- Zaktualizowano:
- Oryginał:
Najnowsza kolekcja Nicole Miller była tak samo twarda, jak czuliśmy się na pokazie pomiędzy Richiem Richem i Gabrielle Union. Skórzane detale, asymetryczne kroje i wpływy męskiej odzieży posłużyły jako kolejne odejście od dziewczęcego, dopasowanego do sylwetki wizerunku sukienki na przyjęcie. Miller połączył cekinową pochwę z kanciastą skórzaną kamizelką i ukośną spódnicą w paski na jedwabnych spodniach z cholewami. Były foliowane metalowe spódnice, skórzane legginsy a la Alexander Wang i perskie płaszcze z jagnięciny. Chociaż uwielbiamy to, że Miller podkręca poprzeczkę, naszym ulubionym wyglądem były te o mniejszej objętości - czarno-niebieska jedwabna sukienka z nadrukiem i czerwono-szara bluzka z nadrukiem z metaliczną ołówkową spódnicą.
- Autor: Sarah Ferguson
Gdyby Jimi Hendrix urodził się pisklęciem (iw tej dekadzie), prawdopodobnie byłaby właścicielem każdego egzemplarza inspirowanej latami 70. kolekcji Nicole Miller AW/12. Nastawiona na miszmasz dudniących melodii hip-hopowych i heavy metalowych, projektantka wypuściła na wybieg swojego wewnętrznego „haute hippie rocker”. Jej POV z lat 70. obejmował dopasowane kurtki z przesadnymi ramionami, kolorowe jedwabne bluzki z dzwoneczkami, obcisłe aksamitne spodnie cygaretki, obcisłe dzwony, zamszowe miniszorty, kwieciste sukienki bodycon i pluszowa obszerna odzież wierzchnia obszyta metalicznym brokatem, frędzlami i futro.
W swojej jesiennej kolekcji Thakoon Panichgul zestawił luksus i bogactwo mody Wersalskiej z żywiołowością i grafiką plemion afrykańskich. A jaki jest lepszy lokal do pokazania kolekcji niż własny pałac w Nowym Jorku, hotel Plaza? Od bramy, królewsko-pomarańczowe puchówki w kratę Panichgul, asymetryczna sukienka i spódnica z baskinką ożywiły ozdobną salę balową. Były czerwone aksamitne botki pasujące do Ludwika XIV oraz treny i falbany, w których moglibyśmy sobie wyobrazić współczesną Marię Antoninę. Plemienne wpływy projektantki wyobrażano sobie w długich kamizelkach z nadrukiem, przyciętych spodniach w czerwono-czarne paski i kolorowych chokerach.
Gdyby gwiazda rocka podróżowała do kolonialnych Indii, co by nosiła? Podczas jesiennej prezentacji Timo Weilanda cofnęliśmy się do lat 60., gdzie uzyskaliśmy odpowiedź na nasze pytanie. Dla pań projektanci Timo Weiland i Alan Eckstein stworzyli godne gwiazdy rocka, metaliczne niebieskie bluzki i połączyli je ze swetrem, a następnie jaskrawą, wielokolorową spódnicą z peplum. Były ubrania w tygrysie paski jako ukłon w stronę Indii, daleko w fioletowe odcienie, spodnie z szerokimi nogawkami, czółenka na platformie i czekaj na to… mufki!
Zostaliśmy prawie sprzedani w kolekcji Lela Rose, gdy tylko spróbowaliśmy ciasteczek w naszej torbie na prezenty, domowej roboty prosto z kuchni Leli. Okazuje się, że ubrania były równie apetyczne jak słodkie przysmaki. Zainspirowana współczesnym niemieckim malarzem Gerhardem Richterem, Rose przetłumaczyła wydrapane odbitki i „zamglone i przesłonięte obrazy” od płótna po tkaninę, aby stworzyć spienioną, abstrakcyjną kolekcję z akwarelą paleta. Lela Rose zagorzała Brittany Snow siedziała ładnie w pierwszym rzędzie w niebiesko-kremowej sukience z nadrukiem Richtera w połączeniu z szarymi podkolannikami, prosto z wybiegu. Wraz z szeregiem delikatnych peplum, surowych szwów i wąskich sukienek z kokardą oraz spódnic wyszywanych piórami, kolekcja zawierała uderzające liczby sięgające do podłogi. Wśród naszych ulubionych znalazła się czarno-biała szyfonowa suknia w kratę bez ramiączek, nałożona na zieloną koszulę z długimi rękawami, miętową suknię ze szczotkowanego chromu i szaro-białą suknię z zawoalowanym ramieniem. Modelki nosiły buty z najnowszej linii Payless Rose i musimy powiedzieć – są niesamowite. Nie możemy się doczekać, aż kupimy parę koturnów na platformie z zamszu w kolorze wielbłądziej z czerwoną falą na podeszwie. **Wszystkie zdjęcia: IMAXTREE