Diari della scuola di moda: il laureato FIT spinge i confini dell'identità con l'abbigliamento per bambini

Scuola di moda gli studenti di tutto il mondo si stanno preparando per entrare in un settore che è cambiando rapidamente. Ci sono corsi da superare, suggerimenti di design da assaporare, sfilate da preparare e connessioni professionali da stabilire. E nell'ultimo anno, hanno dovuto navigare tutto sotto le restrizioni di Covid-19. Nella nostra serie, "Diari della scuola di moda," quegli studenti ci danno un esaminare in prima persona la loro vita quotidiana. Qui incontriamo Hawwaa Ibrahim, una classe di Fashion Institute of Technology laureata in fashion design 2021, prima della loro sfilata studentesca.

Hawwaa Ibrahim sapeva di voler lavorare nella moda fin dai primi anni dell'adolescenza. Ma non sono state le riviste di moda patinate a ispirarli, ma piuttosto la ricchezza di contenuti fai-da-te su YouTube (il nuovo riviste, forse) e tutto il tempo libero concesso dall'istruzione a casa in Minnesota. Hanno avuto la loro prima macchina da cucire all'età di 13 anni e da allora hanno capito che volevano diventare una stilista e studiare alla FIT di New York City.

Venerdì, Ibrahim ha pubblicato il loro inizio "fit" su Instagram, diplomandosi con la classe FIT del 2021 con una laurea in abbigliamento per bambini. E solo pochi giorni prima, al posto di una sfilata, il loro lavoro ha debuttato online attraverso a vetrina virtuale "Future of Fashion". Sono stati anche selezionati come uno dei soli 12 vincitori del premio della critica per il loro progetto di tesi di abbigliamento per bambini, una collezione gender-free ispirata al mondo islamico e "l'idea che ai bambini dovrebbe essere fornita una comprensione più ampia del genere in giovane età", come afferma Ibrahim.

Mettere insieme quella collezione finale non è stato facile grazie alle restrizioni di Covid-19 e hanno lottato per trasferirsi a casa in Minnesota, in più di un modo.

Di seguito, Ibrahim riflette sull'apprendimento del cucito, sul tempo trascorso al FIT, su come la loro identità religiosa e di genere influenzi il loro processo di progettazione, le sfide poste dalla pandemia e i loro piani per quello che sarà sicuramente un brillante futuro. Continuare a leggere.

"Mi interesso di moda da quando avevo 12 anni. All'epoca studiavo a casa, quindi avevo molto tempo libero a disposizione. Questo mi ha portato a scoprire il mondo di YouTube e del fai da te, che mi ha portato rapidamente al cucito. Dopo aver ricevuto la mia prima macchina da cucire all'età di 13 anni, ero determinata a diventare una stilista.

Quando ho iniziato a cucire, non capivo come avrebbero dovuto essere posizionati gli spilli nel tessuto durante la cucitura, quindi ecco, li avevo nel posto sbagliato, il che mi ha portato a cucire con il dito. Mia sorella e mia madre hanno finito per togliere l'ago con le pinze e mi sono detto che non avrei mai più cucito. Poi, il giorno dopo sono andata a scuola e la mia insegnante di inglese ha detto alla classe che avevamo la possibilità di cucire e Abito ispirato all'era elisabettiana per la nostra unità di Shakespeare e io ero tipo, 'va bene, ci siamo.' Lo credo davvero era un segno.

Volevo studiare fashion design in modo da poter far crescere il mio mestiere e imparare i dettagli della costruzione e dell'illustrazione. Quando avevo circa 13 anni e da grande ho capito che volevo diventare una stilista di moda, FIT è stata la prima scuola in cui mi sono imbattuto. Ha avuto ottime recensioni, quindi è rimasto con me durante la mia esperienza di scuola media e superiore. Non mi sarei fermato finché non fossi entrato!

Penso che la cosa che ricorderò di più [del mio periodo in FIT] è il passaggio dal concentrarsi esclusivamente sull'abbigliamento sportivo al passaggio all'abbigliamento per bambini. Ho sentito fisicamente un peso sollevarsi dalle mie spalle e il mio mondo si è illuminato quando ho capito che l'abbigliamento per bambini era perfetto per me. I miei utili professori e le opportunità che sono arrivate con l'esperienza, erano qualcosa che credo non avrei trovato se fossi rimasto con l'abbigliamento sportivo. Mi sentivo come se non appartenessi. Penso anche che il mio stile di design sia più adatto ai bambini con tutto il colore e l'eleganza che ho da offrire.

L'inizio della pandemia è stato difficile per me adattarsi. Dover interrompere improvvisamente tutto e tornare nella mia città natale senza preavviso ha avuto un impatto sulla mia salute mentale. Mi sentivo un fallito e come se il mio tempo a New York fosse stato sprecato perché non ho ottenuto nulla che volevo. Tuttavia, a pochi mesi dall'inizio della pandemia, sono stato svegliato dalla consapevolezza che dover mettere in pausa la mia vita non era un peso, ma un privilegio. Ho avuto il tempo di ritrovare me stessa e restringere ciò che volevo veramente offrire a questo mondo e alle persone in esso. Credo di aver finalmente trovato un po' di pace ed esattamente quello che stavo cercando.

