Nejsou to jen tirážové, co se mění: kariérní dráha módního redaktora vypadá úplně jinak než před deseti lety.
Podívejte, každý, kdo pracuje v módních médiích (nebo hledá práci v módních médiích), ví, jaká je teplota v tomto odvětví právě teď. Mnoho titulů se uzavírá (některé částečně, ostatní plně), a zdá se, že je oznámeno propouštění více často. Týmy jsou stále tenčí a povinnosti, které kdysi zahrnovaly více rolí, nyní připadají na jedinou osobu. Kdysi poschoďový roli šéfredaktora není nutně svatým grálem v dnešní době – a publikace jsou více než šťastné, že mohou využít mladší, levnější talenty pro vedoucí role za zlevněné platy.
Nemění se jen tirážní: kariérní dráha módního redaktora vypadá úplně jinak než před deseti lety.
„Největší posun je v tom, že módní obsah vycházel z tradičních titulů a nyní je pocházející od samotných značek,“ říká Chandra Turnerová, zakladatel Talent Fairy, dlouholetý redaktor tištěného časopisu, který se stal nezávislým kariérním koučem a headhunterem zaměřeným na role v tradičních médiích i na klíčové příležitosti. (Mnozí by ji mohli znát jako zakladatelku Ed2010.) „Značky pokrývají módní průmysl zevnitř, přímo spotřebitelům, protože mohou... Předtím jsme my – média – byli prostředníkem módního obsahu. Teď tomu tak nutně není."
Kromě toho existuje mnohem více platforem, jejichž prostřednictvím lze trávit obsah, tvrdí, zejména na sociálních sítích: „Je to více rozptýlené. Také je velmi těžké předvídat trendy, protože kdo je určuje? Všichni se snažíme zjistit, kdo má na starosti vyprávění."
Mezitím se ostřílení redaktoři stávají poněkud ohroženým druhem.
„Většina lidí, se kterými jste začínali, už nepracuje jako spisovatelé,“ vysvětluje Lauren Sherman (bývalá Fashionista EIC), která opustila post hlavní korespondentky ve společnosti Obchod s módou před několika měsíci začít a módní zpravodaj ve společnosti Puck. Existuje kolektivní pocit: „Skončil jsem s tím, přecházím k zajímavějším věcem,“ říká. (Ze tří Shermanových blízkých přátel z oboru, se kterými přišla, "jeden je redaktorem velkého časopisu, jeden úplně vyšel z módy a jeden je romanopisec.")
Po sedmi letech na plný úvazek v BoFSherman se připojil k Puckovi, "protože jsem opravdu věřil tomu, co dělají, obchodnímu modelu a jeho budoucnosti." Její rozhodnutí se soustředilo na získání „větší kontroly nad tím, co píšu o tom, že jsem jako spisovatelka mohla prozkoumat jinou stránku a psát silnějším hlasem – ale také jsem neměla zájem o získání LLC a zahájení podnikání,“ řekla říká. (Je v pozici na plný úvazek s výhodami v Pucku.) „Už jsem byla spisovatelkou na volné noze, udělala bych to znovu, ale nemám zájem vydávat vlastní publikaci a zabývat se vlastním ziskem a ztrátou. Můj manžel to udělal před několika lety a byl velmi úspěšný. Jeden podnikatel v rodině stačí.“
Podle Mickeyho Boardmana, průmyslové legendy ovlivněné Papír propouštění (ale kdo má vždy v práci jiné projekty), newslettery jsou stále častěji tam, kde se dnes odehrává kvalitní módní analýza a kritika, s odkazem na Shermana a Amy Odell jako hlavní příklady.
"Můžou svobodněji říkat kritičtější věci než v tradičních časopisech, protože časopisy se bojí odcizit značkám nebo talentům," říká. Zatímco hlasitější, nezaujatá analýza je něco, od čeho se očekává The New York Times“ Vanessa Friedman nebo Cathy Horyn at Řez, „nejsme zvyklí vídat skutečnou módní kritiku“ z jiných prodejen v posledních letech, kde je obsah „více „tady je show“ nebo „tady jsou šaty“, prezentované bez komentáře, pokud jsou špatné, s pochvalou, pokud jsou dobré.“
Pro editory zaměřené více na trh, styling a nákupní obsah (oproti zprávám a psaní a úpravám funkcí) může být zahájení sólového počinu na Patreonu nebo Substacku také důvtipné – a lukrativní. "Pokud to dokážete dobře řídit a tvrdě pracujete, dokážete hodně," říká Sherman. "Můžete mít docela malé publikum a pokud máte placenou službu, můžete vydělávat docela slušné peníze."
