Partea biroului: În studio cu Jonathan Cohen

Aducem înapoi Desk Side, rubrica noastră în care vizităm spațiile de lucru ale unora dintre creativele noastre preferate de modă și frumusețe pentru a obține informațiile despre ceea ce le inspiră acum.

Când vizităm Jonathan Cohen la studioul său - un etaj la al doilea etaj pe Bowery din centrul orașului Manhattan - el și partenerul său de afaceri, Sarah Leff, erau după o dimineață oarecum stresantă, după ce a urmărit un camion de livrare care deținea un pachet în care fuseseră așteptând. (Au avut succes.) Au făcut acest lucru din 2011, dar, Cohen spune: „FedEx ne-a subliniat atunci - asta nu s-a schimbat”.

Echipa se află în modul de pregătire pentru spectacolul său din toamna anului 2020, în timpul Săptămânii Modei din New York - care are loc astăzi la prânz, chiar lângă sediul central Jonathan Cohen. Deși marca sărbătorește nouă ani de afaceri anul acesta, acest sezon marchează a treia pistă adecvată. Și, tocmai a lansat The Studio, platforma sa de comerț electronic pentru piese realizate din curele de țesut rămase, Cohen găsește în continuare noi modalități de a spune povești prin eticheta care îi poartă numele.

Înainte, vorbim despre tradițiile săptămânii modei (sau despre lipsa acestora), despre inspirație și toamna anului 2020.

De cât timp ești în acest studio?

Trei ani. Îmi place acest spațiu pentru că mi-a amintit de acele vechi mansarde din New York. Vreau să pară că ești în dulapul femeii, văzând hainele din spațiul ei. Și am dorit întotdeauna să avem un studio la Bowery - a fost întotdeauna unul dintre locurile mele preferate din New York.

Ce-ți place despre asta?

Îmi place juxtapunerea tuturor - că are o atmosferă foarte stradă, dar are și aceste muzee și galerii uimitoare. Se simte în continuare ca vechiul New York care se pierde în multe locuri. Am avut această ușă de oțel uimitoare care a fost dusă jos, ceea ce a fost într-adevăr trist. Dar îmi amintesc că, atunci când ne-am mutat, am spus: „Acesta este”. Ne-am îndrăgostit imediat. Aici facem totul - proiectăm, avem un spațiu de cusut în care facem multe piese, facem fitinguri, facem piață. Acesta este hub-ul.

Ultima oara noi vorbim, tocmai lansai Studio. Ce a fost astaca?

A fost cu adevărat interesant pentru că este prima dată când avem un e-commerce propriu. Pentru a vedea traficul pe care îl primim și cine vine pe site, este foarte analitic și foarte precis. Vindem în mare parte magazinelor de atât de mult timp - vindem online, dar prin intermediul altor comercianți cu amănuntul - sunt foarte surprins de câți copii mici vin pe site. Este foarte frumos de văzut, deoarece prețul nostru este mai mare, așa că am presupus întotdeauna că va fi o generație mai veche, dar avem o bază de fani tineri care vrea să cumpere în colecție. Și mulți bărbați, ceea ce este foarte cool.

Acum lucrezi la spectacolul tău din toamna anului 2020. Cât de devreme începeți să vă gândiți la colecția dvs. de pistă?

Simt că mă gândesc mereu la asta. În timpul montajelor și turnărilor, dintr-o dată voi avea o idee că vreau să explorez mai multe pentru sezonul următor. Este întotdeauna o poveste continuă. Nici măcar nu cred că este separat. La sfârșitul fiecărei colecții, există întotdeauna un detaliu care îmi spune: „Doamne, mi-aș dori să fac ...” Și este ca „O, da, o pot face în sezonul viitor”.

Care este povestea pentru toamna anului 2020?

Tot ceea ce fac este foarte personal, dar în special ultimele două sezoane au fost foarte personale în legătură cu moștenirea mea. Erau multe în mintea mea pe care simțeam că trebuie să le spun. Mă gândeam să-mi găsesc vocea, să fiu în dulap când eram mai tânăr, cine sunt acum și să povestesc acea poveste. Așa că m-am uitat la metafore care merg cu asta.

Facem florale, așa că vreau foarte mult să mă concentrez asupra înfloririi unui trandafir, a modului în care înflorește și a cât de frumos este din toate etapele. Despre asta vorbim în colecție - merge de la o paletă foarte întunecată la aceste culori cu adevărat strălucitoare și frumoase.

