Hej, jag heter Nora och jag håller på att återhämta mig nagel konst missbrukare.
Under de senaste åren, särskilt sedan jag började arbeta inom mode, har jag samlat på mig en samling med över 100 flaskor polermedel, tillsammans med olika kit och verktyg för att följa de många spikkonsttrender vi var övertygade om på något sätt skulle göra det helt enkla begreppet "naglar" mer spännande. De gjorde-och jag köpte in dem-varenda en. Vem vill ha släta, klara naglar när du kan ha luddiga naglar? Sparkly naglar? Läder naglar? Plaid naglar? Sammetspikar? Sandpapper naglar? Naglar med konstiga klumpar på som skapats av magneter? Spikar täckta av fiskägg eller små tredimensionella nallar eller helvete, krossat glas? Det gjorde jag verkligen inte-och jag var villig att avstå varenda tum av min lägenhets magra förvaringsutrymme för att klara det.
Många branschinsiders har förklaradenagel konstDOA 2013-men för mig har det inte visat sig vara så lätt att sluta.
Mitt problem med nagellack började oskyldigt nog när jag var runt 10 år. Drivs av sommarlovs tristess (kom ihåg det? Jag inte heller) och min barnvaktars katalog över
YM frågor, utvecklade jag en bisarr besatthet med att rita vattenmelonskivor på människors tånaglar. Jag vet inte vad som ägde mig-jag har aldrig gillat vattenmeloner särskilt mycket-men jag skulle bli förbannad om varje kvinna i mitt liv inte hade de klibbiga små skivorna på fötterna. Jag var alltid riktigt smart som barn och återanvändde min pappas kasserade ölflaskor i kylskåpsmagneter och skräddarsydda miniatyrpolymerlera Furbys för mina klasskamrater (INGEN SKAM). Men att göra nagellackskonst gjorde att min kreativitet steg till en annan nivå.Med tiden fulländade jag min vattenmelonmålningsteknik: Vit bas-ljusare färger är lättast att måla över och skapa en ren duk. Lägg till en tunn grön rand längs nagelbanden, följt av att måla den nedre 2/3 av nageln en djuprosa. Avsluta med en tandplockare doppad i svart polsk för att göra fröna. Et voila-fruktsamhet. Snart gav vattenmeloner plats för mer abstrakta fyrverkeriinspirerade nageldesigner-en svart bas med neonstreck ritade på med en tandpetare. Blommor var också en populär begäran bland mina icke-betalande kunder. Jag blev galen när CoverGirl släppte sin Crackle polish topcoat, som skönhetsbloggarvärlden tycktes ha nästan glömt bort när OPI släppte en kopia av den ungefär ett decennium senare. Stjärnformad glitter, dekaler och flerfärgade tips var alla rättvist spel. Jag försökte förgäves peta hål genom toppen av mina naglar för att fästa enstaka kedjelänkar genom dem-stick på örhängen var ett mindre skrämmande alternativ.
Då, precis när jag kom in i modevärlden för två år sedan, exploderade nail art -spelet. Plötsligt var varje ny, löjlig trend precis vid mina fingertoppar-oh snap! Jag hade den begränsade upplagan spik paljetter och tavellack och det fläckiga fågeläggslacket på Internet gick på tok. Jag tillbringade 20 minuter med att försöka fånga det ultimata Instagram -skottet i min Ciate mini laquer adventskalender. En gång tillbringade jag flera dagar med att springa in i alla hantverksbutiker i staden och letade efter något som kallades "flockpulver" i ett försök att skaffa filtspikar på billiga-och jag hittade aldrig några. Min jakt på nagelkonst blev bara värre. Jag kunde inte längre passa in i sina speciella fodral, nagellackflaskor strömmade i mitt vardagsrum, jag hamstrade dekaler och kaviar och "nagelunderkläder" (cringe ugh!) som att det var på väg att gå ur tiden-och sedan en dag blev det helt var. Karl Lagerfeld satte modeller på sig Fransk manikyr nerför Chanels landningsbana: Nail art -motreaktion hade officiellt börjat.
För mig började mitt missbruk sjunka vid den tidpunkt då spetsiga Lana del Rey -naglar tog över mitt liv och förstörde min förmåga att skriva som en normal människa. Wacky polish passar bara inte långa naglar som det gör arkiverade-men efter år av digitalt klotter och stapla skit på mina fingrar välkomnade jag ingreppet. I flera månader motstod jag lusten att återgå till mina skrymmande, välskötta sätt, handla gimmicky polka dots och glitter för förstärkare och neutralt polermedel.
Men det var inte lätt. Nail art-prover fortsatte att strömma in på jobbet-hela samlingar av klistermärken och toppings som fick mig att undra om jag hade fattat rätt beslut. Någon bestämde sig till och med att en nagelkonstfestival var en bra idé. Det var svårt att stå ut-och min hög av nagelkonst fortsatte att samlas, som en smutsig hemlighet som spirade ur kontroll.
Även nu är det svårt att säga nej. Vad är en tjej med tillräckligt med nagellack och rosa leopardmönster för att hålla sina tre hundår att göra? Visst, jag kunde göra mig av med tillbehöret, men mina hamstrande tendenser (jag håller fortfarande på en liten sten med "1996" skrivet på det i Sharpie av skäl som jag inte förstår) gör tanken på det outhärdlig. Även i mitt missbrukes mörkaste timme var jag för förlamad av ångest för att faktiskt någonsin använda sig av det mesta av min samling. Tänk om jag plötsligt blir inbjuden till en tie-dye-konvention, men jag hade redan förbrukat alla mina tie-dye-dekaler för en musikfestival? Eller tänk om Alexa Chung bestämmer att det är coolt att täcka naglarna i små svarta fladdermöss, men mina ligger begravda någonstans på en deponi i förorten New Jersey?
Om allt gammalt är nytt kan det inte dröja för länge innan du bär sushi på naglarna igen, eller hur? Höger???