Ihr Lieblings-Promi-Streetstyle-Foto ist wahrscheinlich eine #Werbung

Über das letzte Jahrzehnt, Streetstyle hat sich stark entwickelt. Zwischen dem Aufstieg von Instagram und seinen Legionen von Influencer, und unsere ständige Nachfrage nach neuen Promi-Inhalten, was einst die Domäne von Moderedakteuren war, Style-Blogger und The Sartorialist, ist zu einer Inhaltskategorie geworden, die einflussreicher ist als die roten Teppich.

Und dank der endlosen Begeisterung des Publikums für diese täglichen Ensembles, kombiniert mit unendlichen Möglichkeiten für die Reichen und Reichen Modemarken, die dafür bekannt sind, „auszusteigen“, haben ihre Aufmerksamkeit auch auf die täglichen Pap-Spaziergänge von Prominenten und die beste Monetarisierung gerichtet ihnen. Immer mehr mögen die Outfits von Modetellern Kendall Jenner, Hailey Bieber, Bella Hadid Und Addison Rae sind zu Aushängeschildern für Marken geworden, die den Status dieser Damen als Tastemaker nutzen wollen, um ihre Waren nahtlos in den Zeitgeist einzufügen. Durch die Nutzung dieser Strategie von nicht gekennzeichneten IRL-Anzeigen, die dann als authentisch an die Presse zurückverkauft werden, haben Modelabels einen Weg gefunden, sich zu steigern ihre Bilanz und ihren digitalen Fußabdruck, während sie scheinbar organische Streetstyle-Momente schaffen, die überall verbreitet werden Plattform. In Wirklichkeit war dieser Moment im Voraus geplant und in vielen Fällen vollständig gekauft und bezahlt.

Unbemerkt von den Verbrauchern finden hinter den Kulissen ihrer Lieblings-Streetstyle-Momente Millionen-Dollar-Deals statt; Diese Art von Marken-Paparazzi-Setups sind zu einem der größten offenen Geheimnisse in Hollywood geworden. Laut Jessica Carmona, PR-Managerin bei RK Communications, ist dies tatsächlich der Fall Die meisten Promi-Fotos, die Sie da draußen sehen, weisen wahrscheinlich eine Art bezahlte Platzierung auf eine Marke.

„Ich bin nur eine Person in einer PR-Firma; Es gibt international eine Unmenge von PR-Firmen. Stellen Sie sich also vor, wie viele Menschen dies tatsächlich täglich mit ihren Kunden tun, die es sich leisten können“, sagt sie zu Fashionista. „Ich wäre gerne ein normaler Verbraucher, der absolut nichts über das weiß, was ich tue, und dann davon erfahre. Ich habe das Gefühl, dass es mich umhauen würde, wie viel es kostet, dieses Foto zu machen, das nicht nur ein Foto ist."

Die Gründerin von Pull PR, Lexi Pulling, stimmt dem zu und fügt hinzu, dass sie mit Paparazzi gesprochen hat, die ihren gesamten Lebensunterhalt ausschließlich mit dieser Art von vorab arrangierten Gigs verdienen. Sie erklärt: „Vieles davon wird bezahlt und inszeniert. Und ich habe das Gefühl, dass man wirklich sagen kann, dass es eines dieser inszenierten Fotos ist, wenn es gut kuratiert ist – es gibt keine Leute im Hintergrund, die Mädchen haben ihr Make-up und ihre Haare gemacht, sie haben das Outfit an. Ich denke, das ist ein wirklich gutes verräterisches Zeichen für [ein Setup]."

Und in Bezug darauf, wer sich an dieser Art von Pay-for-Play-Streetstyle beteiligt, sagt Paparazzo und Gründer der Londoner Unterhaltungsgruppe Giles Harrison, dass es hauptsächlich Influencer und Modeltypen sind. Wenn es sich jedoch um eine Kardashian handelt, insbesondere um Kylie Jenner, sagt er: „Es ist alles inszeniert.“ (Er enthüllte auch, dass der Grund dafür, dass „sehr, sehr wenige Männer es tun“, darin besteht, dass sich „niemand um Männermode kümmert. Niemand klickt auf einen Hyperlink zu seinen Schuhen.")

Für Harrison ist das Arrangieren eines dieser Setups oft so einfach wie der Publizist, Stylist oder gelegentlich der Star selbst, der ihn anruft und sagt: „Ich werde hier sein. Ich werde diese Straße hinuntergehen.' Es ist nicht viel komplizierter als das." Der Promi macht seinen Spaziergang, Harrison bekommt seine Spritzen und dann schickt er sie zur Genehmigung an das Team des Promi. Der schwierigste Teil dieser Situationen, sagt er, ist, dass „man einfach versuchen muss, es an einem abgelegenen Ort zu tun, wo niemand sonst auf einen achtet. Der Schlüssel zu einem Setup besteht darin, es exklusiv zu halten."

