ในที่สุดการออกแบบเครื่องแต่งกายของซูเปอร์ฮีโร่ก็ได้รับการยอมรับตามสมควร

ไม่นานมานี้เองที่ได้ยินคำว่า "ชุดซุปเปอร์ฮีโร่" เหมือนชุดยาง กับไฟหน้าทรงค้างคาวนึกถึงผู้ชายในชุดกางเกงรัดรูปสีพื้นและผู้หญิงในชุดขี้เหนียว สำหรับหลาย ๆ คนนั่นอาจจะยังคงเป็นอย่างนั้น

“เรารู้สึกว่าชุดซูเปอร์ฮีโร่นั้นวิเศษสุด ๆ และไม่มีใครสนใจฝีมือเลย มันคือทั้งหมดที่เกี่ยวกับจินตนาการ: ตัวละครที่ไม่มีอยู่จริง" กล่าว "เสือดำ" ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย รูธ อี. คาร์เตอร์เกี่ยวกับการรับรู้ทั่วไป "ตอนนี้เราให้ความสำคัญกับพวกเขามากขึ้น"

แน่นอนว่า สมาคมนักออกแบบเครื่องแต่งกาย อยู่ในระดับแนวหน้าในการตระหนักถึงความสามารถและศิลปะที่อยู่เบื้องหลังประเภทย่อยของหนังสือการ์ตูน ในปี 2548 สหภาพแรงงานได้สร้างรางวัลการออกแบบเครื่องแต่งกายที่เป็นเลิศในนิยายวิทยาศาสตร์/แฟนตาซี และแยกรางวัลออกจากประเภทยุค คลาสแรกของผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง Sci-Fi/Fantasy รวมถึง Lindy Hemming สำหรับ "Batman Begins" ของคริสโตเฟอร์ โนแลน ตั้งแต่นั้นมา ค่าสูงสุดของ ภาพยนตร์ซูเปอร์ฮีโร่สองเรื่องได้รับการยอมรับเพียงสองครั้ง: Alexandra Byrne สำหรับ "Thor" และ Sammy Sheldon สำหรับ "X-Men: First Class" ในปี 2012 และ เมย์ส ซี. Rubeo สำหรับ "

ธอร์: Ragnarok" และ เฮมมิง ผู้ชนะ เพื่อ "ผู้หญิงที่น่าแปลกใจ" ในปี 2561 (ในปี 2560 เบิร์นได้รับรางวัลประเภท "หมอแปลก")

แต่ในปีนี้ การออกแบบเครื่องแต่งกายของซูเปอร์ฮีโร่ได้รับการยอมรับด้วยภาพยนตร์ที่สร้างจากหนังสือการ์ตูน 3 เรื่องอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน CDGA ความเป็นเลิศใน Sci-Fi/Fantasy หมวดหมู่: "Aquaman" โดย Kym Barrett "Avengers: Infinity War" โดย Judianna Makovsky ผู้ได้รับรางวัล Fantasy/Period ในปี 2002 สำหรับ "Harry Potter and the Sorcerer's Stone" (และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงอีก 4 ครั้ง รวมทั้งในปี 2550 สำหรับ "X-Men: The Last Stand") และแน่นอน "เสือดำ" โดยคาร์เตอร์ ผู้ซึ่งได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ครั้งที่สามจากภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์ที่ได้รับการยกย่อง

แน่นอนว่าภาพยนตร์แฟนตาซีได้บุกทะลวงไปถึงออสการ์ผู้คลั่งไคล้ภาพยนตร์ยุคนั้น: จอห์น มอลโลจาก "Star Wars" ในปี 1978 และล่าสุดเจนนี่ บีวานจากเรื่อง "Mad Max: Fury Road" ในปี 2016 และ คอลลีน แอทวูด สำหรับ "สัตว์มหัศจรรย์และถิ่นที่อยู่" ในปี 2560 แต่คาร์เตอร์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง "Black Panther" เป็นครั้งแรกที่ ซูเปอร์ฮีโร่ ภาพยนตร์รวมอยู่ในส่วนอื่น หมวดฟิล์มยุคซ้อน. แน่นอนว่า "Black Panther" ที่เขียนและกำกับโดย Ryan Coogler เป็นมากกว่าหนังซูเปอร์ฮีโร่ ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยมเป็นภาพยนตร์มหากาพย์ที่มีเรื่องราวที่ทรงพลัง เคลื่อนไหวได้ และมีความสำคัญทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์อย่างลึกซึ้ง