Și, evident, am vorbit multe despre deșeuri și consum și despre modul în care abordăm această problemă. Lucrăm cu cașmir și nailon reciclat - aceste țesături futuriste cu adevărat incredibile, de care sunt încântat. Facem din nou o mulțime de lucruri grozave cu resturi, continuând să găsim modalități de a folosi deșeurile noastre în exces. Facem un punct pentru ao arăta pe pistă, astfel încât oamenii să înceapă cu adevărat să înțeleagă că acest lucru nu este un moft. Acest lucru este încorporat în modul în care ne producem îmbrăcămintea și în modul în care facem afaceri. Cred că acesta este un mesaj foarte important de transmis. De asemenea, unele componente ale spectacolului vor fi disponibile spre vânzare imediat pe site.

Colecția dvs. de primăvară 2020 a avut o narațiune atât de puternică - a fost foarte biografică, până la producție. Ce zici de ultimele anotimpuri care te-au făcut să vrei să te apleci în acea narațiune personală?

A fost mereu acolo. Acele aspecte ale mexicanului și americanului și evreilor și homosexualilor - toate aceste lucruri care mă fac cine sunt eu am fost întotdeauna în colecție, dar cred că în ultimii ani au fost puțin mai mult deschis. Mai ales pentru că am început să facem spectacole, trimite o declarație mult mai mare.

Pentru mine, proiectarea a fost întotdeauna un lucru foarte autentic. Este foarte mult o auto-exprimare. Asta este întotdeauna în îmbrăcăminte. Am subvertizat aceste subiecte în lucrare. Tocmai am îmbătrânit, am mai încredere în vocea mea și sunt mai confortabil să vorbesc despre asta și să spun: „Acesta este cine sunt eu”.

Au răspuns oamenii la asta?

A fost interesant pentru că obții ambele părți ale acestuia. Ai primit aceste mesaje de la copii mici și bărbați și femei mai în vârstă despre cât de inspirați au fost ei și cât de mult a însemnat pentru ei. Voi auzi de la tineri designeri din Mexic care au fost cu adevărat emoționați de ea. Asta a însemnat foarte mult pentru mine, pentru că nu mă așteptam la asta - voiam doar să fac asta și să văd, fără așteptări. Atunci obții opusul. Dar a fost cu adevărat incredibil să vedem cât de îmbrățișată a fost [primăvara 2020] de către industrie. Am fost foarte fericit să văd că au răspuns cu adevărat la asta.

Acesta este al treilea spectacol pe pistă, dar proiectați această marcă din 2011. Ce te-a făcut să te simți pregătit să faci săptămâna modei?

Ne-am oprit cu adevărat să facem spectacole pentru a construi marca și afacerea. Fiind în CFDA /Vogă Fashion Fund și obținerea acelei expuneri [ajutat] - am simțit că avem ochii potriviți asupra noastră și a fost mișcarea potrivită. Întotdeauna am proiectat așa cum am făcut-o, dar cred că, din cauza spectacolelor, mesajul este mult mai tare. Oamenii văd lucruri pe care s-ar putea să nu le fi văzut înainte în marcă.

Aveți rutine sau tradiții în săptămâna modei?

Lucrul este că lucrezi atât de mult încât, chiar dacă ai ritualuri, ei ies pe ușă pentru că pur și simplu nu ai timp. Dar chiar m-am asigurat că îmi mențin sănătatea în timpul ei. Încă mă trezesc puțin mai devreme și mă duc la Bootcamp-ul lui Barry sau la un curs de box. Gătim și încercăm să păstrăm mese sănătoase pe tot parcursul săptămânii. Am făcut un orez de conopidă zilele trecute - Sarah [Leff, partenerul de afaceri al lui Cohen] este bucătarul mare aici. Astăzi, este salată de taco cu o folie de salată. Și multă cafea și ceai.

Care este comanda ta de cafea?

De obicei, fac matcha. Dar dacă fac cafea, este un latte cu lapte de ovăz. Atât de plictisitor.

Cânți muzică în studio? Ce asculti?

De obicei, am căștile pornite, deoarece muzica este o parte imensă din mine și modul în care proiectez. În acest moment, ascult o trupă numită TR / ST. I-am văzut live în noiembrie și mi s-au părut uimitori. De aceea, îmi place să fac spectacolul: pot reda muzică pe care o iubesc și îi pot prezenta oamenilor.

