Les 33 meilleurs livres de mode que les gens lisent en 2022

Entre les couvertures de tout bien livre sont des pages qui transportent et enrichissent l'esprit de son lecteur. En 2022, les leaders de l'industrie de la mode se sont tournés vers divers textes pour inspirer leurs prochaines collections, approfondir les connaissances derrière leurs curations et trouver la liberté personnelle au sein de leur identité.

Des sorties de livres majeures ont balayé la communauté de la mode cette année, comme la rédactrice en chef du British Vogue's d'Edward Enninful mémoires, "Un homme visible", en septembre. D'autres livres comme celui de Safia Minney ont fait un appel urgent à la mode régénérative et un examen plus approfondi du système de la mode d'aujourd'hui.

Dans le monde de la mode, des leaders et des experts comme Le Musée au FIT Directeur Valérie Steele et Entreprise de mode La correspondante principale Sheena Butler-Young a réfléchi à leur lecture en 2022. Les livres préférés couvrent des sujets, des époques, des pays ciblés et des liens avec la mode.

Voir ci-dessous les 34 livres de mode préférés que les leaders de l'industrie ont lus en 2022.

Jacques de Bascher: Dandy de l'ombre par Marie Ottavi, 24 $, disponible ici

"Un tourne-page sur de Karl Lagerfeld grand amour, dandy décadent des années 1970, cela a été une source essentielle pour tous les livres récents sur Lagerfeld, y compris la propre biographie d'Ottavi, 'Karl.'" - Valérie Steele, directeur et conservateur en chef du musée du Fashion Institute of Technology

Tendance, sexy et inconsciente: Regards d'une psychanalyste sur la mode de Pascale Navarri, 21 $, disponible ici

"Je travaille sur un livre sur la mode et la psychanalyse, j'ai donc lu avec beaucoup d'intérêt ce livre d'une psychanalyste française explorant les aspects inconscients de la mode contemporaine." — Steele

Pretty Gentlemen: Macaroni Men et le monde de la mode du XVIIIe siècle par Peter McNeil, 52 $, disponible ici

"Un récit brillant d'un moment controversé dans l'auto-formation des hommes." — Steele.

Contrats à terme noirs de Kimberly Drew et Jenna Wortham, 40 $, disponible ici

"Contrats à terme noirs, de Kimberly Drew et Jenna Wortham, et La nouvelle avant-garde noire, par Antwaun Sargent, sont mes meilleures lectures pour 2022. Les auteurs sont de vrais visionnaires. Je me suis inspiré d'eux en travaillant sur mes mémoires, Fleur sauvage. J'ai toujours eu le désir de forger une nouvelle voie créative et j'espère élever les autres à travers mon propre cheminement personnel." — Aurore James, directeur créatif et fondateur de Brother Vellies, fondateur de Fifteen Percent Pledge, auteur de "Fleur sauvage"

Les couleurs de Sies Marjan par Sander Lak, 65 $, disponible ici

"Je chéris ma petite collection de monographies de mode, et mon nouveau préféré est ce livre sur le label tant pleuré Sies Marjan. Designer Sander Lac est un virtuose de la couleur et j'adore la façon dont il a tout organisé par teinte. Feuilleter cela ressemblait à un vol de première classe directement dans son cerveau de génie." - Véronique Hyland, directeur des reportages mode chez Elle, auteur de "Code vestimentaire"

Que dois-je porter? par Claire McCardell, 24 $, disponible ici

"C'était un très beau cadeau de Tory Burch, qui a écrit l'excellent avant-propos de cette version rééditée. La réponse de Claire McCardell en 1956 à l'éternelle question est bien de son temps, mais semble également pertinente aujourd'hui. Elle soutient que la mode doit être amusante, et le même sens de la facilité qu'elle a apporté à ses créations est évident dans sa prose." - Hyland

Licornes de rue par Robbie Quinn, 30 $, disponible ici

"Ce livre est un rappel quotidien pour moi de ne jamais faire de compromis ou de me conformer aux choses qui comptent vraiment pour moi. La photographie de Quinn de personnes intéressantes prenant des risques de mode audacieux est inspirante du point de vue du style et de l'habillement, mais aussi comme une déclaration puissante contre racisme, l'âgisme et l'homophobie. Il ne devrait y avoir aucune limite à la beauté, au style et à l'expression de soi. Le travail de Quinn est une affirmation pertinente que la mode est à son meilleur lorsqu'elle sert de véhicule de changement, et non d'endosseur du statu quo." - Sheena Butler-Young, correspondant principal à Entreprise de mode