ผลงานอันน่าทึ่งของ Carter ซึ่งเฉลิมฉลองวัฒนธรรมแอฟริกันผ่านจานสี รายละเอียดการออกแบบ และศิลปะเบื้องหลังการสร้าง เครื่องแต่งกายที่กว้างขวางช่วยทำลายอุปสรรคมากมายรวมถึงสิ่งที่ผู้ชม - และ Academy - มองว่าเป็นชุดซูเปอร์ฮีโร่ ออกแบบ.

"บางทีคนก็คิดว่า [เครื่องแต่งกายถูก] ถูกออกแบบในหนังสือการ์ตูน ดังนั้นจึงไม่ได้ออกแบบโดยจริงๆ คุณBarrett ผู้ซึ่งเคยออกแบบ "The Amazing Spider-Man" ซึ่งได้รับการติดตั้งในโลกแห่งความเป็นจริงมากขึ้นในปี 2012 รวมถึงไตรภาค "Matrix" ที่เป็นสัญลักษณ์กล่าว สำหรับงานประกาศรางวัลจอกศักดิ์สิทธิ์ที่เป็นรางวัลออสการ์ การเสนอชื่อจะถูกตัดสินโดยสาขาผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายของ Academy จากนั้นจึงโหวตโดยสมาชิกทุกคน กฎข้อที่เก้า วรรคสอง รัฐ ว่า "เครื่องแต่งกายสำหรับภาพต้องได้รับการออกแบบโดยนักออกแบบเครื่องแต่งกาย"

ในสิ่งที่ประธานกิลด์นักออกแบบเครื่องแต่งกาย ซัลวาดอร์ เปเรซ หมายถึง "ความลับเล็ก ๆ สกปรก" - แต่สิ่งหนึ่งที่แฟนการ์ตูนส่วนใหญ่ทราบ - supersuits ที่เป็นศูนย์กลางและชุดวายร้ายถูกวาดโดยศิลปินแนวความคิดซึ่งหลายคนมี ผู้ติดตามของตัวเอง. ภาพประกอบมีพื้นฐานมาจากการทำซ้ำหนังสือการ์ตูนโดยเฉพาะแล้วส่งต่อไปยังผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายหลังจากได้รับการตอบรับอย่างมากมายจากผู้กำกับและสตูดิโอทองเหลือง แต่สิ่งที่ไม่บ่อยนักคือความเฉลียวฉลาดและงานต้นฉบับที่ทำโดยนักออกแบบเครื่องแต่งกายในรูปลักษณ์ที่เป็นสัญลักษณ์เมื่อพวกเขาได้ลงนามแล้ว

“ชุดซูเปอร์ฮีโร่นั้นสุดยอด — อาจจะเป็นสำนวนที่ไม่ดี — มันซับซ้อนมากที่จะทำมาคอฟสกี ผู้อุทิศเวลาห้าปีที่ผ่านมาให้กับการออกแบบเครื่องแต่งกายของ Marvel Cinematic Universe "กัปตันอเมริกา: ทหารฤดูหนาว" และ "สงครามกลางเมือง" กล่าว "ผู้พิทักษ์จักรวาลฉบับที่ 2," และ "Avengers: Endgame" ที่กำลังจะมีขึ้น — นั่นคือ เธอรู้ว่าเธอกำลังพูดถึงอะไร "เราพยายามรักษาแก่นแท้ของภาพร่างต้นฉบับไว้อย่างแน่นอน และแนวคิดนั้นคืออะไร แต่แนวคิดนั้นก็จะเติบโตและพัฒนาต่อไป"

