Dulapul clasic american poate fi diferit decât înainte - și mult mai greu de fixat.
Nu există nicio ocazie asemănătoare cu cea de patru iulie pentru a sărbători toate lucrurile americane. Aici, la Fashionista, vom petrece săptămâna examinând industria modei în curtea noastră proprie, de la producția de îmbrăcăminte din SUA la modelele de origine americană în creștere. Puteți urmări toată acoperirea noastră Aici.
„Toți poartă haine casual, pantaloni de yoga, tricouri, blugi”, a spus Tom Ford într-un interviu recent cu WWD, făcând referire la femeile pe care le întâlnește de obicei în timpul rutinei de zi cu zi din Los Angeles, fie că îl lasă pe fiul său Jack la școală, fie că iese la prânz. "Femeile nu poartă haine de zi în felul în care obișnuiau."
Într-adevăr, elementele esențiale care alcătuiesc un dulap american clasic au evoluat cu siguranță de-a lungul timpului, dar motivele acestor alegeri au rămas oarecum constante. Potrivit istoricului de modă și curatorului de costume Deirdre Clemente, care a tratat pe larg stilul american de la studenții
formă casual de rochie la evoluție de afaceri casual, America a început să-și găsească propria estetică la sfârșitul celui de-al doilea război mondial; despărțirea de Europa le-a permis americanilor să se desprindă și de un sistem de modă prescris de Europa.„Unul dintre lucrurile care definesc stilul american spre deosebire de Europa, care are un sistem de clasă mult mai rigid, este că americanii au tendința de a se îmbrăca spre mijloc, iar acest lucru a devenit progresiv adevărat de-a lungul secolului XX și până în secolul XXI ", spune Clemente. „Începând cam prin anii 1930, îmbrăcarea ca și cum ai avea bani a devenit necurată”.
Definiția lui Clemente a unui garderobă american se reduce la practicitate și versatilitate. Îmbrăcămintea de îmbrăcăminte de lucru, care este adesea legată de Americana, acoperă aceste două baze exacte. „Stilul american este înrădăcinat în îmbrăcămintea de muncă de patrimoniu - orice, de la cămăși brute din denim și utilitare la jachete de câmp și cămăși din flanelă”, spune Brian Trunzo, editor senior pentru îmbrăcăminte masculină la WGSN. Gândiți-vă la mărci de patrimoniu precum Carhartt, Pendleton, Dickie și Levi. Blugii din denim, spune Clemente, erau purtați în general de prizonieri în anii 1930 pentru durabilitatea lor, precum și de cowboy și fermieri care lucrau la rodeo și ferme.
Deci, ce definește stilul american astăzi? Nu tocmai brandurile de patrimoniu au stârnit #îmbrăcăminte pentru bărbați mișcare la începutul anilor 2000, deoarece producătorii care le-au construit rareori există. Conform Marketwatch, industriile de confecții din SUA au scăzut cu peste 80% din anii 1980; fabricile de textile au scăzut, de asemenea, cu aproximativ 50% din 2000. „Acestea sunt fabricile și locurile de muncă care au dispărut definitiv”, relatează scriitorul Rex Nutting. Și cu poziția anti-imigrație a administrației politice actuale, o revenire la producția de îmbrăcăminte din SUA - alimentată în prezent de imigranți calificați - este chiar provocarea.
Pentru femei, Americana a urmat întotdeauna un stil de viață mai activ - casual și funcțional, spune Hazel Clark, profesor de studii de modă și design la Parsons. Donna Karan a promovat această estetică cu eticheta sa omonimă, creându-și colecția de semnături separate sau „șapte piese ușoare” pentru femeia din mers. Cu observația lui Ford, aceste șapte piese ar fi probabil diferite astăzi - și ar implica și o pereche de jambiere. NPD Group a inventat-o „modă” un hibrid al exploziei athleisure și îmbrăcăminte activă piețe amestecate cu ținute la modă care au consumat aproape fiecare dulap american. Pistele din Paris în timpul Săptămânii modei masculine - și Couture Week - dovedit, de asemenea impactul universal al îmbrăcămintei sportive, datorită parțial creșterii meteorice a haine de strada.
