Jak robione były kostiumy z „Magic Mike Live” do zdjęcia?

instagram viewer

Do tego zakulisowe sekrety garderoby z rezydencji Backstreet Boys, Ricky Martin i Britney Spears w Vegas, kochanie, Vegas.

Zwykle, gdy myśli się o Las Vegas, przychodzą na myśl agresywnie powiększane placówki znanych szefów kuchni i paczki zgrabnych wieczorów kawalerskich (i wieczorów panieńskich przyozdobionych nowościami z penisami). Ale Vegas jest także domem dla całkiem doskonałego teatru poza tradycyjnym Cirque du Soleil. Rezydencje to nowa wielka rzecz tego olśniewającego miasta, wraz z trzema dodatkowymi gorącymi biletami: Channing Tatumprezent dla ludzkości, „Magic Mike Live”, the najlepiej sprzedający się zespół chłopięcy zawsze Backstreet Boys: Larger Than Life”, a absolwent boysbandu stał się supergwiazdą”Ricky Martin: Wszystko w." 

Więc chodź po melodie, gwiezdne ruchy taneczne i gorące, gorące emotikony, ale zostań dla kostiumów, które – ponieważ to Vegas – są szczególnie przesadzone, ale w bardzo, bardzo dobry sposób. (I tak, aby odpowiedzieć na twoje pytanie, kostiumy w „Magic Mike Live” są integralną częścią niesamowitości serialu, nawet jeśli w większości są zdejmowane.)

Jeśli chodzi o wszystkie soczyste szczegóły, spotkałem się z projektantami kostiumów dla każdej z rezydencji — nagrodą Emmy Marina Toybina, Tierney Burchett i Dziekan i Dan Caten z Dsquared2, odpowiednio — plus zameldował się u zwycięzcy Emmy Soyon An za długo trwający (dla Vegas) „Britney Spears: Piece of Me”, który — szloch — kończy się pod koniec tego roku. Bo to, co dzieje się w Vegas, powinno nie zostań w Vegas — w każdym razie nie, jeśli chodzi o modę.

„Magic Mike Live” w Hard Rock Hotel

Obsada „Magic Mike Live”. Zdjęcie: Erik Kabik

#estetyczny: „Magic Mike Live” nie jest twoją „tandetną” męską rewią Vegas z dziwacznymi kostiumowymi strojami, w tym przechodniami spodniami i stringami. Jest z klasą, elegancją i podniesiony wydajność. Podobnie jak dwa poprzednie hity filmowe, zawiera fabułę z udziałem „Mike”, którego ważne lekcje życia otrzymuje od 12 bardzo sprawni (i utalentowani) tancerze za pomocą starannie ułożonych choreograficznych winiet, tańców na kolanach z udziałem publiczności i kostiumów czterokrotnego zdobywcy nagrody Emmy Marina Toybina.

„To bardzo pomysłowe na ulice”, mówi mi przez telefon z Los Angeles. „To elegancka moda, a nie pełne kostiumy”. Oprócz strażaka, który pojawia się w otworze sekwencja, postacie są „zwykłym facetem, którego chcesz spotkać na ulicy, a także zaprzyjaźnić się” (i prawdopodobnie jeszcze). Każdy tancerz komunikuje swój indywidualny styl poprzez specyficzny „powiązany” wygląd: hipster, rocker, „uprzejmy facet”, hip-hopowy koleś itp. Pomyśl więc: dopasowany garnitur, obcisłe, ciemne sprane dżinsy i obcisłe T-shirty, które należy umiejętnie i z wdziękiem zdjąć.

Zabawne, zakulisowe sztuczki garderoby: Wspomniane wcześniej części garderoby zostały starannie zaprojektowane, aby rozbieranie tancerzy z wysokimi brwiami było bezproblemowe i bezbłędne. Lubić Projektanci kostiumów na Broadwayu, Toybina nie jest gotowa zdradzić swoich sekretów, ale polegała na podwójnie szytych, ukrytych zatrzaskach, suwakach i plisach, które nie byłyby widoczne dla publiczności. To nie są wasze zwykłe rozdarte spodnie, ludzie. „Ryzyko polegało na tym, że rzeczy otworzą się lub roztrzasną w środku występu, zanim dojdziemy do głównych szczytów, kiedy ubrania zostaną zdjęte”, mówi.

'Zdejmij to! Zdejmij to!' Zdjęcie: Cole Walliser

Wkład artysty: Twórca i współreżyser Channing Tatum był bardzo zaangażowany w tworzenie programu. „Wkład Chana naprawdę pomógł mi zrozumieć męską stronę tego i to, co faceci chcą zobaczyć” – wyjaśnia Toybina, która również przyprowadziła swojego męża na występ (i w pełni mu się to podobało). „Ponieważ program jest przeznaczony dla wszystkich typów odbiorców, ważne jest, aby uchwycić to [przez garderobę]. Kobiety to lubią, a faceci nie czują się onieśmieleni”.