Token Black Girl: Un mémoire de Danielle Prescod, 25 $, disponible ici

"Je ne peux pas penser à une seule femme noire que je connaisse - dans la mode ou ailleurs - qui ne se soit pas sentie comme Prescod, 15 ans feuilletant les pages de magazines sur papier glacé dans les années 90 et au début des années 90, voyant la beauté définie comme tout n'étaient pas. À travers l'objectif de l'histoire de la vie de Prescod, il déballe puissamment les conséquences négatives réverbérantes du blanc suprématie dans les médias, tout en nous rappelant doucement le pouvoir que nous avons de nous remettre et de rejeter les idéologies qui nuisent nous. Ce livre est un clin d'œil indispensable - un "Je te vois, ma fille" - aux femmes noires, mais c'est aussi une lecture incontournable pour toutes les femmes, point final." - Butler-Young

Afrique: le continent de la mode par Emmanuelle Courrèges, 65 $, disponible ici

"Plus je gratte la surface de diversité, les questions d'équité et d'inclusion dans la mode, plus je découvre les préjugés inhérents que nous avons tous sur la beauté, le style et l'influence. Le titre de ce livre à lui seul perturbe les hypothèses de longue date sur qui ou quoi définit la mode. Courrèges emmène le lecteur dans un voyage de découverte où vous rencontrez tous ces incroyables Africains designers, artisans, propriétaires de boutiques et stylistes dont le travail repousse les limites de l'innovation et artisanat. Il présente des images vibrantes et impressionnantes de personnes ornant des couleurs, des imprimés, des tissus et des motifs (broderie perlée Xhosa, par exemple) et des artistes corporels utilisant leurs vaisseaux pour plaider en faveur du changement, les cheveux ébouriffés et tordus de manière fascinante et expressive, un style de rue intrinsèquement respectueux de l'environnement conscient. C'est un véritable hommage à une partie oubliée des racines de la mode." - Butler-Young

Célébrez ça! : Occasions par Kate Spade New York, 35 $, disponible ici

"Mon guide ultime - féminin, plein d'esprit et fantaisiste - pour planifier une célébration, quelle qu'en soit la taille. En tant qu'éditeur travaillant dans La ville de New York, je suis constamment entourée de grands moments: des couvertures, des défilés de la semaine de la mode, des événements étoilés. J'ai l'impression que mes amis s'attendent toujours à ce que je livre quelque chose de comparable lorsque j'héberge. Ce livre contient des recettes et des conseils amusants et réfléchis, comme comment faire un mojito au gingembre ou planifier une collecte de fonds unique pour l'école de mon fils, qui me font paraître beaucoup plus cool et à la mode d'un hôte que je ne le suis. Il sert également de guide d'auto-assistance avec de jolis rappels pour célébrer des moments - comme faire votre lit, obtenir à travers une conversation difficile ou ne pas renverser votre café sur un manteau chic - que nous tenons pour acquis chaque jour." - Butler-Young

Karl Lagerfeld invisible: les années Chanel par Robert Fairer, 85 $, disponible ici

"Écrit par le photographe Richard Fairer — dont les précédents travaux SCAD FASH mis en lumière dans notre exposition intitulée « Robert Fairer: Backstage Pass — Karl Lagerfeld: Inédit capture un accès incroyable à l'une des figures les plus emblématiques et les plus fascinantes de la mode. À travers ses images des coulisses, Fairer offre une perspective unique que les fans de mode rêvent de voir !" — Raphaël Gomes, directeur créatif du SCAD FASH Musée de la Mode + du Film

Les Blondes: Glamour, Mode, Fantaisie par David et Philippe Blond, 65 $, disponible ici

"Dans Les blondes, David et Phillipe mettent en lumière leurs 20 ans dans le monde de la mode à travers des images et des créations audacieuses et élaborées. Les Blurbs de The Blonds et leur clientèle de stars offrent aux lecteurs des idées et des inspirations uniques derrière leurs collections et leurs collaborations." — Gomes

Ring Redux: la collection Susan Grant Lewin par Ursula Ilse-Neuman, 39 $, disponible ici

"Correspondant à un récent un Musée d'Art SCAD (Savane) exposition, Anneau Redux réexamine l'image traditionnelle de la bague comme non seulement un bijou, mais une forme d'art contemporain, trouvant inspiration dans les bagues modernes et sculpturalement réinventées de la collection Susan Grant Lewin." — Gomes

