De 33 bästa böckerna som modemänniskor läste 2022

Mellan pärmarna på något bra bok är sidor som transporterar och berikar läsarens sinne. År 2022 vände sig ledare inom modebranschen till olika texter för att inspirera sina kommande kollektioner, fördjupa kunskapen bakom sina kurationer och hitta personlig frihet i sin identitet.

Stora boksläpp svepte över modevärlden i år, som chefredaktör för brittiska Vogues Edward Enninfuls memoarer, "En synlig man", i september. Andra böcker som Safia Minneys gjorde en brådskande uppmaning till regenerativt mode och en närmare titt på dagens modesystem.

Över hela mode, ledare och experter gillar Museet på FIT Direktör Valerie Steele och Business of Fashion Seniorkorrespondent Sheena Butler-Young reflekterade över hur de läste detta 2022. Favoritböcker spänner över ämnen, epoker i tid, land i fokus och kopplingar till mode.

Se nedan för de 34 favoritmodeböckerna som ledare i branschen läste 2022.

Jacques de Bascher: Dandy de l'ombre av Marie Ottavi, $24, tillgänglig här

"En page-turner om Karl Lagerfelds stor kärlek, en dekadent dandy från 1970-talet, detta har varit en viktig källa för alla de senaste böckerna om Lagerfeld, inklusive Ottavis egen biografi, "Karl." — Valerie Steele, direktör och chefsintendent för museet vid Fashion Institute of Technology

Trendigt, sexigt och inconscient: Hälsningar d'une psychanalyste sur la mode av Pascale Navarri, $21, tillgänglig här

"Jag jobbar på en bok om mode och psykoanalys, så jag läste med stort intresse den här boken av en fransk psykoanalytiker som utforskar de omedvetna aspekterna av modernt mode." — Steele

Pretty Gentlemen: Macaroni Men och artonhundratalets modevärld av Peter McNeil, $52, tillgänglig här

"En lysande redogörelse för ett kontroversiellt ögonblick i mäns självmode." — Steele.

Black Futures av Kimberly Drew och Jenna Wortham, $40, tillgänglig här

"Black Futures, av Kimberly Drew och Jenna Wortham, och The New Black Vanguard, av Antwaun Sargent, är mina bästa läsningar för 2022. Författarna är sanna visionärer. Jag blev inspirerad av dem när jag arbetade med min memoarbok, Vild blomma. Jag har alltid haft en önskan att skapa en ny kreativ väg, och jag hoppas kunna lyfta upp andra genom min egen personliga resa." — Aurora James, kreativ chef och grundare av Brother Vellies, grundare av Fifteen Percent Pledge, författare till "Vild blomma"

Sies Marjans färger av Sander Lak, $65, tillgänglig här

"Jag värdesätter min lilla samling modemonografier, och min nya favorit är den här boken på den mycket sörjde etiketten Sies Marjan. Designer Sander Lak är en virtuos när det kommer till färg, och jag älskar hur han organiserade allt efter nyans. Att bläddra igenom detta kändes som en förstklassig flygning rakt in i hans genihjärna." - Véronique Hyland, Fashion Features Director på Elle, författare till "Klädkod"

Vad ska jag ha på mig? av Claire McCardell, $24, tillgänglig här

"Det här var en väldigt snäll present från Tory Burch, som skrev det utmärkta förordet till denna återutgivna version. Claire McCardells svar från 1956 på den eviga frågan är väldigt mycket av sin tid, men känns också relevant idag. Hon hävdar att mode ska vara roligt, och samma känsla av lätthet som hon förde med sig i hennes design är tydlig i hennes prosa." - Hyland

Street Unicorns av Robbie Quinn, $30, tillgänglig här

"Den här boken är en daglig påminnelse till mig själv om att aldrig någonsin kompromissa eller anpassa mig till de saker som verkligen betyder något för mig. Quinns fotografering av intressanta människor som tar djärva moderisker är inspirerande ur stil- och klädningssynpunkt, men också som ett kraftfullt uttalande mot rasism, ålderism och homofobi. Det bör inte finnas några gränser för skönhet, stil och självuttryck. Quinns arbete är ett passande påstående att mode är som bäst när det fungerar som ett medel för förändring, inte en stödjande av status quo." - Sheena Butler-Young, chefskorrespondent vid Business of Fashion

