Kako se Nicole Chapoteau prebacila od arhitekture do vrha modnog odjela 'Vanity Fair'

Kategorija Vabiti Mreža Nicole Chapoteau Stil Sajam Taštine Radhika Jones | September 21, 2021 02:58

instagram viewer

U našoj dugogodišnjoj seriji "Kako mi uspijeva", razgovaramo s ljudima koji zarađuju za život u industriji mode i ljepote o tome kako su provalili i postigli uspjeh.

Nicole Chapoteau voli dobru referencu. Što je više kinematografsko, to bolje. Njene ploče za raspoloženje obično su ispunjene filmskim fotografijama (prošle reference uključuju Johna Hughesa i Wesa Andersonovi filmovi) i druge reference iz pop-kulture, zamišljajući snimanje kao prepričavanje jednog od svojih omiljenih prizora.

Prikladno, marke i dizajneri koji odjekuju dugogodišnjim urednikom časopisa obično su oni prodavati neki oblik fantazije, bilo kroz samu odjeću ili kroz svijet koji stvaraju po svom ukusu emisije. The Miu Mius, Pradas i Marc Jacobs svijeta - oni zbog kojih pomislite: "Zar ne bi bilo zabavno biti ta osoba nekoliko dana?" kaže, na Zoom pozivu u rujnu.

Ranije ovog ljeta, sajam taštine po imenu Chapoteau, posljednji urednik naslovnog modnog tržišta, njegov modni direktor. Zamijenila je Samira Nasr, koji je ostavio Condé Nast da

postati glavni urednik časopisa Harper's Bazaar i s kojim je blisko surađivala, prvo kao slobodnjak za časopis, a zatim kao član svog tržišnog tima. (Chapoteau se službeno pojavio 2019.) Za to je vrijeme časopis stvorio neke od najupečatljivijih slika slavnih u posljednjih nekoliko godina. (Julia Louis-Dreyfus u liftu okruženom odgovarajućim agentima, odjeven u pernatu Valentinovu haljinu? Ep.) 

sajam taštinePristup mode modi se radi o nadopunjavanju ili poboljšanju osobnosti subjekta, a da pritom ne zalazite previše prema tome tko su - prema tome jesu li glumci, redatelji, sportaši ili aktivisti Chapoteau. "To je nešto za što mislim da nam ide jako dobro, i to je nešto što sam naučila od Samire, o tome da stvarno samo potisnem osobnost talenta", kaže ona. "Recite da su igrač bejzbola - i dalje želite vidjeti tko su oni, ali i [imati] ovo malo mašte, poput:" Naravno. Da sam ja ovaj multimilijunski igrač bejzbola, to bih nosio sajam taštine. I vjerojatno tako izgledaju, sjedeći u svojoj kući gledajući televiziju. ' Ali i dalje se pobrinuti da im bude ugodno u vlastitoj koži i da se dobro osjećaju. " 

Otkad je počela oblikovati za sajam taštine (prvo kao slobodnjak, zatim kao direktor modnog tržišta, sada kao modni direktor), Chapoteau je odjenuo Louis-Dreyfusa, Angela Davis, Maya Hawke, Jonathan Majors, Aktivisti Black Lives Matter -a i više. Tijekom svoje karijere stilizirana je Van, Nova ljepotica, ebanovina, Vabiti, Oscar de la Renta i La Mer. No, moda je tehnički drugi čin, jer je započela s arhitekturom i odlučila se zaživjeti u modi sredinom 20-ih.

Chapoteau je kroz svoju karijeru imala mnogo štipavih trenutaka (prvi put je otišla na Tjedan mode u Parizu, šetala na impresivnom Karlu Lagerfeldu za Chanel, plače na svom mjestu na posljednjoj reviji Marca Jacobsa za Louis Vuitton), ali i dalje ima isti apetit i uzbuđenje za modu kao i na početku svoje karijera.

"Sjećam se da sam se kao pomoćnik ušunjao u emisije Marca Jacobsa - koristili bismo stari poziv iz prethodne sezone jer su bili istog oblika. To više nije slučaj ", sjeća se Chapoteau. "Samo bismo ušli i stali straga, jer vi kažete: 'Samo želim stajati ovdje, nije me ni briga - samo želim to vidjeti.' One su uvijek jako zabavne. Tužan sam što nema tjedna mode. Volim vidjeti sve to, pa jedva čekam da se vrati punom snagom. " 

Čitajte dalje o tome kako sajam taštine'Modni direktor' započeo je (i pronašao svoj put), kako joj je slobodni rad pomogao da postane asertivnija i što trenutno smatra uzbudljivim u industriji.