ซูเปอร์สูทมักจะต้องวาดใหม่ - และทำใหม่ให้เป็นต้นแบบหลายตัว - เพื่อสร้างภาพเงา "ฮีโร่" และพอดีกับร่างกายของนักแสดงคนนั้น (นักออกแบบมักจะร่วมมือกับศิลปินแนวความคิดในระหว่างกระบวนการผลิตด้วย) The ชุดที่สร้างขึ้นยังต้องช่วยให้มีการเคลื่อนไหวและลำดับการกระทำที่ยอดเยี่ยมรวมทั้งดูเป็นไดนามิกด้วย หน้าจอ. “การพยายามคิดหาวิธีทำให้สิ่งเหล่านี้ได้ผลในภาพยนตร์เหล่านี้เป็นมากกว่าสามในสี่ของการต่อสู้” มาคอฟสกีกล่าวเสริม พร้อมเล่นสำนวนที่ไม่ตั้งใจอีกเรื่องหนึ่ง

นอกจากนี้ ซูเปอร์สูทที่สืบทอดมาจากแฟรนไชส์ภาคก่อนๆ มักจะ "ทำใหม่และออกแบบใหม่ในระดับหนึ่ง" ตามความเห็นของมาคอฟสกี (เว้นแต่จะอยู่บนหน้าจอเพียง "สองวินาที") วิวัฒนาการ Aquasuit ของ Aquaman จาก "จัสติซ ลีก" สำหรับภาพยนตร์สแตนด์อโลนของเขาคือตัวอย่างหนึ่งของการสร้างใหม่ทั้งหมด นักออกแบบเครื่องแต่งกายและทีมภาพประกอบของแผนกเครื่องแต่งกายสร้างการออกแบบที่เป็นต้นฉบับของตนเองเพื่อให้รูปลักษณ์ส่วนใหญ่ปรากฏบนหน้าจอในที่สุด

“เราสร้างเกล็ดทองคำเล็กๆ ทุกชิ้นสำหรับชุดเกราะของ King Atlan และผู้ผลิตเครื่องประดับก็หล่อทั้งหมด” Barrett อธิบายเกี่ยวกับ ต้องใช้รายละเอียดที่ปราณีตบนเครื่องแต่งกายเพียงชุดเดียวเพื่อสร้างภาพที่มีชีวิตชีวา มีพื้นผิวที่วิจิตรบรรจง และจมอยู่ใต้น้ำอย่างน่าเชื่อ โลก. "เป็นงานที่ต้องใช้แรงงานมาก มีศิลปะ และเทคนิค" ผู้ชมและนักวิจารณ์มักประเมินค่า CG สูงเกินไปที่ใช้ในการปรับปรุงเครื่องแต่งกาย ดังที่ Barrett บอกไว้ก่อนหน้านี้ว่า นอกจากเสื้อคลุมที่พลิ้วไหวและชุดกระโปรงแมงกะพรุนของ Amber Heard แล้ว ชุด "Aquaman" ถูกสร้างมาทั้งหมด.

แต่นั่นไม่ได้หมายความว่านักออกแบบเครื่องแต่งกายจะไม่เรียนรู้และใช้ความเชี่ยวชาญด้านเทคนิคระดับสูงในกระบวนการนี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับซูเปอร์สูท “วิธีที่เครื่องแต่งกายได้เคลื่อนเข้าสู่ขอบเขตของวิทยาศาสตร์ และประเภทของช่างเทคนิคที่เราใช้ทำเสื้อผ้าเหล่านี้ได้ขยายออกไปอย่างแน่นอน” มาคอฟสกีกล่าว

นักออกแบบจำเป็นต้องอยู่เหนือ — หรือนำหน้า — เทคโนโลยีที่ก้าวหน้าอย่างรวดเร็วและร่วมมือกับ ช่างเทคนิคในการแกะสลักกล้ามเนื้อ, สร้างแม่พิมพ์ vacuform, ประดิษฐ์รูปแบบพื้นผิวและวิศวกร 3-D การพิมพ์ “ไม่มีปุ่มวิเศษที่บอกว่า 'โอเค สร้างชุดเสือดำ'” คาร์เตอร์กล่าว “จริงๆ แล้ว มันมีรายละเอียดมากกว่านั้นมาก ใช้เวลานานกว่ามาก และมีค่าใช้จ่ายเพิ่มขึ้นอีกมาก”