Auf der PR-Seite kann die Organisation der Produktion eines einzelnen Paparazzi-Bildes jedoch oft ein monatelanger Recherche- und Verhandlungsprozess sein. Ziel ist es, dass sich die Platzierung für den zufälligen Betrachter so authentisch wie möglich anfühlt. Deshalb steckt die meiste Arbeit in „der Strategie vor dem Ausgehen“, sagt Carmona.

Sie überlegt sowohl, welche Prominenten bereits organisch in die Ästhetik der Marke passen, als auch „wer der Hauptkonsument ist, wen das ansprechen wird und wie man das macht Moment wirklich auf verschiedenen Kanälen ankommt und sich verstärkt." Nachdem sie einige Recherchen durchgeführt hat, erstellen sie und der Kunde eine kurze Liste mit fünf bis zehn berühmten Personen, mit denen sie ausgehen werden Angebot. Nachdem sie sich an das Management des Prominenten gewandt haben, werden sie, wenn sie der Partnerschaft zustimmen, zu den Vertragsverhandlungen übergehen. Sobald ein Deal ausgebügelt ist, beginnt die Logistik des Paparazzi-Setups.

"Das ist der wichtige Teil, von dem die Verbraucher nichts wissen", fügt der PR-Manager hinzu. "Es gab mehrere Diskussionen darüber", lange bevor Sie jemals das endgültige Bild auf Ihrem iPhone-Bildschirm sehen. Der Forschungsaspekt dieser Deals ist ebenfalls besonders wichtig, da die Marke eine erhebliche Investition in diese Person tätigen könnte.

„Wir haben kürzlich jemanden für eine Kampagne angesprochen, der eine sehr bekannte Top-Person ist. Und für eine Kampagne war das eine Million Dollar“, erklärt Carmona. "Für weniger als eine Million würden sie nicht einmal Gespräche mit uns aufnehmen." Aber für diese Art von Streetstyle-Bildern, wenn Sie zu einer Gruppe gehen, die sie die „sieben starken Schläger“ nennt, wer garantieren Ihnen eine fast sofortige Rendite Ihrer Investition – Hailey Bieber, Gigi und Bella Hadid, Kendall Jenner, Kaia Gerber, Olivia Wilde und Emily Ratajkowski – erwarten eine Zahlung von 500.000 US-Dollar am wenigsten.

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Marken sind mehr als bereit, Millionen für diese Art von "organischen" Platzierungen auszugeben, weil Sie können zu einer sofortigen Umsatzsteigerung führen. Obwohl es sich nicht um eine bezahlte Vermittlung handelte, schenkte beispielsweise einer von Pullings Kunden, Showpo, Jennifer Lopez ein Oberteil und eine Hose, die sie während ihres Hochzeitswochenendes trug. „Sie trug den vollen Look und sie bekamen überall Geschichten. Sie haben Mode, sie haben alles... [es ist] der Traum eines jeden Publizisten, den vollständigen Look organisch zu erhalten. Und es war ausverkauft“, erklärte sie. Nicht nur das, sondern es entstand auch ein weiterer viraler Moment in der Folgezeit, als der Markeninhaber einen TikTok über die Lopez-Platzierung machte.

„Wenn Sie Ihren Kunden diese Art von Bekanntheit verschaffen können, kann sich das auf das Endergebnis auswirken und ihnen viel Geld einbringen“, fährt Pulling fort. Es kann der Marke auch noch mehr prominente Platzierungen und Bekanntheit verschaffen. "Die Leute sehen, wie andere es tragen, und es beeinflusst die einflussreichen Leute." 

„Man sieht, wie viele Menschen in das Leben von Promis investiert sind, die es entweder bis dahin verteidigen wollen ihren letzten Atemzug oder sie wollen genauso aussehen wie diese Mädchen und genau das gleiche Outfit tragen", fügt er hinzu Karmona. „Das ist der Reiz. Die Fangemeinden sind so stark, dass sie buchstäblich alles tun, was diese Mädchen tun, tragen, was sie tragen, zu den gleichen Orten gehen, an denen sie essen. Sie wollen Teil dieses Lebensstils sein."

Während diese bezahlten Platzierungen der breiten Öffentlichkeit leicht trügerisch erscheinen mögen, kontert Pulling: „Es ist für alle von Vorteil. Jeder mag es. Das Talent mag es, weil sie es kuratieren und sicherstellen können, dass sie wirklich gut aussehen. Die Paparazzi sind glücklich, weil sie ein Foto haben werden, das sie verkaufen können. Und obwohl es kuratiert ist, kann der Verbraucher es immer noch zuordenbar finden."

