Fashion School Diaries: FIT -kandidaten, der skubber identitetsgrænserne med børnetøj

Mode skole studerende rundt om i verden forbereder sig på at gå ind i en branche hurtigt skiftende. Der er kurser, der skal bestås, designprompts til ess, landingsbaneshows at forberede og professionelle forbindelser at lave. Og i løbet af det sidste år har de været nødt til at navigere i det hele under Covid-19-restriktioner. I vores serie "Fashion School Diaries, "de studerende giver os en førstehånds kigge ind i deres daglige liv. Her møder vi H.awwaa Ibrahim, en Fashion Institute of Technology -klasse fra 2021 modedesigner, forud for deres studenteshow.

Hawwaa Ibrahim vidste, at de ville arbejde på mode siden deres teenageår. Men det var ikke blanke modemagasiner, der inspirerede dem, men derimod rigdom af DIY -indhold på YouTube (the ny magasiner, måske), og al den fritid, der tilbydes ved at blive hjemmeundervist i Minnesota. De fik deres første symaskine som 13 -årig, og vidste fra da af, at de ville være designer - og studere på FIT i New York City.

I fredags offentliggjorde Ibrahim deres pasform på Instagram, uddannet med FIT's klasse i 2021 med en grad i børnetøj. Og bare et par dage før det, i stedet for et landingshow, debuterede deres arbejde online via en virtuelt "Future of Fashion" udstillingsvindue. De blev også valgt som en af ​​bare 12 vindere af Critic Award til deres speciale i børnetøjsprojekt, en kønsfri samling inspireret af den islamiske verden og "ideen at børn skal have en bredere forståelse af køn i en yngre alder, «som Ibrahim udtrykker det.

Det var ikke let at samle den sidste samling takket være Covid-19-restriktioner, og de kæmpede med at flytte hjem til Minnesota på mere end én måde.

Nedenfor reflekterer Ibrahim om at lære at sy, deres tid på FIT, hvordan deres religiøse og kønsidentitet informerer deres designproces, udfordringerne ved pandemien og deres planer for en sikker fremtid. Læs videre.

”Jeg har interesseret mig for mode siden jeg var 12. På det tidspunkt var jeg hjemmeundervist, så jeg havde meget fritid på hænderne. Dette fik mig til at opdage verden af ​​YouTube og DIY'er, hvilket hurtigt førte mig til at sy. Efter jeg fik min første symaskine omkring 13 år, var jeg fast besluttet på at blive designer.

Da jeg først begyndte at sy, forstod jeg ikke, hvordan stifterne skulle placeres i stoffet, når jeg syede, så se og se, jeg havde dem på et forkert sted, hvilket førte til, at jeg syede gennem min finger. Min søster og mor endte med at tage nålen ud med en tang, og jeg fortalte mig selv, at jeg aldrig skulle sy igen. Dagen efter gik jeg i skole, og min engelsklærer fortalte klassen, at vi havde mulighed for at sy en Elizabethansk æra-inspireret outfit til vores Shakespeare-enhed, og jeg var ligesom, 'okay, her går vi.' Det tror jeg virkelig på var et tegn.

Jeg ville studere modedesign, så jeg kunne dyrke mit håndværk og lære ind og ud af konstruktion og illustration. Da jeg var omkring 13 og indså, at jeg ville være modedesigner, da jeg voksede op, var FIT den første skole, jeg stødte på. Det havde fremragende anmeldelser, så det holdt fast i mig gennem min mellemskole og gymnasierfaring. Jeg ville ikke stoppe, før jeg kom ind!

Jeg tror, ​​at det, jeg vil huske mest [fra min tid på FIT], er overgangen fra udelukkende at fokusere på sportstøj til at flytte til børnetøj. Jeg følte fysisk, at en vægt løftede sig af mine skuldre, og min verden lyste op, da jeg indså, at børnetøj passede perfekt til mig. Mine hjælpsomme professorer og de muligheder, der fulgte med oplevelsen, var noget, jeg tror, ​​jeg ikke ville have fundet, hvis jeg ville have holdt mig til sportstøj. Jeg følte, at jeg ikke tilhørte. Jeg synes også, at min designstil er bedre egnet til børn med al den farve og flair, jeg har at tilbyde.

Begyndelsen af ​​pandemien var svær for mig at tilpasse mig. At pludselig skulle stoppe alt og flytte tilbage til min hjemby uden advarsel tog en vejafgift på mit mentale helbred. Jeg følte mig som en fiasko, og som om min tid i New York var spildt, fordi jeg ikke nåede noget, jeg ville. Men et par måneder inde i pandemien blev jeg vækket af erkendelsen af, at det ikke var en byrde, men et privilegium at skulle stoppe mit liv. Jeg havde tid til at finde mig selv igen og indsnævre, hvad jeg virkelig ville tilbyde denne verden og menneskene i den. Jeg tror, ​​at jeg endelig fandt ro og præcis det, jeg ledte efter.

