Für einen echten Insider-Einblick auf die Mercedes-Benz Fashion Week Australia, die gerade letzte Woche zu Ende ging Sydney, wir haben unsere Freundin Alyx Gorman gefragt, Moderedakteurin bei einer der größten Lifestyle-Sites Australiens Die Rebe, (und früher von Auster) um es für uns aufzuschlüsseln. Sie erfahren mehr über die angesagten neuen Labels in Down Under, wer dahinter steht und warum sie in Australien so wichtig sind.
Schauen Sie sich die Auswahl von Alyx für das Beste der Australian Fashion Week an.
11: Verschwindender ElefantWer sie sind: Gegründet von Huw Bennett, Felix Chan und Arran Russell in Zusammenarbeit mit einer der coolsten Boutiquen Australiens Ketten, Incu, Vanishing Elephant begannen mit der Herstellung von lässiger Herrenmode, erweiterten sich dann zu Anzügen und burschikosen Frauenkleidung. Warum sie in Australien wichtig sind: Lokale Herrenmode-Labels sind dünn gesät und die volkstümlich-preppy bedruckten Hemden von Vanishing Elephant sind farbig Chinos und verwaschene Blazer haben den Herrenstil hierzulande seit ihrer Einführung vor fünf Jahren so ziemlich bestimmt vor. Ihre Damenmode ist wie ihre Herrenmode, aber für Mädchen. Was Sie wirklich wollen. Dies war ihre allererste Laufstegshow.
Was sie zeigten: Ausgeblichene gemischte Prints (Blumen, Tupfen, Haie), olivgrüne Anoraks, schmal zulaufende Hosen, Pfadfinder-Shorts und Rucksäcke, unterbrochen von schmalen schwarzen und olivfarbenen Anzügen für Männer und Frauen. Bestes Aussehen: Gelbe Hibiskus-Chinos, ein schwarzes Leinenhemd mit Knöpfen und ein Schuljungen-Blazer mit Wappenabzeichen.10: Wir sind gutaussehendWer sie sind: Eine Bademodenmarke, die für ihre großen, fantastischen Prints bekannt ist und ihr Imperium um Strumpfhosen, Capes, Karten, Handyhüllen, Sofas und ab dieser Saison Fahrräder erweitert hat. Warum sie in Australien wichtig sind: WAH ist eine der am schnellsten wachsenden Marken des Landes, dank einer Kult-Promi-Anhänger (Rihanna und Katy Perry schwören auf ihre Schwimmer) und eine geniale Social-Media-Strategie, die Mix-Tapes, Inhaltserstellung und einen "Jeder kann spielen"-Ansatz umfasst, um ihr Produkt zu erhalten Schuss. Ihre Bademode hat auch einen sehr hohen Preis, was für eine relativ junge Marke beeindruckend ist. Was sie zeigten: Zu den neuen Prints von WAH gehören Dschungelblätter, brüllende Löwen, Wüstenlandschaften und sich aufbäumende Pferde auf Einteilern, Bikinis, Strumpfhosen und fließende Strandmäntel. Die Jungen trugen Handtücher und Boardies. Aber was WAH auszeichnet, ist der Spaß, den sie machen. Jedes Model trug ein Lächeln, ging mit einem Sprung und hatte riesiges glänzendes Haar, das zu ihrem kitschigen Showgirl-Make-up passte. Der Soundtrack war voller 80er-Jahre-Disco und die Models fuhren mit Fahrrädern über den Laufsteg. Bestes Aussehen: Ein Model auf einem schwarz-weiß gestreiften Fahrrad, das einen Einteiler mit einem knurrenden weißen Tiger trägt.
9: Karla SpeticWer sie ist: Karla Spetic ist seit 2008 Konfektionsdesignerin für Damen mit Schwerpunkt Schneiderei. Warum sie in Australien wichtig ist: Dank Hacken und Veränderungen in ihrem Pressemanagement und einem langen Weg zu einer erkennbaren Handschrift ist Spetic zu einer der am meisten unterschätzten Designer Australiens geworden. Was sie zeigte: Knackig, wadenlang gekleidet mit Baumwoll- und Organza-Einsätzen, Spitzenbleistiftröcken, abgeschnittenen Blusen, viel Weiß mit gestanztem Himmelblau und Fuchsia und einem Buntglas-Jesus-Print. Bestes Aussehen: Ein ausgestellter, reich bedruckter Rock mit einem kurzen Oberteil aus schwarzer Baumwolle und Organza.
