Diari della scuola di moda: il laureato Otis che ha lavorato con AG, Vince e B. Akerlund sui progetti finali

Scuola di moda gli studenti di tutto il mondo si stanno preparando per entrare in un settore che è cambiando rapidamente. Ci sono corsi da superare, suggerimenti di design da assaporare, sfilate da preparare e connessioni professionali da stabilire. E nell'ultimo anno, hanno dovuto navigare tutto sotto le restrizioni di Covid-19. Nella nostra serie, "Diari della scuola di moda," quegli studenti ci danno un esaminare in prima persona la loro vita quotidiana. Ecco, ci incontriamo Tania Ji, una classe Otis College of Art and Design del 2021 laureato in fashion design.

L'anno scorso, molte delle nostre case sono diventate anche i nostri luoghi di lavoro, persino piccoli monolocali. Una cosa è quando tutto il tuo lavoro richiede è un laptop, ma un'altra quando richiede macchine da cucire, forme per abiti e metri di tessuto. Questo è ciò che Tania Ji, laureata in fashion design all'Otis College of Art and Design, era affrontando mentre lavorava ai suoi progetti finali in quarantena e il suo minuscolo studio diventava il suo cucito studio.

Come molti studenti di designJi, 27 anni, originario della Cina, ha dovuto lavorare con risorse limitate fino a quando, durante la pandemia, il college di Los Angeles ha iniziato a consentire l'accesso regolamentato alle sue strutture. Tuttavia, lei *voce di Tim Gunn* ha funzionato, finendo il suo ultimo semestre con tre look in la sfilata virtuale di laurea.

In Otis, gli studenti completano il loro aspetto finale sotto la guida e la visione dei mentori del settore. Ji ha creato look da uomo per i mentori di Vince e AG Jeans e ha lavorato in un team di tre persone per creare un look futuristico di grande impatto per lo stilista B. Akerlund ispirato agli incendi di montagna e ai viaggiatori urbani.

Di seguito, Ji condivide come si è sviluppato il suo amore per la moda, il suo rapporto roccioso con l'illustrazione, il le sfide (e i lati positivi) poste dalla pandemia, com'è stato fare un progetto di gruppo a distanza, e altro ancora.

"Ho fatto molti acquisti con mia madre quando ero un bambino e il suo gusto unico per la moda mi ha influenzato, il che mi ha fatto desiderare di poter avere un lavoro nel settore della moda quando sono cresciuto. Ho imparato a cucire alla Washington State University; è stato difficile per me perché non avevo esperienza di cucito prima di frequentare il college. Dopo aver frequentato il corso di assemblaggio introduttivo alla WSU, ho capito che il cucito è un processo di apprendimento divertente e fantastico. Ha allenato la mia pazienza e mi ha aiutato a capire la costruzione dei capi.

Ho sempre voluto studiare fashion design perché il fashion design offre un eccellente sbocco creativo alle persone che amano l'arte, la moda e i vestiti. Guardavo spesso le illustrazioni di moda degli altri, con invidia. Ho notato che Otis ha uno standard davvero elevato nelle illustrazioni; questa è stata la ragione principale per cui ho scelto di frequentare Otis.

Anche se ero interessato all'illustrazione di moda, non ero per niente bravo. Ho imparato a disegnare dopo aver frequentato Otis, mi sono esercitato molto, ma onestamente ho avuto difficoltà a produrre un'illustrazione eccellente quando ero al secondo anno. Pertanto, per un po' ho odiato fare i compiti di illustrazione e design, e ho detto a tutti che odio disegnare. Una volta che ci è stato permesso di usare Procreate su iPad, ho iniziato a disegnare i look alla moda che mi piacciono in diversi stili di disegno. Ho trovato il mio stile da illustrare mentre esploravo, e poi ho iniziato a divertirmi. Ora sono completamente ossessionato dal disegno di illustrazioni di moda piuttosto che dal lavoro in studio.

L'intero anno da junior è il periodo che ricorderò di più a Otis. Ho avuto il mio primo vero progetto di mentore all'inizio del primo anno. Tutto era impegnativo; io e i miei compagni di classe passavamo notti e notti in studio e nel laboratorio informatico rispettando le scadenze; è stato divertente. Poi è avvenuto il lockdown. Credo che anche a tutti i miei coetanei manchi quel momento.

L'anno passato è stato come un sogno. Vivo da solo in un minuscolo monolocale; improvvisamente, si è rivelato essere il mio studio di cucito quando è avvenuto il blocco. Ho finito il mio progetto AG Jeans e il progetto Vince a casa. È stato molto impegnativo perché avevo solo una macchina da cucire domestica ad ago singolo; Non potevo fare nulla come overlock, rilegatura, ecc. Non avevo nessun'altra struttura per tessuti diversi; ad esempio, la pelle o la pelle scamosciata sono troppo spesse per essere cucite con la mia macchina. Tuttavia, in seguito, il college ci ha permesso di prendere appuntamenti per utilizzare lo studio e il laboratorio della scuola. Ho finito la mia giacca di camoscio per Vince e B. Akerlund Project a scuola alla fine. A parte questo, è andato tutto bene e mi è piaciuto avere lezioni di design digitale online. Era efficiente e flessibile.

