Czy Maison Kitsuné może uczynić swojego lisa następnym krokodylem?

Kitsuné zaczynało jako wytwórnia płytowa ponad 10 lat temu, ale ostatnio nabiera rozpędu jako marka modowa. We wrześniu zeszłego roku po raz pierwszy pokazała swoje urocze, paryskie-spotkania-preppy towary podczas Tygodnia Mody w Nowym Jorku, a założyciele Masaya Kuroki były architekt) i Gildas Loaëc (kiedyś dyrektor artystyczny Daft Punk) postanowili nie pokazywać w tym sezonie, raczej nie stracą tego rozmachu w żadnym momencie wkrótce.

Kuroki i Loaëc byli w mieście podczas Nowego Jorku w lutym na imprezie z okazji nowej kompilacji muzycznej Kitsuné oraz pojawienie się kolekcji wiosna 2015 na jej flagowym modelu w Nowym Jorku, która jest dołączona do modnego Nomada Hotel. To tam usiedliśmy, aby porozmawiać o ambicjach marki – zarówno krótko-, jak i długoterminowych. Byli także w mieście, aby sprawdzić, jak postępuje ich drugi nowojorski sklep, który miał zostać wkrótce otwarty w Rivington, niedaleko Bowery, po drugiej stronie ulicy. Freemans Sporting Club i modna, pięknie zaprojektowana nowa lodziarnia Morgenstern's, której właściciele najwyraźniej są zainteresowani współpracą Kitsune. „Zapytam: „Dlaczego te lody są takie drogie?” a on zapyta: „Dlaczego twój kaszmir jest taki drogi?” – zażartował Kuroki.

Częścią uroku założycieli (i ich marki) jest pewna samoświadomość. Kuroki jest wprawdzie zdezorientowany, gdy widzi nastolatków w swoim sklepie lub gdy podchodzą do niego młodzi fani. „Pytam, jak możesz sobie pozwolić na [nasze ubrania]?” Rzeczywiście, dość prosty kaszmirowy sweter może kosztować Cię 600 USD. Ale przywiązanie marki do detali, jakości i prawie wszystkiego, co zostało wyprodukowane w Europie (przynajmniej na razie) działa dla nich. Obecnie ma pięć sklepów detalicznych — trzy w Paryżu, jeden w Tokio i jeden w Nowym Jorku — wszystkie z dbałością o szczegóły. Kuroki i Loaëc lubią mieszać elementy kulturowe i przeciwstawiać się oczekiwaniom, więc sklep w Paryżu może mieć japońskie elementy tatami, podczas gdy sklep w Tokio może mieć francuskie odlewy. Kuroki mówi, że chce, aby sklep w Lower Reast Side był nieco bardziej kobiecy, ponieważ znajduje się w tak męskiej okolicy.

Robią duży impuls do wzrostu sprzedaży detalicznej w 2015 r. – poza dodatkowym sklepem w Nowym Jorku, który zostanie otwarty w pod koniec marca lub na początku kwietnia otworzą czwartą lokalizację w Paryżu, drugą w Tokio i pierwszą w Hong Kong. Na początku 2016 roku otworzą trzeci sklep w Tokio (gdzie faktycznie kupili cały budynek). Wybrali te rynki strategicznie: postrzegają Paryż jako bazę wypadową, część ich tożsamości. „Fajnie jest mieć mocne podstawy w Paryżu”, mówi Loaëc, który spędza tam większość czasu. Jednak osiedlenie się w tym mieście nie było łatwe i wyjaśnia, że ​​zdobycie powierzchni handlowej było trudne, „ponieważ jesteśmy niezależną nie mając rodzinnej firmy i nie będąc częścią dużej grupy, takiej jak Kering czy LVMH”. Kuroki ma siedzibę w Tokio, gdzie liczba Kitsuné szybko się powiększała. wcześnie. Miejskie sklepy koncepcyjne — sklepy z ubraniami, kawą i muzyką w jednym miejscu, przed Colette — zainspirowały sposób, w jaki duet chciał rozwijać markę.

Japońscy fani początkowo uczepili się muzyki pochodzącej z wytwórni. „Odbyliśmy trasę koncertową i didżejowanie w Japonii i spędziliśmy tam tak dużo czasu na początku, aby zaprezentować linię i porozmawiać z ludźmi” – wyjaśnił Loaëc. Wpływowy butik United Arrows był wczesnym zwolennikiem linii ubrań i lokalnymi fanami muzyki wydawały się również skłaniać w stronę ubrań (jeśli było ich na to stać), ponieważ stawały się coraz szerzej do dyspozycji. Japonia jest obecnie największym rynkiem Maison Kitsuné.

Niedawno założyciele zauważyli, że turyści z Hongkongu kupują ubrania w Japonii — stąd decyzja o otwarciu sklepu następnie, po pop-up shopie podczas Art Basel, który po raz pierwszy odbędzie się w Hongkongu tydzień później Następny. Nowy Jork to rynek, na którym koncentrują się na rozwijaniu, a Kuroki powiedział, że wybrali mniej pełne detaliczne dzielnice Flatiron i LES nad Upper East Side lub SoHo, głównie z powodu innych sklepów nie ma. „Nie widzimy siebie w SoHo z tymi wszystkimi wielkimi markami” – powiedział. Jesienią planują ponownie pokazać się na NYFW.

Odkładając na bok strategie biznesowe, Kuroki i Loaëc są naturalnymi obserwatorami tego, co fajne, i dążą do tego. Według Kurokiego Tokio jest nowym Nowym Jorkiem, jeśli chodzi o to, że jest najfajniejszym miastem na świecie i najwyraźniej stało się wielkimi sklepami miejsce dla bogatych nastolatków hipsterów z Los Angeles w Hongkongu jest również „bardzo fajne”, mówi, dodając, że jest „tak dużo kreatywności tam."

Oprócz otwarcia sklepów, Kuroki i Loaëc prowadzą rozmowy na temat świątecznej współpracy z japońskim gigantem kosmetycznym Shu Uemura. Kolekcja o tematyce Choupette ostatni rok.

To może nie potrwać długo, zanim Kitsuné stworzy własną linię kosmetyków, jeśli jest to coś, czego chcą: fakt, że marka ma przyciągnął tak dużą globalną obserwację bez żadnych realnych inwestycji w marketing poza mediami społecznościowymi, co sugeruje, że ma dużo potencjał. Kuroki i Loaëc zwracają uwagę na marki takie jak Comme des Garcons i Ralph Lauren za ich zdolność do przetrwania próby czasu i odwołania się do szerokiego kręgu wieków i kultur. Zapytany, dlaczego wybrali lisa jako swoje logo, Kuroki wyjaśnił: „Już jest koń; jest już krokodyl... zbyt ambitne jest stwierdzenie, że będziemy następni, ale może kiedyś w sklepie vintage zobaczymy naszego lisa. Pomiędzy starą koszulką polo Ralpha Laurena a starą koszulką polo Lacoste pojawi się koszulka polo Maison Kitsuné. To byłoby niesamowite."

Równie dobrze można zainwestować w jedną teraz, aby później sprzedać ją w serwisie eBay. Możesz kupić ten za 170 USD w Net-a-Porter.