Token Black Girl: A Memoir av Danielle Prescod, $25, tillgänglig här

"Jag kan inte komma på en svart kvinna jag känner - inom mode eller någon annanstans - som inte har känt sig som 15-åriga Prescod bläddra igenom sidorna i glansiga tidningar på 90-talet och tidiga år, och se skönhet definieras som allt var inte. Genom linsen av Prescods livsberättelse, packar den upp kraftfullt de eko negativa konsekvenserna av vitt överhöghet i media, samtidigt som vi försiktigt påminner oss om den makt vi har att återhämta oss från och förkasta ideologier som skadar oss. Den här boken är en välbehövlig blinkning - en "Jag ser dig, tjej" - till svarta kvinnor, men den är också ett måste för alla kvinnor, punkt slut." - Butler-Young

Afrika: Modekontinenten av Emmanuelle Courrèges, $65, tillgänglig här

"Ju mer jag skrapar på ytan mångfald, frågor om rättvisa och inkludering inom mode, desto mer avslöjar jag om de inneboende fördomar vi alla har om skönhet, stil och inflytande. Bara titeln på den här boken stör långvariga antaganden om vem eller vad som får definiera mode. Courrèges tar med läsaren på en upptäcktsresa där du får träffa alla dessa fantastiska afrikaner designers, hantverkare, boutiqueägare och stylister vars arbete tänjer på gränserna för innovation och hantverk. Den innehåller livfulla, imponerande bilder av människor som pryder färger, tryck, tyger och mönster (t.ex. Xhosa-pärlbroderier) och kroppskonstnärer som använder deras kärl att förespråka förändring, hår som är rufsigt och förvrängt på fascinerande och uttrycksfullt sätt, streetstyle som är naturligt miljömässigt medveten. Det är en sann hyllning till en bortglömd del av modets rötter." - Butler-Young

Fira det!: Tillfällen av Kate Spade New York, $35, tillgänglig här

"Min ultimata – feminina, kvicka och nyckfulla – guide till att planera ett firande oavsett hur stort som helst. Som redaktör arbetar i New York City, Jag är ständigt omgiven av stora ögonblick: omslagshistorier, sprakande modeveckor, stjärnspäckade evenemang. Det känns som att mina vänner alltid förväntar sig att jag ska leverera något jämförbart när jag är värd. Den här boken har roliga, genomtänkta recept och tips, som hur man gör en ingefära mojito eller planerar en unik insamling för min sons skola, som får mig att verka mycket coolare och moderiktig av en värd än jag är. Den fungerar också som en självhjälpsguide med söta påminnelser om att fira ögonblick – som att bädda sängen, få genom en tuff konversation eller att inte spilla ditt kaffe på en snygg kappa - som vi tar för givet varje dag." - Butler-Young

Karl Lagerfeld Unseen: Chanel-åren av Robert Fairer, $85, tillgänglig här

"Skrivet av fotografen Richard Fairer - vars tidigare verk SCAD FASH lyfts fram i vår utställning med titeln "Robert Fairer: Backstage Pass — Karl Lagerfeld: Osett fångar fantastisk tillgång till en av modets mest ikoniska och fascinerande figurer. Genom sina bilder bakom kulisserna ger Fairer ett unikt perspektiv som modefans drömmer om att se!" — Rafael Gomes, kreativ chef för SCAD FASH Museum of Fashion + Film

The Blonds: Glamour, Mode, Fantasy av David And Philippe Blond, $65, tillgänglig här

"I Blondinerna, David och Phillipe lyfter fram sina 20 år i modebranschen genom bilder och djärva, genomarbetade skapelser. Blurbs från The Blonds och deras stjärnspäckade kundkrets erbjuder läsarna unika insikter och inspirationer bakom deras kollektioner och samarbeten." - Gomes

Ring Redux: Susan Grant Lewin Collection av Ursula Ilse-Neuman, $39, tillgänglig här

"Motsvarar ett nyligen a SCAD Museum of Art (Savannah) utställning, Ring Redux omprövar den traditionella bilden av ringen som inte bara smycken, utan en samtida konstform, och finner inspiration i de moderna och skulpturalt omarbetade ringarna i Susan Grant Lewin-kollektionen." — Gomes

Förkroppsligar Pasolini av Tilda Swinton och Olivier Saillard, $75, tillgänglig här

