Paul Tazewell követi pályafutását a Midwestern Theatre hallgatójától a jelmeztervezőig a Hamilton és a Harriet című filmekben

Régóta futó sorozatunkban "Hogyan csinálom" a divat- és szépségiparban élőkből beszélünk arról, hogyan törtek be és találtak sikert.

Ha Paul Tazewell nem volt termékeny színpadi, film- és televíziós jelmeztervező (talán hallottál már egy kis musicalről, az ún.Hamilton"?), fontolóra veszi, hogy pszichológus lesz. Ez egy ötlet Tony és Emmy a győztes egyébként "játszott". Mindkét szakmának van egy közös vonása.

„Elemezem az embereket és elemzem a karaktereket, hogy megértsem, mit fognak viselni. Ez egy speciális gyakorlat " - mondja Tazewell, miközben rövid szünetet tart sok folyamatban lévő projektje közül. (A nemzeti kincset kivételes multitasking készségei és a távoli segítségnyújtás iránti lelkesedése is ápolja-amint azt Lin-Manuel Miranda Twitter.) 

Tazewell zseniális és tudományközeli megközelítése lényegében megfelel a jelmeztervezés doktori fokozatának. Végül is négy Helen Hayes és két Lucille Lortel -díj is ül a már említett Emmy mellett.

A Wiz élőben!"és Tony természetesen a Pulitzer-díjas" Hamilton "-ért.

Tazewell szeretete a színházhoz fiatalkorában kezdődött az Ohio állambeli Akronban, ahol színészkedett és jelmezeket tervezett középiskolás produkciókhoz. A diploma megszerzése után New Yorkba költözött, hogy a Pratt Institute -ban divattervezést tanuljon a gyakorlatiasságból, vagy - mint mondja - "tartalék forgatókönyvből". De, végig egy kis kulturális sokkot tapasztalva, Tazewell elégedetlennek érezte magát a szabadság hiánya miatt, hogy ötletes és kísérletező legyen a divat során '80 -as évek. Ezért úgy döntött, hogy megugrik, és folytatja igazi szenvedélyét.

Kapcsolódó cikkek:
A jelmezek a John Legend főszereplésével: "Jézus Krisztus szupersztár élőben!" Hivatkozás Rick Owens és Issey Miyake
A kortárs jelmeztervezés unsung kihívásai
Hogyan került Mary Zophres a fizetés nélküli gyakornoktól a tervezésig Emma Stone és Ryan Gosling számára háromszor

"Rájöttem, hogy kreatívan ki tudom fejezni magam, és sokkal kiterjedtebb leszek a színházon keresztül" - mondja arról, hogy másodévesként átmegy az Észak -Karolinai Művészeti Iskolába. - Találtam egy otthont a színházban, ami valóban az eredeti szándékom volt. Tazewell kezdetben kettős szakon végzett teljesítményét és a jelmeztervezést, de az utóbbira szűkítette fókuszát, hogy B.F.A. 1986 -ban. Ezután visszatért New Yorkba, hogy M.F.A. jelmeztervezésben a N.Y.U. Tisch Művészeti Iskolájában.

Miután egy pillanatig elgondolkodott azon, hogy mit tart nagy szünetének, Tazewell a dicséretes tapasztalataira támaszkodik Aréna színpad, Washingtonban, ahol dolgozott 1990 és 1997 között. "Kreatív otthont biztosított, ahol igazán csiszolhatom a tehetségemet szakemberként" - mondja. Tazewell jóváírja a színház legmagasabb szintű erőforrásait azért a lehetőségért, hogy gyakorolja és fejlessze készségeit, kifejezze kreatív elképzelését, és működjön együtt elismert színészekkel, rendezőkkel, írókkal és a kulisszák mögött mesteremberek. Tazewell az Aréna Színpadon futva ért földet; évente megkapja első (13 -ból) Helen Hayes Awards -jelölését, és '93 -ban első győzelmét a "The African Company Presents Richard III" címmel.

1996 -ban George C. Wolfe, drámaíró, New York élvonalbeli The Public Theatre rendezője és művészeti igazgatója Tazewell-t választotta a jelmeztervezéshez innovatív és elgondolkodtató módon. "Hozd be a „Da Noise” -t, hozd be a „Da Funk” -t." 

