Lição de história da moda: como Halston, Levi Strauss e Ralph Lauren mudaram os uniformes olímpicos

Bem-vindo ao Aula de História da Moda, no qual mergulhamos profundamente na origem e evolução dos negócios, ícones, tendências e mais influentes e onipresentes da indústria da moda.

Nos primeiros jogos olímpicos modernos em 1896, os atletas usavam suas próprias roupas ou uniformes do clube esportivo particular. Para os jogos deste ano no Rio, como se tornou a norma, os atletas têm sido vestido com roupas patrocinadas pela marca por gente como Stella McCartney (Grã-Bretanha), Lacoste (França), H&M (Suécia), Giorgio Armani (Itália), DSquared2 (Canadá), Christian Louboutin (Cuba) e o próprio Sr. Americana, Ralph Lauren.

Embora a equipe dos EUA tenha usado vestimentas olímpicas fornecidas por uma variedade de designers e marcas ao longo dos anos, Halston, Levi Strauss e Ralph Lauren são talvez os três "outfitters oficiais" que melhor exemplificam por que essas parcerias olímpicas tomar lugar. Cada um deles imbuiu elementos de identidade nacional em seus uniformes, projetando A estética americana pretendia causar impacto no cenário mundial em momentos cruciais do país história.

Certo, tudo bem. Vamos admitir: normalmente não pensamos muito seriamente sobre política e economia ao julgar o qualidades estéticas dos uniformes olímpicos, mas eles realmente começam a fazer muito mais sentido quando você Faz. Continue lendo para descobrir o verdadeiro significado por trás dos blazers preppy, chapéus de cowboy e todos os trajes olímpicos da equipe dos EUA.

Halston (Jogos Olímpicos de 1976)

Halston, mais conhecido por seus elegantes vestidos de jersey da era disco, desenhou os uniformes da Equipe dos EUA para as Olimpíadas de verão e inverno de 1976 (ambos os jogos foram realizados no mesmo ano até 1992). Em 1974, foi relatado que ele prestaria serviços de design "gratuitos" ao Comitê Olímpico dos Estados Unidos (USOC) enquanto a organização tentava se recuperar de uma crise financeira. [1] A própria nação estava passando por uma crise financeira, bem como se recuperando do constrangimento do escândalo Watergate e dos efeitos desmoralizantes da Guerra do Vietnã. No entanto, havia uma grande quantidade de capital cultural saindo de Nova York durante esse tempo. Pessoas ao redor do mundo haviam se dado conta das multidões glamorosas que frequentavam o Studio 54, e talvez ninguém personifique melhor esse estilo de vida chique do que o próprio Halston. De acordo com Emma McClendon, co-curadora do Museum at FIT's "Yves Saint Laurent + Halston: Moda dos anos 70"exposição", Halston foi a primeira celebridade designer americana, "bem como" um dos designers mais visíveis no palco global. "

O varejista americano Montgomery Ward foi responsável pela produção física dos uniformes e também foi capaz de vender a linha completa de conjuntos olímpicos em seu catálogo (sem a insígnia oficial), fornecendo a Halston uma pequena porcentagem do lucros. [7] A mídia noticiou que Halston trocaria roupas coloridas e excessivamente patrióticas por ternos escuros que fariam os olímpicos parecerem "exatamente como homens de negócios". [1] Abertura Os uniformes de cerimônia para os jogos de inverno incluíam jaquetas simples azul-marinho com capuz usados ​​com calças largas e lisas, enquanto as roupas do pódio pareciam ternos simples com gola alta. tops. Para os jogos de verão, Halston criou jaquetas brancas lisas com zíper na frente, calças azul-escuras e lenços de pescoço para o menor brilho. Na verdade, os uniformes vermelhos, brancos e azuis de bronze que tradicionalmente simbolizavam a vitalidade da América foram substituídos pelo visual mais escuro e minimalista de Halston. [3] Halston, que estava acostumado a vestir apenas mulheres da moda, considerou a tarefa de criar uniformes um "grande esforço" que ele não fez antecipar devido à dificuldade inata de vestir atletas de todas as idades e tipos de corpo para todos os cenários que encontrariam no jogos. [7]

E nem todos ficaram entusiasmados com os resultados. Uma carta enviada ao editor de esportes do New York Times chamou-os de "desgraça para a equipe e afronta para a nação", acrescentando que pareciam "algo saído de um Vida revista pictórica de fim de ano, vintage 1952. "[4] Ainda assim, Halston desfrutou de publicidade e algum ganho financeiro com a parceria, e iria projetar uniformes para os comissários de bordo de Braniff em 1977, bem como uniformes de escoteiras em 1978.