Atrakcja: Z braku lepszych słów, klimatyczne części widowiska, do których Toybina i jej zespół stworzyła specjalnie markową bieliznę „Magic Mike Live”. „Bardzo fajne” majtki noszone przez wszystkich tancerzy również zostały dopracowane w najdrobniejszych szczegółach. „Musimy oczywiście zrobić kilka specjalnych rzeczy, aby mieć pewność, że wszystko pozostanie na swoim miejscu” – mówi Toybina. „To jest praca z ukrytymi gumkami lub umiejętność brania pewnych rzeczy i tworzenia rzutek lub znajdowania odpowiedniego rozmiaru dla facetów. Jednocześnie spraw, aby na scenie czuli się bezpiecznie. To nie jest typowy męski program rewiowy. Skupiamy się naprawdę nie na tym, jak będzie wyglądać pod spodem. Jego Jak docieramy do tej części.” Nie mogę się doczekać podróży.

Odwiedzać MagicMikeLiveLasVegas.com po więcej szczegółów. Obserwuj Marinę Toybinę na Instagramie @MarinaToybina.

„Backstreet Boys: Większy niż życie” w Axis Planet Hollywood Resort & Casino

#estetyka: „Inspiracją do stworzenia kostiumów była bardziej moda niż scena czy kostium”, wyjaśnia w e-mailu projektant garderoby Backstreet Boys, Tierney Burchett. Poszła więc z robionymi na zamówienie białymi skórzanymi garniturami, aby uzyskać „futurystyczną” estetykę otwieracza – hołd dla kultowego Tysiąclecie okładka (i „Chcę to właśnie tak„ wideo) plus kosmos 1999 TRL– hit „Większe niż życie”, w którym występują również zasłony z wczesnych lat Nicka Cartera.

Drugi akt obfituje w oszałamiające ballady, więc Carter, A.J. McLean, Kevin Richardson, Brian Littrell i Howie Dorough przebierają się w zawadiacki złoty garnitur. Zestaw kostiumów honoruje również tradycyjne swaggery z Vegas, wyprowadzając boy band z ich strefy komfortu – tj. błyszczące marynarki smokingowe. „Sprawa z cekinami jest dla nas zdecydowanie czymś nowym” – wyjaśnia Burchett. „Chłopaki zawsze trzymali się z daleka od super błyszczących i glammy, ale kiedy byli w Vegas! Zdecydowanie wnosi nowy element do ich garderoby. To może być jedyne miejsce, w którym kołyszemy cekinową kurtką, więc na pewno w pełni to wykorzystamy.

Zabawne zakulisowe sztuczki garderoby: Burchett upewnił się, że cała garderoba pozyskiwana z garderoby pozwala na ruchy taneczne z jak najmniejszymi modyfikacjami. Ze względu na liczbę szybkich zmian między zestawami, ona i jej zespół dodali małe kody dla chłopaków, takie jak zastąpienie guzików w koszulach zapinanych na guziki zatrzaskami.

Chociaż opasuj swoje lędźwie, akt trzeci jest inspirowany „BDSM” i zawiera „garść szybkich i nie tylko drastyczny piosenki, jeśli chcesz”. (Domyślam się, że w grę wchodzą „The Call” i „Get Another Boyfriend”). Pięćdziesiąt odcieni-esque skórzane szelki były w porządku. „Zawsze jest trudne radzenie sobie z niestandardowymi, ponieważ budujesz od zera, ale za tym szaleństwem stoi naprawdę dobry zespół profesjonalistów, dzięki którym to wszystko się dzieje” – mówi.

Wkład artysty: Jak wiedzą fani boysbandów, każdy z członków pełni swoją rolę, garderoby i osobowości, jak bad boy A.J. lub miły facet Howie lub odpowiedzialny starszy Kevin itp. „Staramy się znaleźć szczęśliwą równowagę w osiąganiu wyglądu, do którego dążymy, jednocześnie spełniając ich osobiste style” – wyjaśnia. „Największym wyzwaniem jest sprawienie, by ich różne style były ze sobą spójne, ale pod koniec dnia zawsze wyglądają dobrze — z moją pomocą lub bez niej”.

Atrakcja: Oczywiście aktualizacja kultowych białych garniturów BSB, które zostały wykonane na zamówienie przez projektantkę Mayę Reynolds dla Klade, jej linia odzieży męskiej z Los Angeles (i wyprodukowana). „Nie chcieliśmy, żeby wyglądało to super kostiumowo, więc zachowaliśmy wszystko bardzo elegancko i prosto” – wyjaśnia Burchett. „Jedynym akcentem kolorystycznym, jaki włożyliśmy w ten look, były metaliczne srebrne buty YSL, które nadały bieli ładny kontrast bez przesady”. I to właśnie nazywają ewolucją mody.

Odwiedzać Caesars.com po więcej szczegółów. Obserwuj Tierney Burchett na Instagramie @TierneyBurchett.