Nicole Chapoteau.

Fotografija: Acielle/Styledumonde.com za Vanity Fair

Recite mi o podrijetlu vašeg interesa za modu, čak i prije nego što ste to započeli kao karijera - jer ste započeli s arhitekturom.

Uvijek me zanimala moda. Zapravo imam ove svoje crteže koje je moja mama uokvirila, mislim da sam [kad] imala sedam godina. Crtala sam odjeću. Uvijek me zanimalo odijevanje. Rekla bi mi da nikad nisam imenovala lutke ili Barbie - samo sam im pravila odjeću, a pravila sam kuće i namještaj. To sam i učinio.

Uvijek čitam časopise. Odrastao sam u šumi, pa je to bio bijeg. Imala sam velikog brata koji se stvarno bavio modom, pa bi me obukao i netko je izazvao moje zanimanje za to.

Jedan od mojih roditelja je imigrant, a stvar izgleda ovako: "Bit ćeš liječnik, bit ćeš odvjetnik." Činilo se kao da bih tamo mogao ubaciti arhitekturu. Mislim da sam zato rekao: "To ću studirati i to ću i raditi." 

Radio sam u jednoj arhitektonskoj tvrtki sa sjedištem u centru Manhattana, ulazeći nogom u vrata. Bio sam tamo oko godinu dana, a onda se dogodio 11. septembar. Gledala sam to na putu do posla, sa svojim sada mužem. Tada smo oboje rekli: "U redu, idemo na posao." Ušao sam u zgradu i tada sam shvatio: "Čekaj, ovo je ludo." Samo sam sjedio i rekao: "Mrzim ovo mjesto. Mrzim raditi ovdje. "Radila sam cijelo vrijeme do četiri i pet ujutro. I [mislio sam:] "Kad biste mogli umrijeti na poslu, ne želim umrijeti ovdje. Želim raditi nešto što volim. "Smislio sam plan i odustao.

Internirala sam dok sam išla na neke satove u ODGOVARAJTE, pa sam bio stariji student. Zapravo imam diplomu suradnika, ali se ni ne sjećam što sam studirao. Imala sam drugi posao, radeći s prijateljicom koja se sama bavila modnim PR -om i marketingom. Internirao sam u Marie Claire, a onda je netko dao otkaz i ja sam se zaposlio. Onda je tek odatle krenulo.

Jeste li znali da želite krenuti uredničkim putem kad ste se odlučili okrenuti modi? Je li vam to uvijek bilo jasno?

Nije. Mislio sam da bih trebao biti ili kupac ili bih trebao raditi u uredništvu. No, u tom razdoblju - početkom 2000 -ih - biti urednik... Činilo se kao posao koji su možda imale tri osobe. Kao, "Ovo nije mogućnost, ali možda." Morao sam se odlučiti između uzimanja Marie Claire stažiranje ili jedan u programu za kupnju, a ja sam rekao: "Pa, najvjerojatnije ću ipak postati kupac, pa bih se mogao jednostavno i zabaviti u časopisu u kojem sam oduvijek želio raditi."

Kad sam završio, imao sam ponudu za posao da uđem u program kupovine; the Marie Claire jedan je došao poslije. Samo sam rekao: "Ne mogu to učiniti." Htio sam biti urednik. Htjela sam se baviti stylingom. Tada nisam bio previše siguran pa sam jednostavno rekao: "Idem vidjeti kako će to proći." 

Kad sam stažirao u Marie Claire, bilo je to u pribor odjel. Pomoćnik za pribor je dao otkaz, pa sam jednostavno krenuo tim putem. Bilo je odlično. I imala sam zaista sjajnu šeficu, Leah Karp, koja me vodila kroz redove. Naučila me svemu što je znala o priboru.

Koje ste vještine naučili kao urednik pribora koje sada unosite u svoj rad?

Donijeti odluku - jer sam i ja Blizanac, pa sam kao, "Ooh, sviđa mi se to. Ali onda mi se i ovo jako sviđa. "Čak i kad je večera, moj će muž biti takav:" Ne šalji mi poruke o stvarima koje želiš za večeru. Moramo izabrati jednu. "Ja sam kao," Oh, ali ja samo iznosim mogućnosti! "Osjećam se kao da s dodacima uvijek postoji 10 cipela koje se mogu uklopiti. Mogućnost uređivanja definitivno je vještina koja mi je trebala i koju koristim i sada.