Levi Strauss & Co. (Jogos Olímpicos de 1980 e 1984)

O clima de libertação da década de 1970 acabou desaparecendo quando os EUA entraram na década de 1980. As pessoas estavam desgastadas pela instabilidade econômica e perdendo a fé na estrutura do país, o que levou a um novo conservadorismo caracterizado pelas políticas do presidente Ronald Reagan. Enquanto os americanos ansiavam por uma versão mais idealizada da história de seu país, a fabricante de jeans Levi Strauss & Co., um dos nomes mais conhecidos na América cultura, intensificada para fornecer uniformes para a equipe olímpica dos EUA que evocou o orgulho nacional ao simbolizar o "Great Out West". (Além disso, provavelmente não é muito coincidência que a seleção americana usasse esse estilo de uniforme no mesmo ano em que o país elegeu um presidente que ficou famoso por brincar de cowboys no antigo Hollywood Westerns.)

Cada atleta dos EUA foi enviado para os jogos de inverno de 1980 equipado com um kit de uniforme de 30 peças, $ 1.200 (valor de varejo), completo com um chapéu branco do faroeste, jaqueta de tosquia de rancheiro, botas de cowboy, camisas xadrez, suéteres de lã, jeans para homens, saias de ganga com forro para mulheres, entre uma variedade de outros peças. A mídia noticiou que os atletas ficaram maravilhados com seus trajes semelhantes aos de James Dean, que foram amplamente considerados os melhores trajes olímpicos até o momento (desculpe, Halston). Mas a escolha de Levi de doar esses guarda-roupas completos foi baseada em mais do que patriotismo; naquele ano, a gigante industrial americana tinha uma participação de $ 12 milhões nos Jogos Olímpicos, incluindo $ 350,00 para o Comitê Olímpico dos EUA apenas pelo privilégio de anunciar sua empresa como "Outfitters para a equipe dos EUA". [6]

Os EUA boicotaram os Jogos Olímpicos de Verão de Moscou em 1980, supostamente deixando milhares de russos amantes de jeans se sentindo desamparados. Além de equipar a equipe dos EUA, a Levi Strauss planejava distribuir 17.000 pares de jeans e camisetas para a ingresso tomadores, contínuos e equipes de solo de Moscou, além de doar 6.000 jaquetas ocidentais para russos que estariam trabalhando como olímpicos motoristas. o New York Times relataram que os jovens da União Soviética valorizavam os jeans americanos e estavam dispostos a pagar preços exorbitantes no mercado negro para eles, tornando a promessa de receber produtos grátis da Levis uma coisa de partir o coração para perder. [6] Esta notícia também coloca em perspectiva o quão grande foi ter Levi Strauss equipando a equipe olímpica durante o ápice da Guerra Fria: foi a melhor maneira de exibir o que outras equipes cobiçavam e o que os americanos usavam com indiferença.

O visual cowboy faria outra aparição durante os jogos de inverno de 1984. No entanto, no espírito da democracia americana, Levi Strauss colocou os designs para os Jogos Olímpicos de Verão de 1984 em L.A. em votação pública. Entre "ativo", "clássico" ou "ocidental", os compradores da Levi escolheram a opção de estilo "ativo", levando a jaquetas vermelhas, brancas e azuis com zíper frontal com listras diagonais, calças esportivas de cintura elástica e beisebol cápsulas. [5] Foi extremamente casual e exemplifica o que lembramos como a mania do fitness dos anos 1980.

