Moden i 'Downton Abbey: A New Era' går til Sydfrankrig og et periodefilmsæt

Advarsel: Spoilere for 'Downton Abbey: A New Era' nedenfor.

For sin anden klasse udflugt på storskærm, "Downton Abbey" overgår sig selv, familierne ovenpå og nedenunder tager på ikke ét, men to glamourøse eventyr, der foregår i 1928.

Et væld af Crawleys - inklusive Lady Edith (Laura Carmichael) og hendes mor Cora (Elizabeth McGovern) - tager til det sydlige Frankrig for at afgør ejendomssager og afslør et romantisk mysterium bag enkegrevinde (Maggie Smith), der arver en villa fra en sen franskmand adelsmand. (Bedstemor!) I mellemtiden holder Lady Mary (Michelle Dockery) fortet derhjemme, mens en filmproduktion overtager godset, hvilket også sætter scenen for den mest selvbevidste "Downton Abbey"-aflevering nogensinde. (Franchisen er berømt i Hampshires historie Highclere Slot, og hjælper derved også Carnavon-familien med at reparere det utætte tag, som beskrevet i detaljer PBS dokumentar. Så meta!) 

Naturligvis var der brug for to kostumedesignere for at hjælpe med at bringe "Downton Abbey" brølende mod 30'erne, både i historie og stil.

Anna Robbins, WHO kom med i serien fra næstsidste sæson og frem, fortsatte Crawley-familiens udklædningsrejser, udvidede medlemmer og det elskede (vel, for det meste) personale nedenunder. Maja Meschede ("Katarina den Store") tog imod de smarte beboere fra den franske riviera, det invaderende Hollywood-glitterati og et hjertevarmt sølvskærm-møder-Downton-øjeblik, som vi kommer til om et par stykker.

"Der var en harmoni mellem de nye og gamle karakterer," siger Meschede.

Edith forvandler Riviera-udflugten til en arbejdsferie, og vender tilbage på deltid til sin swishy magasinkoncert. ("Er du forfatter?" spørger nogen. "EN journalist, jeg er bange for," svarer Edith - også alt for ægte.) "Vi forskede meget i den franske riviera på det tidspunkt: forfattere og kunstnere, som f.eks. Coco Chanel og hendes samtidige," siger Robbins, der opdagede Riviera-sættet fra slutningen af ​​20'erne, der var overdådigt i silkepyjamassæt.

Robbins kastede et "bredt net" i sin vintage-indkøb og fandt en uberørt trykt kimono (ovenfor) fra en sælger i Californien og derefter specialbygget en camisole og bukser med v-forkant for at fuldende Ediths boho-chic-journo se. "Hun er en professionel karrierekvinde," siger hun. "Hun er banebrydende på en anden måde end Mary, hvad angår modevalgene, og det føltes rigtigt, at hun ville tag det sartoriale skridt fremad i bukser." (Selvom afdøde Lady Sybil, spillet af Jessica Brown Findlay, gjorde banebrydende det rum i den edvardianske æra, også kendt som sæson 1.)

Robbins eksperimenterede også gladeligt med at forvandle et lamé-tørklæde med et akvarel-naturmotiv til en sensationel halter-neck-kjole (ovenfor) til Ediths sidste nat i Sydfrankrig.

"Jeg har altid ønsket at lave noget med udskårne former, en halterneck og lommetørklæder," siger hun. Hun udtænkte en sammensætning af mønstre og teksturer, inklusive Coras lilla udbrændte fløjlskjole (komplet med en flydende kappe) og flere Crawleys i frynsede perler og perler - "indbegrebet af 20'ernes håndværk og tekstiler."

Tilbage i Downton sidder Lady Mary som sædvanligt på forkant med film og mode, mens hun hjælper den kække stumfilminstruktør Jack Barber (Hugh Dancy) med hurtigt at vende sig til talkies.

"Hun er altid foran tendenserne," siger Robbins, der så frem til det kommende årti for at inkorporere "de små 30'er-accenter, som begynder allerede at dukke op." Hun peger på en devoré-kjole fra 20'erne (ovenfor), som er "et lille nik til LBD", såvel som Chanel i det æra.

Robbins købte en pletfri original vintage til Mary, inklusive en prikket devoré bluse båret til biograf med Barber og en drøm om en champagne chiffon kjole med blændende sølvperlede deco mønstre (under). "Det var en original Jean Patou, hvilket bare er utroligt at se i det virkelige liv," siger Robbins.

Robbins inkorporerede også filmiske påskeæg i Marys fremadrettede stil: Når Mary endelig overbeviser Robert om at gå med til filmen skyde på Downton, bærer hun en marineblå høj-lav middagskjole (forneden) med "udstrålende" guldtrådede skiver "der føltes Hollywood, som spotlights." 

Hun kiggede på en modeillustration fra omkring 1928 for at skabe kjolen af ​​et næsten ombré-blåt til sølvstof. "Denne smukke del af en ganske fyldig ballet-lignende nederdel og så denne lille satin hveps, der nappede hende ind i taljen - det var starten på at udforske en anden silhuet end den lige op-og-ned," siger hun.