Kako ste ušli u styling izvan dodataka?

Oduvijek sam to želio raditi, ali bio sam urednik pribora pa je polako postalo poput: "Mogu li biti stilista rekvizita za snimanje dodatne opreme? "Ili, ako smo imali snimak fokusiran na pribor koji je imao model," Mogu li to stilizirati jedan? Mogu li ići na set? "Pomagao sam ljudima na snimanju za ta snimanja, prije nego što sam bio na višem položaju gdje sam mogao snimati sam, polako radeći tamo, krećući se gore, tražeći više snimanja i radeći manje one koje možda redatelj ili veći urednik nisu htjeli čini.

Imate li filozofiju u svom pristupu stylingu?

Uvijek samo želim napraviti lijepu sliku, nešto što priča priču. Tako sam uvijek razmišljao o modi: to je nešto što priča priču, nešto što stvara umjetnost i tjera vas da razmislite o njoj. Kad pomislite na film Wesa Andersona, razmišlja se o svakoj sitnici - odjeća, čak i gumb na jakni priča priču koja pristaje ovoj većoj slici. Tako ja to želim vidjeti.

Nije čak ni jedno od mojih omiljenih snimanja, ali ploča za raspoloženje [za jedan projekt na kojem sam radila] bila je jako zabavna jer smo imali djevojku i momka koji su trebali ići po gradu na ovom noćnom izlasku i ja sam rekao: "Oh, možda ako sam prepričao 'Lijepu u ružičastom', a možda Andie nije išla s Blaneom, ona je otišla s Duckiejem." Volim samo pravljenje te ploče čini. Ja stvaram te likove tko bi bio talent, a oni su definitivno uvijek temeljeni na filmovima ili TV emisijama koje previše gledam ili na knjizi koju čitam.

Što povlačite u oči dok vučete komade ili gledate na piste?

Sklon sam tražiti stvari koje imaju boju, jer osjećam da čitatelja to uvijek privlači. Čak i ako je čitatelj netko tko cijelo vrijeme nosi crnu i smeđu boju, vaše oko gravitira prema šarenim stvarima. I samo nešto što se čini originalnim, a ponekad i neobičnim - poput: "Oh, to je čudno." Komadi koji mogu osjetiti muzejsku kvalitetu ili ne čak i da ste uštedjeli za kupnju, ali da ste kupili jer je to stvarno bilo posebno i od toga ćete nositi još sedam godina sada. To nije samo predmet za bacanje. Komercijalni komadi uvijek će biti tu, ali pista nije mjesto na kojem ih tražite; [to je za] one stvari koje se nadahnjuju, koje želite nositi i posjedovati. Znam da postoji a Prada kaput, svaki put kad vidim da ga netko nosi, ja sam kao "Prada kaput koji se izvukao". To je tako sjajan kaput i velika je izjava. Stvari zbog kojih se osjećate dobro i poput: "Nije me briga znaju li svi iz koje je sezone, ja i dalje ga planiram nositi 10 godina jer se osjetio dobro kad sam ga kupio i nosio to."

Louis-Dreyfus u Valentinu godine sajam taštine, stilizirao Chapoteau.

Foto: Jason Bell/Ljubaznošću Vanity Fair -a

Nakon Marie Claire, radili ste na U stilu i Vabiti, prije nego što postane slobodnjak kao stilist i konzultant robne marke. Na kakvim ste projektima radili za to vrijeme?

Učinio sam nešto s La Mer za Instagram- jer je to bilo povezano s proizvodom i ljepotom pa sam se mogao koristiti za rad u Vabiti [za izvršenje projekta]. To je nešto u čemu smo puno naučili Vabiti, osobito pod Linda Wells: "U redu, govorimo o kremi. Pa, kako ćemo to pokazati? "Mora imati proizvod prisutan. Osim toga, morali smo snimiti na plaži, tako da je bilo stvarno super.