Fantazie pozdních a počátku 2010 o úspěchu v módních médiích mileniálů byla vychována z filmu „The Devil Wears Prada" k "The Hills" k "How To Lose a Guy in 10 Days" k "The September Issue" neočaruje Gen Z stejně cesta. A možná je to dobře: I když tyto hollywoodské pohledy na průmysl neodrážely realitu v době, kdy debutovali (zejména uprostřed recese a následků roku 2008), inspirovali generaci začínajících editorů a spisovatelé. Abychom byli spravedliví, před 10, 15 lety to stále vyžadovalo značnou chutzpah, privilegia a/nebo klam, aby se člověk dostal do tohoto byznysu.
V dnešní době influenceři a platformy sociálních médií podněcují kariérní aspirace – ne nutně módní publikace. "Mnoho z těchto časopisů, mladí spotřebitelé je nečtou, takže neříkají: "Ach můj bože, až vyrostu, chci být módní spisovatel a psát do časopisů," argumentuje Sherman. "Prostě to není tak přitažlivé."
Ambice se v dnešní době zdají jiné a rozmanitější, říká: „Nedostávám tolik e-mailů, které by říkaly: 'Chci se věnovat módní žurnalistice.' Je to víc jako: 'Chci psát články pro tuto publikaci, ale také chci dostávat zaplaceno od reklamní agentury za poradenství a také to dělat a dělat že.'"
Liší se také to, kam inzerenti vkládají peníze. Rozpočet, který dříve šel na nákupy časopisů, tištěných nebo jiných, nyní může jít na jiné marketingové úsilí, protože značky si uvědomují a kultivují svůj vlastní hlas a kde nebo jak jej použít.
„Značky, které mají peníze, se dostávají do nejrůznějších druhů kreativní produkce – což je možná skvělé, možná ne,“ říká Boardman. "V každém případě je to prostě jiné než to, co to bylo."
Dává to smysl: To umožňuje značkám ovládat vyprávění (něco, co teoreticky nemohou – nebo by neměly – dělat s žurnalistikou). Boardman vzpomíná na rozhovor s vedoucím módního marketingu o tom, jak „mnoho značek říká, že nemá rozpočet na reklamu nebo na marketing, ale pak mají rozpočet na vytvoření krátkého filmu, který se promítá na filmovém festivalu v Cannes v režii jednoho z největších slavní režiséři,“ ukazuje na Saint Laurenta, který se spojil s Pedrem Almodóvarem, aby vytvořili svůj vlastní vznešený a jistě drahý obsah pro událost. Jakékoli peníze, které je třeba utratit za momenty definující značku a posílení, prostě nepůjdou do tradičních módních médií jako dříve.
Přesto bude vždy existovat poptávka po obsahu.
"Navzdory brzkému zániku médií a tištěných časopisů vždy bude obsah," věří Boardman. "Nemusí to nutně vypadat nebo se chovat tak, jak to vypadalo v minulosti, ale budou stále existovat, v té či oné formě."
"Zajímavý" dosah, se kterým se po rozloučení dostal Papír zahrnula „několik časopisů, ale většinou jiné druhy společností, o kterých si nemyslíte, že jsou tvůrci obsahu, spíše jako lifestylové značky, které vytvářejí obsah a chtějí vytvářet více obsahu, s rozpočtem a vůlí že."
Příležitosti mimo známá média, se značkami vystupujícími jako vydavatelství – obvykle s tlustšími peněženkami a finanční stabilita, ať už je jejich skutečná hlavní činnost jakákoli – může být pro mnohé překvapivá, rozmanitá a lákavá důvodů. Boardmanův příspěvek -Papír vyhlídky sahají od hotelové značky po aukční síň, příležitosti, které „100 %“ vzbudily jeho zájem.
„Vzhledem k tomu, že mnoho časopisů zavírá, zastavuje tištěná vydání nebo vydavatele kupované jinými společnostmi, je snadné si myslet: ‚Už to opravdu není, co to bylo‘ a utápět se v nostalgii. Ale je uklidňující vidět, že jiné společnosti vytvářejí obsah,“ říká Boardman. „Jsou tam místa pro spisovatele, fotografy a tvůrce. Jen to nemusí nutně být stejná místa nebo formáty."
Když si značky najímají editory, aby spustili nebo pozvedli a rozšířili obsah, očekávání podle Turnera nejsou vždy realistická.