Il capo su cui ho lavorato per B. Il progetto Akerlund era incredibilmente enorme; era impossibile da fare a casa. Inoltre, era un progetto di gruppo; nessuno di noi aveva abbastanza spazio per stendere il tessuto. Avevamo un membro del team che vive in Cina; abbiamo avuto problemi di comunicazione a causa della differenza di fuso orario e della politica di spedizione delle vacanze tra il nostro team e l'istruttore.

Una delle cose positive è stata che non abbiamo dovuto stampare le nostre illustrazioni di design ogni settimana, il che ha risparmiato molta carta. Abbiamo una tradizione nel nostro reparto; stampavamo il nostro lavoro ogni settimana e lo appendevamo nel punto migliore del muro. Poi fai una presentazione a riguardo. Allo stesso tempo stavo anche riducendo la sostenibilità e ho scritto un documento di ricerca sullo spreco di carta nell'industria della moda. Ero davvero preoccupato per la stampa, ma dal momento che siamo stati tutti messi in quarantena, quel problema è stato in qualche modo risolto.

B. ci ha fatto una presentazione all'inizio e ci ha parlato del tema del progetto. Il nostro team ha pensato alle situazioni attuali e ha elaborato tre concetti: fuoco di montagna, eccesso di cibo e viaggiatore urbano. Dopo aver avuto un secondo incontro Zoom con B., abbiamo unito l'incendio boschivo e il viaggiatore urbano come un unico tema, e poi abbiamo iniziato il nostro progetto per il progetto finale del mentore. Abbiamo avuto la possibilità di prendere appuntamenti per avere accesso allo studio dal semestre primaverile. Ha davvero aiutato! Potremmo usare lo spazio dello studio per stendere il nostro tessuto e fare tutto il taglio, la trapuntatura e il cucito. Avevamo tutti i raccordi online. B. è entrato e ha recensito il nostro capo con la nostra sedia del dipartimento. Quindi ci ha dato la direzione successiva per apportare modifiche per capi più belli e aderenti.

Lavorare con B. è stato davvero divertente. È un genio nello styling; i suoi gusti speciali ci hanno sfidato a produrre lavori che non avremmo mai immaginato, anche se quei disegni provenivano da noi. Quando ho lavorato con altri mentori, una cosa che ho imparato è stata sempre tornare a controllare lo spirito del marchio durante la progettazione di qualsiasi look per loro. Questo è estremamente importante per produrre un lavoro che possa soddisfare il mentore, gli istruttori e i partner di lavoro.

La parte più difficile del completamento del progetto finale è stata trovare il tessuto corretto all'inizio e capire la costruzione pratica. Il nostro indumento è enorme; abbiamo dovuto considerare il peso del tessuto e se il modello è in grado di indossarlo. Il tessuto sbagliato potrebbe rendere il capo estremamente pesante. Inoltre, per assicurarci che l'indumento possa rimanere sulla modella mentre cammina, abbiamo dovuto pensare a molti modi per fissare insieme i pezzi. Si trattava di rendere le cose stabili ed equilibrate. Dopo migliaia di tentativi, la parte più divertente è stata quando le cose si sono finalmente risolte. Abbiamo imparato dal fallimento e dagli errori. Sappiamo cosa fare e come risolvere il problema quando le cose si ripetono.

Sono così orgoglioso di me stesso e di tutti i miei compagni di classe. Tutto è andato a buon fine e il lavoro di tutti è stato favoloso. L'intera classe 2021 ha sofferto durante la pandemia, ma vale la pena guardarsi indietro.

È stata davvero un'esperienza onirica studiata all'Otis. Ringrazio tutte le persone che mi hanno insegnato e aiutato. Tutti quelli che ho incontrato qui erano talentuosi, appassionati e laboriosi. Questa è stata la motivazione più grande per me durante gli anni del college. Sono super orgoglioso di essere un'allieva di Otis ora.

Mi è piaciuta molto l'idea di una sfilata di moda online e ha mantenuto la distanza sociale. Ho apprezzato tutti gli sforzi che il nostro presidente del dipartimento ha messo nello spettacolo. È stato meraviglioso e indimenticabile. Il modo in cui ha mostrato il nostro lavoro da diverse angolazioni di ripresa è stato fantastico, un'atmosfera completamente diversa dalla vera sfilata. Tuttavia, da laureata, avrei voluto che i miei genitori potessero essere a Los Angeles a guardare lo spettacolo insieme davanti al palco e vedere come brillano i nostri vestiti.

Sto andando alla scuola di specializzazione per studi di moda. Vorrei saperne di più sulle storie, le teorie e la produzione di conoscenza intorno alla moda e il suo ruolo nel plasmare corpi, identità e relazioni sociali".

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