Puno sam vremena proveo radeći na slobodnim poslovima Oscar de la Renta. Uradio sam a Saks Fifth Avenue prozor s njima - to je nešto što nikad prije nisam učinila. Shvatio sam da su te stvari tako teške. No bilo je zaista zabavno uvjeriti se da je vizija o tome što dizajneri žele da brand bude [prenijeta] i pobrinuti se da su time zadovoljni. I [napravio sam] druge snimke za njihov robni sadržaj i društvene mreže. Nisam se puno bavio društvenim medijima kao urednik, pa je to bilo nešto što sam također mogao naučiti zajedno način, a zatim, doista, steknite interes i zamislite kako to funkcionira i za što bi trebalo raditi ili za što bi moglo raditi brendovi.

Učinio sam puno samo slučajnog oblikovanja. Učinio sam nešto s Van časopis i Mickalene Thomas - bila je to samo sjajna skupina ljudi, aktivisti u LGBTQ+ zajednici. Radio sam s dizajnerom na njegovoj prvoj reviji na pisti, pričajući o tome koliko mu je izgleda potrebno i tijeku predstave. To je bilo nešto što je za mene bilo novo, ali imao sam to insajdersko znanje iz toliko godina sjedenja tamo, gledajući emisije i govoreći: "Bio je to čudan slijed modela koji su došli s njima izgled." 

Koje su se najveće promjene koje su se dogodile u industriji od vašeg početka, a koje su utjecale na vašu putanju karijere? Spomenuli ste, na primjer, kako ste saznali više o društvenim medijima nakon konzultacija.

Nismo imali digitalne fotoaparate kad sam počeo kao pomoćnik i slobodnjak. Fotokopirali smo nakit kako bismo ga provjerili. Naše su slike na tržištu snimljene fotoaparatima za jednokratnu upotrebu koje smo poslali u razvoj; razvili smo dvije kopije i, recimo, Chanel je dobio Marie Claire kopirati, a zatim smo imali sustav arhiviranja [za] numeriranje fotografija. Samo digitalna prisutnost, a zatim i njen razvoj na mreži [bila je velika promjena], i svi su mogli odmah vidjeti slike, za razliku od čekanja da sljedeći mjesec izađe. Ili mogućnost gledanja crvenog tepiha na TV -u - sada je tu, dok se događa. To je nešto što je doista utjecalo. I mislim da je više ljudi dobilo priliku raditi na modni način koji to ne bi imao, a to je nešto što je sjajno. Postoje web stranice za kupnju sa stilistima koji pomažu ljudima u odabiru stvari... Ne morate živjeti u New Yorku i LA -u - mogli biste živjeti u Nebraski i imati komadić modnog prostora i stvoriti vlastitu digitalnu platformu i postati zaista velika.

Što ste naučili iz slobodnog vremena?

Naučio sam biti asertivniji, samo zato što se u tom slobodnom svijetu stalno boriš za sami i morate se pobrinuti da vaš glas i vaša estetika [ono] što izlažete tamo. Također, stvari poput tjeranja ljudi na plaćanje fakture - jako su mi neugodne te vrste stvari, pa je postajalo sve više poslovna osoba i poput: "Hej, imaš 30 dana da ovo platiš dostavnica. Dan je 31, sada mi dugujete dodatnih 15%, "ili što god već bilo. To je nešto što prije nisam imao. Sada sam u mogućnosti biti puno drskiji, poput: "Hej, što je s ovim? Ne sviđa mi se to. Trebalo bi izgledati ovako. " 

Također, kad ste slobodnjak, imate ovu stvar u kojoj je ovo možda jednokratni posao, ili možda nekoliko mjeseci- nije kao da si tu godinama, godinama i godinama i moraš razmišljati o tome na što će svi ići reći. Možete reći kako se osjećate, poput: "Pa, ionako ću otići odavde." Tako su barem znali odakle dolazim, znali su moje stajalište.

Koju su ulogu mentori igrali tijekom vaše karijere u modi?

Paul Cavaco bio mi je jedan od najvećih mentora - zovem ga svojim modnim tatom. I dalje razgovaram s njim, i dalje ga zovem, pitam ga za savjet za sve. On je bio netko tko mi je zaista pomogao da postanem urednik. Dao mi je mnogo savjeta i samo malih izreka iz vremena kad sam radila za njega. I način na koji se odnosio prema svom osoblju je nešto što sam naučio.