ในการสร้างและแสดงให้เห็นภาพชุดซูเปอร์สูทสกินที่สองที่ขับเคลื่อนด้วยไวเบรเนียมสำหรับ Black Panther และ Killmonger อย่างน่าทึ่ง คาร์เตอร์ใช้กระบวนการหลายขั้นตอนที่มีเทคโนโลยีสูงซึ่งใช้เวลานาน เธอยังได้ค้นหาผู้เชี่ยวชาญด้านการพิมพ์ 3 มิติที่ได้รับรางวัล Julia Koerner เพื่อผลิตหูฟังอันวิจิตรตระการตา และเสื้อคลุมไหล่ที่เธอออกแบบสำหรับราชินี Ramonda (Angela Bassett) การแสดงความเคารพต่อชาวซูลูแอฟริกาใต้ ผู้คน.

ผลงานที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลของคาร์เตอร์เรื่อง "เสือดำ" ยังเป็นการแสดงภาพและการเฉลิมฉลองอันทรงพลังของประวัติศาสตร์ มรดก และความภาคภูมิใจทางวัฒนธรรม ผ่านการสร้าง a โลกแฟนตาซีที่ไม่มีอยู่จริงของเรา — ซึ่งมีผลกระทบและวิจัยหนักพอๆ กับการออกแบบสำหรับ ภาพยนตร์ระยะเวลา ดีไซเนอร์ผู้เคยได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์เรื่อง "Amistad" และ "Malcolm X" อย่างทรงพลัง รวมองค์ประกอบจากผู้คนในแอฟริกาตลอดประวัติศาสตร์ของทวีป — ไม่ถูกแตะต้องโดย การล่าอาณานิคม— เพื่อแยกความแตกต่างของแต่ละชุมชนและละแวกใกล้เคียง ภายในสวรรค์ไฮเทคที่ซ่อนเร้นของ Wakanda ที่สวมบทบาท

“ไม่มีเหตุผลใดที่การดัดแปลงบางอย่างจากการ์ตูนจะน่าสนใจหรือน่ายกย่องน้อยกว่าการออกแบบชิ้นส่วนย้อนยุค” กล่าว Sam Maggsนักเขียนการ์ตูนและผู้แต่ง "The Fangirl's Guide to the Galaxy" และ "Girl Squads" เธอเปรียบเทียบการเล่าเรื่องที่เข้มข้นและน่าสนใจของ Marvel และ DC Universe การ์ตูนที่มีอายุมากกว่า 50 ปี รวมถึง Black Panther ซึ่งเปิดตัวในปี 1966 เพื่อเก็บภาพที่เก็บถาวร ผู้ออกแบบประวัติศาสตร์และวรรณกรรมทำเหมืองในช่วงเวลาหนึ่ง ชิ้นส่วน.

"ฉันกำลังสร้างความคิดนี้ว่าเราจะใช้เทคนิคดั้งเดิมและแนวคิดเรื่องความงามจากชนเผ่าต่างๆ เหล่านี้ แต่เราจะสร้างมันขึ้นมาใหม่และให้เกียรติพวกเขาในวิธีที่ต่างออกไป" คาร์เตอร์กล่าว เกี่ยวกับการทำงานร่วมกับช่างฝีมือชาวแอฟริกันเพื่อสร้างเครื่องประดับและเครื่องประดับ เช่น ปลอกแขนและสร้อยคอทองคำของจักรพรรดิแห่ง Dora Milaje ผู้นำ Okoye ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากสตรีชาวแอฟริกาใต้ Ndebele ผู้คน.