Incarner Pasolini de Tilda Swinton et Olivier Saillard, 75 $, disponible ici

« Commémorant leur quatrième collaboration, Incarner Pasolini est Tilda Swinton et d'Olivier Saillard ode au réalisateur italien Pier Paolo Pasolini. En présentant des costumes du film de Pasolini, Swinton et Saillard rendent hommage à l'un des plus grands noms de Le cinéma italien, partageant son travail avec, espérons-le, une nouvelle génération intéressée par la convergence de la mode et du cinéma." — Gomes

Mode régénératrice de Safia Minney, 40 $, disponible ici

"Cette compacte durabilité manuel de l'entrepreneur social Safia Minney présente des entretiens avec plus de 30 initiés de l'industrie, comme Chloe Aude Vergne, directrice du développement durable et Daniel Windaier, PDG et fondateur de Filetages de boulon, une société de biotechnologie qui s'associe à des marques telles que Stella McCartney pour mettre sur la piste des sacs en cuir de mycélium « cultivés » à partir de spores de champignons. Cela m'a donné un nouvel espoir quant à la manière dont l'industrie de la mode peut réduire son empreinte carbone et réellement améliorer l'environnement si les créatifs se concertent." — Alison Cohn, rédactrice en chef adjointe de l'actualité mode chez Bazar de Harper

La Parure Fendi: De Bloomsbury à Borghese par Kim Jones, 135 $, disponible ici

"Je suis un nerd anglais éclairé dans l'âme, donc il y a quelque chose de vraiment délicieux dans cet essai photo, qui présente des portraits d'amis de Kim Jones - comme Kate Moss, Naomi Campbell, et Bella Hadid - canalisant l'esprit de Bloomsbury, la communauté d'écrivains et d'intellectuels britanniques du XXe siècle et des artistes dont Virginia Woolf, Vita Sackville-West et Vanessa Bell, vêtues de looks de le Fendi première collection couture du directeur artistique. Il y a aussi des extraits d'entrées de journal et de correspondance et des extraits de Woolf's Orlando." - Cohn

Yves Saint Laurent à la maison de Jacques Grange, 95 $, disponible ici

"Les créateurs sont des conteurs qui créent des mondes entiers à travers les vêtements, mais nous n'avons pas souvent l'occasion de découvrir leur environnement personnel. Ce livre offre un regard intime sur Yves Saint Laurent et les belles demeures de Pierre Bergé à Paris, Deauville et Marrakech, montrant comment leur profonde appréciation pour l'art et le design a influencé le travail de Saint Laurent dans la mode." — Cohn

Styliste rebelle: Caroline Baker — La femme qui a inventé la mode de rue par Iain R. Webb, 50 $, disponible ici

"La styliste britannique Caroline Baker a travaillé avec à peu près tous les magazines (Nova, British Vogue, i-D, The Face) et à peu près tous les photographes (Helmut Newton, Hans Feurer, Guy Bourdin, Sarah Moon) tout en collaborant avec Vivienne Westwood; c'était un couple inspiré, car elle est tout aussi originale et franc-tireur que le brillant Westwood. En tant que styliste, Baker a riffé sur le vintage, les surplus de l'armée, l'épargne, le recyclage et le punk à une époque où tout le monde était encore sous l'emprise de l'actualité de Paris. Qu'est-ce qui fait de ce livre une lecture incontournable? Auteur Iain R. Webb est un ami de Baker, c'est donc l'histoire intérieure d'une femme dont le travail est une classe de maître dans l'art du style et de la subversion." - Marc Holgate, directeur de l'information mode chez Vogue

Vivre dans le déni: changement climatique, émotions et vie quotidienne par Kari Marie Norgaard, 36 $, disponible ici

« Cet auteur norvégien interroge les habitants d'une station de ski en Norvège sur la façon dont ils font face au changement climatique et pourquoi notre culture moderne dans son ensemble est si déconnectée de l'environnement. Il illustre comment nous, individuellement et culturellement, devons renouer avec nos émotions et notre chagrin autour de l'effondrement climatique et la perte environnementale afin de s'activer pour apporter des changements radicaux dans notre société. Je pense que cela est particulièrement vrai dans la mode, où la surproduction et la surconsommation reposent sur une dissociation délibérée de notre corps et de la Terre. — Becca McCharen Tran, Fondateur et directeur créatif de Chromat

