Hvilken Yves Saint Laurent Biopic skal du se?

Hvordan løser du et problem som Yves Saint Laurent?

I 2014, to forskellige franske film søgte at indkapsle den sene designers geni og følelsesmæssige dæmoner: en af ​​filmene blev støttet af Saint Laurents partner, Pierre Berge - den anden var ikke. Den autoriserede film med titlen "Yves Saint Laurent" blev instrueret af Jalil Lespert og udkom i amerikanske teatre sidste sommer (den er nu tilgængelig på Netflix). Den uautoriserede, instrueret af Bertrand Bonello og med titlen "Saint Laurent", debuterede på Cannes Film Festival i maj og åbner endelig stateide i udvalgte teatre på fredag. Så hvilken skal du se? Vi sammenlignede filmene efter kategorier, fra de mest charmerende muser til bedste mode og mere interessante plot. Læs videre for vores dom.

LEDENDE MÆND

At spille rollen som en rigtig person uden at støde på som en karikatur er bestemt udfordrende, og begge aktører undgik enhver hårdhændet efterligning. Hovedrollen (og skuespillet generelt) var imidlertid meget bedre i den uautoriserede film. Gaspard Ulliel balancerer perfekt designerens kvindelighed-komplet med en delikat højstemt stemme-og hans kraftfulde udstråling. Han overbeviser publikum om, at designeren kunne manipulere alle omkring ham til at tilgive alle sine overtrædelser og ubarmhjertigt beskytte ham mod modeverdenens pres, selvom mange af hans problemer - stofmisbrug og vilde anliggender for eksempel - er hans egen handling. Og mens skuespilleren Pierre Niney i den autoriserede film spiller en sympatisk karakter, er hans skildring af designerens nedstigning i angst

også på næsen. Skriften hjælper heller ikke: alt er stavet og forenklet. Point - Bonellos film: Ulliel er en lokkende, kompleks og galning.

GRUND

Begge film dækker nogle lignende plotpunkter: designerens ungdommelige uskyld i de første år, hans angst og eskalerende stofmisbrug, hans komplicerede forhold til Berge, presset til at være kreativ og muserne der inspirere ham. Begge film indeholder Saint Laurents vredes kærlighedsaffære med Jacques de Bascher og klimaks med præsentationen af ​​den russiske balletsamling i 1976.

Og selvom den uautoriserede film ikke dækker Dior -årene, føles den stadig meget mere komplet. Mere tid er dedikeret til den indre politik hos kvinderne, der arbejder i atelieret, Saint Laurents stofdrevne dis og hans fascination af hans muser. Som følge heraf er den uautoriserede film sindssygt lang - 150 minutter i forhold til den autoriserede films 106 minutter. Det er uafgjort: Den uautoriserede film har et mere nuanceret og omfattende plot, men kunne have brugt redigering.

REALISME

Ingen af ​​disse film er dokumentarer, og det hævder de heller ikke at være. Situationer og karakterer er overdrevne og udviklede af hensyn til plottet. Men Berge, der er berygtet for at være en kontrolfreak, ville ikke have givet sin tilslutning, hvis han var uenig i skildringen af ​​designeren eller ham selv. Som følge heraf er den største forskel mellem de to film, at Saint Laurent er meget mere ren i den autoriserede version. Han elsker virkelig Berge på trods af hans mange forsøg. Han er et modegeni, der forsøger at overvinde sin egen psykiske sygdom, med Berge ved hans side som den disciplinerede, men plagede beskytter.

Den uautoriserede film giver Saint Laurent mere agentur over hans dårlige opførsel og maler Berge som en selvmotiveret tyran, hvis evne til at holde designeren i live og virksomheden flydende er lige så skræmmende som den er imponerende. Der er ingen tvivl om Berges engagement og kærlighed til ham, selv efter at deres første seksuelle tiltrækning til hinanden forsvinder. Ingen er uskyldige i at udnytte det overskud, der kendetegnede 70’erne, og som følge heraf er filmen virkelig deprimerende. Der er faktisk ingen forløsning i slutningen af ​​nogen film, men det er meget mere dyster i den uautoriserede version. Bedømmelse: Det er uafgjort: Bonellos film var fri for Berges indflydelse, men tog mere kreative friheder.

MODE

Kun den Berge-godkendte film fik lov til at bruge egentlige designs fra Saint Laurent-arkivet til filme og ikke overraskende gør det en stor forskel - især i den russiske balletsamling scene. I Bonellos film ligner denne samling et billigt kostume, mens der ikke kan nægtes i Lesperts konstruktionskvaliteten, selvom skuespillerinderne er meget mindre frie i deres bevægelser ned ad landingsbane. (Berge sendte en håndterer for hvert look, han lånte til sættet, og modellerne måtte ikke sidde i tøjet.) Bonellos kostumedesigner Anaïs Romand vandt en César -pris for hendes indsats, som dog ikke så urealistisk ud i resten af film. Point - Lesperts film: Der er ingen, der slår originalerne.

MUSER

Saint Laurents muser er kritiske inspirationspunkter for hans arbejde, så de skal også føle sig ekstremt dragende i filmene. Hans mus på Dior, Victoire, optræder kun i den autoriserede film, men begge indeholder Betty Catroux og Loulou de la Falaise, der var stamgæster i designerens liv i 60'erne og 70'erne. Castingsvalgene i den uautoriserede film kan ikke slås: den smukke Aymeline Valade var tilsyneladende født til at spille rollen som androgyne Catroux og Léa Seydoux er perfekt moderlig, men dog seksuel som de la Falaise. Lesperts Victoire er ikke charmerende eller interessant, selvom hun hurtigt prøver med Berge. Dom: Point - Bonellos film: Det er ingen konkurrence.

KINEMATOGRAFI

Da Bonellos film er mindre optaget af Saint Laurent -manden eller hans mode, bruger den mere af sin rigelige spilletid på at skildre den vilde kultur i Paris i 70'erne. Scener af Betty, der pisker håret frem og tilbage på diskoteket eller Saint Laurent, der går ind på et hotel, er usædvanligt smukke, selvom de ikke fremmer handlingen. Det er en hypermættet verden af ​​hallucinationer, orgier og atelierens skarpe, rene rum. Lesperts film virker dæmpet i sammenligning. Point - Bonellos film.

ENDELIG VERDICT

Hvilken film er mere underholdende? Bonellos version, uden tvivl. Men hvis du er mindre interesseret i at se en to og en halv times lang narkotikadrevet nedstigning af en skønhedsbesat mand og mere interesseret i at se arkivmode i bevægelse og lære om Saint Laurents karriere, gå med Lesperts. Uanset hvad, vil der være nok eftertænksom skitsering og dramatiske landingsbaner til at tilfredsstille alle, der er fascineret af designerens unikke talent og tumultfulde liv.