Cum în curând Jin Choi a devenit cea mai căutată manichiuristă din industria modei

În seria noastră de lungă durată „Cum mă descurc” vorbim cu oameni care își câștigă existența în industria modei și a frumuseții despre modul în care au intrat și au găsit succes.

Jin Soon Choi este, fără îndoială, cea mai grea persoană care lucrează în industria frumuseții. În acest moment, este mai mult un fapt decât o opinie. Pe lângă faptul că are o carieră de zeci de ani în calitate de cea mai căutată manichiură editorială a modei, ea conduce și patru spa-uri populare din New York, care conduce un omonim iubit de editor. marca de oje și este un element de bază în culise pentru designeri precum Marc Jacobs și Prada. Când am ajuns recent la centrul ei Tribeca pentru interviul nostru, ea a staționat la recepție, a răspuns la telefoane și a rezervat întâlniri.

Am o teorie a conspirației personale conform căreia există o armată secretă de clone Jin, toți jucând pentru a lucra la ședințe foto, în culise și verificând dacă operațiunile salonului funcționează fără probleme. Pentru că pentru o singură persoană să fi realizat tot ceea ce are Choi - ca să nu mai vorbim că a început de la zero cu un doar 400 de dolari în buzunar, după ce a emigrat într-o țară nouă fără să știe limba - nu este nimic mai puțin incredibil.

Dar Choi s-ar considera un succes? Nu chiar. „Nu știu dacă aș spune vreodată că am succes, simt că e cam snob. Uneori mă simt împlinit, da... Dar nu spun niciodată că am succes ", mi-a spus ea în timpul interviului nostru. Într-o industrie dominată adesea de ego și de hibrid, smerenia lui Choi este răcoritoare. Și cu o etică de lucru incomparabilă, atenție la detalii și comportament mereu însorit, nu este de mirare că este atât de iubită de colegii, clienții și editorii ei.

În timpul discuției noastre, Choi a început să fie pionieră în industria frumuseții, cum s-a schimbat moda de la începutul carierei sale, ce este ca și cum ai lucra cu talentele de top ale industriei și cum am ajutat-o ​​atât relațiile personale, cât și Shakespeare în parc cale. Citiți mai departe pentru cele mai importante momente.

Știai mereu că vrei să lucrezi în frumusețe?

N-am avut nici o idee. Am vrut doar să-mi schimb viața, am vrut să vin aici [din Coreea], pentru că sora mea locuia în Olympia, Washington. Am avut propria mea afacere cu ridicata în Coreea; Cred că am avut întotdeauna spiritul antreprenorial. Dar am decis să renunț și să vin aici [în SUA]. M-am dus să-mi văd sora, dar Olympia nu era pentru mine. Este frumos, dar am nevoie de un oraș ocupat, mai artistic.

Deci, ai știut mereu că vrei să fii antreprenor, dar nu neapărat în spațiul de frumusețe?

Am avut propria afacere, dar când am venit aici, am vrut doar să studiez și să supraviețuiesc. Am vrut mai întâi să învăț engleza, dar imediat ce am venit aici [la New York], a trebuit să lucrez imediat pentru că trebuia să mă hrănesc, desigur. Nu aveam pe nimeni [în oraș] - sora mea mi-a dat 400 de dolari pentru că a crezut că atunci când rămân fără bani, va trebui să mă întorc la ea. Aceasta a fost ideea ei inteligentă, dar am supraviețuit aici.

Ce a determinat mutarea la New York?

Aveam în vedere două orașe: unul era LA, celălalt era New York City. New Yorkul m-a apelat pentru că auzisem că era un oraș artistic.

În ce moment ți-ai început cariera în unghii și ce te-a atras la ea?