Marys karakteristiske, konvolut-skubberende stil giver også en stærk kontrast til den brave Hollywood new-royalty, der bevæger sig ind i Downton og det høje samfund.

Barbers besætning og skuespillere - inklusive den Clark Gable-agtige Guy Dexter (Dominic West) - ankommer for at filme "The Gambler" fra 1875. (Også utrolig meta og målrettet specielt til mig: da Lady Mary udbryder,"Du er britisk?!" til Guy, hvilket er hvordan jeg reagerer hver gang jeg ser West.) Stumfilmsbombe Myrna Dalgleish (Laura Haddock, nedenfor) laver en storslået indgang lige så stærk som hendes regionale accent, hvilket bliver Lady Marys mulighed for at lave en voice-over-debut med hendes aristokratiske diktion. (Dette føles også som en inderlig vittighed, da Dockery faktisk kommer fra det østlige London.)

Som at se gennem øjnene på det forbløffede personale, panorerer kameraet op fra Myrnas hvide hæle til hendes platinfingerbølger, mens hun tramper ind i Downton. "Hun ser for mig næsten ud som en isdronning," siger Meschede.

Meschede landede på en "isnål blå" palet for stjernestjernens skinnende kappe-frakke, foret i hvid pels - naturligvis genbrugt - signalerende rigdom. "Farven var virkelig vigtig. Ligesom, hvad er ikke en Downton farve? Hvad stikker ud og er smukt?" Hun matchede også med vilje Myrnas blændende tilbehør og "haute couture", som filmstjernen fortæller den svimlende dames stuepiger.

"Hvis man ser på 'Downton'-karakterernes smykker og kostumer, især de aristokratiske damer ovenpå, er det så match, match, match," siger Meschede. "Jeg ønskede, at [Myrna] skulle være lidt højere og ikke matchende, som 'Her er jeg!'" 

Også meta (og tricky): Meschede havde brug for kostumedesign til en periode-film-inden-en-periode-film. (Du ved, som hvordan borgerkrigstidens satte kostumer i "Borte med vinden" af Walter Plunkett faktisk ser ret sent ud i 30'erne?) Hun forskede i 20'ernes filmproduktion på et kostumehusbibliotek og opdagede billeder fra London-genoplivningen i 1923 af Oscar Wildes skuespil fra 1895, "The Importance of Being Earnest". Se, gennem århundredeskiftet var gentagelser af stykket foregår i nutiden af ​​forestillingen, men 1923-produktionsdebuterede kostumer satte Wildes originale victorianske tid til at understøtte historien - svarende i timing til "The Gambler" kl. Downton.

Meschede spurgte sig selv: "Goh, hvad er det, der får disse kostumer fra 1895 til at se så 20'ere ud?", mens hun også studerer sølvskærmssirener Greta Garbo, Vivien Leigh og Marlene Dietrich i slutningen af ​​det 19. århundrede kostume. Svaret, hun landede på: silkebløde stoffer, print og pynt fra 20'erne på victorianske silhuetter.

"Vi havde 1875 figurer, som vi dekorerede med 1920'er-blomster og perler, fordi det hele er gjort virkelig anderledes,« siger Meschede, der også brugte iPhone-kameratricket til at bestemme farverne og former der dukkede op på den sort-hvide skærm, mens det heller ikke ser "for høj kontrast", da perspektivet vendte tilbage til farve.

Det mest tilfredsstillende og selvrefererende øjeblik for personalet i underetagen (og mangeårige "Downton"-fans) kan dog være, når Mrs. Patmore (Lesly Nicol), starstruck Daisy (Sophie McShera) og deres svimlende kollegaer fylder som statister på "The Gambler" - og nyder endelig en overdådig kostumemulighed. (Hvilket også fik mig til at grine lidt, da Nicol og McShera engang faktisk fortalte mig, at de følte sig lettet over at bære de mindre snærende kostumer.) 

Meschede forbandt hver medarbejders "The Gambler"-kostume med deres Downton-uniformer - blues til Mrs. Hughes, champagne til Mrs. Patmore. Under hendes tilpasning med Meschede fremsatte Nicol endda sin egen særlige anmodning til Mrs. Patmores spektakulære victorianske middagsensemble: "Det første hun sagde var, 'Jeg ville elske at bære diadem.'" (Hun opfyldte faktisk denne anmodning, selv før den egentlige kjole var klar.) 

Meschede bekræfter, at der er "virkelig subtile forskelle" i revers og hale mellem Carson (Jim Carter) og Barrow (Robert James-Collier)'s butleruniformer og deres fancy victorianske middag smokinger. Men Baxter (Raquel Cassidys) krinolin, med et væld af lyserøde rosenudsmykninger, følte sig særligt glad for eventyrøjeblikket med den nu flush manuskriptforfatter Mr. Molesly (Kevin Doyle).

"Jeg ville bare have, at det skulle være så romantisk, som det overhovedet kan være," siger Meschede. "Men over toppen, ikke? Bare sjov."

'Downton Abbey: A New Era' har premiere i biograferne i USA fredag ​​den 20. maj.

Gå aldrig glip af de seneste nyheder om modebranchen. Tilmeld dig Fashionistas daglige nyhedsbrev.