Hvordan musikken til "Vinyl" inspirerte showets 70 -talls kostymer

Hver drakt på HBOs "Vinyl", en ny serie om den fartsfylte og forfalskede musikkbransjen i New York på 1970-tallet, ble undersøkt av Mick Jagger, showets medskaper og utøvende musikkprodusent. Så presset var absolutt på for kostymedirektør John Dunn, som er godt bevandret i å bringe periodestykker til skjermen, etter å ha jobbet med HBOs "Boardwalk Empire" i forbudstiden, som i likhet med "Vinyl" ble produsert av Martin Scorcese og Terrence Vinter.

"Det er mye mer [vintage] 1970 -tallsklær der ute enn det var på 1920 -tallet," sier Dunn. "Når det er sagt, er det også mange dårlige 70 -tallsklær der ute, så en av utfordringene er bare å vasse gjennom stativene og stativer med klær som ingen noen gang vil se igjen for å finne de fantastiske stykkene jeg ønsket å presentere i våre forestilling." 

Showet er faktisk et rikt visuelt og musikalsk blikk inn i den kaotiske musikkscenen i New York på den tiden, da punk og disco og hip-hop dukket opp og levde side om side. Bobby Cannavale spiller som plateselskapspresident Richie Finestra - en mann med et narkotikaproblem, alvorlig gjeld og et forsøk på å oppdage ekte talent som bobler i byens underjordiske klubber og ytre bydeler.

Olivia Wilde spiller sin nylig domesticerte kone Devon, som drømmer om hennes ville fortid som en del av Andy Warhols indre krets; Juno -tempelet er Jamie Vine, en ung assistent som ønsker å gjøre seg bemerket ved å pleie et punkband som heter The Nasty Bits. Legg til et drap, noen eksplosive musikalske forestillinger, fjell med kokain og sketchy omgang med mobsters, og det er nok action satt opp her i mange sesonger framover.

Dunn har samlet det han kaller et "lite varehus fra 1973" på settet i Brooklyn for å trekke fra når han for eksempel har to dagers varsel til å kle en skuespiller som spiller John Lennon. "Vi kan handle mye over Internett, og vi har et stort nettverk av landsdekkende leverandører som virkelig er inne på 70 -tallet," sier Dunn. "Vi vil handle ut av det de sender oss, og selvfølgelig er det en konstant dialog frem og tilbake: WJeg leter etter en jumpsuit i sølv, har du noe slikt? Vi sender ordet ut på landsbasis og ser hvem som kommer tilbake med hva. "Dunn nevner New Yorks Cherry and Ritual som viktige årgangskilder. "Rock-T-skjorter er vanvittig vanskelig å finne fordi vi ofte konkurrerer med samlere," sa han. Plattformsko for menn er et annet sjeldent funn siden det var en kortvarig trend. "Dette er vintage hellig gral for oss."

For Wildes karakter hadde Dunn to sett med inspirasjonspunkter: for tilbakeblikk til 60 -tallet riffet han på den mest ikoniske Warhol -museen selv, Edie Sedgwick. "[Devon] var så ny på Warhol -fabriksscenen, og han ble fascinert av henne på en måte at han ofte ble fascinert av en bestemt kvinne den gangen," sier Dunn. Men når showet begynner i 1973, er Devon en velstående kona og mor i Connecticut med vertsforpliktelser. "Hun var virkelig oppmerksom på at hun måtte spille den rollen, så vi gjorde det Yves Saint Laurent og Halston for den delen av karakteren hennes, men det var fortsatt den bohemske delen av henne som pleide å bo på Chelsea Hotel og var veldig kunstnerisk, "sier han," Vi introduserte Ossie Clark og Biba fordi det bare har et fantastisk flytende, romantisk, men kunstnerisk utseende. "

Dunn bruker vintage for 90 prosent av kostymene, spesielt for hovedpersonene, selv om han noen ganger gjengir stykker internt. "Vi finner et stykke og av forskjellige årsaker kan det hende at stykket ikke fungerer - det kan være størrelse, farge... eller ikke slå den rette stemningen," sier han. "Jeg finner et stykke og gjengir det omhyggelig så godt vi kan fordi jeg ønsket å hylle de originale designerne."

