Eleanor Lambert er genstand for det seneste fra museet på FIT, arrangeret af kandidatstuderende i programmet Mode og tekstilstudier.
En ny udstilling på museet på Fashion Institute of Technology i New York skinner et lys over en kritisk branchefigur, der er anerkendt for sin "utrættelige fortalervirksomhed" på vegne af amerikanske designere - længe før New York var kendt som et stort modeepicenter.
Eleanor Lambert: Kejserinde fra Seventh Avenue (løber gennem 28. marts) ærer arven efter Eleanor Lambert, der er blevet hyldet som den "originale mode -publicist". Udstillingen dokumenterer hendes varierede indsats for den amerikanske modeindustri, herunder lancering af den første New York Fashion Week og hjælp til at tage på Slaget ved Versailles. Udover at holde styr på de mange hatte, hun havde på i løbet af sin 75-årige karriere, undersøger den, hvordan Lambert kunne være betragtet som en tidlig harbinger af den mere multi-bindestreg karakter af modens hurtigt udviklede public relations industri.
Organiseret af School of Graduate Studies og The Museum at FIT, sporer udstillingen Lamberts indvirkning gennem en blanding af ephemera - personlige breve, avisudklip og pressefotos, foruden 12 beklædningsgenstande af designere hun repræsenteret. (En trykt linnedfrakke af Bill Blass - en kunde og en tæt ven af Lambert - hænger i galleriet sammen med et foto af publicisten selv.)
'Eleanor Lambert: Empress of Seventh Avenue' kan ses på museet på FIT til og med den 28. marts 2020.
Foto: Hilsen af The Museum at FIT
Lambert tog imod sin første modeklient i 1932. Hendes professionelle baggrund var kunst: Hun var især den første pressedirektør for Whitney Museum og arbejdede sammen med flere berømte kunstnere, herunder Nogucci og Salvador Dali. (Et malet papirslips af surrealisten vises også på The Museum at FIT -udstillingen.)
"Hun så, hvordan folk virkelig kun anerkendte Paris som modehovedstaden," siger medkurator Faith Cooper til Fashionista. "Hun endte med at slutte sig til [New York] Dress Institute for at vise designernes egentlige navne, for dengang var modedesignerne gemt bag fremstillingsetiketter."
Et tidligt eksempel på dette var Norman Norell, der arbejdede med en producent ved navn Traina. Med Lamberts støtte skabte designeren en aftale: Han ville blive betalt mindre, men hans navn ville blive vist på tøjmærket. En af hans silke chiffon aftenkjoler vises i udstillingen, en repræsentation af hans kreative arbejde og hans og Lamberts forstærket partnerskab.
En kjole fra Traina-Norell, vist som en del af udstillingen.
Foto: Hilsen af The Museum at FIT
Cooper siger, at kuratorerne ønskede at fremhæve modeartikler af topdesignerne, som Lambert havde "stærk tiltro til" i denne udstilling. Dette inkluderer stykker som en uldfrakke fra Calvin Klein, en læder- og strikjakke af Stephen Burrows og en aftenkjole af uld- og ruskind af Bonnie Cashin, den første designer af Coach. Der er også en kaftan med brokeret silkebark af Oscar de la Renta, som Lambert tilbød at repræsentere gratis, da han lige var begyndt. (Designeren tilbagebetalte hende senere.)
Andre højdepunkter fra udstillingen omfatter et amerikansk nummer fra 1938 Vogue udstillet med detaljer om USA's stigende modescene; en annonce fra Dress Institute fra 1941, der blev hentet fra Women's Wear Daily og et trykt program fra 1942 fra Coty American Fashion Critics 'Awards, som Lambert startede (vi kender dem nu som CFDA Awards). Der er også en artikel fra 1959 fra Liv magasin om et modeshow Lambert hjalp med at organisere, der blev boykottet af en håndfuld mode -redaktører for dets mangfoldige casting med asiatiske og sorte modeller. Cooper siger, at publicisten var en stor tilhænger af sorte modeller, designere og publikationer gennem hele sin karriere.
Relaterede historier:
Luksusudviklingen af museumsgavebutikken
Duro Olowu bliver kurator for ny udstilling på Museum of Contemporary Art Chicago
Denne Met Fashion Exhibit er en af dens vigtigste - og kommer fra en kvinde, du aldrig har hørt om
Der er endda et personligt brev til Jackie Kennedy. Hvorfor? Efter at First Lady blev kritiseret for at have købt fransk mode, arbejdede Lambert sammen med Garment Workers Union for at tilskynde hende til at bære amerikanske designere i stedet. Kennedy ansatte i sidste ende Oleg Cassini som hendes "stilssekretær" - et bevis på Lamberts indflydelse ud over New York og om den bredere amerikanske modeindustri.
Denne intime, men alligevel effektfulde udstilling kommer på et unikt tidspunkt for modeindustrien - og PR -erhvervet. Virksomhederne fortsætter med at skære ned på personalet, og grænserne mellem PR, marketing og redaktion udviskes sammen. Lamberts indsats og karriere kan være mere relevant end nogensinde.
Eleanor Lambert: Kejserinde fra Seventh Avenue er vist på The Museum at FIT i New York fra 3. til 28. marts 2020.
Vil du have mere Fashionista? Tilmeld dig vores daglige nyhedsbrev og få os direkte i din indbakke.