Les mains de ma grand-mère: un traumatisme racialisé et la voie pour réparer nos cœurs et nos corps par Resmaa Menakem, 18 $, disponible ici

"Cela semble être une lecture obligatoire pour chaque personne blanche dans la mode qui croit en l'importance de l'inclusion et de la diversité. Il illustre à travers des exercices somatiques comment le traumatisme racial vit dans les corps blancs et noirs, et propose des voies vers un lieu de guérison. Il y a tellement de guérison que nous devons faire dans la mode en ce qui concerne les traumatismes raciaux, pas seulement en assurant un casting ou une embauche plus diversifiés, ou la façon dont nous percevons la race dans l'industrie de la mode, mais vraiment à l'écoute des sensations physiques de notre corps lorsque nous nous sentons exclus ou inclus, comment il se resserre ou se dilate lorsque nous nous sentons vraiment sûr. Nous avons tous la responsabilité de faire de l'industrie de la mode un endroit sûr et accueillant, et ce livre propose des moyens vraiment tangibles par lesquels nous pouvons commencer cette guérison dans notre propre corps." - McCharen-Tran

Timide: les mémoires au franc-parler alarmant de Mary Rodgers de Mary Rodgers et Jesse Green, 20 $, disponible ici

"'Il ne s'agit pas de la robe que vous portez,' Diana Vreeland une fois plaisanté. "Il s'agit de la vie que vous menez dans la robe." Eh bien, alors, la femme la mieux habillée dont j'ai lu toute l'année n'est pas une plaque de mode traditionnelle, mais la regrettée et géniale Mary Rodgers, la fille de Richard Rodgers, qui a ensuite composé la musique de l'insubmersible "Once Upon a Mattress", a écrit le roman "Freaky Friday" et a mené dix autres vies créatives. Ses mémoires, co-écrites avec New York Times critique Jesse Green et publié huit ans après sa mort, est exaltant, drôle, plat, déchirant et le livre le plus agréable que vous lirez toute l'année. Ai-je mentionné drôle? Montre-moi un autre livre de mode qui t'a fait rire." — Erik Maza, directeur exécutif du style chez Ville & Campagne

Une femme gauchère: Essais par Judith Thurman, 32 $, disponible ici

« de Judith Thurman Deux pour un, son profil de 2008 de la designer cubaine Isabel Toledo et de son mari, l'artiste et illustrateur Ruben Toledo, n'est qu'une des raisons pour lesquelles sa nouvelle collection d'essais, Une femme gauchère, obtient mon vote pour la meilleure lecture mode de l'année. Isabel est décédée en 2019 – Ruben continue de faire un travail incroyable, notamment une couverture récente de CGV - mais près de 15 ans après sa publication, le profil de Thurman reste l'un des plus prévenants jamais publiés sur un designer, ainsi qu'un portrait poignant d'un partenariat créatif." - Maza

Selbstverständlich: un siècle de mode par Akris, 88 $, disponible ici

"Une rangée d'assassins de journalistes de mode a contribué à une monographie à l'occasion du centenaire de la marque suisse Akris." - Maza

Le Prêt-à-Porter, Paris et les Femmes par Alexis Romano, 38 $, disponible ici

"La mode française de prêt-à-porter a été jusqu'à présent lamentablement sous-étudiée. Romano communique son histoire à travers une analyse de photographies Elle et d'autres magazines populaires; la richesse de la sélection rend ce livre aussi attrayant visuellement qu'informatif." — Colline Colline, conservateur du costume et des accessoires au Musée du FIT

Un homme visible par Edward Enninful, 30 $, disponible ici

"Je suis fasciné par l'esprit des gens très créatifs et j'ai été captivé par les mémoires d'Enninful dès ses premières phrases. J'ai dévoré ce récit honnête et captivant de sa vie et de sa carrière." - Hill

En Amérique: un lexique de la mode par Andrew Bolton et Amanda Garfinkel, 50 $, disponible ici

"Ce livre contient plus d'une centaine de vêtements qui étaient exposés pour les deux rotations de cette exposition mettant en lumière les pionniers de la mode américaine, ainsi que les jeunes créateurs émergents. C'est une publication magnifiquement conçue, ainsi qu'un ouvrage de référence de mode substantiel, comprenant des images intégrales et des plans détaillés du vêtement. Toute lectrice intéressée par l'histoire de la mode appréciera également le texte qui accompagne chaque objet." — Julie T Lê, bibliothécaire de musée associé au Costume Institute du Metropolitan Museum of Art