Din ce alte locuri vă inspirați?

Oof, totul - filme, artă, istorie personală. Am fost inspirat de o pătură. Ceea ce mă interesează în mare parte este să spun povestea. Întotdeauna am avut această minte foarte cinematografică, unde trăiesc într-un film.

Ce este o bucată de cultură - un film, o emisiune TV, o carte - pe care ați consumat-o recent, care a rămas cu voi?

"Euforie." Mi s-a părut foarte real. În primul rând, a fost foarte înfricoșător să cred că copiii trec prin asta la o vârstă fragedă. Dar m-am gândit la liceul meu și multe dintre aceste povești s-au intersectat nu cu mine, ci cu oamenii din jurul meu. Au făcut-o într-un mod atât de frumos, artistic. Și ceea ce face pentru modă și machiaj este uimitor. A sunat într-adevăr - mai mare decât cred că își dau seama oamenii. Întreaga distribuție, povestirea, muzica sunt incredibile. Acesta este un spectacol care m-a inspirat cu adevărat. Apoi, îmi place foarte mult „Minunata doamnă Maisel ".

Sunt două spectacole foarte diferite.

Îmi place „Maisel”. Sincer, fiecare fotografie din asta este ca o pictură. Puteți doar să o întrerupeți în orice moment și este cel mai frumos lucru pe care l-ați văzut. Nu mai sunt multe lucruri care s-au făcut așa. Apreciez mult acest lucru pentru că simt, atât de mulți ani, că am fost în realitatea acestui domeniu de televiziune. Este frumos să vezi oameni care se întorc la meșteșugul filmului și al televiziunii. Îmi place să cred că așa va reveni moda - această nevoie de meșteșuguri, culoare și textură și doar haine foarte frumoase.

A existat o anumită colecție sau designer care te-a făcut să recunoști acel tip de măiestrie care crește?

Este cam amuzant pentru că tocmai a avut ultimul său spectacol, dar Jean-Paul Gaultier a fost cineva care m-a inspirat cu adevărat când eram mic. Mai ales pentru că îmi amintesc că am văzut sutienul con pe Madonna când eram foarte tânăr. Încă mă gândesc la asta acum - de ce m-a impactat atât de mult? În afară de aspectul ei uimitor, super sexy. Cred că te uiți la acea fotografie acum și știi în ce perioadă a fost și ce a reprezentat. Că o piesă vestimentară ar putea avea o astfel de semnificație culturală - asta m-a interesat întotdeauna.

Aveți lansarea săptămânii post-modă?

Mă duc la Paris după spectacolul de țesături. Apoi începem piața. Oamenii nu realizează cât de mult facem de fapt. Oricine crede că este o treabă ușoară... Suntem atât de norocoși că ne place să o facem.

Care este locul tău preferat pentru a călători la serviciu?

Am început să facem spectacole de trunchi și să mergem în toate aceste locuri din America pe care nu m-am gândit niciodată să le duc. A fost foarte interesant. Îmi place surpriza. Apoi, ne-am dus în Japonia la muncă anul trecut. Crescând, am fost cu adevărat în animația japoneză, ceea ce este foarte cool acum, dar pe atunci nu era apreciat la școală, cu siguranță. Așadar, când am mers pentru prima dată, a fost un moment de cotitură imens în modul în care am proiectat. Citeam și cercetam cultura japoneză de când eram mică. Parcă am venit complet.

Ce anume te încântă pentru toamna anului 2020?

Sunt foarte entuziasmat de forme în acest sezon. Simt că sunt foarte indicative către încotro merge marca. Am început când aveam [la vârsta de douăzeci de ani] - acum am 34 de ani, așa că simt că tocmai am evoluat foarte mult.

Formele sunt mult mai apropiate de corp în acest sezon. Există această tehnică de draping foarte interesantă pe care o facem. Avem o mulțime de solide, de care sunt încântat. Oricât de mult îmi plac amprentele și textilele, m-am apucat de modă pentru că îmi place să fac haine. Evident, am făcut întotdeauna asta, dar simt că imprimeurile îl fac un lucru secundar. Cred că veți putea vedea o mulțime de construcții și cum facem hainele, ceea ce este foarte important.

Acest interviu a fost editat și condensat pentru claritate.

Vrei mai mult Fashionista? Înscrieți-vă la newsletter-ul nostru zilnic și primiți-ne direct în căsuța de e-mail.