Kimberly Jenkins vil hjælpe med at afkolonisere vores forståelse af mode

Kimberly Jenkins har gjort bølger inden for modeuddannelsen for at kaste nødvendigt lys over den rolle, racen historisk har spillet inden for mode.

Som underviser på deltid underviste hun i et populært valgfrit "Fashion and Race" -kursus kl Parsons Designskole, hvor hun fik sin MA i modestudier. Hun udvidede senere temaerne i dette kursus med kuraterer en udstilling med samme navn, som skolen var vært for i 2018. (Det er nu tilgængeligt at se på Google Arts and Culture.) I begyndelsen af ​​dette år forlod Jenkins Parsons-og New York-for at acceptere en fuldtidsansat professor i modestudier på fuld tid Ryerson University i Toronto. Den nye rolle gav Jenkins stabilitet og finansiering til at øge indsatsen på et projekt, hun hele tiden havde arbejdet med: the Mode- og racedatabase, som officielt relancerede denne måned.

Databasen er en online platform designet til at give lærere, studerende og alle interesserede i at lære open source værktøjer, der "udvider fortællingen om modehistorien og udfordrer misrepræsentation inden for modesystemet", pr slagord. Der er sektioner for bøger, film, foredrag, udstillinger, artikler og podcast -afsnit samt forskellige essays og artikler.

Ideen kom til Jenkins, da hun var ved at udarbejde forskning til sit Fashion and Race -kursus. Hun lagde mærke til, hvor udfordrende det var at finde relevante ressourcer.

"Jeg tænkte, med alle disse kilder, som jeg har samlet og ting, jeg har set igennem, jeg ville skabe dette kreative projekt, der ville lægge alt visuelt og kategorisk ud i forhold til, hvordan jeg lærte og forstod mode og race, "fortæller hun mig over telefon. (Før databasen tog dette form af mode- og raceplanen, som hun udarbejdede sammen med en anden modeforsker Rikki Byrd.)

Blandt andre mål håber Jenkins, at Fashion and Race Database giver betalte muligheder for studerende og BIPOC -forfattere. Og det kræver naturligvis kapital.

I mandags lancerede Fashion and Race Database sin første fundraising -kampagne, med lidt kendishjælp: Som annonceret på John Mulaneys Instagram matcher komikeren og hans kone Anna alle donationer op til $ 20.000. (Anna Mulaney, tekstilkunstner og modeforsker, kontaktede Jenkins og tilbød at være vært for en fundraiser.)

Forude diskuterer Jenkins, hvad der gik med at oprette databasen, den serendipitøse timing af dens relancering, hvad det betyder at afkolonisere modehistorien og hendes fremtidige planer for databasen, fra events til nye indtægter vandløb. Læs videre for højdepunkterne.

Jeg ved, at databasen begyndte som et uddannelsesmæssigt pensum. Hvorfor ville du udvide det og gøre det tilgængeligt for alle?

Jeg ville bygge dette nye projekt, fordi det virkelig var noget, jeg ville forbinde med en pædagogpakke, som jeg langsomt byggede på Parsons School of Design. Oprettelsen af ​​Fashion and Race -kurset krævede, at jeg lavede måneder og måneder og måneder med research - jeg brugte en sommer på at udvikle pensum for det, og det opfordrede mig til at gå gennem forskellige biblioteker, databasesystemer og slags opbygge et kursus fra bunden om at skabe rammer inden for mit felt af modestudier om skæringspunkterne mellem mode og race.

Da 2017 rullede rundt... Jeg havde drømme om at gøre det til noget endnu større; på det tidspunkt var databasen kun så god som de økonomiske ressourcer, jeg havde til rådighed, og min egen personlige båndbredde, så det tog ligesom tre år at bare arbejde som deltimer, gik i stykker og trængte sig hele tiden som en deltidslektor. Endelig, da jeg fik rollen som Ryerson, en fast stilling, lovede den finansiering og institutionel støtte, der var så nødvendig og kritisk for at udvide.

Den tredje komponent var en udstilling. Det skabte tre indgangspunkter for mennesker, uanset om du var en indskrevet universitetsstuderende, eller du er en daglig person bare på din computer finder databasen får gratis indhold og ressourcer, eller du vil opleve den i en udstillingsform, dette virkelig fordybende form.

