Val Garland. Foto de cortesia
Em nossa longa série "Como estou conseguindo", conversamos com pessoas que ganham a vida nas indústrias da moda e da beleza sobre como elas entraram e alcançaram o sucesso.
Seja um livro de memórias adequado, uma compilação dos maiores sucessos ou um livro que virou um portfólio de mesa de centro, narrando o mais notável de alguém realizações, perfeitamente vinculadas na forma física, geralmente são reservadas para aqueles que deixaram um impacto retumbante não apenas em seu campo, mas no mundo. E no caso de um maquiador experimental, rebelde e violador de regras Val Garland, nada poderia ser mais verdadeiro.
Embora sua primeira incursão no mundo da beleza tenha ocorrido durante a adolescência, como cabeleireira em sua cidade natal, Bristol, Inglaterra, Garland encontrou seu caminho para a maquiagem mais tarde - ou melhor, a maquiagem encontrou o seu caminho para Festão. Ela passou os últimos 30 anos de sua carreira imaginando looks que fossem realmente hipnotizantes, ocasionalmente confusos e quase sempre um pouco fora de nossa zona de conforto. (Pense em próteses parecidas com alienígenas para a capa do álbum "Born This Way" de Lady Gaga, ou aquela vez em um Vivienne Westwood mostra quando Garland cobriu os rostos das modelos com brilho transparente e as colocou em uma caixa de brilho.)
Esta semana marca o lançamento de "Validated by Val Garland", um livro pesado (e digno de exibição), abrangendo mais de três décadas de campanhas, passarelas, capas de revistas e fotos brilhantes de bastidores, acompanhadas por anedotas espirituosas e íntimas de Garland e seus colegas colaboradores.
Deve ficar claro, porém, que Garland - que recentemente assumiu o papel de diretora de maquiagem de L'Oréal e colaboradora editora de beleza da britânico Voga - não está nem perto de desacelerar. Apesar de sua agenda lotada, Garland pegou o telefone com o Fashionista apenas duas horas depois de pousar em Milão para a semana de moda. “Eu fui direto de uma sessão de fotos para uma motocicleta para o aeroporto e acho que trabalhamos 16 dias seguidos”, diz ela. "Eu ainda estou animado."
Abaixo, Garland fala sobre querer ser diferente, aparecendo para um então desconhecido Alexander McQueena porta de casa com Katy England, e por que às vezes é bom apenas colocar maquiagem no rosto.
A capa de "Validated: The Makeup of Val Garland". Foto de cortesia
Quando a beleza realmente começou a se tornar algo pessoal para você? O que te interessou?
Minha mãe estava na moda, ela sempre teve as roupas e os looks mais recentes enquanto eu crescia. Teria sido nos anos 60; ela começou a usar delineador e batom, e então minha irmã mais velha começou a usar maquiagem quando tinha cerca de nove anos porque sua pele era muito ruim. Eu a observava fazendo a maquiagem e então realmente a convenci a fazer os mesmos looks em mim, mas não gostei porque a maquiagem dela era bem dos anos 70 e aquele vinco recortado - embora eu achasse bonito, gostei bastante do outro caminho. Eu só queria ser notado, queria ser diferente, então meio que joguei cor no meu rosto. Minha mãe dizia: 'Você está tão feia', e eu dizia: 'Sim, mas é diferente.'
Você começou sua carreira de beleza em cabelos e trabalhou em um salão de beleza. Como você fez a transição para a maquiagem em tempo integral?
Eu não planejava ser cabeleireira, apenas caí nessa. Eu também senti como se fosse cabeleireira enquanto trabalho no cenário maior, e o cenário maior sempre será as viagens. Fazendo cabelo eu realmente descobri que não era ruim nisso, eu era muito bom nisso. Faríamos fotos para o salão, e porque eu sempre fiz minha própria maquiagem de qualquer maneira - eu sempre usei muita, muita maquiagem - pensei, vou fazer a maquiagem.
O que te fez deixar o cabelo para trás?
Era meu salão em Sydney que muitos fotógrafos compareciam. Os editores de moda, as agências de modelos, eles mandavam todas as modelos para o meu salão, então eu meio que conhecia todas essas pessoas naquele mundo e todos eles costumavam me fazer ir e fazer sessões de teste e fazer o cabelo, e eles falavam comigo, tipo, 'Você usa tanta maquiagem, você realmente deveria fazer a maquiagem.' Pensei: não me interesso por maquiagem, gosto de pentear. Então eu basicamente fui intimidado, realmente. Um dia o maquiador não apareceu. Então lá fui eu. Essa série de fotos chegou a uma revista chamada Dolly na Austrália na época, e tudo se encaixou. Antes que eu percebesse, eu não estava mais fazendo cabelo, de repente estou fazendo maquiagem.