Să fiu manichiurist a fost al treilea loc de muncă în New York. Înainte, am așteptat mesele într-un restaurant coreean, care dura o zi. Apoi am avut o slujbă ca casier la magazin alimentar, dar a fost atât de plictisitor. Am primit o slujbă de manichiuristă, lucru pe care mulți imigranți coreeni l-au făcut la acea vreme, și mi-a plăcut această slujbă mai ales pentru că puteam să mă așez. Aș putea vorbi cu clienții, așa că aș putea învăța limba engleză. Trebuie să mă împrietenesc cu clienții. Acesta a fost un mare atu pentru mine.

Cum ți-ai descoperit talentul de manichiură?

Eram foarte meticulos. Nu pot face repede. Trebuie să fac o treabă lentă, bună - oamenii mă plăceau. De acolo, am decis să lucrez ca manichiuristă la un salon de coafură deținut de una dintre surorile clienților mei. Era un salon mic; Trebuie să învăț cum să fiu recepționer, cum să vorbesc engleza, cum să blestem. [Râde.] Toate lucrurile importante.

Cum ați continuat să vă construiți cariera după aceea?

Am început să merg la casele clienților. Acum, o mulțime de oameni lucrează independent și merg la casele clienților, cu Glamsquad sau orice altceva, dar eu am fost pionierul în acest sens; aceasta a fost în jurul anului 1997. Unul dintre clienții mei mi-a sugerat să încep să o fac. Nu trebuia să bag bani în afacere, pur și simplu am început să o fac și prietenul meu care era client mi-a dat o bicicletă. Mi-am pus coșul în față și șeful salonului de coafură mi-a dat un rucsac imens și aș pune baia de picioare înăuntru. Aș merge la casele oamenilor. Am fost numit „Bicycle Jin”.

[Asta] a fost imensa mea pauză, pentru că am ajuns să cunosc oameni și să continuu să construiesc relații. Am întâlnit un stilist care mi-a spus că ar trebui să fac ședințe foto. Habar n-aveam ce este o ședință foto, serios. Câțiva oameni mi-au spus că ședințele foto sunt un lucru bun, așa că am fost ca „OK, o voi face”.

Am fost tot timpul la Barnes & Noble, am scos fiecare revistă de frumusețe și modă, am notat numele fiecărui director de frumusețe și adresele publicațiilor. Clientul meu care era scriitor mi-a scris o scrisoare, un anunț că merg la casele oamenilor și îmi place să fac ședințe foto. Am trimis 50 dintre ei și o persoană mi-a răspuns - adică Andrea Pomerantz Lustig, [fostul director de frumusețe al Cosmopolit]. Am început să merg la apartamentul ei din Upper East Side și mi-a sugerat să încep să fac fotografii.

De aceea, cred că relațiile cu oamenii sunt foarte importante. Când nu aveți nimic, [relațiile] sunt cel mai important atu. Mi-a făcut cunoștință cu o agenție și am început încet să fac ședințe foto sau cuie de manechine la casele lor, apoi am ajuns să fiu cuminte.

Odată ce ai început să lucrezi la redacție, parcă ai fi descoperit o nouă pasiune neexploatată?

La început am fost foarte surprins; Mă gândeam: „Uau, trebuie să fac unghii și sunt plătit atât de mult”. Asta m-a interesat cel mai mult înainte de aspectul creativ. Am fost autodidact cu nail art, așa că o practicam acasă și credeam că este distractiv. Mi-a dat [ocazia de a fi] creativ. Am făcut un test cu un fotograf și el a arătat imaginile pentru câteva publicații. Revista New York Times s-a întors la noi și a vrut să ruleze filmul. Aceasta a fost a doua mea pauză. Asta m-a pus pe hartă de la manichiurist la artist de unghii.

Făcând nail art pentru Revista New York Times a fost imens, pentru că nimeni nu a făcut asta atunci - era în jurul anului 2001. Din această cauză, trebuie să fac... îl numiți: L'Oréal, CoverGirl, Revlon.

În ce moment ați decis să vă deschideți propriul salon de unghii?

