Lição de história da moda: a evolução embriagada do vestido de festa

Categoria Aula De História Da Moda Vestidos De Coquetel | September 21, 2021 10:02

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Vestidos de festa por volta de 1958 e 1960. Foto: Ilustrações de moda de Esta Nesbitt, Arquivos e coleções especiais da New School, The New School, Nova York, NY.

Bem-vindo ao Aula de História da Moda, no qual mergulhamos profundamente na origem e evolução dos negócios, ícones, tendências e mais influentes e onipresentes da indústria da moda.

O termo muitas vezes evoca lounges esfumados ou soirées elegantes, mas o que, exatamente, é um vestido de cocktail? Por definição padrão, um vestido de cocktail é um "vestido curto adequado para ocasiões formais". Ou, como explica a atriz Jean Arthur no filme de 1936 "A Ex-Sra. Bradford, "é" algo para derramar coquetéis. "Desde o início, o vestido de coquetel não foi definido por qualquer silhueta, cor, tecido ou estilo, mas uma coisa permanece consistente: é uma vestimenta feminina para ocasiões que exigem um pouco de formalidade, ao mesmo tempo que nos permite deixar solto.

Os coquetéis vieram primeiro

É claro que esse tipo de vestido nunca teria existido sem a popularidade dos coquetéis, que se tornaram parte do léxico americano em 1803. As misturas alcoólicas tornaram-se cada vez mais populares nos cardápios da América e da Europa ao longo de 1800, mas não respeitáveis Uma mulher vitoriana teria sido apanhada morta bebendo-os em público, e eles certamente não usariam um vestido com o nome de hábito pecaminoso. Felizmente, tornou-se (um pouco) mais aceitável para as mulheres se deliciarem com alguns drinques mistos na década de 1910, e a cultura do coquetel realmente começou a decolar após o fim da Primeira Guerra Mundial. Logo, o vestido coquetel se tornou o look preferido para a folia antes do jantar, tornando-se uma das peças mais badaladas da história da moda. [6]

A era melindrosa

Embora nem toda mulher fosse ousada o suficiente para usar saias curtas e cortar o cabelo durante a década de 1920, a década é muitas vezes marcada como a era da melindrosa. Equipadas com maior independência, as jovens se rebelavam contra as gerações mais velhas indo a boates, dançando Charleston e fumando cigarros com um coquetel na mão. De acordo com a historiadora da moda Elyssa Schram Da Cruz, este novo tipo de "Mulher Bebendo" foi visto em "saraus e salões privados, e o vestido de cocktail, como uma bainha curta noite com chapéu, sapatos e luvas combinando foi designado para acompanhá-la. "[2] Como o happy hour moderno, o o coquetel geralmente acontecia entre 18h e 20h, fazendo do vestido um fator necessário na transição da mulher entre o dia e noite. Por causa disso, o traje de coquetel se tornou sinônimo de flexibilidade e funcionalidade, permitindo que as mulheres parecessem não muito sofisticadas durante o dia e não muito casuais no início da noite. Durante anos, o principal argumento de venda dos conjuntos de coquetéis foi a "praticidade". Muitas vezes, a única diferença entre um estilo conjunto diurno e roupa de coquetel foram uma mudança nos acessórios, daí a popularidade do chapéu de coquetel e outras roupas de coquetel peças.

Proibição

A proibição da América, que proibiu a venda de álcool entre 1920 e 1933, criou o conceito de um vestido de cocktail parece um pouco travesso, apesar de milhões de pessoas continuarem a beber regularmente. Durante este tempo, bares clandestinos ilegais surgiram em todo o país para servir bebidas piratas baratas para o missas enquanto as classes altas davam festas com bebidas em casa usando as grandes quantidades de bebidas alcoólicas que elas armazenado antes da proibição. Próspero bon vivants também aliviou as dores da proibição fazendo viagens indulgentes a Londres, Paris e Cuba, trazendo novos aspectos da cultura do coquetel global de volta às suas casas nos Estados Unidos. Logo, a popularidade de encontros íntimos e embriagados aumentou a necessidade de trajes de coquetel que atendessem às necessidades de animais de festa elegantes, ao mesmo tempo que eram menos formais do que seus outros trajes noturnos.

De 1926. Foto: Wikipedia Commons

'Vogue' legitima o termo

A primeira menção direta a um vestido de cocktail em Voga estava na edição de 15 de maio de 1927, referenciando um vestido Patou em "tweed masculino" [4], mas o termo foi usado com mais frequência na década de 1930. Um artigo de 1930 em o New York Times explica que o vestido de cocktail era mais conhecido por vários nomes diferentes, como "vestido de fim de tarde", que estava "muito mais intimamente relacionado com o modo noturno do que com o modo vespertino, como costumava ser antes do início do romantismo agudo no". [5] Um ano depois, a edição de outubro de 1931 da Bazar do harpista cantou os elogios ao tipo relativamente novo de vestimenta, apelidando o vestido de coquetel de "reconhecidamente moderno". [1]

A cultura do coquetel continua viva apesar das dificuldades econômicas

O crash do mercado de ações americano em 1929 e a depressão econômica precedente alteraram completamente a natureza despreocupada da era melindrosa, e a moda ecoou a mudança social. Os vestidos de festa seguiram os mesmos estilos justos, com corte enviesado e até os tornozelos que dominaram a moda feminina dos anos 1930 e substituíram os estilos curtos e cilíndricos que combinavam com o humor das melindrosas. Embora se pudesse supor que as dificuldades econômicas prejudicariam a cultura do coquetel, ainda havia muitos continuando a beber (especialmente após a proibição), o que tornava a praticidade do vestido de festa ainda mais importante.

