Kostume, hår og makeup i Marvels 'Black Panther' er en fejring af sort kultur og arv

instagram viewer

"Sort panter"har ikke engang været i biografen endnu, men det gør allerede historie. Det slog Fandangos rekord før salg, det er det første Marvel Film med filmisk univers fremhævet på forsiden af TID magazine - i form af stjerne og Black Panther selv, Chadwick Boseman - og det er den første store budget Marvel -superheltefilm med et overvejende sort cast og talent bag kulisserne, ledet af "Fruitvale Station" og "Creed" -instruktøren Ryan Coogler.

RELATEREDE ARTIKLER

Nakia (Lupita Nyong'o), T'Challa (Chadwick Boseman) og Okoye (Danai Gurira). Foto: Marvel Studios

"Black Panther" er en fejring af sort kultur, der både kraftfuldt hylder afrikansk arv, samtidig med at den ærer fremtiden gennem meget avanceret Wakanda, drevet af vibranium, et uforgængeligt (og meget eftertragtet) metal, der er hjemmehørende i den aldrig-koloniserede (og skjulte) afrofuturist nation. For at hjælpe med at fortælle T'Challa og Wakandas historier på en så stærk måde var kostume, hår og makeup designet til at skabe nyt, aldrig før set og sikkert ikonisk udseende og personas til at inspirere generationer (og efterfølgere) til komme.

Fashionista talte til talentet bag kulisserne, startende med Camille ven, "Black Panther" Hair Department Head, Emmy-nomineret og Marvel-dyrlæge, samt Joel Harlow, Makeup Designer, Oscar -vinder og "Buffy"alun. Oprettelse af supersuits er en teamindsats, der starter med de talentfulde illustratorer på Marvel Visual Studios, herunder Ryan Meinerding, Leder for Visuel Udvikling og Anthony Francisco, Senior Visual Development Illustrator. De designede kostume konceptkunst til helten (og skurk) dragter, som derefter blev givet til en Oscar-nomineret kostume designer Ruth Carter at levendegøre - sammen med op mod 1000 kostumer til de kongelige, krigere og borgere i Wakanda, plus yderligere onde, tilskuere og baggrundsspillere. Carters arbejde med denne film er særligt gribende, da premieren på "Black Panther" markerer hendes 30 -års jubilæum i 'biz, startende med at designe kostumer til Spike Lees "School Daze".

Læs videre for en spoiler-fri, bag-kulisserne dybt dykke ned i, hvorfor Black Panther supersuit 2.0 passer så helt tæt på Boseman, hvordan Lupita Nyong'os frisure ærer Wakanda, og hvad det krævede at fjerne kroppen makeup Michael B. Jordan havde på at spille skurk Erik Killmonger. (Tip: Det involverer varm damp og olier - fanget din opmærksomhed?)

Wakanda

Wakandaner samles ved Warrior Falls. Foto: Marvel Studios

"Jeg forsøgte ikke at bruge nogen af ​​påvirkningerne fra koloniseringen af ​​de forskellige områder i Afrika," forklarer Carter, der derefter stærkt undersøgt "rigtige stykker": original kunst, smykker, perleværk og artefakter fra etniske grupper på kontinent. For at repræsentere Wakandas teknologiske evner uden sidestykke tilførte Carter også "meget avantgarde, meget afropunk" kvaliteter. (Mere om hvordan hun studerede sin "wakandanske bibel" her.) 

Efter Cooglers anmodning skabte hun specifikke farvepaletter til hver af de wakandanske stammer, som blommer og purpur til købmændene, med henvisning til Tuareg syd for Sahara; grøn for flodstammen, baseret på Suri i det sydvestlige Etiopien; og okker til minestammen, inspireret af Himba i det nordlige Namibia. Et af de mest betagende øjeblikke i filmen er fyldt med mættede farver, smukke udskrifter og Afrikanskinspireret kunst og våben, da alle fem wakandanske stammer samles for at fejre T'Challas kroning kl. Warrior Falls.

Harlow, hvis team senere kom i produktion, "tog en kæmpe note" fra Carters etablerede palet til ansigt og kropskunstdesign, der betegnede hver af grupperne. "Ceremonien var en chance for virkelig at vise, hvordan den kultur og den arv ville se ud, når alle udviser deres fineste repræsentation af deres specifikke [stamme]," siger Harlow.

