Samantha Burkhart jest kobietą stojącą za najwspanialszą modą przez duże litery w muzyce

instagram viewer

Stylistka Billie Eilish, Diplo, Rosalíi, Katy Perry i Christiny Aguilery – i wielu innych, jeśli możesz w to uwierzyć – dzieli się sekretnym krawieckim sosem swoich klientów.

Samantha Burkhart i ja mamy 21 e-maili i dwa miesiące dzielące nas, zanim słyszę jej głos promieniujący przez jej telefon w Los Angeles do mojego w Nowym Jorku. Moja pierwsza prośba o wywiad pojawiła się w, hm, pracowitym czasie dla największego stylisty muzycznego. „Zajęty” nie wydaje się nawet właściwym słowem – może jeśli umieszczę przed nim słowo „banany”.

„To znaczy, dosłownie nie miałam nawet chwili na odetchnięcie”, mówi mi. „To zdecydowanie 180 od tego, jak zaczął się rok”.

Rozważ klientelę Burkhart: możesz ją znać jako twórczą siłę stojącą za takimi jak Billie Eilish, Dyplom, Katy Perry, Sia, Christina Aguilera, Rosalía oraz MAK - żeby wymienić tylko kilka. Tak więc między pokazami nagród, teledyskami, światowymi tygodniami mody, imprezami prasowymi, artykułami redakcyjnymi w czasopismach, występami i wszystkim innym dla którego międzynarodowa supergwiazda może otrzymać zadanie pokazania się i noszenia czegoś wspaniałego, tak, Burkhart i jej zespół byli zajęty. Banany zajęte.

Ale dzisiaj nie ma rozdania nagród. Żadnych nocnych występów telewizyjnych. Brak pędów okładkowych. Burkhart jest w domu z rodziną w LA. Pada deszcz, mówi, a kiedy w naszej rozmowie pojawia się cicha nuta, słyszę stonowane tony kropel uderzających o chodnik.

Pomimo mojego kiepskiego wyczucia czasu, chciałem porozmawiać z Burkhartem, ponieważ, cóż, nie można teraz rozmawiać o przemyśle muzycznym bez rozmowy o Burkhart. Artyści, z którymi pracuje, są profesjonalnie na szczycie swoich gier – i list przebojów. Ale to, co najbardziej mnie ekscytuje w jej pracy, to fakt, że każdy z jej klientów wygląda przesadnie i bezsprzecznie jak „oni”, co jest trudniejszym wyczynem stylistycznym, niż wielu może sądzić.

Innymi słowy: niektórzy styliści pracują z gwiazdami gamine na krawędzi nominacji do nagrody dla najlepszej aktorki drugoplanowej. Inni umieścili Eilish w slim-zielone spodenki do koszykówki Gucci i Perry w puchaty kajmak mini-sukienki Valentino, oba w tym samym tygodniu.

Samantha Burkhart.

Zdjęcie: dzięki uprzejmości Samanthy Burkhart

Podobnie jak wielu stylistów, z którymi Fashionistka rozmawiała przez lata, Burkhart nie zawsze chciał być stylistą. Ale zawsze była zalewana modą, a nawet czymś, co nazywa „naprawdę dobrym gustem”. Dorastała, obserwując swoją matkę, dekoratorkę wnętrz, ubiera się w Kenzo oraz Dior, pozyskując również przedmioty pochodzące z aukcji vintage. Burkhart wspomina swoją babcię, handlarkę antykami, która nawet chodziła na pokazy mody i kupowała dzieła bezpośrednio z tych kolekcji.

Burkhart spędziła pierwsze 10 lat w Anglii, gdzie uczęszczała do szkoły dla dziewcząt, gdzie obowiązywała surowa polityka mundurowa. Dopiero gdy jej rodzina przeniosła się do Connecticut w wieku 11 lat, naprawdę musiała patrzeć na ubrania z perspektywy osobistego stylu.

„To był trochę wstrząsający moment, ponieważ musiałem dowiedzieć się, kim jestem, nie tylko jako ta angielska dziewczyna przyjeżdżając do Ameryki, ale też jako nastolatka kupująca własne ubrania i co to oznaczało – wspomina.