Dunns favorittperson å kle seg var Temple's Jamie fordi garderoben hennes var en eklektisk, særegen blanding. "Det er virkelig morgenen for folk som først brukte vintage klær," sier Dunn, som ville sette Jamie i 30- og 40-talls stykker, men aldri fra topp til tå. "Hun introduserer små 1930 -tallskjoler, men hun ville bruke dem med moderne sko fra 1973... hun var også veldig nervøs ved at hennes musikalske interesse egentlig var i det som skjer i punkverdenen, sier han. "Det er en skikkelig rock and roll -kant i garderoben hennes." Dunn la henne også i mange skinnstykker og til og med laget henne et par skinnbukser basert på et par fra California -merket East West, som er en ettertraktet etikett. "[East West] designet mye for rockverdenen der ute," sier Dunn, som siterte semsket skinnjakker med malte paneler og applikasjoner som et eksempel på merkets brikker han har funnet. "Du refererer til East West i stilte toner fordi det er så spesielt."

Det er ikke å si at Dunn og teamet hans ikke utnyttet dagens trend fra 70 -tallet når mulig. "Jeg bruker veldig, veldig sjelden i periodene mine samtidsklær, men dialogen som pågår akkurat nå mellom moderne mote og 1973 - du kan ikke ignorere det," sier Dunn. "Det pleide å være tabu for meg å introdusere samtidsstykker, men jeg bestemte meg for å gå for blakk og faktisk sette en samtidsverk om min ledende mann. "Det aktuelle stykket er en John Varvatos svart skinnjakke som bæres av Cannavale's Richie. Dunn handlet også fra Zara, H&M, Topshop og til og med Madewell for sine klassiske 70 -talls jeans. Han sa at Zara spesielt hadde flotte stoffer fra 70 -tallet og silhuetter som var nyttige for kostyme Nico av Velvet Underground, spilt av en 5'10 "skuespillerinne som vintage klær viste seg å være vanskelige for finne. Skuespilleren som spilte Alice Coopers hvite jeans var også fra et moderne merke.

"Vinyl" er full av virkelige musikere i tillegg til skuespillere som spiller Lennon, Cooper og Nico: David Bowie kommer også senere i sesongen. Og dette er tredje gangen Dunn bringer Andy Warhol til live på skjermen. Han kledde Bowie da han spilte artisten i "Basquiat", Guy Pearce i "Factory Girl" og nå John Cameron Mitchell som "Vinyl" Warhol. Så hvordan går Dunn til med å kle en identifiserbar person uten å stole på klisjeer?

"Jeg gjør ofte tidlig forskning gjennom fotodokumentasjon og skriftlig tekst om hvordan en person kledde seg og hvordan de så ut," sier Dunn. "Men jeg prøver å finne på noe nytt fordi jeg tror skuespilleren trenger å føle at de ikke er i et voksmuseum. Så i stedet for å gjøre en 300 prosent karbonkopi av noe som kan være helt dokumentert... Jeg prøver alltid å gjøre mitt eget riff på det slik at skuespilleren kan føle at jeg skapte noe for dem, og ikke bare male dem i en eske. "

Det er viktig å nevne den enorme mengden forskning som går inn i noen av Dunns periodeprosjekter, spesielt siden "Vinyl" inneholder så mange forskjellige samfunn og ikoner. "Vi måtte forske på alt fra kule folk i sentrum på Chelsea Hotel på 60- og 70 -tallet og Andy Warhol verden og Max's Kansas City, "sier Dunn, som også konsulterte moderne musikkdokumentarer, motemagasiner fra 70 -tallet som Vogue og arbeidet til gatefotografer som dekket musikkscenen den gangen for å få en følelse av "den virkelige stemningen i det som foregikk." 

Og fordi kjernen i showet er musikken, lyttet Dunn også til platene fra perioden som en del av forskningen sin. "Det var mange forskjellige måter å kle seg på, avhengig av hvilken stamme du var, og jeg tror det virkelig gjenspeiles i musikken," sier Dunn. "Jeg tror det var viktig å lytte til den pittoreske tidlige musikken til punk og latinmusikken til begynnelsen av disco. Vi ville bare virkelig fordype oss i den slags musikk... Jeg tror rytmene til begge manifesterer seg fysisk i klær. "Det er en kortfattet beskrivelse av den tette bånd som alltid har eksistert mellom musikk og mote - om enn aldri så levende som på 70 -tallet i New York "Vinyl."

Hold deg oppdatert på de siste trendene, nyhetene og menneskene som former moteindustrien. Registrer deg for vårt daglige nyhetsbrev.