Spike Lees 'She's Gotta Have It' afhænger af karakterernes kontrastfyldte garderober for at fortælle deres historier

Nola Darling, der fungerer som ledestyrke i Spike Lees Netflix-serie "She's Gotta Have It" (baseret på hans anmelderroste film fra 1986 med samme navn), er en polariserende kraft blandt kanonen af ​​sorte kvindelige leads, ligesom mange af de karakterer, der indtager de mange verdener, Lee har skabt i sin lange, store historie som manuskriptforfatter og direktør. Den unge, brød 20-noget (hej, det lyder bekendt), der bor i et gentrifiserende Fort Greene, Brooklyn, kommer ofte genstridig, frustrerende selvbetjening, rodet og til tider kvælende selvretfærdig.

Men Nola, spillet af den blændende DeWanda Wise, har også en lys, tankevækkende og til tider direkte charmerende opførsel, der omslutter sig omkring hendes mindre end ønskelige træk og maskerer dem i stærke og til tider overbevisende selvopdagelseserklæringer i navnet på kunst. Hun præsenterer sig selv i den første scene i serien, mens hun er i sin berygtede "Loving Bed" og leverer et manifest om hendes bestræbelser på at finde orden i hendes daglige kaos, mens hun forsøgte at løsne sig fra de mange identiteter, mændene i hendes liv forsøger at definere hende med - især og til hendes største frustration, en tosse.

Men Marci Rodgers, den Kostume designer for serien (som også er ansvarlig for det prisvindende udseende i Lees film fra 2018 "BlacKkKlansman") ville beskrive Nola som simpelthen en kunstner, og garderoben, Rodgers har udviklet til hende - en eklektisk blanding alt fra lyse farvede crop toppe til iøjnefaldende tilbehør til sprøde hvide hovedindpakninger-reflekter at.

relaterede artikler
Kostumedesigneren 'BlacKkKlansman' hentede inspiration fra de kvindelige ledere i Black Power -bevægelsen
'Booksmart'-kostumerne inkluderer Blue Wave-kedeldragter og originale Cali Thornhill Dewitt Self-Spoofing Merch
Efter en Met Gala Boost er Johnny Nelsons Hip-Hop-inspirerede smykker ved at blæse op

Men måske findes de største definitioner af Nolas stil uden for hende i de omkringliggende karakterer. For det første er der hendes kærester: Mars Blackmon (Anthony Ramos), den charmerende og spændende Boricua Brooklynite-with-a-capital-B, er dedikeret til hans omhyggeligt kurateret sneaker-kollektion og dons en hodgepodge af prangende tilbehør, griller, lyse t-shirts og baseballhætter med lågene vendt op. Det kunstneriske og kæphårige Greer Childs (Cleo Anthony) balancerer sit skab med neutrale farver med dristige, hudafskærende udskæringer, der viser en velfarvet fysik. Den poetiske, tilsyneladende herrelignende, men dybt bekymrede Jamie Overstreet (Lyriq Bent) ses sjældent i andet end et bredt sæt jakkesæt. Og sidst men bestemt ikke mindst er der den seriøse og moderlige Opal Gilstrap (Ilfenesh Hadera), der indtager en meget fodbold-mor-lignende æstetik bestående af poloshirts, jeans, khakier og fornuftige sko.

Så er der Nolas nærmeste venner: Den ambitiøse og ofte anmassende Clorinda "Clo" Bradford (Margot Bingham), der gør en langt mere corporate look end Nola, men undgår at virke kedelig og trist ved at bære lyse stænk af farver og kunstfærdige tilbehør; og Shemekka Epps (Chyna Layne), den sjovglade, men kæmpende enlige mor, der er mere stilfuld og mere tilbøjelig til at passe og prangende, men har sårbare øjeblikke af enkelhed.

De spiller alle sammen og kontrasterer med hinanden, understreger og foregriber kompleksiteten af ​​deres dynamik gennem deres tøj. Lees originale film fra 1986 fungerer som grundlaget for seriens forskellige udseende fra hver karakter - udseende, der nogle gange eksisterer som et nik til yndefuld vævning af personligheder ind i hinanden og på andre tidspunkter, den skarpe kontrast mellem disse personligheder og den efterfølgende konflikt, der følger.

"Jeg fik alle til at se anderledes ud [på en måde], der er så genkendelig, og det er jeg stolt af, fordi når jeg designer for hver karakter, skal jeg designe dem som et ensemble, men også at de er adskilt fra hinanden, ”sagde Rodgers til Fashionista over telefon.

