Katie Jane Hughes Make-upartiest Carrière

In onze langlopende serie "Hoe ik het maak", we praten met mensen die hun brood verdienen in de mode-industrie over hoe ze inbraken en succes vonden.

Inmiddels is algemeen bekend dat sociale media degenen die anders schoonheidsliefhebbers zouden zijn, hebben veranderd in regelrechte industriële krachtpatsers. Mensen zoals Marianna Hewitt en Jackie Aina hele bedrijven hebben kunnen bouwen via kanalen als Instagram en YouTube.

Maar hoewel Katie Jane Hughes zeker gebruik heeft gemaakt van Instagram om te komen waar ze nu is, was haar pad enigszins anders dan dat van je gemiddelde influencer. Ten eerste geeft ze haar eigen producten geen shilling; voor een ander staat ze niet bekend om het doen van één kenmerkende stijl van "Instagram-make-up" - en dat komt omdat haar echte schoonheidshandtekening experimenteren is.

"Zodra ik zelf make-up begon te dragen, en de gekke veranderingen van make-upstijlen die ik heb doorgemaakt - die waren angstaanjagend, nu ik ernaar kijk - je moet al die dingen doornemen om je kenmerkende stijl te vinden, "ze zegt. "En ik denk niet dat we ooit echt op onze kenmerkende stijl terechtkomen; Ik denk dat we ons hele leven op verschillende kenmerkende stijlen terechtkomen."

Dat betekent dat volgers van Hughes op een dag zullen leren hoe ze iets kunnen doen wat ze "Big Mac Energy" (gele oogleden met felrode lippen) noemt, en hoe ze laagjes kunnen aanbrengen. Weleda Huidvoeding onder Glanzende haloscoop voor een glanzend hoogtepunt de volgende. Dat gevoel van speelsheid is gedeeltelijk hoe Hughes is gekomen waar ze nu is als een veelgevraagde make-upartiest. Een paar jaar geleden begon ze te experimenteren met het soort redactionele looks die ze professioneel op haar eigen gezicht wilde maken en deze op Instagram te plaatsen.

Van daaruit groeide ze vrij organisch een enorme aanhang; nu werkt ze met merken als Glossier en het onlangs gelanceerde Rose Inc., om looks voor campagnes te creëren. Het is een beetje een sprong voorwaarts vanaf waar Hughes voor het eerst begon: ze leerde hoe ze nagels moest doen en werkte backstage met merken tijdens de modeweek, ook al lag haar echte passie bij make-up. Maar hoewel het voor de buitenwereld misschien lijkt dat Hughes ongetwijfeld, nou ja, 'het haalt', rust ze nog niet op haar lauweren.

"Ik ben niet waar ik wil zijn, en ik heb het gevoel dat die zin - 'Ik ben niet waar ik wil zijn' - is iets dat ik niet licht opvat, omdat ik denk dat niemand van ons ooit is waar we willen zijn," ze zegt. "Er is altijd ruimte om te groeien, ruimte om je te ontwikkelen en meer dingen te leren."

We spraken met Hughes over hoe ze de sprong maakte van manicure naar make-up, waarom ze zo toegankelijk blijft op Instagram en hoe het werken binnen bepaalde beautymerken haar voorbereidde op haar baan van vandaag. Lees verder voor de hoogtepunten.

Wanneer raakte je voor het eerst geïnteresseerd in schoonheid?

Echt, toen ik nog een klein kind was, want mijn moeder was zangeres en ik keek altijd hoe ze haar make-up opdeed voordat ze het podium op ging. Ze zou deze scharlakenrode lippen hebben, deze zwarte wimpers die superdik en borstelig en mooi waren, en heel veel bronzer. Ze was gewoon super, super glamour. Het was echt gaaf om mijn moeder te zien veranderen in deze toneelsirene.

Ik wilde aanvankelijk ook muziek maken. Weet je, muziek en schoonheid gaan vreemd genoeg hand in hand. Ik denk dat je veel mensen zult vinden die getalenteerd zijn in muziek en ook getalenteerd zijn in make-up. Ik weet niet wat de werkelijke stropdas is, maar het is vaak een rode draad.

Wat waren je eerste banen binnen de beautybranche?

Mijn eerste baan in de make-upbranche was bij een Estée Lauder teller terug toen ik 17 was in mijn geboorteplaats Birkdale, in Merseyside, [Engeland]. Het was de eerste keer dat ik begon met vingerverven met oogschaduw, en ik herinner me dat ik door mijn manager onder de toonbank werd geschopt, omdat ik dacht: "Ja, gebruik gewoon je vingers voor al deze oogschaduw, het ziet er geweldig uit!" en ze zei: "Nee, je zou penselen kunnen verkopen!" Ik had zoiets van "Wat dan ook, ik hou van de manier waarop dit eruit ziet met mijn vingers." Ik heb net geschilderd Rosie Huntington-Whiteley voor een Rose Inc. schiet met mijn vingers voor een van de looks, en het is een grappige, cirkelvormige situatie.