"[Wolfe] valamikor hallott rólam" - mondja Tazewell oly szerényen. A csap tánc koreográfiája által Savion Glover, a zenei revü az afroamerikai történelem történetét mesélte el a rabszolgaságtól a Fekete Erő mozgalmon át a kortárs időkig.

"Ez volt az első országosan látható produkcióm és az első Broadway -műsorom" - mondja a jelmeztervező a "Zajról", amely összesen négy Tony -t nyert, és további öt jelölést kapott, köztük Tazewell elsőét (nak,-nek hat). - Akkor ez elindított az utamon.

Tazewell 25 éves (és folyamatosan tartó) pályafutása során befolyásos személyek által keresett írókat és rendezőket, hogy jelmeztervezői leleményességével járuljanak hozzá a kritikusok által elismert és úttörő jellegűekhez projektek. Szilárd elkötelezettséget vállalt amellett, hogy sajátos tervezési megközelítését alkalmazza társadalmi-kulturális szempontból hatásos és befolyásos művek, amelyek alapvető afroamerikai történeteket mesélnek el- mint tudjuk, nincsenek feltárva eléggé a történelemkönyveinkben - és ünnepelje a különböző hátterű írókat, rendezőket és szereplőket.

"Ez véletlenül történt, de tökéletesen érthető ahhoz, hogy ki vagyok és hogyan látom az embereket" - mondja Tazewell. Reméli, hogy művészi megnyilvánulása a jelmeztervezés révén továbbra is segít történeteket mesélni, amelyek elgondolkodtatnak és elterjesztik "az emberiség fontosságát, az embereket és a történetek hatását az emberekre".

"Vagy legalább örömet szerezni" - teszi hozzá. „Ez mindig is fontos volt és része volt nekem. Tudom, hogy a fajam - és a személyiségem - meghív más művészeket és producereket, hogy kérjenek meg egy adott show -n. " 

Tazewell mindig kíváncsi és kihívást jelent, hogy kibővítse "vizuális kifejezéseit" és tehetségek minden médiumhoz: színpad, televízió és film - és ahogy ő törekszik, a jelmezeken túlmutató projektek tervezés. "Számomra ez inkább arról szól, hogy ne zárjam le az elvárásaimat, hanem éppen ellenkezőleg, és amennyire csak tudok, azzal, amit csinálok - amit teszek szeretet csinálni - ahol az élet szenvedélyem van - mondja. "Ha megvan a képességem és a tehetségem, hogy a legtöbbet kihozzam belőle, [azt akarom], hogy sokféleképpen kifejezhessem, és remélhetőleg olyan történeteket mondjak el, amelyek megváltoztatják az embereket, az emberek életét és hogyan ők lásd élőben. "

A színpadtól kezdve a Tazewell portfóliójában görgetve megjelenik egy kiterjedt és folyamatosan bővülő lista, beleértve öt másik Tony-jelölt kirándulását is: 2005-ös Oprah Winfrey-a "The Color Purple", a 2008-as Miranda által írt "In the Heights", a 2009-es "Memphis: a New Musical", a "The Color Purple" "A Streetcar Named Desire" és az idei "Ain't Too Proud - The Life and Times of the Temptations" újjáélesztése.

Televíziós projektjei között szerepel Wolfe két HBO-produkciója: a '60 -as évek New York-i "Lackawanna Blues" és a Winfrey főszereplésével készült "Hiányzó Henrietta halhatatlan élete"arról az afroamerikai rákos betegről, akinek sejtmintáit 1951-ben beleegyezés nélkül vették, hogy felhasználhassák a ma is folyamatban lévő döntő fontosságú rákkutatáshoz. Tazewell egyesítette színpadi és tévés tervezési készségeit is- és gyorsan cserélhető ragyogás - a "The Wiz Live!" Zenei előadásokhoz és a bibliai idők mai újragondolása "Jézus Krisztus szupersztár Élőben!"(fent), amiért megkapta második Emmy bólintását.

A nagyképernyőre Tazewell csak becsomagolta Steven Spielberg várva várt "Westside Story" -ját és "Harriet", a Harriet Tubman életrajzi film, Cynthia Erivo erőművész főszereplésével, amely a mozikban November 1. Figyelembe véve, hogy a kettő ilyen Broadway nehézsúlyú, meglepő volt film hogy összehozza Tazewellt és Erivót.