"För att fira deras fjärde samarbete, Förkroppsligar Pasolini är Tilda Swinton och Olivier Saillards ode till den italienske regissören Pier Paolo Pasolini. Genom att presentera kostymer från Pasolinis film hyllar Swinton och Saillard ett av de viktigaste namnen i Italiensk film, som delar sitt arbete med förhoppningsvis en ny generation som är intresserad av konvergensen mellan mode och film." — Gomes

Regenerativt mode av Safia Minney, $40, tillgänglig här

"Denna kompakta hållbarhet handbok från social entreprenör Safia Minney innehåller intervjuer med mer än 30 branschinsiders, som Chloé Chief Sustainability Director Aude Vergne och Daniel Windaier, VD och grundare av Bultgängor, ett bioteknikföretag som samarbetar med varumärken som Stella McCartney att sätta mycelläderpåsar 'odlade' från svampsporer på banan. Det gav mig nytt hopp om hur modeindustrin kan sänka sitt koldioxidavtryck och faktiskt förbättra miljön om kreativa människor slår ihop sina huvuden." — Alison Cohn, biträdande redaktör för modenyheter på Harper's BAZAAR

The Fendi Set: Från Bloomsbury till Borghese av Kim Jones, $135, tillgänglig här

"Jag är en engelsk nörd i hjärtat, så det är något riktigt härligt med den här fotouppsatsen, som innehåller porträtt av Kim Jones vänner - som Kate Moss, Naomi Campbell, och Bella Hadid — kanalisera andan från Bloomsbury, 1900-talets gemenskap av brittiska författare, intellektuella och artister som inkluderar Virginia Woolf, Vita Sackville-West och Vanessa Bell, klädda i utseende från de Fendi konstnärlig ledares första couturekollektion. Det finns också utdrag ur dagboksanteckningar och korrespondens och utdrag av Woolfs Orlando."- Cohn

Yves Saint Laurent hemma av Jacques Grange, $95, tillgänglig här

"Designers är historieberättare som skapar hela världar genom kläder, men vi får inte ofta uppleva deras personliga miljö. Den här boken ger en intim inblick i Yves Saint Laurent och Pierre Bergés vackra hem i Paris, Deauville och Marrakech, som visar hur deras djupa uppskattning för konst och design informerade Saint Laurents arbete inom mode." - Cohn

Rebelstylist: Caroline Baker — Kvinnan som uppfann gatmodeet av Iain R. Webb, $50, tillgänglig här

"Den brittiska stylisten Caroline Baker arbetade med nästan alla tidningar (Nova, brittiska Vogue, i-D, The Face) och nästan alla fotografer (Helmut Newton, Hans Feurer, Guy Bourdin, Sarah Moon) samtidigt som de samarbetar med Vivienne Westwood; det var ett inspirerat par, eftersom hon är lika originell och ensamstående som den briljanta Westwood. Som stylist riffade Baker på vintage, arméöverskott, sparsamhet, återvinning och punk i en tid då alla andra fortfarande var i trängseln av nyheterna från Paris. Vad gör den här boken till ett måste att läsa? Författaren Iain R. Webb är en vän till Baker, så det här är den inre berättelsen om en kvinna vars arbete är en mästerklass i konsten att stil och omstörtning." — Mark Holgate, modenyhetschef på Vogue

Att leva i förnekelse: klimatförändringar, känslor och vardagsliv av Kari Marie Norgaard, $36, tillgänglig här

"Den här norska författaren intervjuar invånarna i en skidstad i Norge om hur de hanterar klimatförändringarna och varför vår moderna kultur i stort är så frånkopplad från miljön. Det illustrerar hur vi, individuellt och kulturellt, måste återknyta till våra känslor och sorg runt omkring klimatkollaps och miljöförluster för att aktiveras för att göra radikala förändringar i vår samhälle. Jag tror att detta är särskilt sant inom mode, där överproduktion och överkonsumtion bygger på medvetet avstånd från våra kroppar och jorden.” — Becca McCharen-Tran, grundare och kreativ chef för Chromat

Min mormors händer: rasifierade trauman och vägen till att laga våra hjärtan och kroppar av Resmaa Menakem, $18, tillgänglig här

