"Virgil Abloh: Figures of Speech" har en "popup-butik" i nivå med alla andra lyxiga detaljhandelsupplevelser. Här är varför det är viktigt för galleribesökare.
Det finns presentbutiker, och så finns det presentbutiker.
I fallet med den förra kan besökande parter övertygas om att förvandla ett antal trevliga tchotchkes till minnesmärken, som en udda stack av vykort eller en affisch som de kan vänta månader eller år på att rama in. Men med den senare, eftertryckligt kursiverade versionen, ja - det är mer som en förlängning av utställningen. Alla vykort som finns att köpa är inte godkända av USPS.
Detaljhandeln erbjuder på "Virgil Abloh: tal i tal" körs nu på Museum of Contemporary Art Chicago (MCA) till och med september. 29, är med all säkerhet a gåvaaffär, inte presentbutik. Tekniskt sett är det en "popup-butik" i nivå med alla Virgil Abloh, den berömda polymatiken och designern bakom båda Off-white och Louis Vuitton herr, har skapat under hela sin karriär. Men till skillnad från hans tidigare popup-fönster på Prince Street i New York eller Paris rue Saint-Honoré, kan denna endast nås av utställningsbiljettinnehavare.
MCA kallar det en "förlängning av utställningen", och det är det. Abloh och hans team arbetade intimt med MCA: s kuratoriska personal kring konceptet och utformningen av butik, vars väggar är täckta från golv till tak med originalfotografier tagna av Juergen Kassör. Det har till och med sitt eget namn, "kyrka och stat", tänkt att uppmärksamma den falska åtskillnaden mellan vad som visas på ett museum och det som finns i en presentbutik på andra sidan väggen.
Church & State gör sin poäng - att handel i en butik har lika mycket konstnärlig giltighet som något som hänger i ett galleri - samtidigt som den säljer $ 710 anorakjackor. Med rötter i allt från upplevelseshandel till avancerad konst och design, representerar Church & State en förändring i den traditionella presentbutiksmodellen.
Det är också vettigt att konstmuseer skulle investera resurser i att höja sina presentbutikserbjudanden med tanke på det nuvarande tillståndet i detaljhandeln. Konsumenterna lockas mer av curation och exklusivitet idag än någonsin tidigare och museets presentbutik har alltid funnits för att ge besökare bitar som de inte kunde hitta någon annanstans - hype innan det var hype.
relaterade artiklar
Museum of Contemporary Art Chicagos nya utställning visar 20 år av Virgil Ablohs arbete
De speciella, bakom kulisserna-museerna väcker kostymdesignutställningar till liv
Den heta nya trenden inom lyxbutik? Säljer inget
Inne i "Church & State", pop-up-butiken "Virgil Abloh: Figures of Speech" på Museum of Contemporary Art Chicago. Foto: Virgil Abloh/Katrina Wittkamp/Courtesy of the Museum of Contemporary Art Chicago
Metropolitan Museum of Art har ägnat sig åt försäljning av konstpublikationer och reproduktioner praktiskt taget sedan starten för nästan 150 år sedan.
"Vår kund har alltid varit en som kräver unikhet och kvalitet, och vi försöker erbjuda det genom hela spektrumet av vårt sortiment ”, skriver Erin Thompson, kreativ och marknadsdirektör för The Met Store, i en e-post.
The Met började beställa bilder av europeiska målningar redan 1871 för arkivändamål, med extra exemplar som sedan säljs för att finansiera The Met's verksamhet. I början av 1900-talet utvidgades The Met Stores urval för att återspegla en mängd olika prispunkter, från begränsad upplaga tryck, fina smycken och high fashion till mer tillgängliga föremål som halsdukar, brevpapper och utställningskataloger. Idag utforskar The Met Store ett nytt, avgjort 2019 sätt att locka besökande gäster.
"Nyligen har vi sökt efter uppskattade varumärken för att skapa exklusiva co-branded-produkter inspirerade av vår kollektion och utställningar som ett sätt att locka till sig nya publik och erbjuda föremål som inte finns någon annanstans ”, säger Thompson.
För Kostyminstitut utställning Läger: Anteckningar om modei maj lanserades The Met Store "The Camp Collection" en kapsel av 14 designers som skapade specialdesignade eller omutgav produkter exklusivt för The Met Store, inklusive bitar av Gucci, Maison Margiela, Marc Jacobs, Molly Goddard, Moschino, Vaquera och, naturligtvis, Off-white. Fyra månader efter debuten är mycket av samlingen antingen slutsåld eller klar, men vid publiceringstid kan man fortfarande köpa Off-White Met Tote för $ 750. Det finns också en rad mer tillgängliga prydnadsföremål, som Vaqueras $ 16 "Renaissance M" Giant Met -knapp eller Marc Jacobs Marquee Nyckelring, nu till salu för $ 32,50.
Tillbaka på MCA förklarar Michael Darling, museets chefsintendent, att Abloh var inriktat på att erbjuda en rad ingångsartiklar vid sidan av lyxiga bitar, som ett urval av Off-White handväskor, liksom hans pris på begäran Mies Van Der Rohe-inspirerade trådnät "rutnät" stolar, på bilden ovan.
