A divat művészet? Ez egy betöltött kérdés, valószínűleg a legjobb a PhD értekezésben. Kevésbé nehéz érv, hogy a művészet és a divat elválaszthatatlanok. Képzőművészek és divattervezők évtizedek óta együttműködnek. Az 1930 -as években Elsa Schiaparelli felvette Salvador Dalí tehetségét. (A művész által rajzolt homárt ráterítették a tervező egyik fehér ruhájára.) Az 1960-as években Yves Saint Laurent megalkotta a váltóruhát, amelyet Piet Mondrian színblokkolt vonalrajzai inspiráltak. A korai szakaszokban Marc Jacobs híresen együttműködött Stephen Sprouse -val a Louis Vuitton bőráruiról. Raf Simons pedig 2011 -ben Pablo Picasso munkájával díszítette Jil Sander számára készült néhány végleges tervét.
Szó szerint több száz ilyen példa van, nagyon sok emlékezetes. De a művészek és tervezők közötti partnerségek nagy száma ellenére a legtöbb a nagyközönség nagyon kis hányadára kizárólagos. Azoknak szól, akik értékelik - és megengedhetik maguknak - a magas divatot. És aki viszont valószínűleg megengedheti magának, vagy legalábbis értékeli a magas művészetet.
Ez a felfogás azonban változik. "[Ezek az együttműködések] mindkét oldalon kifinomultabbak lettek. A művészek most sokkal aktívabban keresik őket " - mondja Ari Bloom, üzleti tanácsadó, aki művészeket és márkákat is képviselt az együttműködésekben. 2012 -ben a Coach felkérte James Nares művészt, hogy fesse le aláíró ecsetvonásait a vászonzsákok gyűjteményére. Körülbelül 800 dollárba kerültek, ami drága, de nem felháborító. 2013-ban J.Crew felkérte Hugo Guinness brooklyni illusztrátort-aki a Coach-szal is együttműködött-, hogy tervezzen pólókat (49,50 USD) és pulóvereket (398 USD).
Most a tömeges kiskereskedők partnerségeket hirdetnek, amelyek célja, hogy művészetet hozzanak a tömegekhez, és emelik a márkát. Az Uniqlo a közelmúltban a New York-i Modern Művészeti Múzeummal együttműködve pólókat készített Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring és Jackson Pollock alkotásaival. A MoMA-ban jelenleg festékfröccsöt vásárolhat Pollock póló, vagy a táska Warhol Campbell leves dobozában, darabonként 19,90 dollárért. A miami Art Baselben 2013 decemberében a Gap kreatív igazgatója A Rebekka Bay póló sort indított a kreatívokkal Visionárius. Yoko Ono és Sølve Sundsbø fotóművész munkái szerepeltek benne. És a múlt héten a Gap bejelentette, hogy együttműködik a Frieze Art Fair -vel, amely május 9 -én nyílik New Yorkban. A kiskereskedő két előugró ablakot fog rendezni, a Gap White Space at Frieze néven, ahol a fent említett pólókból többet értékesít, köztük egyet Richard Phillips munkájával nyomtatva.
A rivális kiskereskedők ellentétes megközelítést alkalmaztak a művészeti világgal való ostobaságukhoz. Az Uniqlo MoMA partnerségének "művészet mindenkinek" hangulata van, míg a Gap jelenléte a Frieze-en úgy tűnik, hogy felemeli a márkát, amely még mindig megtalálja a lábát a mai fast-fashion tájban.
De itt az igazi kérdés: megéri -e bármelyiküknek a művészetben való dumálás? A tervezők és a hírességek együttműködései azok, amelyek manapság megteremtik az igazi sajtópillanatokat. Bár nagyon nehéz felismerni, hogy a legtöbb gyors divatos együttműködés erősíti-e az alját sor - a nagy kiskereskedők ritkán árulnak el ilyen projektek értékesítési adatait - a marketing hatása könnyebb következtet. A Gap Richard Phillips pólója lehet az egyetlen esély arra, hogy a nagyközönség birtokoljon valamit, amit Richard Phillips tervezett, de biztosan lesznek hosszabb sorok, amikor Alexander Wang H&M gyűjteménye novemberben csökken, annak ellenére, hogy a nők (és férfiak) többsége már rendelkezik Alexander Wang darabbal.
Egyesek azzal érvelnek, hogy a tömegmárka és a művészek összefogása ugyanolyan értékes. Mike Palermo, a Junk Food kreatív igazgatója-a Los Angeles-i székhelyű pólócsalád, amely leginkább a vintage zenekar pólóiról ismert-engedélyt kapott művészek széles skálájának munkái, a Stanley Mouse -tól (legismertebb a Grateful Dead számára tervezett plakátokról) a Haring -ig és Basquiat. "Egy csodálatos művész előtérbe állítása - olyan, akit egyesek ismernek, de mások nem - ez egy lehetőség" - mondja Palermo. "Ez lehetővé teszi, hogy a művészet virálisabb legyen."
Természetesen mindez nagyban függ attól, hogy a darab jól néz -e ki vagy sem. És hogy ez megfelel -e a márkának és közönségének. A Junk Food Basquiat pólóit például a következő címen árulják: Városi viselet. A Basquiat híres koronájával ellátott fekete póló esztétikailag illeszkedik a kiskereskedő által kínált többi cucchoz. Ha nem így lenne, senki sem akarná megvenni, akárhogy is árulják el Basquiat festményeit az aukción.
"A márka felemelése egyesületen keresztül mindkét félnek nagyon jól áll" - mondja Bloom. „Amíg ez a megfelelő egyesület. Ilyenkor varázslatosak a dolgok. "