"Ez az első alkalom, hogy valóban felöltöztem" - mondja. - Nagy megtiszteltetés volt.

Kasi Lemmons "Harriet" rendezővel kutatva Tazewell archív képeket és hivatalos arcképeket tanulmányozott Tubmanról, aki öt láb és két hüvelyk magas volt. "Az lett a fontos, hogy lássuk ennek a nőnek az erejét, és bizonyos értelemben a szuper ennek az apró nőnek az emberségét, és találd ki, hogyan képviselheted őt ebben a történetben " - magyarázza Tazewell, és bepillantást enged a nézőknek a folyamatába.

A film elkezdi ábrázolni Tubman félelmetes menekülését a rabszolgaságból tinédzserként, és kockázatokkal teli utazás a szabadságba Philadelphiában, nyüzsgő szabad fekete amerikaiakkal és növekvő eltörlővel mozgalom. Ruhája, amelyet egy Maryland-i farm mezei munkájából viseltek, egyre jobban kopik, hogy szemléltesse a 90 kilométeres gyalogos út fárasztó testiségét és érzelmi terhelését. Ingyenes és fizetős munkát végez Philadelphiában, Tubman átáll egy új környezetébe illő ruhásszekrénybe, beleértve a kék virággal nyomtatott és csipkével díszített nyakkivágású ruhát, amelyet Tubman fiatal portréja ihletett nő.

"Találtam róla egy fényképet a Smithsonianban, amely kevésbé ünnepélyes és komoly" - mondja Tazewell. - Sötét blúzban és kockás szoknyában van, és ha ránéz, rájön: nyilvánvalóan ez egy nő volt, aki vágyott arra, hogy legyen valami stílusa, és úgy jelenjen meg, mint mindannyian.

Tubman felismeri magasabb elhivatottságát, és megkezdi első 13 bátor útját Délre, hogy végül körülbelül 70 rabszolgát szabadítson fel, beleértve családtagjait. A mitikus "Mózes" néven ismert lánynak el kell rejtőznie veszélyes küldetései során. "Ez a nő alakváltó volt, és álruhát ölt, hogy kaméleon legyen a világon belül, hogy visszamenjen délre, majd rabszolgákat szabadítson fel" - magyarázza Tazewell.

Így létrehozott egy sor mentőegyüttest, a csipkegalléros és redős elülső városi ruhától a masszív férfi poros kabáton és nadrágon át a szuperhőshöz hasonló sapkás Union Army egyenruháig (fent). Felderítőként és kémként a polgárháború idején Tubman lett az első nő, aki fegyveres expedíciót vezetett, hogy megmentse a 700 rabszolgát a dél -karolinai ültetvényekről a Combahee Ferry razziája során.

"Létrehoztam egy ívet azzal a tervezéssel, amely nagyon szerény kezdetektől kezdődik, nyilvánvalóan rabszolgaként, de aztán létrehozza ezt a szuper emberi személyt - hogy ő lesz a Szupernő" - mondja.

Erivo jelentős Oscar -díjat kap, ami őt választja a legfiatalabb EGOT címvédő; Tazewellnek már megvan az az E és T, csak azt mondja. (Lecserélhetnénk a Helen Hayes és Lucille Lortel trófeákat egy G -re?) Tanúja Tazewell gondolatmenetének a karakterfejlesztés elemző megközelítése pedig jelmeztervezésével izgalmas és elgondolkodtató tapasztalat. De tudományos szempontból kíváncsi módszere mögött egy alapvető elv rejlik, amelyet az előbbi A Carnegie Mellon jelmeztervező docense szintén tanácsot ad a törekvő jelmezeknek tervezők.

"Tartsa nyitva a szemét és a szívét" - mondja Tazewell. "Értsd meg a történetmesélés erejét és azt, hogy a ruhák hogyan segítenek mesélni."

A legjobb fotó Lin-Manuel Mirandáról és a "Hamilton" szereplői a 2016-os Grammy-díjak során: Theo Wargo/Getty Images

Soha ne hagyja ki a divatipar legfrissebb híreit. Iratkozzon fel a Fashionista napi hírlevélre.