8: Emma Mulholland Wer sie ist: Das neue Kind auf dem Block. 2011 machte sie ihren Abschluss an Australiens renommiertester Designschule, Ultimo TAFE. Ihre Designs sind extrem alberne Streetwear, aber das gefällt uns. Warum sie in Australien wichtig ist: Mulholland ist begeistert und extrem talentiert. Sie hat für Romance Was Born und Ksubi gearbeitet, sie ist BFFs mit vielen Models und Fotografen und ihre Show wurde von ehemaligen produziert Harper's Bazaar Fashion Director Mark Vassallo, der wahrscheinlich die einflussreichste Person in der australischen Modebranche ist. Was sie zeigte: Eine Herren- und Damenmode-Hommage an den Surfer Dag der 90er, komplett mit Rucksäcken, Unterhemden, Boardshorts, und ein wiederkehrender Sharpie-Kritzeldruck mit einigen Pailletten und gelegentlichen Meeresbewohnern, um die Dinge aufzupeppen hoch. Das hieß Frühjahr Leistungsschalter, sah aber eher so aus, als hätten Selena Gomez et al. ihren ganzen Florida-Urlaub in Sea World verbracht. Bestes Aussehen: Ein weißes Minikleid mit einem riesigen paillettenbesetzten Orca darauf.
7: ElleryWer sie ist: Ein ehemaliger RUSSH Mädchen, das seit 2007 die coole Menge mit Statement-Schultern und polierten Textilien kleidet. Warum sie in Australien wichtig ist: Ellery ist eine der stärksten Marken Australiens, dank des massiven Cool-Faktors von Designer Kym Ellery und einer vernünftigen Designstrategie das sich darauf konzentriert, glitzernde Showstücke wie ultra ausgestellte Hosen und figurbetonte Blusen mit abgenutzten T-Shirts und zugänglichen Kleinen zu kombinieren Kleider. In letzter Zeit geriet Ellery in ein juristisches Drama, nachdem sie die Kaufhaushändler von Myer (der sie exklusiv hatte) zu David Jones (der fast jeden anderen australischen Designer führt) gewechselt hatte. Sie hat den Tausch gemacht, weil Myer sie unter Druck gesetzt hat, Arbeitskleidung zu tragen, und jetzt verklagen sie. Der Fall wird vor dem australischen Supreme Court entschieden. Was sie zeigte: Eine Erweiterung ihrer letzten Kollektion, die viele dramatische bodenlange Röcke, Metallic-Textilien und Schultern mit einzelnen, dramatischen Rüschen an den Schulternähten umfasste. Dazu fügte sie viel zotteliges Kunstpelz hinzu. Bestes Aussehen: Hanne Gabby Odiele als makellose weiße Braut in einem ausgestellten, bodenlangen Kleid, das in der Mitte mit einem flauschigen cremefarbenen Lätzchen geteilt ist.
6: Toni MaticevskiWer er ist: Ein Designer für Abend- und Abendgarderobe, dessen Label sein fünfzehnjähriges Bestehen feiert (ein Leben lang für eine australische Marke). Warum er in Australien wichtig ist: Sich für die Rennen zu verkleiden (eine Mischung aus Sonntagsbestzeit und Cocktailstunde) ist Australiens stärkste Modetradition, und Toni Maticevski besitzt diesen Raum. Leider ist es auch Tradition, sich bei den Rennen blind zu betrinken und die Schuhe zu verlieren, also ist dies ein zweischneidiges Schwert. Maticevski ist auch einer der wenigen Designer, die im Kaufhaus Myer übrig geblieben sind. Was er zeigte: Einige wadenlange Kleider mit Kappenschultern und Schößchen, gefolgt von erstaunlicher skulpturaler Neopren-Abendkleidung wie Kleidern und Bleistiftröcken mit Faltenfront. Bestes Aussehen: Ein dramatisches Ballkleid im Weltraumalter mit heißen Korallen.