Da jeg tilmeldte mig Parsons Fashion Studies-programmet tilbage i 2011, var min drøm og mit håb for min fremtidige karriere at blive kendt for det, jeg laver. Jeg ville være denne offentligt pædagog, denne intellektuelle, der vender offentligheden, så jeg ville bare have, at tingene var tilgængelige. I den akademiske verden - afhængigt af hvilke hjørner af den akademiske verden du er i - er der denne prioritet for at gøre tingene private. At skrive er ofte utilgængeligt. Tingene er skrevet på en meget tæt måde. Selvom jeg ikke siger, at der er noget helt galt med det, bare for mig og min vinkel, og hvad jeg ønsker at gøre med min kandidatgrad og gøre med min karriere var at tage alle disse spændende ideer og alle disse ressourcer og ting, jeg lærte i den akademiske verden, og genfortolke det, formidle det igen til offentlig. De kan ikke gå gennem disse betalingsmurede institutionelle databaser og mellemrum, så jeg prøver at teste vandet i hvad grænserne er for mig lovligt at dele så meget indhold som muligt, som jeg opdager eller finder inden for elfenbenet tårn.

relaterede artikler
Hvordan kan racisme håndteres på modeskoler?
Kimberly Jenkins forstyrrer modeuddannelsen ved at omfavne mangfoldighed og håndtere racediskrimination
Black Fashion, Beauty og Culture Scholars at følge

I arbejdet med dette, er der visse mennesker, du har i tankerne, som du håber, at denne database og disse oplysninger når frem til?

Selvfølgelig de mennesker, der allerede elsker modestudier. Dette er også en service til folk i farve, sort, oprindelige folk i farve, folk der havde lyst til deres historier eller deres modeartikler eller deres stil blev lidt efterladt i modehistoriens margener eller udeladt af mode museer. Men det er også for fodgængerpublikummet, folk der bare er nysgerrige.

Fortæl mig om tidspunktet for denne relancering. Havde du altid tænkt dig at starte omkring dette tidspunkt, eller accelererede aktuelle begivenheder tingene?

Nej. Semesteret sluttede i Canada i slutningen af ​​april, og jeg var så begejstret, fordi jeg vidste, det er min chance. I slutningen af ​​april begyndte jeg at lede efter en webudvikler til at hjælpe mig - jeg fandt ham, og da vi havde lavet en aftale, begyndte vi at arbejde på databasen med planer om at starte den i begyndelsen af ​​juli. Det, jeg tænkte på, var mit samfund: pædagoger, der sandsynligvis kommer til at have tid på hænderne om sommeren og ville planlægge deres forløb, der falder. Aldrig troede jeg, og heller ikke RJ, der er min webudvikler, alt dette ville ske.

Du taler om at ville afkolonisere studiet af mode - hvad mener du med det?

Et andet ord, jeg er begyndt at tilføje til det, der er endnu mere forståeligt for nogle mennesker, er 'decentralisering'. Det er denne idé om at tænke over, hvordan skønhedens kanon og modehistoriens kanon har centreret en bestemt gruppe mennesker, som i dette tilfælde er hvide, eurocentriske eller euroamerikanske identitet. Alle deres skønhedsstandarder, alle deres 'genier', vi har måttet huske alle disse mennesker. Vi har været nødt til at forme os selv - fra fotografer, stylister, redaktører overalt, der tilfredsstiller denne rubrik skønhed og fashionability så længe, ​​og som en person, der underviste i modehistorie, var det en slags must-do liste. Jeg skulle bare altid nævne Dior, Saint Laurent og alle de mennesker. Nu er det tid til at udvide, hvilket er slagordet i vores database: udvid fortællingen om modehistorie. Disse mennesker har altid været der: Sorte designere, Latinx -designere, indfødte håndværkere, alt sammen, modeller, kunstnere, tekstilkunstnere - de har alle været der, og de er lige blevet efterladt i margenen eller til valgfrie kurser til adresse. Det er ligesom B-siden af ​​modehistorien. Det er tid til at centrere disse mennesker og udvide og skabe en stor historie.

Og når det kommer til afkolonisering, handler det om at reflektere over, hvordan virkningen, arven fra kolonialismen har formet og påvirket det, vi ser som smukt. 'Godt' design, når det kommer til æstetik. Sådan ser ægte skønhed ud. Sprog også.

Jeg må råbe til alle de lærde, der er i afkoloniserende studier; Jeg er bare lidt sammenfattende. Jeg opfordrer alle, der læser dette, til at se nærmere på diskursen om afkoloniserende undersøgelser; der er utallige forskere, der gør dette arbejde og forklarer præcis, hvordan det ser ud. I vores bibliotek på mode- og racedatabasen tror jeg, at vi har et par projekter og kollektiver, som Decolonizing Design, som folk kan finde. Det er min måde at pege folk på, at vi ikke er de eneste, der gør dette, det er ikke min store idé. Velkommen til samtalen, du er sent.