Jeg er en sort muslimsk-amerikaner. Der er ofte tidspunkter, hvor mennesker i disse samfund forsøger at nedgøre min eksistens ved at fortælle mig, at jeg ikke kan være det, og jeg kan ikke være det udelukkende ved den måde, jeg ser ud på, eller hvordan jeg vælger at leve mit liv. Det har haft en stor effekt på mig i mange år, men i de senere år tog jeg den beslutning, at jeg ikke længere ville lad andre mennesker fortælle mig, hvem jeg var, især når det kom til religion, hvilket har stor indflydelse på, hvordan jeg lever mit liv. Jeg valgte at bruge mine designs til at tale mere frit og komfortabelt om min religion. Inden for det arbejde, jeg skaber, forsøger jeg altid at være forsigtig med, hvordan det kan repræsentere islam.

For at starte processen med at oprette mit speciale beklædningsgenstande begyndte jeg med at oprette en illustrationsportefølje i min syvende semesters klasse. Min professor, Mary Capozzi, var yderst hjælpsom med at indsnævre ideer, farver, originale mønstre og silhuetter. Vi diskuterede ofte, hvad jeg ville opnå ved at skabe denne kollektion, som pressede mig til at skabe noget, der ville have indflydelse og bidrage til udviklingen af ​​modeindustrien. Ved at kombinere aspekter af min kønsidentitet sammen med min religion valgte jeg at lave kønsløst børnetøj inspireret af kunst i Den islamiske verden.

Efter at have udviklet et specifikt udseende til mit speciale beklædningsgenstande var mine børnetøjsprofessorer Lauren Zodel og Barbara Seggio fremragende mentorer. De hjalp mig med at kombinere mine tidligere designs fra min BFA-illustrationsportefølje til at skabe looks, der ville være iøjnefaldende og mere klar til landingsbaner. Sådan kunne jeg komme med mine endelige designs til mit speciale beklædningsgenstande.

At bestemme hvilken type materialer og hvilken fabrikation jeg ville bruge blev udført ved hjælp af mine professorer sammen med min børnetøjskritiker, Erin Rechner, chef for børnetøj på WGSN. Dette var en lang proces, fordi vi ville sikre, at alle tekstiler, stofmanipulation og teksturer ville fungere sammen for begge udseende. Erin var også vidunderlig til at forsikre mig om, at jeg gik i den rigtige retning for det, jeg ville opnå. Det var fantastisk at blive kritiseret af en, der er så vidende om, hvilke tendenser der sker og vil ske i børnetøj. Til udskrivning af mine originale mønstre på stof søgte vi også efter den bedste løsning, der var tilgængelig og pålidelig under en global pandemi.

Syningen og oprettelsen af ​​mine afhandlingers udseende blev udført i mit lille værelse på min hjemmesymaskine i Minnesota. Omend en symaskine er en symaskine, så hvis den får arbejdet gjort, er den perfekt til mig! Jeg har altid været vant til at designe og sy i små rum, så det aspekt var let for mig. Det, der blev en udfordring, var beslag. Jeg havde ikke for meget erfaring med at passe et barn før, så det var en oplevelse, jeg lærte meget af. Der var ikke meget interaktion på grund af pandemien, men det hele endte med at fungere til sidst. Jeg var bare nødt til at være meget mere opmærksom på detaljerne.

Jeg undervurderede lidt, hvor små børn er i starten, så mens jeg mønstrede stykker, ville jeg i mit hoved sige, 'det kan ikke være rigtigt', så jeg ville gøre det lidt større, hvilket endte med at smide hele pasformen af, men et par uger efter fik jeg endelig fat i det, og tøjet passede næsten perfekt!

Jeg tror, ​​at den sværeste del for mig var beslag. Under hele oprettelsesprocessen havde jeg lidt problemer med at finde de rigtige modeller, da der ikke er mange modeller i min by, og folk heller ikke tager så godt imod forskellige ideer der. Men da jeg først fandt den model, jeg valgte, faldt alt på plads, men der skulle hele tiden foretages mange justeringer og finjusteringer. På grund af pandemien kunne vi kun mødes lejlighedsvis, så jeg var stærkt bekymret for pasform hele tiden, men det hele lykkedes til sidst, og jeg tror, ​​at alt kom perfekt sammen! Hun var en glimrende model.

Jeg føler mig super begejstret for Future of Fashion -showet og endnu mere begejstret og utrolig beæret over at være blevet valgt som Critic Award -vinderen til børnetøj. Det er første gang, jeg vinder en pris for mode, så det har været lidt vanvittigt. Selvom jeg ville ønske, at alt dette kunne have været personligt, bare fordi det ville have været rart at have den traditionelle oplevelse. Jeg er stadig glad for, at det er online, fordi alle de andre studerende, der arbejdede så hårdt på deres designs, også bliver fremvist! Nu kan det hele leve på internettet for evigt.

Jeg flyttede for nylig tilbage til NYC, så efter eksamen har jeg planer om at arbejde i et par år, så jeg kan få så meget viden og erfaring som muligt om børnetøj og modeindustrien. Så vil jeg gerne videre til min egen forretning og fortsætte med at designe og skabe.

Mit ultimative karrieremål er at vokse mit modemærke og indarbejde kønsløst børnetøj i blandingen. Jeg har i øjeblikket et lille mærke kaldet Fordi og jeg håber, at jeg efter to-tre års erfaring med børnetøj vil være klar til at fortsætte med at dyrke mit mærke på fuld tid. "

Gå aldrig glip af de seneste modeindustrienyheder. Tilmeld dig Fashionistas daglige nyhedsbrev.