Ik hield niet echt van die counter-ervaring en die counter-levensstijl, maar je moet er doorheen; het is training en het is een integraal onderdeel van het doen van make-up. Je moet leren over echte mensen voordat je leert over modellen.

Vanaf dat moment was ik 17, 18 en kreeg ik een baan in een nagelwinkel en leerde ik hoe ik nagels moest doen. Ik was ongeveer vijf jaar een manicure, deed nagels in salons, en toen ik in 2008 naar Londen verhuisde, ik begon nagels te doen in Londen in een mode-omgeving, wat me hielp om contact te maken met al deze mensen. Ik wist dat ik make-up wilde doen, en dat was echt een springplankcarrière voor mij.

Toen begon ik mensen te helpen die iemand wilden die ook nagels kon doen, voor banen waar geen manicure op de set was. Het was een rare, gelukkige situatie om in te zijn, omdat mensen niet per se [een artiest inhuren om] hun nagels te doen met hun make-up - wat ik nu helemaal begrijp. Ook al zat ik er al in mijn hoofd, ik werd niet serieus genomen door mijn leeftijdsgenoten.

Ik heb altijd geweten dat ik een nieuwe naam wilde hebben toen ik in 2013 naar de VS verhuisde. ik was Boter Londen's wereldwijde ambassadeur voor ongeveer drie en een half jaar, en ik ben daarheen verhuisd om bij hen te zijn omdat ze ook make-up wilden [lanceren]. Ik dacht, dit is de perfecte gelegenheid om van nagels naar make-up te gaan.

Ik begon make-up meer bovenaan mijn prioriteitenlijst te zetten, en toen ik het merk in 2016 verliet, distantieerde ik me gewoon volledig van nagels. Het was alsof, dit is het, dit is waar ik de banden met mijn nagel verleden ga verbreken. Veel mensen weten niet eens dat ik nu nagels deed, en het is pas twee jaar geleden. Het is best verbazingwekkend hoe [sociale media hebben geholpen] om cold-turkey in make-up te zetten.

Hoe hebben sociale media je geholpen om die overstap te maken?

Ik denk eerlijk gezegd niet dat ik zou zijn waar ik nu ben zonder sociale media. Ik heb nooit echt voor iemand geassisteerd vanwege het spijkergedoe, dus ik ben absoluut een andere weg ingeslagen. Ik denk dat het veel langer had geduurd, en ik denk dat sociale media het spel veranderen voor zoveel getalenteerde creatievelingen zoals ik. Het is deze mini-agent geworden en heeft ons een platform gegeven om te laten zien wat we kunnen en wat onze stijlen zijn.

Voor mij ontplofte mijn sociale media omdat ik in feite creatieve blikken op mijn eigen gezicht plaatste die ik wilde te doen in een redactionele setting, maar ik kon het niet echt doen omdat de redactie zo neutraal was en natuurlijk. Alleen de grootste en beste make-upartiesten zouden de creatieve dingen kunnen doen.

Als mijn Instagram was wat het nu is, maar vier jaar geleden, zouden de mensen die me nu serieus nemen me toen niet serieus hebben genomen. Ik ben daar sterk van overtuigd. Ik denk niet dat er iets mis is met wat ik net zei, ik denk dat de dingen er alleen moeten komen, en dat mensen er alleen moeten komen. Ook al fotografeerde ik elke maand een paar hoofdartikelen en een paar merkdingen voordat mijn social media echt van de grond kwam, jij niet echt de kans krijgen op banen toen, in 2014 en 2015, om de creatieve dingen te doen die we nu kunnen doen vanwege social media. Op sociale media waren mensen niet zo expressief.

Waar kwam je op het idee om je social media als platform in te zetten?

Ik zag veel van wat ik "Instagram-make-up" zou noemen op Instagram, maar niets anders - dat zware voorhoofd, die zware contour en die zware lip, en de uitgesneden vouw en de vloeibare voering en al die dingen, de... wimpers. Dat is helemaal prima, en ik vond het geweldig om naar die tutorials te kijken; het is niet meer mijn stijl of mijn esthetiek, maar ik was er op een bepaald moment in mijn leven. Ik heb er echt zo'n diepe waardering voor, omdat het echt verdomd moeilijk is om die make-up te doen. Ik heb het zelf een paar keer geprobeerd, gewoon uit pure fun-factor. Ik moest halverwege stoppen, omdat ik het eigenlijk niet kon.