Nadine Ijewere: nous-mêmes de Lynette Nylander et Nadine Ijewere, 55 $, disponible ici

"Notre bibliothèque à l'institut du costume a des centaines de livres sur les photographes masculins qui ont dominé le monde de la mode depuis le début, donc c'est merveilleux de voir le travail d'une artiste féminine du BIPOC mis en valeur sous forme de livre pour que les générations futures soient inspirées par. Cette monographie célèbre le travail de photographe de mode Nadine Ijewere, qui est entrée dans l'histoire en tant que première femme noire d'origine jamaïcaine-nigériane à photographier une couverture d'American Vogue en 2021. Parallèlement à son travail éditorial sur la mode, il y a une série personnelle appelée « Tallawah » (ce qui signifie fort et intrépide), un projet sur lequel elle a travaillé en 2020 en collaboration avec la coiffeuse Jawara Wauchope célébrant la beauté et la force des femmes jamaïcaines et leur culture capillaire unique." — Lê

A Time Before Crack: photographies des années 1980 de Jamel Shabazz, 40 $, disponible ici

"J'adore New York, et Jamel Shabazz est l'un de mes photographes préférés qui a documenté la culture et la mode hip hop dans les rues de New York du milieu des années 70 aux années 90. Pour cette publication, il a revisité ses archives photographiques et redécouvert un trésor d'images inédites qui révèle une nouveau journal visuel nostalgique de la vie à New York et du style de rue de ces personnes avec lesquelles il s'est connecté tout au long de sa carrière." — Lê

Vraiment libre: l'art radical de Nellie Mae Rowe par Nellie Mae Rowe, 50 $, disponible ici

"Trouver cet artiste a de nouveau ouvert mon côté créatif. C'était vraiment merveilleux de lire sur sa vie, de voir et de sentir son art. Elle devrait recevoir une médaille." - Pierre Jensen, professeur de mode au SCAD, créateur de Cordialement par Peter Jensen

Façonner l'Afropolis: histoires, matérialités et pratiques esthétiques de Kristin Kastner, Reina Lewis et Basile Ndjio, 132 $, disponible ici

"Si peu de livres se concentrent sur la culture de la mode influente et visuellement époustouflante du continent africain. J'aime ce livre pour son mélange d'études savantes et de visuels riches. Cela aide à dépasser les stéréotypes que nous avons en occident sur ce qu'est la mode africaine." — Chemin Elizabeth, conservateur associé du costume au musée du FIT

Mode Afrique par Christine Checinska, 45 $, disponible ici

"C'est un autre livre important qui éclaire la créativité multiforme de la mode sur le contenu. Mode Afrique accompagne une exposition au V&A de Londres. Pour ceux qui ne peuvent pas voyager, le livre vous plonge dans les magnifiques modes exposées et les histoires et inspirations des créateurs." — Way 

Tissu: l'histoire cachée du monde matériel par Victoria Finlay, 20 $, disponible ici

"Un voyage riche et complexe autour du monde géographiquement et historiquement, Tissu plonge profondément dans les techniques et les origines naturelles (toutes choses proviennent à l'origine de la nature) qui composent les tissus de nos vies vestimentaires. Nous avons trouvé, sans surprise, que les chapitres sur la laine et la soie étaient les plus extraordinaires et les plus convaincants - pensez à la fois à l'intense précision manuelle et technique qu'implique le évocation de ces magnifiques tissus: du mouton à la laine, en passant par le commerce international, jusqu'à la fonctionnalité extrême mais massivement différente de ces deux tissus, l'histoire est fascinant. À ce jour, les deux tissus sont essentiels à notre vision du design de luxe, telle qu'exprimée et utilisée dans chaque collection." — Jesse Keyes, co-fondateur et directeur de KZ_K Studio

Barcelone 1980-1992: ville et architecture par Oriol Bohigas, Peter Buchanan et Vittorio Magnago Lampugnani, 20 $, disponible ici

"Des concepts tels que" l'hédonisme urbain "et" les métastases bénignes "et une" société des randonneurs "sont détaillés dans ce récit convaincant de la façon dont des changements spatiaux petits mais réfléchis dans un environnement urbain peuvent apporter d'énormes améliorations à la cohésion publique et à la communauté développement. Nous avons maintenant trouvé des moyens de faire passer ces idées de design humanistes, voire universelles, dans les capsules qui composent l'ensemble de notre prochaine collection." - Keyes

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