Puno sam naučio radeći s Samira [Nasr]. Radio sam s njom u U stilu za neko vremensko razdoblje, a zatim, opet, u sajam taštine. I također, puno sam naučio od svojih prijatelja, poput Shiona Turini - Mislim da je tako sjajna žena u karijeri i tako lijepo ambiciozna, uvijek je pitam za savjet. Tiffany Reid je još jedna osoba za koju se osjećam da sam joj mentor, a i ona mi je mentor, jer je započela kao moja pripravnica. Super je što možete obaviti tu razmjenu, gdje možete otići nekome kome dajete savjet i pitati ga za savjet. Samo dobijete drugačiju perspektivu. To je nešto što jako volim, ti odnosi.

Nicole Chapoteau i Shiona Turini na New York Fashion Weeku.

Fotografija: Imaxtree

Koja je najvrjednija lekcija koju ste naučili od mentora, a koja najvrjednija lekcija koju ste naučili od vršnjaka?

Postavite pitanje od mentora - to je bilo od Paula Cavaca. Nećete znati ako ne pitate. Nemojte sjediti i čuditi se, pogađati i pokušavati pretpostaviti. Samo naprijed i odmah pitaj. Također traži ono što želite ili pita: "Kako to da ne mogu izgledati? Gdje je? "Samo stvarno tražite ono što vam je potrebno kako biste imali sve odgovore.

Onda bih od vršnjaka rekao... vjerojatno da vjerujete svojim instinktima i svom oku. Ponekad ću ih pitati: "Što mislite? Mislite li da ovo izgleda dobro? ", A oni su kao:" Zašto me uopće pitaš? Znate što izgleda dobro. Idi na to. Što ako se nisam javila na telefon ili pogledala ovaj tekst? Možeš ti to."

Kad biste prošli kroz vrhunac svoje karijere, koji bi vam se veliki trenuci istaknuli?

Reći ću to, iako je vrlo novo, rujansko izdanje u sajam taštine je vjerojatno nešto o čemu nisam ni sanjao da će se dogoditi, unutar mode, ali to je za mene tako važna stvar. Studirao sam povijest i specijalizirao se za afroameričku povijest, pa sam mogao razgovarati s nekim od aktivista koje smo strijeljali - posebno Dr. Angela Davis. Preksinoć sam imala topljenje, poput: "Ne mogu zaspati. Ne znam što da radim. "Tata me je govorio s ivice. Samo sam rekao: "Ne mogu razgovarati s njom telefonom. Ne mogu s njom na Zoom i reći: 'Nosi tu haljinu.' "Netko tko je duboki učenjak i vođa, netko tko sam oduvijek bio naučeni biti poput: "Ovo su heroji, ovo su vaši influenceri." Tada bi bilo kao: "Mislim da ti ta majica dobro stoji" - jednostavno se osjećao ludo meni. Osjećao sam se kao da bih trebao razgovarati s njom, poput: "Dakle, koji su moji sljedeći koraci kao aktivistice?" Ali to nije bio taj poziv, i bila je sjajna i ljupka. To je za mene vjerojatno bio jedan od najvećih trenutaka.

Također, prije nekog vremena uspio sam snimati s glumačkom ekipom "Poze" kad sam bio slobodnjak, za Ebanovina. Bilo je sjajno što sam mogao raditi za Black magazine, a i ta glumačka ekipa je izvanredna i ja volim emisiju. Bio je to zaista zabavan dan. Svi su bili tamo odjednom, a ja sam rekla: "Vau, nikad nisam napravila ovakvo snimanje." A baš su bili u modi i razgovarali, upoznao sam neke njihove mame.

Oh, Julia Louis-Dreyfus, kada sam još bio slobodnjak Sajam taštine - to je bilo jako zabavno jer je, očito, volim "Veep"i kao Elaine, pa sam bio kao," Kakva će ona biti lično? "A ona je upravo bila ona koju ste htjeli upoznati. Ona je samo san. I kao i sve drugo, rekla sam: "Što je s ovom golom haljinom?" a ona je kao, "Da, idemo na to." Bilo je stvarno zabavno.

Mi na Sajam taštine, s Mickalene Thomas, ustrijeljena Barbara Hammer, jer smo znali da ima terminalni rak i da će uskoro preminuti. To je bio samo zaista lijep trenutak. Plakao sam. Energija je bila zaista prekrasna. Unutra se osjećao jako dobro, kad sam mogao raditi s tako talentiranim ljudima.

Jeste li imali nekih osobnih trenutaka koji su me uhvatili-bilo da ste prvi put pozvani na određeni show ili događaj?

