o #menswear caras adoram linha baseada em Londres Orlebar Brown por seus calções de banho habilmente confeccionados e elegantemente confeccionados. (E nos anos mais recentes, camisetas, polos e calças cáqui também.) Mas até a semana passada, nós, mulheres, tínhamos que se contentar em comprar a versão masculina e cortar a rede. Agora tudo mudou (!) Com o lançamento da coleção feminina de 15 peças da Orlebar, vendida em Net a Porter, Barneys, Cerimônia de Abertura, Harrods e Mercado Montaigne em Paris. A linha, que se parece com algo que uma Bond Girl dos anos 60 adoraria usar, apresenta biquínis sensuais, mas simples, e bermudas lisonjeiras.
Falei com o fundador do Orlebar Brown, Adam Brown, que está atualmente em Florença para Pitti Uomo, para saber mais sobre a coleção.
Fashionista: Para quem não conhece o Orlebar Brown, pode me dar uma pequena explicação de como ele surgiu? Adam Brown: Trabalhei como fotógrafo de retratos para revistas em Londres. Eu estava de férias para o aniversário de 40 anos de um amigo e havia um público bastante diverso: gay / hetero / casado / solteiro, com idade entre 25 e 50 anos, muitos deles trabalhando com moda ou design gráfico. As mulheres pareciam ótimas, mas os homens estavam um pouco confusos. As opções eram uma cueca samba-canção com cintura elástica ou shorts pendurados tão baixos que a rachadura ficava exposta - o que é bom para um cara de 17 anos, mas não para um homem de 40. E no hotel em que estávamos hospedados tivemos que comer fora da piscina. Portanto, teríamos que colocar e tirar nossos ternos para ir ao restaurante.
A premissa da linha é que não somos apenas uma loja de natação, somos um short onde você pode nadar dentro e fora da praia. Está subjacente a tudo o que fazemos: t-shirts, camisas pólo, jaquetas. A história gira em torno de viagens de férias, mas também é trabalho para brincar, do dia para a noite, de casa para as férias. Para os momentos de transição em sua vida.
Então, quando voltou das férias, lançou a empresa? Eu fiz um curso de desenho de uma semana em Saint Martins, apenas para que eu pudesse fazer um padrão para os shorts e passar as informações para um cortador de padrões. Esse foi todo o meu treinamento. Começamos com quatro estilos de shorts, em cinco cores, há seis anos. Fiz 1.000 pares e os estava vendendo em meu quarto de hóspedes. Agora temos três lojas em Londres, junto com a loja online e estoquistas em todo o mundo.
Você se tornou muito conhecido por suas impressões. Começamos a fazer as impressões de fotos há cerca de um ano. Amo fotografia, minha formação foi em fotografia, e comecei a coletar imagens que refletiam um estilo de vida Orlebar Brown. Escolhemos fotos de homens surfando ou na piscina... usamos fotos de Slim Aarons e outros fotógrafos de celebridades. Fazemos em edições, 250 peças. Assim que estiverem esgotados, é isso.
Como você consegue os direitos dessas fotos? Conversamos com Getty Images, bibliotecas fotográficas e os próprios artistas. Fizemos uma série ilustrada com Alan Aldridge. Para isso, falei com ele diretamente. Também usamos as estampas geométricas de David Hicks.
Desde o lançamento, há seis anos, você expandiu um pouco as categorias. Somos conhecidos por nossos trajes de banho, mas 55% do nosso negócio é não-natação. Camisetas e polos representam cerca de 30% das nossas vendas. Queremos fazer roupas clássicas que poderiam ter sido usadas há cinco ou cinco anos. Mas tudo está ligado ao short.
Então, a coleção feminina surgiu a partir de pedidos de fãs femininas da marca? Temos muitas mulheres que iriam às nossas lojas e comprariam o Calções Setter, corte a rede e vista-a. Mas eles foram construídos para o corpo de um homem. Por isso, reformulamos nossos clássicos em formatos adequados para mulheres. Nossa fivela lateral exclusiva está nos shorts de banho, biquínis e peças inteiras. Também há uma camiseta com gola redonda. Por enquanto, é uma coleção de 15 peças, mas veremos como fica.
O que mais você tem vindo? Bem, acabamos de fazer um edição exclusiva com o Paris Review e Barneys, apresentando arte original e ilustrações da revista. E continuamos a explorar a ilustração. Nos próximos meses, usaremos o trabalho de um tatuador. Eu não posso te dizer quem ela é ainda, mas preste atenção neste espaço.