Marilyn Monroe em 1954. Foto: Wikipedia Commons

Os efeitos devastadores da Segunda Guerra Mundial tiveram um efeito óbvio sobre o molho de coquetel, mas uma vez que a guerra acabou, um aumento na popularidade dos coquetéis caseiros deu ao vestido um novo vida. As roupas femininas no mundo ocidental nessa época eram altamente influenciadas pela coleção "New Look" de Christian Dior de 1947, que tornava cinturas apertadas e saias rodadas a silhueta onipresente para trajes formais, junto com os vestidos justos, populares e populares em filmes como Marilyn Monroe. Dior chamou um de seus vestidos de noite de "vestido de coquetel", o que levou a um aumento no uso e no conceito de molho para coquetel no final da década de 1940. Essa terminologia também era uma técnica de marketing astuta, usada para atrair clientes americanos amantes da bebida e que gostavam de receber e se vestir para coquetéis. Afinal, em sua autobiografia de 1957, "Christian Dior and I", o famoso designer francês afirmou que o coquetel era o "símbolo por excelência do modo de vida americano". [3]

1950 Foto: Flickr

As tendências da moda francesa chegam aos EUA

A década de 1950 é considerada por muitos como a altura ou a idade do vestido de coquetel. Os costureiros franceses continuaram a lançar vestidos específicos para coquetéis em uma ampla variedade de cores e estilos, e as mulheres americanas foram rápidos em comprar cópias mais baratas feitas na Sétima Avenida para ter seu próprio coquetel sofisticado cultura. Mais importante ainda, a hora do coquetel e os coquetéis ajudaram a definir os papéis domesticados das mulheres como esposas, matronas e anfitriãs, como esses tipos de reuniões, tornaram-se parte integrante da vida social entre os anos 1950 e 1960s. Embora os coquetéis não se limitassem a qualquer nível de renda ou status social, havia regras de etiqueta bastante rígidas que eram seguidas por anfitriãs e convidados. A etiqueta (e as receitas de bebidas) podiam variar por ano e grupo social, mas o vestido de coquetel curto e estiloso era o verdadeiro requisito para qualquer uma dessas reuniões. [2]

O declínio do molho para coquetéis

Coleção Mondrian de Yves Saint Laurent. Foto: Wikipedia Commons

Para verdadeiros aficionados de coquetéis, o período entre as décadas de 1970 e 1990 é visto principalmente como um ponto baixo na história da mistura de bebidas e a popularidade de hospedar coquetéis semiformais desapareceram lentamente junto com o coquetel misturadores. No final da década de 1960, até mesmo mulheres da classe alta começaram a organizar soirées para beber em casa no palácio calças e macacões, e a ideia do vestido de cocktail tornou-se mais um estilo do que um tipo de ocasião desgaste. Do vestido "Mondrian" de Yves Saint Laurent de meados dos anos 60 aos vestidos justos usados ​​por Carrie Bradshaw que bebia cosmo no final dos anos Anos 90, os designers nunca pararam de produzir os chamados "vestidos de cocktail", quer fossem ou não pretendidos ou usados ​​para caber naquilo propósito.

Entra na década de 2000, considerada por muitos como a renascimento da cultura do coquetel. Claro, esta "era de ouro" moderna tem mais a ver com bares da moda, bartenders criativos e misturas inovadoras do que festas e roupas. Para a maior parte, os dias de etiqueta no coquetel, junto com os padrões de vestimenta semiformais, já se foram. Hoje, é mais provável que um coquetel seja um evento "venha como você for", e vestidos de festa são encontrados apenas em casamentos, festas de fim de ano e eventos exclusivos da indústria da moda e do entretenimento.

Embora o vestido de coquetel fosse originalmente destinado a dar às mulheres uma opção de vestir informal e prática, é agora um dos itens mais formais nos armários de muitas mulheres modernas, não se limitando a qualquer tipo de tempo ou social função. Diante disso, o vestido de festa é um conceito desatualizado, mas isso não significa que esteja fora dos limites. Então, felicidades para o vestido de cocktail! Ele manteve as mulheres com boa aparência enquanto bebiam bebidas por quase um século, e continuará a fazê-lo por décadas.

Fontes não vinculadas:

[1] “O Barão de Meyer analisa oito coleções de Paris.” Bazar do harpista. Outubro de 1931: 83.
[2] Da Cruz, Elyssa Schram. "Vestido de cocktail." No The Berg Companion to Fashion, editado por Valerie Steele. Oxford: Bloomsbury Academic, 2010. Acessado em 04 de janeiro de 2017.
[3] Dior, Christian. Christian Dior e eu. Nova York: Dutton, 1957
[4] “Moda: Aces na moda.” Voga. 15 de maio de 1927: 91.
[5] “As saias noturnas informais são até os tornozelos e as tiras pesadas são em chiffon estampado em cinza inteligente.” O jornal New York Times. 11 de maio de 1930: 126. [6] Borrelli-Persson, Laird. O vestido de coquetel. Nova York: Collins Design, 2009.

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