“โลกที่เราสร้างขึ้น [กับ Wakanda] มีส่วนประกอบเหมือนกับชิ้นส่วนย้อนยุค และยิ่งไปกว่านั้น ในการที่เราจะสามารถสร้างสิ่งต่าง ๆ ที่เป็นต้นฉบับได้ สิ่งนั้นไม่เคยมีอยู่เลย แม้แต่ในประวัติศาสตร์” คาร์เตอร์กล่าว

แต่แล้วก็มีอคติของแหล่งข้อมูลเอง “บ่อยครั้งที่รู้สึกว่า [ภาพยนตร์] ถูกสับไปด้านข้างเพียงเพราะพวกเขาพัฒนามาจากการ์ตูน” แม็กส์กล่าว แต่หนังสือการ์ตูน หรือนิยายภาพ นักเขียนอย่าง Brian Michael Bendis, Brian K. วอห์น, เคลลี่ ซู เดอคอนนิค และสแตน ลี ผู้ล่วงลับไปแล้ว เป็นพรสวรรค์ด้านวรรณกรรมที่ไม่ควรมองข้าม นอกจากนี้ นักเขียนและนักข่าวที่ได้รับรางวัลยังได้นำการทำซ้ำและการตีความใหม่ของฮีโร่การ์ตูนอันเป็นที่รักเพื่อรวมผู้ชมที่กว้างขึ้นและสะท้อนโลกในปัจจุบัน ในปี 2016 Ta-Nehisi Coates ผู้ชนะรางวัลหนังสือแห่งชาติได้เขียนซีรีส์ "Black Panther" ที่วาดโดย Brian Stelfreeze ซึ่งเป็นพื้นฐานของภาพยนตร์เรื่องนี้ และ นิวยอร์กไทม์ส ร็อกแซน เกย์ นักเขียนที่ขายดีที่สุดยังร่วมเขียนซีรีส์เกี่ยวกับซูเปอร์ฮีโร่กับกวีโยนา ฮาร์วีย์ด้วย

ในแง่ของความคาดหวังสูงจากแฟน ๆ การออกแบบชุดซูเปอร์ฮีโร่ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากตัวละครในหนังสือการ์ตูนนำเสนอความท้าทายที่ไม่เหมือนใครเมื่อเปรียบเทียบ ไปจนถึงพัฒนานิยายแฟนตาซีจากหน้าหนังสือ เช่น แฮร์รี่ พอตเตอร์ หรือเลโกลัสจากเรื่อง "Lord of the Rings" “ชุดหนังซูเปอร์ฮีโร่ต้องเท่จริงๆ สัญลักษณ์” แม็กส์กล่าว “พวกเขาเป็นตัวแทนของวัยเด็กของผู้คนมากมาย พวกเขาเป็นตัวแทนของตัวละครที่ผู้คนรู้สึกหลงใหลและเกี่ยวข้องจริงๆ" ดังนั้น ความคาดหวังจากผู้ชมจึงยิ่งใหญ่ขึ้น และอย่างที่เราทราบกันดีว่าแฟนหนังสือการ์ตูนเป็นแกนนำที่ดีมาก

แต่คาร์เตอร์พบว่าสิ่งนี้เป็นแรงจูงใจ หากไม่น่าตื่นเต้น ก็ท้าทาย “ผู้คนต่างปรบมือเมื่อมีคนเห็น [T'Challa] กลายเป็น Black Panther เพราะเขาเป็นตัวแทนของแฟน ๆ มากมาย – สำหรับคนที่ติดตามเรื่องราวของเขา” คาร์เตอร์กล่าวเสริม “เขาเป็นตัวแทนอย่างมาก ดังนั้นคุณไม่สามารถโกงชุดนั้นได้ มันต้องเป็นไปตามนั้น"

มันเป็นเช่นนั้น และความเห็นเป็นเอกฉันท์ทั่วไปของคาร์เตอร์ ซึ่งเพิ่งได้รับรางวัล Critics 'Choice Award ซึ่งนำออสการ์กลับมาจากภาพยนตร์ย้อนยุคที่ได้รับความนิยมในปีนี้ "มันใหญ่มาก มันเป็นเรื่องใหญ่” Christopher Laverty ผู้สร้าง .กล่าว เสื้อผ้าบนแผ่นฟิล์ม และผู้แต่ง "แฟชั่นในภาพยนตร์" “มันจะชนะอย่างแน่นอนและควรทำ”