"Este destul de interesant modul în care icoanele stilului american - blugi, tricouri, hanorace - sunt adesea riffed de oameni din afara Americii și care într-un fel revigorează acea haină ", spune Matt Sebra, Director de stil digital la GQ. "Campion hanoracele sunt peste tot în acest moment, dar ar fi Hoodies-urile Champion peste tot fără Veterinarii? Probabil că nu. "Sebra îl compară cu renașterea brută a denimului de acum 10 ani din Japonia. „Pe o scenă globală, oamenii caută în America aceste articole de îmbrăcăminte practice, care pot fi purtate, dar apoi le pot juca. Prin urmare, devine ceva nou, iar oamenii vor să cumpere din nou și din nou ", spune el.
Trunzo vede și această polenizare încrucișată a subgenurilor și influențelor. „Este complet potrivit ca tropii de îmbrăcăminte de stradă să afecteze lucrurile la fel de pure și neatinse ca Americana. Acestea fiind spuse, funcționează în ambele sensuri. Toată lumea se influențează reciproc. Mulțumesc în mare parte celui mai mare țap ispășitor din istorie: internetul ", spune el. "Da, cred că Americana este încă înrădăcinată în îmbrăcămintea de lucru - va fi întotdeauna înrădăcinată în îmbrăcămintea de lucru - cu toate acestea, este influențată din ce în ce mai mult de multe alte lucruri."
Primele instanțe ale acestui lucru ar putea fi succesorul normcore: gorpcore, rezultat al mărcilor în aer liber precum Patagonia, North Face și Columbia găsindu-și locurile în dulapuri mai vestimentare. „Cred că aceasta ar fi legătura dintre tradiționala americană și noua eră a uzurii de performanță tehnologică”, spune Trunzo. „Cine va spune că este ciudat să porți un pulover de tip patagonia cu o piesă tradițională de îmbrăcăminte de lucru - să zicem o jachetă utilitară - cu colanți de la un brand de performanță și o pereche de pantaloni scurți streetwear peste ea? Sună atât de ridicol când o spui, dar când te gândești la asta, rezumă doar aspectul pistei pe care l-am văzut la Paris. "
Deci îmbrăcămintea de stradă este noua americană? Este „modă”? Sau ne-am mutat deja pe gorpcore? Pentru a fi destul de sincer, stilul american este greu de identificat. "Există o mulțime de variații interesante, deoarece această țară nu este monoculturală sau monotonă", spune Clark. „Asta a fost fascinant la această țară în ultimii 100 de ani. A fost cu adevărat multiculturală, multietnică și multiracială și aceasta este, de asemenea, încorporată în diferite versiuni din Americana. "În plus, cu imigranți care conduc cele mai mari mărci de modă din America - Raf Simons la Calvin Klein, Stuart Vevers la Antrenor, Jonathan Saunders la DVF, precum și Laura Kim și Fernando Garcia alergând Oscar de la Renta - diferitele abordări care definesc stilul american vor continua și acest lucru este bun.
„America este un topitor și continuă să fie un topitor”, spune Sebra. „Ceea ce este cu adevărat interesant la stilul american de astăzi este că reflectă cu adevărat acest lucru și din ce în ce mai mult la persoanele care îl produc, la designeri, precum și la producția de haine. Nu există niciun element definitoriu singular pentru ei. Totul se bazează pe lucruri practice și purtabile, dar domeniul de aplicare este mult mai global decât a fost vreodată. "
Vrei mai mult Fashionista? Înscrieți-vă la newsletter-ul nostru zilnic și primiți-ne direct în căsuța de e-mail.