Reći ću, prvi put kad sam otišao Tjedan mode u Parizu bio samo epski. Bio sam tako uzbuđen. Sjećam se da sam se osjećao kao da nikad nisam spavao. Bilo je kao: "Moram odraditi svaki događaj, svaku zabavu." Također sam vrlo štreberski - imao sam niz emisija s datumima i što ću odjenuti. Morao sam biti savršen i ne petljati se. To je bilo nešto što je bilo tako sjajno. To je bilo ono što sam jedva čekala učiniti kao urednica, i bilo je sve što sam htjela da bude.

Drugi je sjedio kod Marc Jacobs' posljednja emisija za Louis Vuitton i plačući. Plačući i šaljući poruke bratu: "Plačem. I ja plačem. Ovo je tako lijepo. Tužno je. "Moda je za mene jako emocionalna, pa sam samo sjedio i rekao:" Vau, ovo je kraj jedne ere. A pogledajte ovo - sve je u crnom i tako je lijepo. " 

Rekao bih to i prvo ću otići Chanel predstava je bila nesto... Mislim da sam napravio 1.000 fotografija. Tamošnji kompleti su smiješni. To je kao za film. Moja prva emisija, postojao je divovski globus koji je stvorio [Karl Lagerfeld]. A ja sam rekao: "Super. Što može biti bolje od ovoga? "A onda je sljedeći bio poput:" Oh, on može bolje ".

razmišljam o raketni brod Chanel barem jednom mjesečno.

To je jednostavno ludo. propustio sam plaža - Nisam bio tamo zbog toga, ali jednostavno ne razumijem, bila je zatvorena plaža s valovima i plimom. Ludo je.

Ovog ljeta promovirani ste u modnog direktora na Taština Fair. Što želite postići na ovoj poziciji?

Mislim da radimo sjajan posao u pokazivanju raznolikosti, ali prikazujemo još više priča i doista čitatelju ulijevamo uvid u osobnost talenta. Na primjer, Julia Louis-Dreyfus-ona nije Elaine, ona je stvarna osoba, pa se pobrinite da njihov talent zasvijetli. Objavljivanje raznih vrsta priča. To je nešto u čemu radimo sjajan posao i ja stvarno želim dati svoj doprinos. Toliko sam zanesena da Radhika [Jones] dao mi je prostor za stolom da samo izbacim svoje mišljenje o svemu.

Što vas uzbuđuje u modnoj industriji?

Uvijek se mijenja. Uvijek postoji nova kolekcija. To je poput umjetnosti koja se stalno razvija. Nikada nećete dobiti novog Picassa za pogledati, ali možete otići do a Gucci pokazati i vidjeti nešto zaista nevjerojatno. Volim vidjeti sve promjene, kako postoji sezona u kojoj je vrlo minimalna, a onda, sljedeća, kao, "Oh, opet nosimo šešire i čarape i rukavice." Volim vidjeti tu evoluciju.

Također sam jako uzbuđen što vidim neke od mlađih dizajnera. Sada, posebno u ovom pokretu, vidjet ćemo mnogo više dizajnera boja i više žena dizajnera koje će podržati i gurnuti u prvi plan.

Koji su neki dizajneri koje trenutno smatrate zaista uzbudljivima?

Opsjednut sam Kenneth Ize. Uvijek me uzbuđuje Kim Jones, tako njegovo imenovanje u Fendi, raditi ženske... bit će super. Zaista volim novu liniju Marca Jacobsa, Heaven - to je kao da smo dobili Marc od Marca natrag, malo. Mislim da je stvarno, doista inventivan. Uvijek gledam vidjeti što Gđa. Prada's tako da sada radi s njom Raf, Ja sam kao, "Vau, ovo je ludo!"

Još jedna koja mi se sviđa - ne da je nova ili tako nešto - [je] Stella McCartney, jer osjećam da će natjerati druge dizajnere da postanu održiviji. Čak i na izložbi i kad odete na sastanak, oni će vam dati kratak pregled, poput: "Ovo je napravljeno korištenjem ovog i ovo je razlog zašto je održiva. "Umjesto da netko bude poput:" Da, ta narukvica je održiva. "A ti si kao," Ali zašto? Što ga čini održivim? "Mislim da je ona zaista pokretačka snaga, a to mi je jako važno.

Ovaj je intervju uređen i sažet radi jasnoće.

Želite više Fashionista? Prijavite se na naš dnevni bilten i javite nam se izravno u inbox.