Studentdesign under mentor Ruth Carter.
Foto: Andre Hylton, artighet Otis College of Art and Design
En modedesignstudents sista år handlar om att arbeta mot vårens modeshow - en chans att visa upp sina sista projekt för medstudenter och nära och kära, och lära sig vad som krävs för att sätta på en landningsbana händelse. Tyvärr satte pandemin en skiftnyckel i den milstolpen och tvingade skolor, som Los Angeles Otis College of Art & Design, att hitta alternativa sätt att visa upp studentarbete.
"Även om det här året har varit utmanande är konstnärer och formgivare motståndskraftiga problemlösare", säger Charles Hirschhorn, ordförande för Otis College, i ett uttalande. Det är uppenbart på det sätt som lördagens online -modevisning samlades på. Först och främst innehöll "evenemanget" arbete från klasserna 2021 och 2020. Genom en blandning av videokonferenser och personliga tillbehör arbetade studenterna nära med fakulteten för att slutföra sitt utseende. De som studerade på distans utanför LA fick tyg levererat till dem och skickade färdiga plagg tillbaka för att passa och granskades av branschmentorer, medan lokala studenter släppte sina bitar genom en socialt distanserad bearbeta.
"I år nådde vi över hela världen för att få kontakt med våra studenter och mentorer och navigera genom utmaningarna med online -lärande", säger ordförande för Otis Fashion Design, Jill Zeleznik. ”Elevernas engagemang för att arbeta på distans var ett bevis på deras hängivenhet och anpassningsförmåga. De övervann alla hinder som lades framför dem. "
Studentdesign under mentor Amy Enuke av Guess.
Foto: Andre Hylton, artighet Otis College of Art and Design
De gjorde det med lite hjälp från branschmentorer: Varje elev arbetar med dedikerade mentorer och utformar sitt utseende enligt sina direktiv. Till exempel gav Oscar-vinnande "Black Panther" kostymdesignern Ruth Carter uppdraget att skapa "original samtida" kvällskläder baserade på stil, färg, element eller tekniker för tre afrikanska stammar och känsligheten för afrofuturism. " Stylist B. Akerlund gav eleverna i uppdrag att utforma "den post-pandemiska världens mode". Jonathan Simkhai mentees skapade en klänningskollektion inspirerad av "havets rörelse, texturer och färger möter stranden. "Vince -designers Deborah Sabet och Arthur Thammavong (en Otis -alun) fick eleverna att ta inspiration från målaren Noah Davis, grundare av Underground Museum i Los Angeles. Och Amy Enuke, designdirektör på Guess, fick eleverna att föreställa sig ikoniska utseende från Guess -annonser från 80- och 90 -talen. Andra mentorer inkluderade designers från BCBG, Universal Brand Development, ALC, Prairie Underground, Vivienne Hu, David Meister, AG Jeans och Michi.
Se framstående bitar från varje mentorgrupp i galleriet nedan.
35
35 Bilder
Missa aldrig de senaste modebranschnyheterna. Registrera dig för Fashionistas dagliga nyhetsbrev.