Naturligvis er hår en integreret del af en fejring af Wakanda, som Friend var stolt over at tage på i et så hidtil uset omfang. "Vi har aldrig rigtig set en film om kontinentet Afrika og afrikanske mennesker på denne måde," siger Ven, der kiggede på traditionel afrikansk kunst, stoffer, hår og teksturer og nutidens naturlige hår bevægelse. "De er et teknologisk avanceret samfund, så jeg følte mig meget beæret over at kunne klare håret og holde håret naturligt. Vi lavede fletninger, locs og vendinger. Vi brugte extensions, parykker, alt under solen. "Hver stamme havde også deres egen identificerbare håræstetik, ligesom bjergboende Jabari-folks hår er formet i "meget lige, rene linjer" med krigsmaling detaljer, inspireret af senegalesisk krigere.

Black Panther alias T'Challa

Den nye Black Panther -dragt. Illustration: Adi Granov

For at overskriften hans egen blockbuster glider T'Challa (Chadwick Boseman) ind i en anden, opgraderet version af den første Black Panther -dragt, der oprindeligt var illustreret af Meinerding for "Captain America: Civil War." Coogler foreslog nye designelementer inspireret af 2016 -versionen af ​​tegneserierne "Black Panther", skrevet af Ta-Nehisi Coates og tegnet af kunstneren Brian Stelfreeze, der starter med masken. Opgave med supersuit -redesignet, Marvel Concept Artist Adi Granov tweakede det tidligere kattevisage til en kombination af "en afrikansk pantermaske og en mands ansigt" med en sænket næse og evnen til at afsløre Bosemans øjne. "Ryan [Coogler] kunne også godt lide tanken om at ørerne blev fejet tilbage; mere som en egentlig vred, knurrende panter, «forklarer Meinerding.

Panther suit 2.0 har sine egne superkræfter ud over vibranium, udtrykt i det nye design. For at skildre det nanoteknologiske aspekt har dragten en "slankere, mere elegant silhuet", der passer som en "enestående hud", i modsætning til den tidligere "mere voluminøse" version. Plus, i særligt intense øjeblikke, ultraviolet (selvfølgelig ville Wakanda forudsige modetrends) mønstre lyser for at afsløre stammeprint og Wakandan -script.

Carter påtog sig derefter den komplekse og kritiske opgave at bringe det ultra-slanke design til live med fire-lags, højtydende Eurojersey. Men i starten var dragten måske lidt også helt tæt. "Da vi først fik [Boseman] i jakkesættet, passede det fantastisk, men det blev ved med at blæse fra hinanden, da han gjorde sine stunts," siger Carter. Så hun fik 20-årig veteran inden for balletkostume-design, April McCoy, der vurderede situationen og redesignede keglerne til Boseman at udføre blow-out-frie actionscener i den mest sexede forbandede supersuit nogensinde (giver Cate Blanchett i hendes rygende varme über-skurk bodysuit i "Thor: Ragnarok"et løb for hendes penge).

Okoye, Nakia og Dora Milaje

Okoye, yderst til venstre, fører Dora Milaje. Foto: Marvel Studios

T'Challa og den kongelige familie er beskyttet af Dora Milaje, Wakandas helt kvindelige, superelite livvagter, ledet af de mest badass af badass Okoye (Danai Gurira). Til illustrere tre versioner af Dora Milaje uniform, Francisco kiggede først på tegneserierne og derefter kulturelle påvirkninger fra krigere rundt om i verden efter et modulært design, der er "80 procent Masai [fra det sydlige Kenya og det nordlige Tanzania], fem procent Samurai, fem procent ninja og fem procent Ifugao -stamme, ”fra Filippinerne og talte til hans arv. Det kejserlige armbånd og halsring "centerpieces" refererer til de sydafrikanske Ndebele -kvinder og betegner som i kulturen statur - derfor generelt Okoyes guld sammenlignet med troppens sølv.

Carter arbejdede derefter med sin magi for først at nå sit mål om at bygge "museum" -værdige Dora Milaje-uniformer ved at finde den mest imponerende røde nuance, også inspireret af Masai og Turkana -folkene i det nordvestlige Kenya. "Jeg følte, at det røde kunne være meget lysere, og det ville også være skræmmende, som hvis du så en Dora, kunne det føles som om der var to eller fire," siger hun. Carter hentede sydafrikanske håndværkere til at lave læderstropperne, der holder tavlerne (den vestlignende del) på plads. Hun fremhævede derefter tabellerne med afrikanske perler, små juveler og symboler, der var tilpasset hver enkelt fighter, med tanken om, at uniformerne er arvestykker, der skal overføres til yderligere Dora -generationer. Carter fandt også smykkemager Douriean Fletcher til håndværktøj de slående metalpynt, herunder panterspænde på selerne.