Diese eskalierende Betonung der Branding-Möglichkeiten, die sich in den Alltagsoutfits der Stars bieten, scheint sich ebenfalls zu beschleunigen der Tod des roten Teppichs als das A und O der Promi-Mode.

„Der normale Mensch läuft nicht über einen roten Teppich und trägt sehr schicke Kleidung“, sagt Pulling. „Ich denke, es ist einfach ein besser zuordenbares Bild und Aussehen, das die Leute nachbilden können.“ Laut Carmona ist Streetstyle „einer der stärksten Laufstege, wenn es darum geht, den Verbraucher zu erreichen.“ Es gibt auch viel weniger Konkurrenz für eine kleinere oder Nicht-Luxusmarke, um wahrgenommen zu werden.

„Als Modepublizist ist es viel schwieriger, einem Prominenten einen roten Teppich zu verpassen, weil man mit Louis Vuitton und Dior und all diesen großen Marken konkurriert“, erklärt Pulling. „Wenn Sie ein inszeniertes Paparazzi-Shooting machen, haben die zugänglicheren Modemarken wirklich die Möglichkeit, zu glänzen und das Gleiche zu erreichen eine Art Berichterstattung in der Presse." Das gilt insbesondere, wenn man bedenkt, wie viele Prominente mehrmals am Tag in mehreren verschiedenen Orten aussteigen sieht aus. Mit dem Potenzial für Outfit-Änderungen und Geld, das mit Streetstyle verdient werden kann, ist es kein Wunder, dass Fotograf Harrison denkt: „Der Step-and-Repeat-rote Teppich ist langweilig wie Scheiße.“

Diese Art von Setups ermöglichen es Marken auch, die Zwischenhändler traditioneller Medien zu überspringen und ihre Kunden genau dort anzusprechen, wo sie leben – ihre Social-Media-Feeds, wo sich diese Bilder oft vermehren. Wenn es darum geht, herauszufinden, „was das neue Kleid ist, das ich tragen muss, tun sie das hauptsächlich über soziale Medien“, sagt Carmona. „Das schwingt viel mehr mit. Niemand liest Mode.“ Vor allem nicht die Gen Z – eine Generation, die Marken immer mehr erreichen wollen.

„Sie wissen, dass die [Gen Z und Millennials] Verbraucher viel schlauer mit ihrem Geld umgehen, sie werden nicht nur Geld ausgeben, um es auszugeben“, fügt Carmona hinzu. „Sie wissen, dass sie sich das, was auf dem Laufsteg passiert, nicht leisten können. Also mit etwas, das erreichbar ist, denke ich, dass der Massenverbraucher so ist, okay, ich kann diesen Lebensstil zumindest cosplayen.“ Pulling gibt zu, dass sogar sie es getan hat Opfer dieser Social-Media-Shopping-Mentalität geworden und erklärte: „Ich weiß, wenn Hailey Bieber etwas trägt, wird das cool und die Leute werden es tun mag ich. So macht es mein Leben einfacher. Ich schaue nur auf ihr Instagram und denke: 'Okay, ich hole das, das, das', und ich kann loslegen."

Außerdem wissen Marken, dass sie, wenn sie auf diese Weise direkt zum Verbraucher gehen, immer noch Medienberichterstattung erhalten, über digitale Publikationen, die regelmäßig über Prominente berichten und auf das verweisen, was sie tragen. „Sie bekommen zum Beispiel die Verstärkung der Tatsache, dass jeder über Kendall Jenner berichten will. So bekommen sie ihre Klicks zu Just Jareds, ihre Klicks zu Who What Wears, weil sie wissen, dass sie Verkäufe machen", sagt Carmona.

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Allerdings sind diese Arten von Vereinbarungen nicht immer eine sichere Sache, insbesondere wenn das Talent jemand mit weniger nachgewiesener Verkaufskraft ist. Während Spitzenverdiener bei diesen Ausflügen weiterhin sechs- und siebenstellige Summen verdienen, gibt es auch unbezahlte Nachwuchstalente, die danach streben könnten, dorthin zu gelangen und Marken mit kleineren Budgets anzusprechen.

„Einige Mädchen sind wirklich nur daran interessiert, ihren Namen bekannt zu machen, und es ist keine bezahlte Sache. Sie wollen die Aufmerksamkeit“, sagt Pulling. Sie wird mit ihnen zusammenarbeiten, um Outfits zusammenzustellen, die aus den Marken bestehen, die sie vertritt, und dann gehen sie entweder irgendwohin, wo sie garantiert gekappt werden, wie Nobu oder Craig's, oder sie ruft einen der Paparazzi an, mit denen sie zusammenarbeiten, der "wirklich gute Verbindungen zu den Medien" hat, um sicherzustellen, dass der Moment dokumentiert und verbreitet wird Drücken Sie. Dies ist auch eine großartige Option für Stars, die „versuchen, sich eher als Modemensch zu zeigen und in der Modegemeinschaft Fuß zu fassen“, fügt Pulling hinzu.