5: Von BrittenWer sie sind: Zwei Brüder, die Herrenmode machen und ihr Label 2010 gegründet haben. Warum sie in Australien wichtig sind: Herrenmode-Designer sind in Australien selten. Herrenmode-Designer mit einer anständigen PR-Präsenz in Europa sind seltener. Herrenmode-Designer, die in Europa eine anständige PR-Präsentation haben und den LMFF Designer Award gewonnen haben (Australiens zweitwichtigster Modepreis nach dem Woolmark Award), kann mit zwei gezählt werden Finger. Das andere Label, das in die sehr spezifische Kategorie fällt, ist Song For The Mute, das nicht gezeigt wurde. Was sie zeigten: Culottes, Hemden, schmale Anzugjacken, schwungvolle Hosen und viel Hightech-Stoff. Bestes Aussehen: Eine königsviolette Bomberjacke mit kontrastierendem Lavendelfutter, dunkelblauem Hemd und großen, schwungvollen Shorts.
4: CamillaWer sie ist: Die Königin der Kaftane, Camilla, verkauft seit 9 Jahren verrückte Regenbogen-Pailletten-Vertuschungen für bis zu 2000 US-Dollar. Warum sie in Australien wichtig ist: Dank ihrer unverwechselbaren, regenbogenfarbenen und exotischen Prints und Basics ist Camilla eine der erfolgreichsten und langlebigsten Marken Australiens. Was sie zeigte: Das Gleiche, was sie immer zeigt, aber in einem riesigen Zelt, mitten in einer kunstvollen Parklandschaft, mit Camillas Teppiche, die draußen auf dem Gras liegen, und echte Eulen, Lamas und Papageien, die vor dem zeigen. Bestes Aussehen: Camilla drehte am Ende der Show eine ganze Runde über den Laufsteg, trug ihr Bestes und hielt Händchen mit einer hosenlosen Georgia May Jagger.
3: Dion LeeWer er ist: Eine Damen-Konfektionsdesignerin mit Schwerpunkt Schneiderei, die seit 2008 im Geschäft ist und auf Net-A-Porter geführt wird. Warum er in Australien wichtig ist: Dion Lee ist Australiens goldenes Kind. Seine Mode ist stark seine eigene und mit rigoroser Klarheit realisiert. Er war Australiens Finalist bei den Woolmark Awards in diesem Jahr und die Modemedien hier machten einen zischenden Anfall, als er nicht gewann. Was er zeigte: Komplexe, geflochtene Kleider, Anzug mit Cutaway-Details, geschwungene Science-Fiction-Miederfronten aus Metall, viele Neckholder und flache Schuhe. In diesem Jahr war Lees Präsentation ein intimes Abendessen, abseits des offiziellen IMG-Plans, und er zeigte nur 15 Blicke. Bestes Aussehen: Ein weißer asymmetrischer Neckholder mit weißen Trägern, die die Hüften kreuzen und in eine leicht geschwungene, zulaufende schwarze Hose fallen, getragen von Julia Nobis.
2: Romantik wurde geborenWer sind Sie: Australiens Meadham Kirchhoff Warum sie in Australien wichtig sind: Romance arbeitet bereits mit Archibald-Preisträgern und Cate Blanchett (in ihrer Rolle als Creative Director der Sydney Theatre Company) unter ihren (dick verzierten) Gürteln und einem Ruf für den Laufsteg Brille. Was sie zeigten: Harajuku-würdige Minikleider, Rüschen und Schlaghosen über Kitteln, alle inspiriert von Lewis Carols Alice, Psychedelic und der Kunst von Pip und Pop, die ein leuchtendes, mit Zucker überzogenes Miniatur-Wunderland konstruierten, das die Modelle zuerst überlappten und dann posierten Innerhalb. Bestes Aussehen: Ein atomarer Regenbogen-T-Shirt mit weitem Ärmel, getragen mit gefiederten Schlaghosen und verrücktem Kewpi-Puppen-Make-up.
1: Easton PearsonWer sie sind: Australische Modepreisträger aus Brisbane, die es seit 1989 gibt. Warum sie in Australien wichtig sind: In Australien sind die Easton Pearson-Frauen Legenden mit ihrer eigenen einzigartigen Sprache. Sie waren Marni vor Marni und zeigen sie nur alle fünf Jahre. Was sie zeigten: Bemalte Seidenstoffe, komplexe Perlen- und Bandverzierungen, Formen in der Tradition von Cristobel Balenciaga und Kleider, die in einem Film des Goldenen Zeitalters, der auf einem Boot nach Paris spielt, nicht fehl am Platz wären. Bestes Aussehen: Das Abschlusskleid mit seinem rubinverkrusteten Mieder, dem vollen, immergrünen, floral bemalten Rock mit Sprays von Pailletten und holografisch gepunkteter Petticoat war eines der besten Kleider, die ich je auf einem Laufsteg gesehen habe. irgendwo.