, în ciuda faptului că aristocrat. Dar sensibilitățile sale aristocratice au făcut-o să ezite să permită Institutului Costumului să o reflecte, de unde procesul de opt ani. „Nu a fost dispusă să aibă un spectacol, a simțit că se concentrează asupra ei a fost cam insipidă, dar în timp, noi a convins-o că [expoziția] va fi despre acel arc de creativitate de la un copil la un designer ", spune Koda.

În interiorul galeriei, „Evening Wear”. Foto: Muzeul Metropolitan de Artă

Pentru cei prea tineri pentru a-și aminti zilele de Ribes prezentate în mod important în paginile societății revistelor, Koda speră că expoziția va fi ilustrează o epocă în care stilul elegant - mai degrabă decât sexy - stăpânea și demonstrează atenția lui De Ribes pentru detalii și dragostea pentru atemporal exuberanţă. „Multe dintre aceste rochii cred că sunt purtabile acum, dar nu aveți circumstanța în care să le purtați”, spune el. „Proiectează pentru femei adevărate, dar atunci când proiectează pentru ele, proiectează pentru a le flata”.

„Jacqueline de Ribes: Arta stilului” este expusă la Centrul de costume Anna Wintour de la Metropolitan Museum of Art din noiembrie. 19 - februarie 21. De Ribes urma să se afle la New York săptămâna aceasta pentru deschiderea expoziției joi, dar și-a anulat călătoria în urma atacurilor teroriste de la Paris săptămâna trecută.