"Det här känns som att det borde vara obligatorisk läsning för varje vit person inom mode som tror på vikten av inkludering och mångfald. Den illustrerar genom somatiska övningar hur rasistiska trauman lever i vita och svarta kroppar, och erbjuder vägar framåt till en plats för helande. Det finns så mycket helande vi behöver göra inom mode när det kommer till rasliga trauman, inte bara genom att säkerställa mer varierande rollbesättning eller anställning, eller hur vi uppfattar ras i modeindustrin, men att verkligen anpassa oss till de fysiska förnimmelserna i vår kropp när vi känner oss utestängda eller inkluderade, hur den drar ihop sig eller expanderar när vi verkligen känner oss säker. Vi har alla ett ansvar för att göra modebranschen till en säker och välkomnande plats, och den här boken erbjuder verkligen påtagliga sätt på vilka vi kan starta den läkningen i våra egna kroppar." - McCharen-Tran

Shy: The Alarmingly Outspoken Memoirs of Mary Rodgers av Mary Rodgers och Jesse Green, $20, tillgänglig här

"'Det handlar inte om klänningen du bär,' Diana Vreeland en gång skämtade. "Det handlar om det liv du lever i klänningen." Tja, den bäst klädda kvinnan jag har läst om hela året är inte en traditionell modetallrik, utan den sena, stora Mary Rodgers, dotter till Richard Rodgers, som fortsatte med att komponera musiken till den osänkbara "Once Upon a Mattress", skriva romanen "Freaky Friday" och leva tio andra kreativa liv. Hennes memoarer, samförfattad med New York Times kritikern Jesse Green och publicerad åtta år efter hennes död, är spännande, rolig, otäck, hjärtskärande och den roligaste bok du kommer att läsa hela året. Nämnde jag roligt? Visa mig en annan modebok som fick dig att skratta." - Erik Maza, verkställande stilchef på Stad & land

En vänsterhänt kvinna: Essäer av Judith Thurman, $32, tillgänglig här

"Judith Thurmans Två för en, hennes profil från 2008 av den kubanska designern Isabel Toledo och hennes man, konstnären och illustratören Ruben Toledo, är bara en anledning till att hennes nya samling av essäer, En vänsterhänt kvinna, får min röst för årets bästa modeläsning. Isabel dog 2019 — Ruben fortsätter att göra otroligt arbete, inklusive en ny omslag av T&C — men nästan 15 år efter publiceringen är Thurmans profil fortfarande en av de mest hänsynsfulla som någonsin publicerats om en designer, såväl som ett gripande porträtt av kreativt partnerskap." - Maza

Selbstverständlich: ett århundrade i mode av Akris, $88, tillgänglig här

"En mördares rad av modejournalister bidrog till en monografi för att fira hundraårsjubileet för det schweiziska märket Akris." — Maza

Prêt-à-Porter, Paris och kvinnor av Alexis Romano, $38, tillgänglig här

"Franskt konfektionsmode har varit bedrövligt understuderat fram till nu. Romano förmedlar sin historia genom en analys av fotografier från Elle och andra populära tidningar; det rika urvalet gör den här boken lika visuellt övertygande som den är informativ." — Colleen Hill, intendent för kostym och accessoarer på Museet på FIT

En synlig man av Edward Enninful, $30, tillgänglig här

"Jag är fascinerad av mycket kreativa människors sinnen, och jag greps av Enninfuls memoarer från dess första meningar. Jag slukade denna ärliga, fängslande berättelse om hans liv och karriär." - Hill

In America: a Lexicon of Fashion av Andrew Bolton och Amanda Garfinkel, $50, tillgänglig här

"Den här boken innehåller över hundra plagg som visades för båda rotationerna av denna utställning och lyfte fram pionjärer inom amerikanskt mode, såväl som nya unga designers. Det är en vackert designad publikation, såväl som en omfattande modeuppslagsbok, inklusive fullängdsbilder och detaljerade bilder av plagget. Alla läsare som är intresserade av modehistoria kommer också att uppskatta texten som åtföljer varje föremål." — Julie T. Lê, biträdande museibibliotekarie vid Metropolitan Museum of Arts kostyminstitut

Nadine Ijewere: Våra egna jag av Lynette Nylander och Nadine Ijewere, $55, tillgänglig här