Dat vind ik oké, want het is niet de stijl van make-up die ik doe, en het is niet de stijl van make-up waarvan ik denk dat ik ooit gevraagd zou worden om te doen op de set, en dat is waar ik het meest om geef. Mijn make-up in een redactionele setting en een reclamesetting, want dat is mijn carrière. De Instagram-dingen zijn eigenlijk gewoon een bonus, een cool klein zijproject voor mij. Het is mijn passieproject, in staat zijn om vrouwen en mannen te onderwijzen en iedereen die make-up wil dragen over de hele wereld, door dezelfde stijlen te gebruiken als ik bij mezelf doe.

Ik hou er echt van om het gevoel te hebben dat ik een minimale, frisse teint heb; eigenzinnige, stoere kleurencombinaties die mij inspireren. Ik denk dat ik daar iets heb neergezet dat me als een creatieveling aansprak en [het resoneerde met mensen] omdat ze niet zoveel accounts zoals de mijne vonden. Nu is mijn Instagram letterlijk mijn agent; het boekt me al mijn banen.

Waarom is het belangrijk om toegankelijk te blijven voor mensen die jou volgen?

Want wat is het punt zonder hen? Wat heeft het voor zin zonder hen echt te helpen hun schoonheidsdoelen te bereiken, of hen te inspireren om iets nieuws te proberen, om dichter te komen bij wat ze willen zijn in die periode in hun leven? Het is soms heel moeilijk om terug te gaan, omdat het echt alles uit je haalt als je een beetje het gevoel hebt dat je niet bezig wilt zijn en je gewoon niets wilt doen.

Mensen merken dat je er niet bent. Het is grappig, ik was een week weg en iemand zei: "Is alles in orde? Ik heb je niet gezien op Instagram," en ik zei: "Nee, het gaat goed, heel erg bedankt voor het inchecken, maar ik moest gewoon om een ​​week vrij te nemen." Het is verbazingwekkend dat mensen dat zouden merken, maar het is ook verbazingwekkend dat het zoveel werk kost. Ik zie het niet als werk, ik zie het als een hobby die gewoon veel van mijn tijd in beslag neemt. Maar alles hangt af van betrokkenheid. Waarom zou je het doen als je geen tijd hebt om mee te doen?

Hoe heeft de ervaring om binnen een merk te werken je voorbereid op wat je nu doet?

Ik denk niet dat ik ooit nog exclusief met een merk zou werken. Niet omdat het slecht was, maar omdat ik het echt heel leuk vind om meerdere merken te kunnen gebruiken. Ik gebruikte toen wel meerdere merken; Ik was gewoon niet in staat om vrijuit met het publiek te praten over wat ik leuk vond en gebruikte, omdat ik altijd aan het praten was over dat merk - en ik wilde over dat merk praten, omdat ik een grote hand had in een deel van het product ontwikkeling.

Ik denk niet eens dat als ik ooit mijn eigen lijn zou maken - wat ik waarschijnlijk niet zal doen, omdat er gewoon zoveel dingen op de markt zijn, maar wie weet - ik denk niet dat ik zelfs exclusief voor mijn eigen merk zou zijn, ooit. Ik denk gewoon dat iedereen van houdt Chanel Soleil de Tan, en iedereen houdt van Nars Romige concealer.

Hoe kies je met welke merken je werkt?

Als er professioneel iets in mijn uitrusting gaat, staat het 99,9 procent op mijn tafel thuis. Het beste wat een merk kan doen als ze weten dat een artiest iets leuk vindt, is ze er twee te sturen, want ze krijgen dubbele exposure van de sociale kanalen van die persoon, als ze die hebben, en dan in hun uitrusting.

Textuur is een enorm ding voor mij; als iets een mooie textuur heeft en prachtig leest op een foto, dan gaat het zeker in mijn kit en in mijn tafel. Zoals, Weleda Skin Food is absoluut een enorme voor mij, net als de meeste Glossier-producten, zoals Stretch concealer, Ik gebruik thuis en ik gebruik in mijn kit, net als Haloscope; Creamy Concealer van Nars staat ook op mijn tafel en op mijn kit, net als de Caudalie mist. Er zijn er zoveel.

GERELATEERDE ARTIKELEN

Hoe kies je welke projecten je aanneemt?

Dit is een ander verbazingwekkend aspect van sociale media. Ik werk vrij nauw samen met Glossier, waar ik een aantal van hun shoots doe en een deel van hun inhoud creëer, en ik heb er een paar gezien producten [voor de lancering], maar ik had het superorganisch over dat merk op mijn Instagram voordat ik met hen werkte.