Nakia (Lupita Nyong'o) og Shuri (Letitia Wright). Foto: Marvel Studios

Skjult spion Nakia (Lupita Nyong'o) bærer sin skulder sølv rustning på en asymmetrisk måde, unik for hendes chef og kolleger. "Vi kaldte det 'bæltedyret'," siger Carter. Francisco designede oprindeligt den bevidst uforenelige rustning for at udtrykke Nakias "oprørske" natur, men designet endte også med at være et symbol på hendes højere - men ikke højeste - rang.

Francisco illustrerede grundlaget for hovedet og ansigtsmaling båret af Okoye og Dora-enhederne, også som "symboler af statur. "I hænderne på Harlows makeup -team udviklede designs sig til sidst til et system af bånd og striber. "Jo mere tatoveringsarbejde du har som Dora Milaje, jo højere i rang er du," siger han. Harlows team designede en "tre-fold" stencil og midlertidig tatoveringsproces, som krævede Gurira at sidde i 20 minutter for at have hendes hoved barberede sig igen hver dag for et glat fundament og derefter yderligere "to og en halv til tre og en halv time" for at anvende kunstværk.

Nakia og Okoye Undercover

Foto: Marvel Studios

Selvom Nakia formodentlig som spion ikke behøver at barbere hovedet. I stedet, mens hun er hjemme i Wakanda, bærer hun sit korte, rødbrune-hubrede hår i hvad Friend kærligt kalder "Wakanda-knuder", skulpturelle former for at repræsentere hendes styrke som en kriger. Da hun sammen med Okoye og T'Challa begiver sig ud på en glammission til et kasino i Busan, Sydkorea, dyrker Nakia en anden, udtalende "kileformet" stil. "Jeg tænkte bare 'Casino Royale'," siger Friend. "Vi lavede to strengvridninger, og vi tog dem fra hinanden, og det gav hende eksplosionen af ​​hår."

Også undercover (bogstaveligt talt) skjuler Okoye sine hovedtatoveringer under en paryk med afslappet hår, som hun ikke er så glad for-takket være Guriras input. "Jeg ville give hende en meget naturlig tekstur af paryk," siger Friend. "Og hun siger: 'Nej, Camille, du skal give mig noget, som [Okoye] ikke ville bære, som om hun ville finde det helt latterligt. " 

De tre har også sort-slips-look, der refererer til deres Wakandan-rødder. Nakias iriserende chartreuse og marineblå kjole, fremstillet i samme Eurojersey som Black Panther supersuit, er sublimeringstrykt og håndmalet i en ombré med et Kente kludmønster. "Når du ser hende sidde i baren, lyser hun op," siger Carter.

Okoye er naturligvis i Dora Milaje-rød, men de flydende fire lag silke chiffon på den krystal-detaljerede, gitter-front kjole var ikke konstrueret kun til æstetisk appel. Skørtet slørede smart et stykke udstyr, der holdt stuntet dobbelt på plads under en højhastighedsbiljagtscene, men det er visuelt spektakulært uanset. "Det [lignede] flammer," siger Carter.

Dronning Ramonda

Dronning (Angela Basset). Foto: Marvel Studios

Dronning Ramonda, spillet af dronning Angela Bassett, bærer det kostume, der er mest eksemplarisk af begge traditionelle Afrikansk kultur og den mest hi-tech af mode teknologi, der er tilgængelig i vores rigtige ikke-vibranium-drevne verden. At kommunikere en majestætisk, kongelig "klassisk dronning" - i modsætning til Ramondas "rigtig afslappet"udseende i tegneserierne-Carter så på hovedbeklædning iført gifte kvinder i den sydafrikanske zulu-stamme og baserede halvmånens skuldermantel på afrikansk blonder. For at producere de omhyggeligt proportionerede stykker og det majestætisk indviklede snøreværk i en bøjelig og bærbar harpiks søgte hun 3D -print ekspert Julia Koerner, der har skabt stykker til Iris Van Herpen og haute couture modehuse i Paris.