Sono un nero musulmano-americano. Ci sono spesso momenti in cui le persone all'interno di quelle comunità cercano di sminuire la mia esistenza dicendomi che non posso essere questo e non posso essere quello solo per il mio aspetto o per come scelgo di vivere la mia vita. Ha avuto un grande effetto su di me per molti anni, ma negli ultimi anni ho deciso che non avrei più lascia che altre persone mi dicano chi ero, specialmente quando si trattava di religione, che è una grande influenza su come vivo il mio vita. Ho scelto di usare i miei disegni per parlare più liberamente e comodamente della mia religione. All'interno del lavoro che creo, cerco sempre di essere cauto su come potrebbe rappresentare l'Islam.

Per iniziare il processo di creazione dei capi della mia tesi, ho iniziato con la creazione di un portfolio di illustrazioni durante la mia classe del settimo semestre. La mia professoressa, Mary Capozzi, è stata di grande aiuto nel restringere le idee, i colori, i modelli originali e le silhouette. Abbiamo spesso discusso di ciò che volevo ottenere creando questa collezione, che mi ha spinto a creare qualcosa che avrebbe avuto un impatto e avrebbe contribuito all'evoluzione dell'industria della moda. Combinando aspetti della mia identità di genere con la mia religione, ho scelto di creare abbigliamento per bambini senza genere ispirato all'arte nel mondo islamico.

Passando allo sviluppo di look specifici per i capi della mia tesi, i miei professori di abbigliamento per bambini Lauren Zodel e Barbara Seggio sono stati ottimi mentori. Mi hanno aiutato a combinare i miei precedenti design dal mio portfolio di illustrazioni BFA per creare look che sarebbero stati accattivanti e più pronti per la passerella. È così che sono riuscita a creare i miei progetti finali per i capi della mia tesi.

La determinazione del tipo di materiali e della fabbricazione che avrei usato è stata fatta grazie all'aiuto dei miei professori, insieme al mio critico di abbigliamento per bambini, Erin Rechner, il capo del Kidswear presso WGSN. È stato un processo lungo perché volevamo assicurarci che tutti i tessuti, la manipolazione dei tessuti e le trame funzionassero insieme per entrambi i look. Erin è stata anche meravigliosa nel rassicurarmi che stavo andando nella giusta direzione per quello che volevo ottenere. È stato fantastico essere criticati da qualcuno che è così informato su quali tendenze stanno accadendo e accadranno nell'abbigliamento per bambini. Per la stampa dei miei modelli originali su tessuto, abbiamo anche cercato l'opzione migliore disponibile e affidabile durante una pandemia globale.

Il cucito e la creazione dei miei look per la tesi sono stati eseguiti nella mia piccola stanza con la mia macchina da cucire domestica in Minnesota. Anche se una macchina da cucire è una macchina da cucire, quindi se fa il suo lavoro, è perfetta per me! Sono sempre stata abituata a disegnare e cucire in piccoli spazi, quindi quell'aspetto per me era facile. Quella che è diventata una sfida sono stati i raccordi. Non avevo molta esperienza con l'adattamento di un bambino prima, quindi è stata un'esperienza da cui ho imparato molto. Non c'è stata molta interazione a causa della pandemia, ma alla fine tutto ha funzionato. Dovevo solo prestare molta più attenzione ai dettagli.

All'inizio ho un po' sottovalutato quanto siano piccoli i bambini, quindi mentre modellavo i pezzi, nella mia testa dicevo "non può essere giusto", quindi renderlo un po 'più grande, il che ha finito per buttare via l'intera vestibilità, ma poche settimane dopo ho finalmente capito e i capi si adattano quasi perfettamente!

Penso che la parte più difficile per me siano state le prove. Durante il processo di creazione, ho avuto un po' di problemi a trovare i modelli giusti poiché non ci sono molti modelli nella mia città e anche lì la gente non prende molto bene le diverse idee. Tuttavia, una volta trovato il modello che avevo scelto, tutto è andato a posto, ma è stato necessario fare costantemente molte regolazioni e messe a punto. A causa della pandemia, siamo stati in grado di incontrarci solo occasionalmente, quindi ero molto preoccupato per l'adattamento per tutto il tempo, ma alla fine tutto ha funzionato e credo che tutto sia andato per il verso giusto! Era un'ottima modella.

Mi sento super entusiasta della sfilata Future of Fashion e ancora più entusiasta e incredibilmente onorata di essere stata scelta come vincitrice del Critic Award per l'abbigliamento per bambini. Questa è la prima volta che vinco un premio per la moda, quindi è stato un po' pazzesco. Anche se, vorrei che tutto questo potesse essere fatto di persona, solo perché sarebbe stato bello avere l'esperienza tradizionale. Sono ancora felice che sia online perché anche tutti gli altri studenti che hanno lavorato così duramente sui loro progetti vengono mostrati! Ora, tutto può vivere su Internet per sempre.

Sono appena tornato a New York da poco, quindi dopo la laurea ho intenzione di lavorare per alcuni anni in modo da poter acquisire quanta più conoscenza ed esperienza possibile sull'abbigliamento per bambini e sull'industria della moda. Poi vorrei passare alla mia attività e continuare a progettare e creare.

Il mio obiettivo finale di carriera è far crescere il mio marchio di moda e incorporare abbigliamento per bambini senza genere nel mix. Attualmente ho un piccolo marchio chiamato Perché e sono fiducioso che dopo due o tre anni di esperienza nell'abbigliamento per bambini, sarò pronto per far crescere il mio marchio a tempo pieno".

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