Como a época e o lugar - Londres nos anos 90 - moldaram seu início de carreira na área de maquiagem?
Acho que foi fundamental para moldar minha carreira, porque foi apenas uma daquelas coisas que você não percebe. Quer dizer, isso vai soar pesado, mas você não percebe que é meio que a parte da história sendo feita, você apenas continua com seus amigos fazendo as coisas que você adora. Era o início dos anos 90. Comecei a trabalhar com alguns jovens fotógrafos e muitas vezes conseguia empregos com Eugene [Souleiman] fazendo cabelo e eu fazendo maquiagem, estaríamos trabalhando para O rosto. Estaríamos trabalhando com Karl Plewka, ele era um jovem estilista lá na época. Lembro-me de que havia um emprego em que trabalhamos com uma jovem editora / estilista, Katy England. No final da sessão eu fiz a maquiagem dela porque ela estava indo para uma festa, e nos tornamos amigos e ainda estamos trabalhando juntos.
Qual é uma das suas lembranças favoritas daquela época, com aquelas pessoas?
Lembro-me de Katy me dizendo: 'Tem um jovem designer que está pedindo para fazer o show dele, você faria comigo?' E eu disse sim, claro. Então lá vamos nós para Hoxton Square [Londres] e batemos na porta, a porta se abre, e há um jovem chamado Lee - Alexander McQueen. Então, simplesmente aconteceu. Foi um daqueles momentos mágicos em que parecia haver um borbulhar, uma espécie de caldeirão de talentos britânicos que acabava de explodir em cena.
No início de "Validado", você menciona que ao trabalhar com Nick Knight, ele disse 'Eu quero ver a ideia, mas não quero ver a maquiagem.' Como isso mudou, ou impactou, seu trabalho avançando para o resto de sua carreira?
Acho que parte do que é e foi ótimo, o que é ótimo sobre Nick Knight e o que é ótimo sobre Alexander McQueen, é que eles fazem você questionar por que está fazendo algo. É muito bom pensar no que estamos criando, quem é o personagem, quem é o modelo, como vai ser fotografado, qual é a iluminação, o que queremos sentir. Mais ou menos como se não fosse um livro didático, sair da sua zona de conforto, e é por isso que trabalhar todos os dias com gente como o falecido, ótimo Lee e Nick Knight e John galiano e toda uma série de pessoas incríveis te deixa animado, o que te deixa mais entusiasmado, te dá vontade de ir a algum lugar que talvez você não tivesse estado antes, vire de cabeça para baixo. Isso torna isso emocionante. Gosto de mudança, gosto de emoção.
Seu trabalho tem um alcance incrível. Há as imagens sombrias e românticas, há muito trabalho realmente bruto e também há visuais gráficos e nítidos. Como você desenvolveu todas essas estéticas diferentes, mantendo-se fiel a quem você é como artista?
Eu realmente não sei, na verdade. Acho que atribuí isso ao fato de que, por que não podemos fazer tudo? Por que temos que ser redondos? Eu gostaria de pensar que você pode ter tudo. Acho que é isso que é ótimo na geração do milênio hoje; você tem que acreditar que pode fazer isso e, você sabe, não acho que ninguém deva se limitar a um tipo de artista. Acho que todos nós temos muitos momentos e músicas dentro do nosso alcance, então por que não deixar isso para fora, sabe?
O que te inspira criativamente quando você se sente esgotado? Além dos colaboradores, há algo que você faz, lê ou olha quando se sente assim?
Se tenho um emprego e preciso ter uma ideia, faço muitas pesquisas. E às vezes se eu me encontrar em uma situação em que digamos que estou fazendo uma história ou sessão de fotos muito criativa e estamos com seis fotos e eu fico tipo, 'Preciso de uma ideia. Preciso de uma ideia, mas tem que ser boa. ' Às vezes eu simplesmente abro uma bolsa e temos uma mesa de coisas. Não significa nada, mas pode significar tudo. É apenas uma mesa para se inspirar. Você sabe, isso poderia ser vegetação, flores, joias. Pode ser pedaços de tecido, pode ser plástico, pode ser um quadro de humor. Acho que você precisa ter uma mente aberta. Você sabe, se não funcionar, nós apenas lavamos. E às vezes você simplesmente joga a pia da cozinha nele. É um mundo em constante mudança para os maquiadores, mas acho que é o que o torna empolgante e é isso que me mantém energizado e ativo depois de quase 30 anos no ramo.