Ik begin altijd eerst biologisch over een product, zelfs als het merk me benadert en zegt: "Oh, we willen echt met je samenwerken." Ik heb zoiets van, "Nou, stuur me spullen, laat me het eerst gebruiken, kijken hoe het voelt, laat me het gebruiken op mijn sociale en Instagramverhalen, kijken of [mijn volgers] het product leuk vinden, of ze geïnteresseerd zijn om meer te zien, en dan gaan we van daaruit." Ik zou niet zomaar een willekeurig product uit de lucht halen en zeggen: "Oh, kijk dit eens, het is cool!" Het is niet mijn stijl in alle.

Wat is je favoriete onderdeel van het werk?

Het wordt van begin tot eind betrokken bij het creatieve proces. Ik heb net aan een campagne gewerkt met Innisfree; de inhoud komt in september uit, maar ik heb van begin tot eind met hen aan een project gewerkt waarbij ik meedacht over de casting van de meisjes, woog mee met de fotograaf en woog mee met de looks die ik voor de campagne heb gemaakt, en ik zal een beetje ingaan op de bewerken. Hetzelfde geldt voor merken als Glossier. Het is meer van dat hele, volledige creatieve proces vanuit een merk- of redactioneel standpunt.

[Vanuit een] sociaal oogpunt is het beste deel ervan gewoon het gevoel te hebben dat je iemands dag hebt gemaakt en hen hebt geholpen hun schoonheidsdoelen te bereiken waar ze moeite mee hadden.

Wat had je graag geweten toen je net begon?

Eigenlijk niets. Ik voel me ongeveer vier jaar geleden, ik zou waarschijnlijk hebben gezegd dat ik wou dat ik had geweten dat het meer was belangrijk om meer tijd te besteden aan assisteren en proberen door te groeien als iemands eerste assistent voor een goede vier of vijf jaar. Maar ik denk dat ik, door de manier waarop mijn carrière een wending nam, mezelf daarmee een slechte dienst zou bewijzen. Ik heb het gevoel dat mijn pad een wending nam die ik niet had verwacht.

Welk advies zou je iemand geven die in jouw voetsporen wil treden?

Zoek een kenmerkende make-upstijl waar je blij van wordt, deel het, post het, bewerk je inhoud niet te veel als je van dat echte soort huid houdt. Blijf jezelf op een bepaalde manier promoten, maar niet op een obsessieve manier; doe het gewoon op een heel natuurlijke, organische manier.

Het is tegenwoordig zo'n collaboratieve industrie. Rosie Huntington-Whiteley vond me op Instagram en zei: "Ik hou echt van je werk, ik zou graag met je ooit," en het ging van mij om haar make-up te doen voor een evenement in New York tot het werken aan een stel Rose Inc. dingen met haar. Je moet gewoon uitzoeken met wie je wilt creëren en proberen dat te laten gebeuren en ervan te leren en ervan te groeien.

Hoe heb je de branche zien veranderen sinds je begon?

Er is zeker meer ruimte voor de nieuwe garde van talent; de oude garde van talent doet iets anders. Ze lanceren merken en doen meer samen met merken, terwijl de nieuwe garde van talent doet meer sociale samenwerkingen en krijgt meer van die zendtijd op redactionele websites en redactie Instagram. Voordat ik het gevoel had dat veel van het talent dat in print zou zijn opgenomen, zoals citaten over producten en dat soort dingen, zou zijn geweest de iconische, oude garde soort bemanning, nu heb ik het gevoel dat het veel meer mijn generatie is, de nieuwkomers die die ruimte krijgen, wat volgens mij is geweldig.

Wat is je uiteindelijke doel voor jezelf?

Ik denk dat ik tot nu toe veel geweldige dingen heb gedaan - ik leidde een modeshow in Lincoln Center, dat was een enorm moment voor mij. Ik huilde aan het einde van de show omdat er zoveel druk op stond, en ik was gewoon zo trots. Ik werd emotioneel na de Rose Inc. schieten. Er zijn zoveel dingen die ik heb gedaan, ik voel me ondankbaar om te zeggen dat ik er nog niet ben. Maar ik heb het gevoel dat meer van wat ik nu doe, is waar ik meer van wil doen.

Ik denk dat als ik zou samenwerken met een merk dat ik echt, echt, Echt hield, dat mijn naam er op de een of andere manier op had staan, dat was superorganisch en trouw aan zowel mijn merk als hun merk, dat zou iets heel speciaals zijn.

Dit interview is voor de duidelijkheid bewerkt en ingekort.

Let op: af en toe gebruiken we gelieerde links op onze site. Dit heeft geen enkele invloed op onze redactionele besluitvorming.

Wil je als eerste het laatste nieuws uit de mode-industrie? Schrijf u in voor onze dagelijkse nieuwsbrief.