ถึงกระนั้น ปีนี้จะเปลี่ยนวิธีการรับรู้การออกแบบเครื่องแต่งกายของซูเปอร์ฮีโร่หรือไม่? อย่างแรกคืออะคาเดมี่ “เราเป็นศัตรูตัวฉกาจที่สุดเนื่องจากการเสนอชื่อทั้งหมดเกิดขึ้นจากเพื่อนร่วมงานของเรา” เปเรซจาก CDG กล่าว “แล้วถ้าเราในฐานะนักออกแบบเครื่องแต่งกายไม่ยอมรับ เราจะคาดหวังให้สาธารณชนรับรู้ได้อย่างไร”

“ถ้าคุณยังไม่ได้ทำ [การออกแบบเครื่องแต่งกายซูเปอร์ฮีโร่] คุณจะไม่ชื่นชมมัน แต่ยิ่งผู้คนเริ่มทำมันมากขึ้น พวกเขาก็ยิ่งรู้ว่างานศิลปะคืออะไร” มาคอฟสกีกล่าว

และผู้ชม นักออกแบบ และนักวิจารณ์จะได้เห็นมันมากขึ้น เนื่องจากภาพยนตร์ซูเปอร์ฮีโร่ไม่ได้ฉายที่ไหน ตาม Screenrant, บันทึกภาพยนตร์จากหนังสือการ์ตูน 11 เรื่อง จะเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ในปี 2019 เมื่อเทียบกับหกปีที่แล้ว รวมถึง "Captain Marvel" "Avengers: Endgame" ของ Makovsky และภาพยนตร์วายร้าย "Joker" (นอกจากนี้ยังมีฮีโร่ทั้งหมดในเครือข่ายและสตรีมหน้าจอขนาดเล็กรวมถึงแอพที่จะเปิดตัวเร็ว ๆ นี้จาก DC Universe และ Disney+ ของ Marvel ซึ่ง จะ ลำธาร "กัปตันมาร์เวล" เมื่อเข้าฉายในโรงภาพยนตร์) 

“ฉันหวังว่ามันจะสร้างผลกระทบและเราต้องขอบคุณ 'Black Panther' เป็นอย่างมาก” บาร์เร็ตต์กล่าว "เป็นเรื่องที่ยอดเยี่ยมสำหรับนักออกแบบที่เหลือของเราที่ทำงานในประเภทเดียวกัน"

ในขณะที่ภาพยนตร์ซูเปอร์ฮีโร่เพิ่มจำนวนขึ้นเรื่อยๆ และสำรวจโอกาสในการเล่าเรื่องใหม่ๆ — โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพื่อเฉลิมฉลองความหลากหลาย ช่วงของผู้คนและชุมชน — เครื่องแต่งกายจะยังคงทำให้ตะลึง โดยมี "เสือดำ" ของคาร์เตอร์ปูทาง ทาง.

ภาพยอดนิยม: (ซ้ายไปขวา): Okoye (Danai Gurira), Black Panther/T'Challa (Chadwick Boseman), Captain America/Steve Rogers (Chris อีแวนส์), Black Widow/Natasha Romanoff (Scarlet Johansson) และ Winter Soldier/Bucky Barnes (Sebastian Stan) ใน 'Avengers: Infinity สงคราม". ภาพ: Chuck Zlotnick/Marvel Studios 2018

รูปภาพในหน้าแรก: T'Challa/Black Panther (Chadwick Boseman) และ Erik Killmonger (Michael B. จอร์แดน) ใน 'Black Panther' ภาพ: Matt Kennedy/Marvel Studios 2018

ไม่พลาดข่าวสารวงการแฟชั่นล่าสุด ลงทะเบียนเพื่อรับจดหมายข่าวรายวันของ Fashionista