Du taler også om at ville give unge mennesker i branchen muligheder - hvordan håber du at gøre det?

[Databasen er] ligesom et forskningslaboratorium, så nu kan vi bringe forskningsassistenter til, hvor de er kan komme i praktik hos os hele sommeren eller i et helt semester, få løn, få praktik eller kursus kreditter. Dette er en mulighed for dem til at lave denne forskning og for at få stor indflydelse. Det er ikke bare noget, de skrev til et papir eller til en klasse, og det blev lidt glemt; nu får de faktisk at bringe noget af det arbejde eller genbruge noget af det arbejde og bringe det på Fashion and Race Database og lade verden se det. De kommer til at bruge et helt sommer eller semester på at studere og samle ressourcer sammen med mig, hvilket næsten er som en mesterklasse.

I vores essays og meningsafdeling, med vores fundraising -kampagne - som netop startede i dag med Anna og John Mulaney - vil disse midler være kritiske for også at betale bidragydere. Jeg er virkelig fast ved at betale for intellektuel arbejdskraft. Ofte inviteres folk til at lave et stykke, og det er bare til eksponering eller bare tilføjelse af en service. Jeg vil have denne fundraising -kampagne, så vi kan få kunstnere, designere, virksomhedsledere, mennesker der arbejder i branchen for at kunne skrive essays eller op-eds eller tilføje deres forskning, og det kan jeg betale dig for det, en rimelig eller incitamentløn. Det kommer til at skabe muligheder ikke kun for studerende, men for folk i branchen eller uden for skolen lige nu, der stadig vil skrive noget.

Hvad er dine fremtidsplaner for denne platform? Personlige begivenheder, når tingene måske åbner sig?

Der er endda så meget, vi kan gøre i det digitale rum. Jeg ville elske at have en bogklub, jeg ville elske at have online-kurser, eller måske har vi en forsker et andet sted, hvor de optager et engangsforedrag om et givet emne i databasen. Jeg ville elske at have et fysisk symposium, f.eks. En weekendbegivenhed eller en to-dages begivenhed, hvor vi samler forskere, der findes i databasen eller taler til det, vi taler om i databasen. Man kunne høre forskere; du kunne høre designere, modeller, redaktører fra publikationer, der alle gik sammen for at tale om alt dette. Det ville være det øverste mål. Og selvfølgelig en podcast, der opdaterer folk om de nyeste elementer, som vi har uploadet eller tilføjet til databasen. Det ville være fantastisk, hvis vi kunne være i samtale med nogle af forfatterne til disse stykker.

Hvis jeg rækker ud efter stjernerne, et stipendium også. Jeg har talt med så mange sorte, indfødte, POC -folk, der vil følge i mine fodspor eller gå ind i et gradprogram, og det er så skræmmende, fordi det er så dyrt, især når du prøver at overbevise din familie, 'Hey, jeg vil gå på en kandidatgrad i modestudier', det virker bare meget risikabel. Jeg ville elske at støtte på enhver måde, jeg kan eller i det mindste med ressourcer eller bøger eller andet, de har brug for.

Bortset fra fundraising, er der andre indtægtsstrømme, du overvejer?

Vi ville elske sponsorater; hvis der er et mærke, der har udfordringer, ville det være fantastisk at have en brandpartner, selvom det bare er midlertidig, hvor vi undersøger noget for dem eller fra deres arkiver eller hjælper dem med at adressere en bestemt problem. Eller hvis du bare vil være sponsor for vores indhold eller symposiet eller podcast -serien eller en egentlig talkshow, kan de tilføje deres navn til det. Indholdspartnere også: Vi ville elske, hvis du er et museum eller en institution eller et hemmeligt arkiv, der har virkelig fantastiske ting i dit arkiv, der vi kan bruge til vores spalte, Objekter, der betyder noget, hvor vi analyserer et objekt og taler om bevilling og alt det, vi ville elske at.

Du blev for nylig navngivet til Black in Fashion Council's Executive Board for Education/Community Outreach/Mentorhip. Kan du fortælle noget om, hvad du håber at gøre i den rolle?

Jeg er spændt på at se, hvordan det kan se ud med hensyn til at nå ud til skoler, alumni -grupper, Black fashion -alumni -grupper, der hjælper med at støtte dem. Hvis der er et afrikansk design eller modeklub eller initiativ fra samfundet, vil vi meget gerne høre om det og se, hvordan vi kan støtte. Vi er stadig ved at finde ud af, hvordan det ville se ud.

Gå aldrig glip af de seneste modeindustrienyheder. Tilmeld dig Fashionistas daglige nyhedsbrev.