„Velkou výzvou, kterou znovu a znovu vidím u nemediálních společností, které se snaží vytvořit úvodníky, je to, že podceňují, kolik lidí a kolik zdrojů potřebují, aby vytvořili stejnou úroveň obsahu pro vysoké obočí, kterou módní média dělala tak dlouho,“ řekla říká. „Často si najmou jednoho vedoucího obsahu nebo jednoho redakčního manažera a myslí si, že ten člověk může pokrýt všechny platformy a dohlížet na strategii, rozvoj publika, psaní, úpravy a generování nápadů." (Každý, kdo pracoval v redakci, vám řekne: To neodráží realitu a zdroje potřebné pro úspěšný obsah stvoření.)
I když jsou role značky dlouho považovány za lukrativnější alternativu, nejsou vždy tak pohodlnou, jakou jsou často popraskaní, aby byli – nebo alespoň to, čím jsou romantizováni těmi, kteří lpí na úvodníku kariéry.
„Ano, zjišťuji, že výplaty jsou ve skutečnosti lepší a část problému spočívá v tom, že platy v „tradičních“ módních médiích právě klesly,“ říká Turner. „Opravdu není skvělé říkat: ‚No, v módních společnostech platí mnohem lépe, aby vytvořili jako redakční obsah,' protože [módní média] skutečně měla po celou dobu platit lidem lépe." (Podle Fashionista's nejnovější platový průzkum, průměrný plat pro módního redaktora je 74 090 USD, až na 78 000 USD pro vedoucího redaktora a 118 670 USD pro redaktora na úrovni ředitele.)
To znamená, že Turnerovi klienti „dostávají více zaplaceno, když jdou pracovat do firmy, která vytváří redakční obsah,“ dodává. "Je to zvýšení, ale není to dvojnásobné."
Názvy rolí značek na plný úvazek se liší od titulů v módních mediálních titulech, takže to vyžaduje určité dekódování. "'Hlava obsahu' je nejoblíbenější," říká Turner, ale zjišťuje, že "společnosti používají slovo redakční více než dříve." Je zde také „vedoucí marketingu obsahu“ a „ředitel marketingu, redakce“. Pro lidi na pozicích více zaměřených na trh nebo styl, existuje „stejně mnoho příležitostí“ a dokonce „pravděpodobně přirozenější přechod“ do role kupujícího u maloobchodníků, pokud tak již neučinili přepínač.
Ačkoli většina mediálních zpráv je zkázy a temnoty, toto odvětví stále existuje, stejně jako pracovní příležitosti. Zejména role zaměřené na obchod se staly větší prioritou pro mediální společnosti jako nakupovatelný obsah (přemýšlejte: NY Times'Štípačky, New York's The Strategist) a affiliate programy (kde vydavatel získá snížení prodeje, pokud pochází z přímého odkazu) jsou rozšířenější. Práce zaměřené na obsah pro konkrétní sociální platformy nebo newslettery jsou také relativně plodné, stejně jako značkové redakční (tj. sponzorovaný obsah) koncerty u starších vydavatelů.
Čerstvým nebo budoucím absolventům, kteří chtějí pracovat v módních médiích, Turner doporučuje „získat co nejrozmanitější zkušenosti: Práce v editoriálu tradiční módy a práce pro značky. Snažte se pracovat napříč platformami co nejdříve, abyste byli o něco flexibilnější.“
Mezi platformami se v dnešní době nemyslí jen sociální média, říká: „Ujistěte se, že jste alespoň vystaveni práci se zvukem [tj. podcasty], bulletiny a e-commerce nebo přidruženým společnostem. Jakkoli můžete být vystaveni na stážích, prvních zaměstnáních a brigádách na začátku, tím více budete konkurenceschopní… Můžete být dělat od všeho trochu, ať už v tradiční mediální společnosti nebo módní značce, protože personál není tak velký jako dříve být."
Měli byste se také seznámit s realitou kariéry v módních médiích, bez veškerého nepochybně lesklého kouře a zrcadel.