Harrison hat diese Art von Setups auch schon früher mit No-Name-Influencern arrangiert, aber er weist darauf hin, dass etwas für ihn dabei sein muss.

„Ich kann Ihnen nicht sagen, wie viele Leute mich anrufen und fotografiert werden wollen, und, entschuldigen Sie mein Französisch, sie sind verdammte Niemande“, sagt der Fotograf. „Aber sie tun es, weil sie versuchen, einen größeren Deal an Land zu ziehen, oder sie versuchen, beliebter zu werden.“ Und während Er ist offen dafür, Beziehungen zu dieser Art von Genies aufzubauen, er gibt zu, dass dies normalerweise nicht von Vorteil für ihn ist finanziell. Aber je nach Laune an diesem Tag geht er trotzdem hinaus und fotografiert sie gelegentlich für das „lange Spiel“.

„Wenn ihnen deine Fotos gefallen, rufen sie dich vielleicht später an, wenn sie etwas wirklich Interessantes machen“, erklärt er. "Als ob Austin Butler vor 10 Jahren gesagt hätte: 'Oh, komm, folge mir und mach Fotos von mir' und ich habe es getan, ich würde bis jetzt warten, bis sich jemand dafür interessiert. Denn wenn er alleine mit Vanessa Hudgens war, war es jedem scheißegal. Ich meine, ernsthaft, ich konnte ihn nicht weggeben." So lange auf einen ROI eines Prominenten zu warten, ist einfach ein schlechtes Geschäft für einen Paparazzo.

Wenn es um Marken-Streetstyle-Momente geht, ist ein weiteres Problem die Eintrittsbarriere für kleinere, aufstrebende Labels, die nicht unbedingt das Budget haben, um sich prominente Platzierungen mit großen Namen zu sichern.

„Es ist wirklich schade, weil wir so talentierte junge Kreative haben, die wirklich kämpfen müssen, um in der Medienlandschaft überhaupt gesehen zu werden weil sie nicht die Mittel haben, um einen Kendall zu bezahlen.“ Darüber hinaus werden sie „wahrscheinlich nicht an Orten gelagert, die wirklich gut sind Affiliate-Programme", was oft der entscheidende Faktor für Medienunternehmen sein kann, die Einnahmen aus der Verlinkung von einkaufbaren Prominenten erzielen Outfits.

"Wie geben wir ihnen eine Chance?" Sie fragt. „Alles ist so geldmotiviert. Es wird eine viel schwierigere Landschaft sein, um sich zurechtzufinden."

Wie bei jeder neu aufkommenden Marketingtaktik stellt sich auch hier die Frage, ob und wann sich die Verbraucher durchsetzen werden. „Ich meine, mit Social Media und TikTok fühlt es sich an, als könnte jeder lernen und es herausfinden“, argumentiert Pulling. Auf der anderen Seite hat Harrison das Gefühl, dass die breite Öffentlichkeit immer noch völlig ahnungslos ist: „Ich glaube, die Leute denken immer noch: ‚Ooo, sie haben sie in freier Wildbahn erwischt‘“, sagt er. Carmona stimmt zu, dass der Verbraucher „völlig ahnungslos“ ist.

Und für Marken, die versuchen könnten, die Offenlegung von #Anzeigen zu umgehen, die beispielsweise für von Marken gesponserte Instagram-Inhalte erforderlich sind, gibt es die Frage, ob die Federal Trade Commission (FTC) für diese still gesponserten Paparazzi kommen wird oder nicht Anordnungen. Carmona weist auf die jüngsten Razzien gegen Offenlegungen in sozialen Medien durch die FTC sowie in Großbritannien und Deutschland hin.

„In der Werbung muss Wahrheit sein“, sagt sie, obwohl sie sich nicht sicher ist, wie das in diesem Fall genau aussehen würde. In Anbetracht all der Schlupflöcher, die es bereits in Bezug auf Geschenke und Produktbewertungen gibt, gibt Carmona zu: „Ich weiß nicht, wie das jemals sein wird bis zu dem Punkt reguliert, an dem der Verbraucher weiß, dass dies eine Hashtag-Werbung ist.“ Im Moment könnte die beste Lösung Aufklärung und Diskussion über diese Dinge sein offener. "Die Öffentlichkeit muss viel medienkompetenter werden."

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