Przez liceum to naprawdę oznaczało dużo Luka — dużo workowatych spodni, dużo dziecięcych koszulek, wśród których panują podobne fasony Pokolenie Z-erowie na TIK Tok Dziś. Burkhart podaje metaforę: w swojej szkole z internatem w Massachusetts była snowboardzistką w świecie narciarzy, a jej przyjaciele w pudełkowatych swetrach z dzianiny w warkocze zaczęli nazywać ją „alternatywną” pseudonimem, który się utrwalił i który kochała. („Od najmłodszych lat myślę, że po prostu zawsze robiłam swoje” – mówi). Parsons School of Design studiował projektowanie mody, ale ostatecznie został wybrany na studia sztuk pięknych 100 przecznic na północ na Uniwersytecie Columbia.

„Miałam różne drogi do mody i zawsze było to coś, co mnie interesowało, ale nigdy tak naprawdę nie czułam, że powinnam zrobić z tego karierę” – mówi. „Przypadkowo wpadłem w stylizację, co jest dla mnie zabawne. To nie było coś, co kiedykolwiek zamierzałem zrobić.

I tak jej edukacja modowa była kontynuowana poza szkołą. Burkhart opisuje te lata w Nowym Jorku jako podobne do pojazdu klubu dla dzieci Macaulay Culkin z 2003 roku „Party Monster” — „wymyślanie szalonych tożsamości”, mówi, przez te wszystkie wieczory spędzane w klubach nocnych, takich jak Tunnel i Światło wapienne. Pierwsza oficjalna wyprawa Burkhart do stylizacji nastąpiła lata później, podczas lata, kiedy potrzebowała krótkoterminowej pracy.

„Mój najlepszy przyjaciel pracował z Mariah Careyna co dzień manager, a ona powiedziała: „Chcesz pracować dla stylistki Mariah?”. A ja – naprawdę – jak: „Kim jest stylista?” – mówi. „Nawet nie wiedziałem, że to była praca”.

Styl, od którego wszystko się zaczęło: Maddie Ziegler (L) i Sia (R) w customowym Giorgio Armani na rozdaniu nagród Grammy 2015.

Zdjęcie: Axelle/Bauer-Griffin/FilmMagic

Tą stylistką była Jessica Paster, której epicka baza klientów w średnim wieku czyta się, jakby została zerwana prosto ze stron 2007 Tygodnik amerykański: Carey oczywiście, ale też Jessica Simpson, Kate Bosworth, Hilary Duff oraz Jennifer Hudson. Burkhart pojawiła się pierwszego dnia w pracy iw ciągu 24 godzin została pierwszą asystentką Pastera.

„To była zupełnie inna epoka” – mówi. „Było to trochę bardziej rozrzedzone w tym sensie, że nie każdy miał stylistę – tylko ludzie, którzy byli bardzo widoczni z perspektywy tabloidów. Ale to nie było tak, że każdy ma stylistę, i tak jest teraz”.

Lato się skończyło i Burkhart wróciła do swojego życia w sztukach pięknych, myśląc, że ma już do syta. („Pomyślałam: „Ok, to było fajne, to było szalone” – śmieje się. „Nie muszę tego robić ponownie”. Ale wtedy też zaczęła się zastanawiać: A jeśli zrobiła to wszystko jeszcze raz, ale tym razem na własnych warunkach? Miała już bogate doświadczenie w estetyce, tożsamości i skrzyżowaniu tych dwóch. Znała modę, od środka i od każdego zakamarka i zakamarka pomiędzy nimi. Muzyka oferowała coś, czego nie miały inne dziedziny twórcze: zakres.

„Naprawdę byłam zainteresowana pomysłem, aby artyści muzyczni mieli tak duży zasięg i mieli taki wizualny element tego, kim są”, mówi. „To znaczy, jest coś naprawdę pięknego w staniu przed obrazem. Ale jeśli spędziłeś sześć miesięcy pracując nad obrazem i masz 10 osób, które go oglądają, to nie to samo, co trasa artystyczna i oglądanie go dosłownie milionów ludzi.

