Pozitivně jsme umírali vidět Snídaně u Tiffanyho od loňského podzimu jsme poprvé slyšeli, že nová interpretace klasiky Truman Capote byla míří na Broadway-jehož oficiální otevření je dnes večer. S Hra o trůny hvězda Emilia Clarke v hlavní roli proslavila Audrey Hepburnová ve filmové verzi z roku 1961 jsme se nemohli divit, jak ikonický šatník Holly Golightly (Givenchy a saténové rukavice, někdo?) by se to promítlo na jeviště-a prostředí Manhattanu z období druhé světové války.
Dohnali jsme kostýmního výtvarníka inscenace Colleen Atwoodová-hollywoodská těžká váha, která byla nominována na 10 Oscarů a získala tři (za svou práci v Chicago, Vzpomínky na gejšu, a Alenka v říši divů)-o jejím prvním vpádu do divadla a přepracování ikony.
Fashionista: Nejprve vám gratuluji k dnešnímu zahájení hry! Colleen Atwood: Děkuji! Vypadá to dobře, odvedli spoustu práce. Je opravdu působivé, co na tom herci udělali.
Až dosud jste se převážně zabýval výrobou kostýmů pro kino. Jak jste se poprvé zapojili do této produkce?
Potkal jsem ředitele (Sean Mathias) v Londýně na akci a povídali jsme si a on se mě zeptal, jestli jsem někdy dělal divadlo, a já jsem řekl „Ne, vlastně ne“, že můj život začal ve filmu-na což jsem se opravdu soustředil, ale že bych to udělal, kdyby se někdo zeptal mě. A pak mi o několik měsíců později zavolal a požádal mě, abych byl jeho součástí.Jaký je hlavní rozdíl mezi navrhováním pro scénu a film? Přišlo vám to náročnější? Je to pro mě jiný proces. Jsem zvyklý na rychlejší [prostředí], víš, hodně času s filmy, budu mít vlastní pracovnu, ve které jsem stavění kostýmů-zatímco v divadle se to všechno děje mimo pracovní místnosti, takže je to monitorováno, ale vy takoví nejste hodně v tom. Což mi, upřímně řečeno, uniklo; Líbí se mi být v místnosti s oblečením, když se dávají dohromady. Ale měl jsem štěstí na to, kdo tady v New Yorku ty šaty vlastně vyrobil-a odvedli opravdu skvělou práci.
Tento Snídaně u Tiffanyho se odehrává spíše ve čtyřicátých letech než v šedesátých letech. Jak jste přeložili takové ikonické kostýmy do jiného časového období? Není to založeno na filmu, je to založeno na knize-což je, myslím, méně sebevědomě o stylu. Je to spíše o čase a druhu texturního druhu závazku. Ve hře je spousta oblečení-hodně. [Emilia Clarke] se převléká více než 20krát. Takže to není tak, že existuje jeden ikonický kostým, jak si černé šaty z filmu pamatují.
Páni, to je hodně. Některé z nich se opakují, ale přesto je jich docela dost. Takže místo toho, aby to byly jen šaty, chodí v nich do klenotnictví, jsou to večírky a víte, že to evokuje životní styl v New Yorku. Takže jsem film znovu nehrál ve hře, nedávalo to smysl. [Hra je opravdu o] vztahu mezi těmito dvěma lidmi a myslím, že je to opravdu milé. Myslím, že se to lidem bude líbit.
Řekli byste, že kostýmy zabírají spíše zadní sedadlo příběhu, na rozdíl od ikonického vzhledu filmu? Doufal bych, že ano. Jde spíše o to, sloužit příběhu, než být příběhem.
Odkud jste brali své reference při navrhování pro dané časové období? Bylo zapojeno mnoho historického výzkumu? Dobře jsem to období znal, ale zkoumal jsem fotografie toho, co se v tom časovém období dělo v New Yorku-což bylo zajímavé, protože jsem se nikdy opravdu nesoustředil na nic z New Yorku v roce 1942, 43, 44-v tom éra. Bylo tedy zajímavé sledovat, co to je byl jako: Že to bylo přeplněné, víš, Newyorčané byli stále Newyorčané, přestože probíhala válka. Bylo to plné G.I.s a toho všeho, ale bylo stále zábavné sledovat celý New York.
Kdo se rozhodl opustit šaty a diadém od Givenchy? Bylo to zcela na vás jako kostýmním výtvarníkovi? Myslím, že to byla režijní volba. Nedělali jsme Audrey Hepburn-máme Emilia Clarke, která je herečka, která hraje roli a jiný typ postavy. Vkládat tiáriu a držák cigaret do úst tedy opravdu nemělo smysl. Nedávalo to smysl pro ni ani pro příběh, který jsme vyprávěli.
Proklikejte se, abyste ochutnali mnoho kostýmů společnosti Atwood Snídaně u Tiffanyho na Broadwayi.