Sæson to af serien, der havde premiere den 24. maj, tillod Rodgers at foretage subtile tweaks til hver karakters garderober for at hjælpe med at betegne vækst fra pilotsæsonen, der havde premiere tilbage i 2017. Vejret spillede også en stor rolle i Rodgers ændrede vision mellem de to sæsoner, med sæson et strækker sig over efterår og vinter, mens sæson to udelukkende finder sted i løbet af en varm sommer i Fort Greene. Ud fra nødvendigheden af ​​at skabe noget unikt for karakterernes varmere garderober, slog Rodgers ind i sine egne designkoteletter og lavede originale looks til Nola, Mars og Greer.

"Da jeg designede sæson et, satte jeg baren for mig selv, og for sæson to vidste jeg, at jeg var nødt til at øge min egen selvfremstillede bar," sagde Rodgers. "Alle Greers kostumer i denne sæson har jeg designet. Jeg vil sige 85% af Mar's kostumer, jeg har designet, og mange af Nolas kostumer i denne sæson er designet af mig. Jeg tror, ​​du kan [sige], at de alle har deres egne små modelinjer nu. "

Og på samme måde som Nolas berygtede sorte kjole, som hun brugte til at teste den måde, hendes elskere ser sin krop og dens formål i sæson et, havde sæson to afgørende øjeblikke mellem karakterer, der stolede stærkt på Rodgers skarpe øjne for kostumer - især turen til Puerto Rico, som Nola, Mars, Shemekka og Winny 'Win' Winford, spillet af rapperen Fat Joe, fortsatte sammen i afsnit syv.

Mens Nola udforskede Commonwealth -øen, der (og stadig er) trængte fra den ødelæggende virkning af orkanen Maria, kom hun på tværs af en kvinde, der blev kaldt en "datter af Oshun", der refererer til gudinden Oshun i Yoruba -troen, en indfødt religion i Puerto Rico. Ifølge troen er Oshuns forfædres døtre repræsenteret af farverne gul og guld, bl.a.

"[I Yoruba -tro] har du Yemoja, som er en gudinde for havet, og så har du Oshun, som er den guddom, der var en del af mosaik på væggen [som Nola tog et billede af], og vi så den personificerede version af hende [i Oshuns datter], "Rodgers forklaret. "Disse oplysninger går tilbage til enhver proces, en kostume designer har. Det skal være faktuelt korrekt [fordi] det er en religion. "

Under hele turen undergik de fire karakterer selv deres egne åndelige transformationer, signaleret gennem subtile skift i deres tøj. Alle fire karakterer begynder deres rejse i det tøj, de bærer i Brooklyn, men Winny og Mars, der begge er puertoricanere, hurtigt begynde at blande mere ind i deres omgivelser i tøj mere traditionelt til Puerto Rico - let, luftigt og farverig. Shemekka og Nola, men ikke puertoricansk, følger snart trop, især under en gadefest, de fire deltager. Overgangen kommer til at gå i stå, når de fire venner deltager i en Yoruba-ceremoni, hver iført et helt hvidt tøj, mens de danser, griner og synger med lokalsamfundet.

"Ideen var at sidestille Winny Win, Shemekka, Nola og Mars og bringe deres Brooklyn -stemning til det, hvis du vil, og går til Puerto Rico, hvor [de to kulturer smelter sammen], når de [deltager] på gaden parti. Men forhåbentlig er det genkendeligt, at Nola og Shemekka stadig er outsidere, «sagde Rodgers.

Men ud over det skiftende vejr, varierende steder, kulturelle traditioner udforsket og den subtile karakterudvikling der punkterede sæson to, er en kraft altid til stede og almægtig i hele serien: Brooklyn. Og det giver mening; Spike Lee er en indfødt Brooklynite, og meget af hans arbejde er et kærlighedsbrev til hans hjem. (Se: hans ikoniske film fra 1989 "Gør det rigtige.")

Rodgers, der selv er indfødt i Chicago, lærte at tale Brooklyn's sartorial sprog gennem sit arbejde med Lee, som malede et fascinerende og ofte gripende billede af bydelens mindre kendte og ofte mindre tilskrevne bidrag til mode. "Brooklyn er fuld af kultur," sagde hun. "Der er masser af Brooklynitter, der har sat modetrends-dem, der er velkendte, og dem, der går ned ad gaden, nogle gange i Williamsburg eller endda Atlantic Avenue."

Hjemmeside/hovedfoto: Nola Darling (DeWanda Wise.) Foto: Hilsen af ​​Netflix

Tilmeld dig vores daglige nyhedsbrev og få de seneste branchens nyheder i din indbakke hver dag.