Każdy stylista, któremu się udało, że tak powiem, musi mieć gdzieś swój wielki przełom. Burkhart należał do Sii, a prawdę mówiąc, czas był kompletnie kiepski. To była Sia w 2015 roku Sia. Sia, która nigdy nie pokazała swojej twarzy Sia. Sia-zamiatanie-nominacje do Grammy Sia. Sia zadzwoniła do Burkhart na pięć dni przed Grammy 2015, gdzie miała wykonać swoją bardzo zgrabną nową piosenkę „Chandelier” z Maddie Ziegler i zaskoczyć gościa Kristen Wiig.

„Była w momencie swojej kariery, w którym chciała odejść i skupić się na pisaniu piosenek i nie być tak widoczna” – mówi Burkhart. „I tak była na tym skrzyżowaniu, gdzie dosłownie nie chciała, aby ludzie ją widzieli, a jednak musiała występować. Tak więc stało się to wyzwaniem: „Ok, jak zrobić kogoś, kto nie chce pokazać swojego twarz wciąż intrygująca, słodka i urocza — i nie przerażająca, że ​​nie pokazują swoich Twarz?'"

Odpowiedź nadeszła za pomocą opaski z kokardą: Burkhart przyszył przesadną grzywkę z przodu wstążki. Fani to zjedli.

Billie Eilish na scenie w niestandardowym Gucci w Billie Eilish „Where Do We Go?” World Tour rozpoczyna się w Miami na początku tego miesiąca.

Zdjęcie: Kevin Mazur/Getty Images dla Live Nation

Stamtąd Burkhart zaczął budować swoją listę, a wraz z nią przybył Eilish. W 2015 roku mąż Burkhart po raz pierwszy usłyszał „Ocean Eyes”, gdy jeszcze krążył po SoundCloud. „Powiedział:„ Och, wow, ona ma 14 lat i wygląda naprawdę fajnie i dziwnie ”- wspomina. Burkhart był uzależniony od pierwszego przesłuchania.

„Muzyka Billie jest piękna” – mówi. „A potem widzą, jak wygląda i to zestawienie dwóch rzeczy jest urzekające. Była tą siwowłosą 14-letnią dziewczyną, która po prostu nie wyglądała jak żadna inna, jaką kiedykolwiek widziałeś. I właśnie temu pozostała wierna. I byłem naprawdę zainteresowany”.

Burkhart przyjaźnił się z publicystką Eilish, która załatwiła jej wstępne spotkanie z Eilish, ale także z Eilishem. mama, menedżerowie Eilish i najlepsza przyjaciółka Eilish, Zoe, która sama ma 172 000 obserwujących na Instagramie Prawidłowy.

Powiązane artykuły

Następnym stylistą Hollywood do obejrzenia jest Jared Eng
Scena garderoby Tierra Whack przełamuje granice — i umieszcza projekty na mapie
Przemieniony w kryształową stylistkę szaman wnoszący mistycyzm do świata mody

„W pewnym sensie musiałem jej wyjaśnić, co robi stylista” – mówi Burkhart. „Częściowo było to tak:„ Słuchaj, masz 14 lat, jesteś fajny. Nie potrzebujesz stylisty, ale tym się zajmuję. Musiałem jej wytłumaczyć, że nawet z takimi ludźmi jak Sia, nikomu niczego nie dyktuję. Nie mówię ludziom, w co się ubrać. Przychodzę do nich jako artysta i współpracuję z im. I myślę, że była na to otwarta. Zaczęliśmy razem pracować, zanim jeszcze podpisała kontrakt z Interscope.”

Pięć lat i tyle samo wygranych Grammy później Burkhart nadal nie lubi mówić, że stylizuje Eilish. Pozostaje nieodłącznie częścią swojej własnej stylizacji – prawdziwej sztuki składania stroju – że praca Burkharta jest zamiast tego myśleć o kilka kroków przed nią, aby nie wnosiła pomysłów, które Eilish już rozważał, ani elementów, które już ma widziany. Z tego powodu Eilish nosi wiele zwyczajów — takich jak od stóp do głów garnitur Chanel w stylu Eilish noszone do Oscarów 2020 – i to nie tylko dlatego, że projektanci ustawiają się w kolejce, aby ją ubrać.