"Vi försökte vara riktigt uppmärksamma på den klyftan mellan priset på, säg, off-white kläder och vad folk förväntar sig att köpa på ett museum", säger Darling. "Virgil var verkligen, riktigt omtänksam för att se till att det fortfarande fanns coola varor till en mer tillgänglig prispunkt, liksom de mer exklusiva Off-White-sakerna. "Church & State har ett utbud av prisvärda produkter, som en $ 10 vykort set och a $ 28 bomullsduk. "Det var väldigt viktigt för honom-att det inte bara kändes som att det var en superexklusiv shoppingupplevelse."
V&A Shop har flera butiker i butiker som återspeglar separata olika utställningar, alla inom Victoria and Albert Museum i London. Foto: med tillstånd av Victoria and Albert Museum
Londons Victoria and Albert Museum (V&A) driver en egen detaljhandelsverksamhet, V&A Shop, där besökare för närvarande kan hitta bitar inspirerade av V&A: s "Christian Dior: Designer of Dreams" show. För varje sortiment inom V & A -butiken beaktar detaljhandelslaget både prispunkt och produkttyp. Men vad som är viktigare, oavsett kostnad, är hur eftertraktade varje enskild vara är.
V&A: s detaljhandelschef Sarah Sevier jämför shoppingupplevelsen med ett klassiskt varuhus - men ”med ingen rulltrappa " - där kunder med alla budgetar uppmuntras att återvända säsong efter säsong för att se vad som händer färsk.
"Det är allmänt känt hur ointressant vår high street är för tillfället, och det är något vi kan erbjuda under sådana här konstiga tider", säger hon. "Men det handlar om hela upplevelsen av att komma till ett museum genom att du verkligen kan engagera dig i ett detaljhandelserbjudande som du inte kan få någon annanstans. Och ja, en del av det är exklusivt producerat, och så det bokstavligen går inte att hitta någon annanstans. "
Det är här presentbutiker blir presentbutiker, åtminstone när det gäller pris. Den här raden är något museum för modern konst (MoMA) s MoMa Design Store vet väl i sin rikedom av bitar i begränsad upplaga som är mer minnesmärke än knickknack.
"Det är verkligen viktigt för oss att alltid bära de ursprungliga auktoriserade bitarna", säger Chay Costello, associerad chef för merchandising på MoMA. "Det är viktigt för människor som handlar hos oss att veta att de inte får en knock-off. De får något som är tillverkat med originalmaterialet. Formens och funktionens integritet kommer att finnas där. De är villiga att investera i det eftersom det är viktigt för dem. "
Nyligen har MoMA Design Store sett ett intresse för Roland Kiyola Piano, skapat i samarbete mellan tillverkaren av elektroniska musikinstrument Roland och det japanska möbelföretaget Karimoku. Det säljs för en cool $ 4,299. Även om det är en digital enhet, tillåter tekniken fortfarande spelare att palpera tangenterna för att ytterligare kontrollera ljudets styrka. "Det är en high-end bit," säger Costello, "men det är mycket värt det priset i vad det ger med sig."
Utsidan av MoMa Design Store, det ikoniska detaljhandelserbjudandet från New York Citys Museum of Modern Art. Foto: Courtesy of The museum för modern konst
Shopping i det stora hela förändras förstås, ett faktum som museet detaljhandelslag är väl medvetna om. ("Om du vet vad du letar efter behöver du inte gå in i någon form av butik", säger Costello. "Du kan bara få det utan att behöva besväret med att behöva gå ut och hitta det.") Gilla din standardbutiker, presentbutiker blir mer kreativa med hur man bättre serverar sina besökare.
För MCA har Darling en egen vision. Vad händer om MCA agerade som ett slags förhärligat Island of Misfit Toys, som bär specialprodukter som inte har plats i varken de stora märkena eller de oberoende modebutikerna?
"Det finns den här nischen där för små kläder och produktdesigners", säger Darling. "Jag känner att det saknas en lucka i detaljhandelsekosystemet, och på en plats som Chicago, där en butik bär de coolaste sakerna, och i det sortimentet."
Det är ju just det som gör Church & State så unikt i första hand: att dess bitar - uppfinningsrika i design, exklusiv i produktionen-bor redan i det nebulösa utrymmet mellan "stora märkesbutiker" och "oberoende sätt butiker. "
Att det är en jättekul att shoppa? Det är bara glasyren.
"Shopping har blivit en upptäcktsprocess och något som är kopplat till en större mening", säger Costello. "Kanske är det en koppling med en designer eller en konstnär eller en resa du tog till ett museum. Det handlar om att hitta något nytt och den glädjen att utforska. "
Hemsidesbild: Virgil Abloh designer. Foto: Katrina Wittkamp/Courtesy of the Museum of Contemporary Art Chicago
Missa aldrig de senaste modebranschnyheterna. Registrera dig för Fashionistas dagliga nyhetsbrev.