"Vårt bibliotek kl kostyminstitutet har hundratals böcker om manliga fotografer som har dominerat modevärlden från början, så det är underbart att se verk av en kvinnlig BIPOC-konstnär lyftas fram i bokform för att kommande generationer ska kunna inspireras förbi. Denna monografi hyllar modefotografens arbete Nadine Ijewere, som skrev historia som den första svarta kvinnan av jamaicansk-nigeriansk härkomst att fotografera en omslag av amerikansk Vogue år 2021. Tillsammans med hennes moderedaktionsarbete finns en personlig serie som heter 'Tallawah' (vilket betyder stark och orädd), ett projekt hon arbetat med i 2020 i samarbete med hårstylisten Jawara Wauchope för att fira skönheten och styrkan hos jamaicanska kvinnor och deras unika hårkultur." — Lê

A Time Before Crack: Fotografier från 1980-talet av Jamel Shabazz, $40, tillgänglig här

"Jag hjärta New York, och Jamel Shabazz är en av mina favoritfotografer som dokumenterade hiphopkultur och mode på New Yorks gator från mitten av 70-talet till 90-talet. För denna publikation besökte han sitt fotografiska arkiv och återupptäckte en skattkammare av osedda bilder som avslöjar en ny nostalgisk visuell dagbok över livet i New York och gatustilen för de människor han hade kontakt med under hela sin karriär." — Lê

Verkligen gratis: Nellie Mae Rowes radikala konst av Nellie Mae Rowe, $50, tillgänglig här

"Att hitta den här artisten har öppnat min kreativa sida igen. Det har verkligen varit underbart att läsa om hennes liv, se och känna på hennes konst. Hon borde få en medalj." — Peter Jensen, modeprofessor vid SCAD, designer av Yours Truly av Peter Jensen

Forma Afropolis: Historier, materialiteter och estetiska metoder av Kristin Kastner, Reina Lewis och Basile Ndjio, $132, tillgänglig här

"Så få böcker fokuserar på den inflytelserika och visuellt fantastiska modekulturen afrikanska kontinenten. Jag älskar den här boken för dess blandning av vetenskapliga studier och rika bilder. Det hjälper till att driva förbi stereotyper vi har i väst om vad afrikanskt mode är." — Elizabeth Way, Associate Curator of Costume på museet vid FIT

Afrika mode av Christine Checinska, $45, tillgänglig här

"Det här är en annan viktig bok som belyser modets mångfacetterade kreativitet på innehållet. Afrika mode följer med en utställning på V&A i London. För dem som inte kan resa, fördjupar boken dig i det underbara modet som visas och designernas historia och inspiration." - Way 

Tyg: den dolda historien om den materiella världen av Victoria Finlay, $20, tillgänglig här

"En rik och komplex resa runt världen geografiskt och historiskt, Tyg fördjupar sig djupt i teknikerna och de naturliga (allt kommer ursprungligen från naturen) ursprung som utgör tygerna i våra sartorialliv. Vi fann, inte överraskande, att kapitlen om ull och siden var de mest extraordinära och övertygande — tänk på både den intensiva manuella och tekniska precision som är förenad med trollning av dessa magnifika tyger: från får till ull, till internationell handel, till den extrema men ändå massivt olika funktionaliteten hos båda dessa tyger, historien är fascinerande. Än idag är båda tygerna väsentliga för vår lyxdesignvision, så som de uttrycks och används i varje kollektion." - Jesse Keyes, medgrundare och chef för KZ_K Studio

Barcelona 1980-1992: Stad och arkitektur av Oriol Bohigas, Peter Buchanan och Vittorio Magnago Lampugnani, $20, tillgänglig här

"Begrepp som 'Urban Hedonism' och 'Benign Metastasis' och ett 'Ramblers' Society' är detaljerade är denna övertygande berättelse om hur små, men genomtänkta rumsliga förändringar i en stadsmiljö kan göra enorma förbättringar av den offentliga sammanhållningen och samhället utveckling. Vi har nu hittat sätt att överföra dessa humanistiska, till och med universella, designidéer till de kapslar som utgör hela vår nästa kollektion." - Keyes

Observera: Ibland använder vi affiliate-länkar på vår webbplats. Detta påverkar inte på något sätt vårt redaktionella beslutsfattande. Vissa citat har redigerats för längd och tydlighet.

Missa aldrig de senaste nyheterna från modebranschen. Anmäl dig till Fashionistas dagliga nyhetsbrev.