"Mnoho lidí si myslí, že móda je tak okouzlující, že je to všechno jen oblečení, trávit čas s celebritami a chodit na večírky," říká Boardman. „Většina z toho je ve skutečnosti jen přepisování rozhovorů, když je přepisovat nechcete, šoupání tašek s oblečením na natáčení, pronásledování celebrit, které vám mají zavolat, ale nezavolaly. To zjistíte, když jste na stáži nebo přijmete jakoukoli práci, kterou můžete získat – odpovídáte na telefony, jste v podatelně, ať už je to cokoli. Buď řeknete: ‚Páni, to je hrozné. Chci získat titul MBA, abych měl práci v oblasti financí a pohodlný život,“ nebo řeknete: „Je mi to jedno, jen jsem nadšený, že jsem tady.“
Historicky, stáže mohly být problematické a vykořisťovatelské, připouští Boardman, ale umožňují jiný pohled na průmysl – a šanci spojit se s potenciálním budoucím šéfem a zapůsobit na něj. Volá své Papír stáž, dlouho předtím, než získal titul, „šestměsíční proces konkurzu přerušil rande naslepo, na rozdíl od 15minutový rozhovor, při kterém toho člověka pořádně nepoznáte, nebo ve skutečnosti neuvidí, jak jste báječní jsou."
Velkou výzvou pro tyto časopisy je nyní najít talenty, které by v nich mohly zůstat a rozvíjet se, říká Sherman: „Jsem si jistý, že máte více lidí, kteří chtějí práci hned na začátku, ale najít lidi, kteří chtějí zůstat [je těžší.] Jsem opravdu přesvědčený, že pokud chcete zůstat v médiích, měli byste zkusit pracovat pro společnosti, které jako. Kdybych měl pracovat v náhodné společnosti, byl bych bankéř nebo tak něco. Pokud v tomto [oboru] zůstanu, mohl bych pracovat na místech, kde věřím v to, co dělají."
To platí, ať už jdete za prací v publikaci nebo značce. „Když mě lidé najmou, abych najal jejich lidi, vždy chtějí najmout někoho, kdo už nosí produkt a používá jejich věci – a také musí být samozřejmě opravdu talentovaný,“ poznamenává Turner.
Právě teď chtějí značky najímat kandidáty, kteří „rozumějí rozvoji publika a strategii a vědí, jak spolupracovat s externími týmy, aby získali znalosti“. Turner dodává, stejně jako jednotlivci, kteří mají talent „vědět, co potřebujete, a vědět, kde vám chybí“ – tj. „[vědět], jaké jsou vaše díry“ zkušenostmi a s pověstným Rolodexem připraveným zjistit, že SEO znalec nebo placený sociální odborník vám pomůže přeměnit obsah módní značky na odbyt.
Dalším plusem je „prokázání odborných znalostí v určité oblasti,“ dodává Turner, například luxus, udržitelnost nebo velikostní inkluze. I když být generalistou má také své výhody.
"Je to požehnání a prokletí mít více zájmů a míst pro vyjádření," říká Boardman. „Mám bufetový přístup k životu: rád se pasu, mám rád trochu tohle, trochu tamto. To je vlastně důvod, proč pro mě byly časopisy vždy skvělé, protože vždy je další číslo a další příběh; cokoli, na čem pracujete, bude brzy dokončeno."
Sherman to nazývá „přechodnou fází“ pro průmysl: „To je důvod, proč lidé vytvářejí vše nezávisle a myslím, že spousta z nich se vrátí k něčemu tradičnějšímu nebo k něčemu, kde nejsou podnikatelský. Ale bude to chvíli trvat."
„Připomíná mi to, když jsem v roce 2012 šel na volnou nohu a říkal jsem si: ‚No, tohle budu muset dělat navždy, protože pro mě opravdu nejsou žádné práce‘ a BoF se objevila,“ pokračuje. "Bude také zajímavé sledovat, zda se někteří z těchto nezávislých lidí sejdou, aby znovu vytvořili časopis - nebo jaká je jeho nová verze."
Pokud jste do mediální kariéry (módní nebo jiné) investovali jeden, pět, 10 nebo dokonce 20 let, současná krajina se může zdát ponurá. Je v pořádku odhlásit se, otočit se, dát si pauzu nebo jít navždy dál bez pocitu selhání nebo porážky.
"Právě teď jsou lidé velmi nervózní, protože nepřichází tolik reklamy a společnosti snižují své rozpočty, takže se situace v tradičních médiích zpomaluje," říká Turner. "Pak se rýsuje hrozba, že umělá inteligence převezme práci... Nevím, co je náhradou za technologický boom, ale vždy se objeví něco nového, něco to bude." Móda nezmizí a touha lidí po ní bude jen větší. Nemám ani trochu obavy."
Upozornění: Příležitostně na našich stránkách používáme přidružené odkazy. V žádném případě to neovlivňuje naše redakční rozhodování.
Chcete nejprve nejnovější zprávy z módního průmyslu? Přihlaste se k odběru našeho denního zpravodaje.