„To zwyczajna dziewczyna” – żartuje Burkhart. „Tak naprawdę jest tylko jedna z niej, więc naprawdę powinna istnieć tylko jedna z tych rzeczy na świecie. Nie mówię tego w elitarny sposób. Jest naprawdę wyjątkowa i kończy się na tym, że jest to coś, co ma dla niej największy sens”.

Rosalía występująca w niestandardowym Muglerze podczas rozdania nagród Grammy 2020.

Zdjęcie: Emma McIntyre/Getty Images dla Akademii Nagraniowej

Grupa artystów Burkharta jest właściwie grupą wykonaną na zamówienie. Weźmy na przykład Rosalíę, 26-letnią hiszpańską piosenkarkę i autorkę tekstów, która jako pierwsza zasłynęła swoimi współczesnymi interpretacjami tradycyjnej muzyki flamenco. Fani mogą ją znaleźć w gumka do żucia w kolorze Off-White jedna chwila i niestandardowy mundurek Collina Strada — naturalnie farbowane w krawat — z pełnymi olśniewającymi butami roboczymi w następnej kolejności.

Ze wszystkich klientek Burkharta Rosalía jest artystką, z którą łączy ją najbardziej podobna estetyka modowa. Z reguły Burkhart przedkłada preferencje stylistyczne swoich klientów ponad własne, ale w przypadku Rosalii diagram Venna jest tylko kołem.

„Dlatego dyskretna Rosalía jest jedną z moich ulubionych osób do współpracy” – mówi Burkhart. „Gdybym była 26-letnią artystką flamenco pop, która przekraczała wszelkie granice świata, będąc niesamowitą, chciałabym w 100% nosić wszystko, co ma na sobie”.

Podobnie jak Eilish, Rosalía głęboko – ezoterycznie, artystycznie – rozumie modę. Jeśli istnieje jedna granica między wszystkimi bardzo zróżnicowanymi klientami Burkhart, Pudroworóżowe stroje kowbojskie Diplo oraz Campy femme mini-sukienki Poppypolega na tym, że bezgranicznie ufa gustom swoich klientów, pozwalając im istnieć jako ci sami artyści w swoich ubraniach, co tworzą lub wykonują swoją muzykę.

„Kim są moi klienci? Jaki jest ich smak? Do czego najbardziej dążą? Stawiam to na pierwszym miejscu – mówi. „Oczywiście jest przefiltrowany i też nasycam swój gust, ale naprawdę staram się dostać do głowy klienta. Wchodzę głęboko w to kim są ci ludzie i staram się patrzeć na to z każdej perspektywy.”

W trakcie naszej rozmowy jednym słowem, do którego Burkhart powraca, jest „autentyczność” — pozwalając swoim klientom być jak najbardziej autentycznymi, zachęcając ich do tworzenia jak najwięcej autentyczna sztuka. Autentyczność rodzi autentyczność, więc sama Burkhart również musi działać intuicyjnie. Aby nakarmić innych, trzeba się odżywiać.

„To znaczy, to są artyści” – mówi. „To są ludzie, którzy pewnego dnia budzą się i kochali niebo, a teraz kochają las, wiesz? Są to ludzie, którzy mają intensywne uczucia emocjonalne, a rzeczy mogą się zmienić. Powiem nawet projektantom, z którymi pracuję, którzy pytają: „Czy ona nosi ten look? Czy ona nosi ten wygląd?! Na to: „Mam nadzieję?”. Ale dosłownie, dopóki ich stopa nie znajdzie się na tym dywanie, wszystkie zakłady są przegrane, jeśli o mnie chodzi”.

Chcesz najpierw zapoznać się z najnowszymi wiadomościami z branży modowej? Zapisz się do naszego codziennego biuletynu.