După New York Times caracteristică, un prieten care s-a întâmplat să fie director la o organizație non-profit mi-a spus că ar trebui să-mi deschid propriul salon în East Village. Ea a creat planul de afaceri și l-a înaintat unei organizații care oferea subvenții proprietarilor de afaceri. La doi ani după ce l-am obținut, am deschis salonul.

Ce era diferit la el de alte saloane de unghii care existau deja în oraș?

Alte saloane de unghii erau foarte albe, clinice și nu aveau caracter. Am fost prima persoană care a făcut un salon de unghii mai interesant, mai degrabă un spațiu relaxant și calm. Am făcut o temă asiatică subtilă; Nu am vrut să fac o temă asiatică grea. Mi-am folosit fundalul [pentru a inspira designul]. Am folosit hârtie de orez și mult lemn de cireș. L-am întâlnit pe soțul meu, care era arhitect, și am mers la târguri de vechituri. Am pus copaci de bambus afară. Oamenii credeau că este o casă de ceai. Erau intrigați.

Cum ați continuat să vă extindeți și să continuați să deschideți mai multe locații?

Nu am încercat, într-adevăr; oportunitățile tocmai au venit. Făcusem East Village și îmi place echilibrul, așa că m-am gândit că aș vrea să deschid unul în West Village. Am visat la asta. M-am ridicat, i-am spus soțului meu că visez la spațiu, iar locația era clădirea unde obișnuiam să lucrez [la salonul de coafură]. Clădirea respectivă avea două fronturi de magazine diferite; Visasem la asta Următorul la cel unde lucrasem. M-am dus cu soțul meu și, când am ajuns acolo, a apărut un afiș care spunea „De închiriat”. Am crezut că trebuie să am un înger păzitor pentru că am muncit din greu. Așa am deschis în West Village. Și apoi ne-am extins de acolo.

Articole similare

Spuneți-mi despre dezvoltarea liniei dvs. de produse.

Am făcut două colaborări cu MAC înainte de a-mi lansa linia. Au avut un succes imens. A fost o experiență bună pentru mine să văd cum funcționează. Lansarea ojelor mele a fost un pas foarte natural pentru mine, deoarece sunt ambițios. Făcusem totul ca manichiură: apeluri la domiciliu, prezentări de modă, ședințe foto, evenimente și saloane. Unde poți merge mai departe? Deci a fost foarte natural.

Cum ați dezvoltat formula?

Aveam saloane, așa că știam ce vor oamenii de la mine. Din cauza saloanelor, am avut acel feedback direct de la clienți. Au vrut oja ecologică, de lungă durată, cu uscare rapidă. Am decis să-mi lansez linia bazată pe moda înaltă, deoarece făceam o mulțime de ședințe foto de frumusețe, dar am vrut să mă concentrez pe moda înaltă. Trebuie să lucrez cu Steven Meisel, Am lucrat mult timp cu el. M-am gândit că nimeni nu a făcut o ojă de modă.

Pe această notă, lucrați cu unii dintre cei mai creativi și de succes oameni din industrie, indiferent dacă este vorba Marc Jacobs sau Guido sau fotografi ca Steven. Ce ai învățat de la ei de-a lungul anilor?

Am învățat cum să privesc lucrurile, pentru că automat, atunci când lucrezi cu acei oameni cu un profil înalt și creativ, nivelul tău de gust se schimbă. Înveți să fii mai specific atunci când creezi ceva.

Cum ai început să lucrezi în culise la spectacole?

Când am început să fac editorial, am început să fac și prezentări de modă. Nu aveam marca mea, așa că primul meu a fost Jill Stuart. Mi-au dat 10 piese vestimentare ca meserie. Aceste zile, trebuie să avem o sponsorizare a mărcii, dar pe atunci, nu. Am fost plătiți. După aceea am ajuns să lucrez cu Sally Hansen și Revlon, amândoi au devenit sponsorii mei.