"Så det var enkelt, og det var traditionelt, men det blev også lavet med den nyeste teknologi, som vi kender her i dag," forklarer Carter.

Ramondas hår - vist når hun ikke har en af ​​sine storslåede hatte på - er også velegnet til en dronning, men med nogle af den Oscar-nominerede skuespillerinde kastet ind, da Friend gik på en bange af Bassetts arbejde på forhånd. "Jeg ville gøre noget, som vi aldrig havde set på hende før," siger hun. Til Ramondas snehvide dreadlocks hentede Friend håndværkere til håndlavet en paryk af fire forskellige hårfarver.

Shuri

T'Challa og Shuri (Letitia Wright). "Det hvide [hårtilbehør] er alles mest foretrukne," siger Friend. Foto: Marvel Studios

T'Challas lillesøster Shuri (Letitia Wright) - hovedsagelig Q til sin Bond, men med en køligere garderobe - "repræsenterer den nye Wakanda," siger Carter. Kostumedesigneren ønskede at afspejle karakterens genstandsniveau STEM skarpsindighed (og modvilje mod hvad Shuri opfattes som indelukket Wakandan-tradition) gennem en banebrydende garderobe, der foreslår ultra-avanceret hi-tech materialer. Carter så på Stella McCartneybrug af genbrugsmaterialer til også at inkorporere en fremadrettet bæredygtighedsfaktor og skabte et tema med struktureret neopren, mesh-materialer og laboratorievenlige hvide. Alt var skræddersyet, bortset fra den plisserede sølvskørt, Shuri bærer, da hun første gang hilser på T'Challa på landingsbanen.

Men ironisk nok, i den scene er Shuri den, der bærer mest traditionel af superhelteudstyr. "Jeg var ligesom, 'nogen i denne superheltfilm får en kappe'," griner Carter. "Så hun fik kappen."

På trods af hendes lange timer i laboratoriet (og bekæmpelse af skurke) nyder Shuri de mest frisureændringer i filmen som en teenager i det virkelige liv, hvilket Friend siger, at Coogler var "meget medvirkende" til at bestemme. ”Hun er super smart, men hun er super ung. Hun er funky. Hun er banebrydende, så derfor besluttede vi at lave fletningerne, «forklarer Friend. Hendes team flettede fire forskellige hårfarver ind i Wrights eget hår, hvilket tillod fleksibilitet til en utallige stilarter, plus muligheden for at tilføje tilbehør "for at pope det med det tøj, hun var iført. "

Erik Killmonger

T'Challa og Killmonger (Michael B. Jordan) kamp ved Warrior Falls. Du er også velkommen. Foto: Marvel Studios

T'Challas modstander, Erik Killmonger (Michael B. Jordan) bærer en asymmetrisk, kortere frisure i filmen - helt anderledes end tegneserierne. Inspirationen kom fra et referencebillede, som Coogler gav til Marvel Senior Visual Development Illustrator, Rodney Fuentebella at tegne-færdiggør Killmongers militærinspirerede "taktiske" vest og camo-udmattelser. Jordan voksede sit eget hår ud "virkelig, virkelig længe" til rollen, og Friend's team tilføjede dreadlock extensions og flettede undertiden dreads sammen for yderligere form og tekstur. "Jeg tror, ​​det virkelig satte ham i karakter," siger hun.

Under kostumet er hans torso dækket af scarification mærker, der taler til afrikansk arv og tradition, selvom Killmonger har en specifik forklaring om hans. Harlow og hans team skabte glimrende klare silikoneplader af hundredvis af præcist skulpturerede scarification "hash mark" forme, hver fyldt med en protetisk mel gel. Arkene blev derefter presset på og skrællet af Jordans hud og efterlod meget virkelige udseende mærker, som derefter blev blandet med makeup-en ret ligetil proces for skuespilleren. Men fjernelsen var mere en prøvelse, der involverede en to-timers damp og silikoneolie for at få en skinnende svedbarriere til at løsne Jordans brystprotese.

"Så vi fik en sauna, der var lånt fra 'Guardians of the Galaxy' - Jeg tror, ​​det var Drax' sauna på den film, 'griner Harlow. "Og det er ligesom fire fyre i saunaen med Michael, der gnider ham ned med olie." (Som hele Fashionista -kontoret i fællesskab råbte, "Jeg vil have det job! ")

Vil du have mere Fashionista? Tilmeld dig vores daglige nyhedsbrev og få os direkte i din indbakke.