Polo Ralph Lauren (Jogos Olímpicos de 2008 até hoje)

Ao longo da década de 1990 e início de 2000, várias marcas serviram como licenciadas e fornecedoras de uniformes olímpicos, incluindo J.C. Penney, Tommy Hilfiger, Adidas, Reebok e Polo Ralph Lauren. Em 2008, Polo assinou um contrato com o USOC para se tornar o "fornecedor oficial das Olimpíadas dos EUA equipe ", substituindo a empresa canadense de roupas Roots, que equipou a equipe dos EUA entre 2002 e 2006. O estilista nascido em Nova York desde então forneceu aos atletas olímpicos dos EUA uma variedade de uniformes ultra-patrióticos e mauricinhos que poderiam ter sido retirados de iates, alojamentos de esqui, campos de golfe e campi da Ivy League associados à marca. Emma McClendon, que também foi curadora o Museu na atual exposição "Uniformidade" da FIT, ressalta que Ralph Lauren foi uma escolha natural para representar a equipe dos EUA, uma vez que a herança de sua marca está enraizada em Americana. Lauren também se estabeleceu como designer de roupas esportivas de linhas de difusão como a Polo Sport, que forneceram uma oportunidade perfeita para integração de produtos.

Contudo, de acordo com Wall Street Journal, a decisão de ter Ralph Lauren como fornecedor oficial do uniforme também teve motivos políticos importantes. Os jogos de 2008 em Pequim foram vistos como uma oportunidade para a China exibir seu status como um novo país superpotência, o que levou o USOC a ser particularmente exigente quanto aos uniformes para garantir que seus atletas fossem não eclipsado. Depois de recusar uma proposta de uniformes casuais de sua marca preferida, Roots, o USOC convocou Ralph Lauren para criar uma vestimenta olímpica mais polida para evocar riqueza e prestígio.

Polêmica em torno da parceria Polo durante os jogos de 2008 e 2012. Do começo, as pessoas expressaram sua aversão ao logotipo do jogador de Polo de Lauren sendo quase tão grande quanto o logotipo do anel olímpico. Além disso, os uniformes foram feitos na China, mas essa polêmica não é novidade: em 1992, WWD relataram que houve um clamor doméstico sobre o fato de os uniformes da equipe olímpica dos EUA produzidos por J.C. Penney terem sido terceirizados para a Ásia. (Curiosamente, o mesmo artigo aponta que Ralph Lauren também doou uma grande porcentagem das roupas dos atletas olímpicos naquele ano, mas suas peças foram na verdade feitas nos EUA) [2] Felizmente, Ralph Lauren garantiu que os uniformes da equipe dos EUA para os jogos de 2016 no Rio foram produzidos nos estados.

Na época em que Halston projetava roupas olímpicas em 1976, não havia muitas pessoas andando por aí com roupas de ginástica. De acordo com McClendon, os uniformes olímpicos do século 21 têm um impacto maior na moda devido à crescente popularidade dos athleisure. Por causa disso, os uniformes cerimoniais da Equipe dos EUA tornaram-se um pouco mais casuais e esportivos, ao mesmo tempo que seguem os estilos tradicionais americanos. Naturalmente, não nos importaríamos se nossos atletas olímpicos trocassem seus sapatos de barco por algo semelhante a os chutes estilosos que Christian Louboutin projetou para o time de Cuba este ano, mas ainda estamos felizes que nossa equipe está sem chapéu de cowboy desta vez.

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Fontes não vinculadas:

[1] Amdur, Neil. "Unidade olímpica atingida fortemente pela queda das ações." New York Times. 15 de outubro de 1974: 49.
[2] Preto, Jeff. "Uniformes olímpicos não são todos feitos nos EUA." Vestuário feminino diário. 17 de janeiro de 1992: 15.
[3] "Halston projeta modas para atletas dos EUA." Lawrence Journal-World. 10 de fevereiro de 1975: 6.
[4] Redfield, Adam. "Caixa de Correio do Editor de Esportes." New York Times. 15 de agosto de 1976: 146.
[5] Rogers, Thomas. "Traje Olímpico." New York Times. 6 de outubro de 1983: B12.
[6] Taylor, Angela. "Vestidos da equipe olímpica dos EUA Western." New York Times. 8 de fevereiro de 1980: A18.
[7] Weir, junho. "Halston empreendedor." Vestuário feminino diário. 26 de junho de 1975: 4-5.

Foto principal: Cameron Spencer / Getty Images