Cum ați descrie abordarea dvs. față de unghii și estetica dvs.?

Simplitate elegantă. Sunt în arta modernă. Stilul meu este curat, simplu. Mă uit la Kandinsky; artistul meu preferat era Edward Kelly pentru că era simplu.

Aici căutați inspirație?

Da, îmi place să merg la MOMA. Îmi place să merg la muzee. Oriunde călătoresc, în orice oraș, prima mea oprire este un muzeu.

Ați realizat atât de multe în carieră - ce obiective aveți în continuare?

Încă trebuie să fac marca Jin Soon cu adevărat mare, încă nu suntem acolo. Vreau să mă extind și într-o linie de îngrijire. Vreau să devin global.

De ce ești cel mai mândru?

Desigur, lacul meu de unghii Jin Soon. Aceasta este marea mea realizare. Arată pașii pe care i-am făcut pentru a ajunge aici.

Ce crezi că s-a schimbat cel mai mult la nivelul industriei pe parcursul carierei tale?

Oamenii vor acum să fie proprii lor șefi. Sunt atât de mulți oameni independenți care lucrează. Poate fi pozitiv, dar și nu. Dacă nu au experiență în salon, nu sunt sigur că priceperea lor este bună. Cred că experiența salonului este foarte importantă, înveți atât de multe despre cum să lucrezi cu oamenii.

Există ceva ce știi acum și care ți-ai dori să știi când te-ai mutat prima dată la New York?

Mi-aș dori să mă fi putut pregăti învățând să vorbesc engleza. Am încă un accent 20 de ani mai târziu. Nu este ușor când vii după ce crești. Engleza a fost o mare parte a frustrării mele.

Ești bun la exprimare și se pare că ești meticulos cu privire la cuvintele pe care le alegi. Cum ai depășit frustrarea de a avea o barieră lingvistică?

Îndrăzneam. O mulțime de coreeni, dacă nu știu engleza, încearcă să nu vorbească. Dar eu, mi-am pus dicționarul în apropiere în timp ce lucram și [dacă a apărut un cuvânt] nu știam, aș verifica. Am fost la cursuri de educație continuă pe care liceele le ofereau în programele de vară și bisericești. Biblioteca publică din New York a fost cea mai bună prietenă a mea, pentru că nu trebuia să plătești. Am închiriat chiar și un videoclip englezesc și cărți pentru copii. A fost minunat. Oamenii cu adevărat dornici pot găsi modalități de a învăța fără să plătească în New York. De exemplu, nu știam cum să înțeleg un accent britanic, așa că m-am dus la Central Park și, în timpul verii, Shakespeare juca „Macbeth”. Am inteles? Nu. Dar aș merge acolo.

Ai avut vreodată un moment în care ai simțit că ai „reușit” oficial în cariera ta?

Nu știu, pentru că voi ști că am făcut ceva bun, dar nu știu dacă aș spune vreodată că am succes, simt că este un pic snob. Uneori mă simt împlinit, da. Mă împlinesc lucrurile mici; Am deschis West Village, e foarte bine. Dar nu spun niciodată că am succes. Nu vreau să fiu așa snob, pentru că și eu lucrez cu multe într-adevăr oameni de succes. Deci am cu adevărat succes? Nu știu. De multe ori mă simt bine că am creat lucruri. Asta mă face atât de fericit.

Am muncit din greu. Uneori uit. Mergeam cu bicicleta la casele oamenilor și am intrat într-un accident de bicicletă și apoi m-am dus la casa clientului pentru că nu voiam să-mi lipsească noul client. Amuzant, nu?

Acest interviu a fost editat pentru claritate.

Vă rugăm să rețineți: Ocazional, folosim linkuri de afiliere pe site-ul nostru. Acest lucru nu afectează în nici un fel luarea deciziilor noastre editoriale.

Nu ratați niciodată cele mai recente știri din industria modei. Înscrieți-vă la newsletter-ul zilnic Fashionista.