Harold Koda. Foto: BFA
Aici la Fashionista, petrecem destul de mult timp vorbind cu oameni din industria modei despre modul în care „au reușit” și astfel știm bine Carieră sfat când îl auzim. Și am auzit câteva cuvinte deosebit de inspiraționale, joi seara trecută, la Spring Studios Spectacolul de modă studențesc din 2016 al Institutului Pratt.
Harold Koda, fost curator responsabil de la Institutul de costume al lui Met, a fost la îndemână să primească Pratt Fashion Award pentru realizarea de-a lungul vieții, acordat de Simon Doonan. Odată ce un simplu „băiat de clasă muncitoare din Hawaii”, așa cum a spus Doonan, Koda s-a retras în ianuarie la vârsta de 65 de ani după 14 ani. ani de zile ca șef al Institutului de costume, după ce a adus la viață unele dintre cele mai memorabile și iluminante ale sale expoziții.
Pentru discursul său de acceptare, Koda a reflectat asupra carierei sale și a venit cu niște cuvinte înțelepte, raționale, care nu numai că ar putea beneficia studenții absolvenți de design prezenți în acea noapte, dar și oricine se simte puțin nesigur cu privire la cariera sa de modă cale. Citiți-le aici, mai jos.
„Mi-am dat seama că fiecare lucru despre care simt că m-a ajutat cu adevărat [în cariera mea], s-ar putea gândi exact opusul și să spun:„ Aceasta este, de asemenea, o strategie foarte bună ”. De exemplu, atunci când Simon vorbește despre mine ca colaborator, dacă te uiți la majoritatea publicațiilor mele și chiar la majoritatea expozițiilor mele, acestea sunt co-curate, co-autorizate. Pentru că, de când am început în acest domeniu, am simțit cu adevărat că cea mai mare bucurie a fost să lucrez cu oameni care erau mai buni decât mine - m-ar provoca și m-ar pune la îndoială, iar acel tip de dialog și rezistență a făcut cu adevărat produsul net mai bine. Pe de altă parte, și voi cita ceva care îl va jena pe Andrew [Bolton, succesorul lui Koda], este că sunt momente când este mult mai bine să fii singur. Când am început pregătirile pentru expoziția Alexander McQueen, am avut această idee că ar fi vorba despre sublim, teroarea frumuseții și, pe măsură ce am început să lucrăm la asta, Andrew a spus: „Știi, cred că găsim alte tipuri de lucruri. Dacă am lua în considerare mai mult, mișcarea romantismului din secolul al XIX-lea, din care sublimul face parte, dar doar o parte? Și eu s-a gândit: „Da, asta este într-adevăr mult mai cuprinzător, o viziune mult mai reprezentativă asupra lucrării acestui mare designer” și așa a continuat al lui. Cred că rezultatul strălucit a fost pentru că nu a fost ceva care a fost controversat și negociat, înăbușit și dezactivat de colaborare. Așadar, am făcut-o colaborând, dar eu do credeți că o puteți face ca un lup singuratic, ca un singur vizionar.
Celălalt lucru care cred că mi-a fost de mare ajutor este că de-a lungul carierei mele am putut, fără niciun scop final, să mă adaptez la circumstanțe diferite. Când am început pe teren, a fost într-adevăr ca asistent de design al Diana Vreeland [când era consultant la Institutul Costumelor după ce a fost concediată din Vogă] și am făcut lucruri. Am făcut gardieni pentru unghii Manchu... Umbrele rococo din secolul al XVIII-lea din Italia, coafuri pentru femei la Versailles, o mulțime de proiecte distractive... Nu a fost cu intenția de a deveni vreodată curator, dar apoi a apărut ocazia și m-am gândit, oh, este distractiv să lucrezi cu rochii vechi. Mă ocupasem de rochia de mireasă a Ecaterinei cel Mare și asta era un fel de frison, așa că m-am gândit că va fi așa. Am preluat slujba și încet-încet s-au întâmplat alte lucruri și am constatat că mă aflu pe o carieră - dar nu aveam nicio idee că asta aveam să pot face. În recent lansat Filmul „Prima Luni din Mai”, pentru prima dată am aflat că Andrew se gândise de fapt la Institutul Costumelor ca pe un loc pe care și-l dorea a lucra la, deci din nou, folosindu-l ca exemplu, pentru a avea un scop uneori ajunge la realizarea acestuia poartă.
Deci ce faci? Ești colaborator sau lup singuratic? Ești un oportunist situațional sau ești cineva care are o idee fixă cu privire la îndreptarea ambițiilor tale? Totul este contradictoriu, dar singurul lucru pe care cred că fiecare student ar trebui să îl știe și să-l simtă, în acest moment în care se află întreaga industrie a modei prin schimbări seismice extraordinare - fiecare strat al acestuia, de la proiectare la comercializare, până la publicitate, totul se schimbă - este acela venerabil sfârșitul carierei tale, [când] te uiți în urmă, ar trebui să poți spune că în fiecare moment din carieră făceai ceva ce iubit, sau dacă tu nu erau făcând ceva ce îți plăcea, făceai ceva ce nu-ți plăcea, dar te poziționa să ajungi să faci ceva ce iubești. Faimă, avere, sunt foarte drăguțe. Un cont Instagram cu adevărat plin de farmec? Foarte dragut. Dar nu este ceea ce vei găsi satisfăcător. Ceea ce veți găsi satisfăcător este că cariera dvs. s-a bazat pe pasiune și, în mod surprinzător, atunci când faci asta, s-ar putea să obții faimă, s-ar putea să obții avere, s-ar putea chiar să obții o selfie cu Kanye. Dar asta e tot sosul ".