„Ricky Martin: All In” w Teatrze Park w Monte Carlo

Zdjęcie: dzięki uprzejmości

#estetyka: Dean i Dan Caten, bliźniacy i współzałożyciele DSkwadrat2, poznał Ricky'ego Martina w 2001 roku i od tamtej pory pracował ze sobą wiele razy, więc projektowanie rezydencji supergwiazdy „Livin' La Vida Loca” przebiegło bezproblemowo. „Ściśle współpracowaliśmy z Rickym, aby zapewnić, że przekazaliśmy jego wizję”, wyjaśniają Catens w e-mailu, a kostiumy zostały zaprojektowane tak, aby odzwierciedlały i łączyły tematycznie ze sobą setlistę. Program rozpoczyna się od „bardzo oldschoolowego czarującego Las Vegas” z powrotem do Franka Sinatry, otwarcie z „szytym na miarę lookiem: marynarka smokingowa z nadrukiem w złote liście, spodnie smokingowe i patent na zamówienie Skórzany Buty ikon."

Jest też segment „jailhouse rock” z elegancką skórzaną kurtką i spodniami. Podczas gdy Martin jest punktem centralnym, oczywiście tancerze wspierający uzupełniają spektakularny obraz. „Chcemy, aby jego tancerze też wyglądali tak dobrze! Chodzi o znalezienie równowagi między popisowym wyglądem Ricky'ego a komplementarną wersją dla tancerzy” – wyjaśniają bliźniacy. „Niektóre elementy z wyglądu Ricky'ego zostały przeniesione do tancerzy, jak cekinowa marynarka dla Ricky'ego został przetłumaczony na cekinową kamizelkę dla panów, a kryształowe body dla pań – drobiazgi takie jak że."

Zdjęcie: dzięki uprzejmości

Zabawne zakulisowe sztuczki garderoby: „Dwa słowa: suwaki i zatrzaski”. Catens dodało również gumkę do spodni, aby zapewnić elastyczność i ruch podczas intensywnych sekwencji tanecznych i wyściełania butów, dzięki czemu Martin pozostaje wygodny na scenie.

Wkład artysty: „Na szczęście Ricky uwielbiał to, co już stworzyliśmy, więc była to kwestia połączenia wyglądu i wprowadzenia poprawek pod kątem wydajności” – wyjaśniają Catens.

Atrakcja: Wszystko. „Oczywiście musieliśmy mieć blichtr i glam! Bycie w Vegas dało nam możliwość wybrania przesadnego wyglądu i wypróbowania pewnych kombinacji lub elementów projektu, których moglibyśmy nie używać nigdzie indziej”.

Odwiedzać MonteCarlo.com po więcej szczegółów. Obserwuj Deana i Dana Caten na Instagramie @Squared2.

Ostatnie spojrzenie: „Britney Spears: Piece of Me” w Axis Planet Hollywood Resort & Casino

Britney Spears w Nicholasie Gibraun. Zdjęcie: Denise Truscello

Wszystkie dobre rzeczy muszą się kiedyś skończyć, w tym rezydencja Britney Spears „Piece of Me”, która zadebiutowała w grudniu 2013 roku — i odsłonięte odnowione kostiumy w marcu 2016 z pomocą Soyon An. Aby wzmocnić wydajność Spears (i jej bardzo sumienne treningi) poprzez jej stroje, An szkice zlecone projektantom, w tym Nicholasowi Jebranowi i Bao Tranchi, do niestandardowych projektów. Następnie przedstawiła szkice Spears, którzy podjęli ostateczną decyzję o wyglądzie pasującym do każdego ze „światów” serialu, takich jak niebo i piekło, rock and roll, cyrk, dżungla i „fetysz S&M”.

ten kostiumograf spojrzał wstecz na kostiumy rezydencyjne Piece of Me i uważa, że ​​pozostawią one tak samo spuściznę, jak legendarny wygląd, w który ubrała Kelsea Ballerini, Sofię Carson, Jamie Lynn Spears i Hailee Steinfeld na Składanka hołdowa Britney Spears podczas Radia Disney Music Awards. "Ona jest Ikona”, mówi An, z nostalgią za swoim osobistym faworytem: otwieranym cylindrem i błyszczącym zielonym trykotem (powyżej) od Jebrana. „Ten kostium ma tyle kryształów Swarovskiego”, wzdycha.

Jest jeszcze czas, aby złapać rezydenturę przed 31 grudnia, co możesz chcieć, nawet jeśli już ją widziałeś.

„Z Britney może cię zaskoczyć w każdym programie” – mówi An. „Więc dla wszystkich fanów – powinni wiedzieć, że może po prostu zmienić to, co nosi, na zasadzie show-to-show, w zależności od jej nastroju. Ma różne opcje, więc wyciągnie rzeczy sprzed dwóch, trzech lat”. Odsłaniająca brzuch koszula zapinana na guziki, szary sweterek i minispódniczka uczennicy, jeśli zobaczymy pokaz, um, jeszcze jeden czas.

Odwiedzać Caesars.com po więcej szczegółów. Obserwuj Soyon An na Instagramie @SoyonAn.

Nigdy nie przegap najnowszych wiadomości z branży modowej. Zapisz się na codzienny biuletyn Fashionista.