Trinta anos é muito tempo, mas você conseguiu continuar crescendo em diferentes funções. Você pode falar um pouco sobre ser nomeado o diretor de maquiagem da L'Oréal?
Foi um ótimo momento para conseguir o contrato da L'Oréal, que chegou na hora certa para mim porque sou uma mulher mais velha e a L'Oréal se preocupa com o empoderamento de mulheres de todas as idades e tamanhos. Tendo quase 30 anos de experiência na indústria da beleza, tenho algo a oferecer a eles e gostei trabalhar com eles porque trabalhamos naquilo que acho que as mulheres querem e precisam, em geral, não apenas no passarela.
Posso dizer aos caras do laboratório da L'Oréal: 'Olha, é isso que estamos sentindo. Isso é a tendência agora na passarela, como podemos introduzir isso no mundo de cada mulher? ' Isso foi emocionante. Eu gostei disso Começar a trabalhar com as adoráveis Helen Mirren, Julianne Moore e toda uma série de outras pessoas foi incrível.
E quanto a Voga?
É maravilhoso ser nomeado editor colaborador da British Voga. Eles são minha família, são pessoas com quem trabalho e com quem trabalhei por muitos anos. Eu tenho um longo relacionamento com Edward Enninful de quando ele estava em C. Ele e eu trabalhamos muito juntos com vários fotógrafos, de Nick [Knight] a Tim Walker, Steven Klein e um anfitrião inteiro além.
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PAs pessoas falam muito isso, especialmente com Instagram, YouTube e influenciadores, muita beleza meio que parece a mesma agora. Há algum maquiador jovem chegando agora que você vê se rebelando contra esse tipo de conformidade?
Isamaya [Ffrench] mudou de cabeça para baixo, de dentro para fora, e eu admiro isso. Eu acho isso ótimo. Acho que qualquer maquiador ou qualquer pessoa que sacode e balança o barco e nos leva para fora da nossa zona de conforto da normalidade é excepcional. Quando vejo toda essa maquiagem Insta, é muito bom, mas é muito normal. Todos eles parecem iguais. A sobrancelha cortada, o vinco cortado, o delineador alado. Depois de um tempo, ele realmente se torna comum. Então eu gosto quando vejo todos esses cabeleireiros e maquiadores jovens enlouquecendo por causa disso, porque foi isso que fizemos. É bom talvez colocar maquiagem em todo o rosto. Porque por que não?
Falando em beleza agora, qual tendência você ama e que não suporta?
Eu amo cores fortes, amo maquiagem de propósito. Eu amo maquiagem com um toque de azul, gosto de ver alguma cor forte e ousada no olho ou no lábio. Não gosto quando está muito feito, não gosto desse tipo de vamos maquiar por números com uma esponja e depois reaplicar e depois reaplicar e depois assar. E então, talvez, reaplique-o novamente, e então obtenha o brilho em pó no farol alto. Isso realmente não me atrai.
Qual é o produto de beleza que você acha que todos deveriam sair e comprar agora?
Acho que você precisa de uma base de longa duração. Eu acho que o que as mulheres querem hoje são produtos que vão rápido e ficam parados, daí porque você tem produtos como o Fundação Infalível da L'Oréal, é um produto de uso muito longo. Qualquer coisa que seja de longa duração te dá mais tempo para fazer as coisas que você quer, essa é a maquiagem que eu quero comprar.
O que você acha que será o seu legado?
Não sei, quer dizer, talvez seja isso, ela ouviu, ela é acessível. Sabe, porque gosto de pensar que não pareço uma diva. Eu sou um maquiador, espero aconselhar e ajudar a próxima geração de artistas a acreditar que eles podem fazer isso porque é assim que eu fiz, trabalho duro e determinação absoluta. Talvez seja esse o legado de Val: 'Ela me ouviu. Eu não sei o que você acha?
Acho que você ultrapassou os limites e disse às pessoas para não se conformarem com o que estão acostumadas, acho que você fez um trabalho incrível de dizer às pessoas que você não precisa fazer o que viu antes, o que eu acho que é excelente.
Sim, você sabe, não feche o rosto. Não feche o rosto, vá lá e mate. Parece um clichê, mas você vale a pena. É verdade, sabe? Não importa se alguém não gosta, eles podem mudar. Coloque sua marca nisso.
Esta entrevista foi editada para maior clareza.
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