S červeným kobercem (většinou) mimo obraz je každodenní móda A-lister vše, co jsme museli práce - a stalo se to velmi důležitým, velmi vlivným dílem ve stylu celebrit hádanka.
Dokud existuje celebrita, existuje také zájem o styl celebrit. To, co bylo kdysi primárně zaměřeno na červené koberce, oficiální vystoupení a další vysoce kurátorské momenty, se během let proměnilo v vlastní domácí průmysl, poháněný bulvární kulturou, zájmem médií (a značky) a stále se rozšiřující definicí slávy a vliv.
Jakýkoli výlet celebrit může být módní okamžik, příležitost pro někoho udělat titulky, být o nich napsáno a přimět lidi mluvit. Paparazzi ani nemusí být přítomni: mohou jednoduše zveřejnit svůj obrázek na svých sociálních médiích kanály - nebo dokonce na Story - a kredity vyskočí, ať už díky dychtivým fanouškům nebo pilným publicisté.
„To vždy existovalo - co má tato osoba na sobě na večeři, nebo co má tato osoba na sobě, když vychází z klubu? - protože tyto body jsou nejrelativnější a nejdostupnější pro naši masovou veřejnost, “říká stylista
Zadrian Smith, polovina Zadrian + Sarah. „Možná nebudu moci být v šatech Armani Privé na červeném koberci nebo na filmovém festivalu - to možná nikdy není cíl, který bych mohl dosáhnout nebo získat přístup jako sekretářka pracující od devíti do pěti-ale mohu si za cíl dát za cíl jít na večeři k panu Chowovi v plné míře Koukni se? Absolutně. Mohu si dát za cíl jít do klubu 4040 a získat VIP stůl? Absolutně."Tento typ „každodenního“ stylu se stal mnohem důležitějším pro talenty i značky v době, kdy je typický platformy pro představení něčího módního úhlu pohledu - filmové premiéry, filmové festivaly, tiskové cesty - dosud nebyly k dispozici. K posunu došlo před pandemií (viz: Katie Holmes v pletená souprava podprsenky a svetru Khaite v polovině roku 2019) a samozřejmě existují celebrity, které vždy přitahovaly tento druh pozornosti (přemýšlejte: Rihanna, Beyoncé, Lady Gaga). Ale uplynulý rok a půl byl jiný: Bez akcí na červeném koberci nebo oficiálních funkcí generování těchto velkých módních okamžiků, každodenní šatník celebrit je vše, co jsme museli zpracovat z.
A tak jsme viděli Hailey Bieber a Megan Fox zpevněte svá místa v tomto průmyslovém komplexu prostřednictvím svých šatníků „mimo službu“ (oba stylizované od Maeve Reilly), stejně jako nové hvězdy představené na fashionsphere. Zatímco jednou jsme viděli tyto oblečení sepsané módními vertikálami a Daily Mailem, nyní mají sílu stát se plně virálními.
Dokonalý příklad toho se stal koncem července. Bretman Rock - internetová osobnost nejlépe známá díky své přítomnosti na YouTube - byla fotografována, jak kráčí ulicemi New York s blejzrem, tankem a zoufalými džíny jednoho z nejžhavějších jmen v newyorské módě průmysl: Peter Do. Jakmile se jeho noha dotkla chodníku, začaly obrázky kolovat po celém internetu. Upoutali pozornost GQ, Řez a hodně z módního Twitteru.
Rock má zjevně masivní fanoušky a globální fanouškovskou základnu, ale není to někdo, o kom by se nutně uvažovalo v kontextu vysoké módy. Ten den byl stylizován Brian Meller, který právě začal pracovat s influencerem poté, co je spojil jeho publicista. (Meller také spolupracoval s bývalým "Bakalář“a nedávno oznámený hostitel franšízy Tayshia Adamsová; Rock a Adams sdílejí publicistu.) Oblečení podle stylisty představovalo pro Rock „zlomový bod“.
„Stále se vyvíjí, ale stále více se dostává do módy a více zkoumá svůj osobní styl,“ říká Meller. „Brzy vyjde několik opravdu vzrušujících módních kampaní a spolupráce... Chtěl jen povýšit ty momenty ve stylu ulice na [příležitosti s] různými značkami, které možná nepracoval s nebo byli nečekanější, prostě mít někoho, s kým spolupracovat, protože má tak úžasný smysl pro osobní styl sám."
Meller oslovil Petera Do, který má velmi omezený počet celebrit - pravděpodobně podle návrhu - od debutu na jaře 2019. Jak se ukázalo, Do byl Rockovým fanouškem. („To je na Bretmanovi tak úžasné: Má fanoušky všude,“ říká Meller.) Když přišel čas na výběr, stylista se zaměřil na ležérnější denní kousky, které se stále cítí jiné než to, co měl Rock na sobě v minulosti, aby ukázal nejen jeho vývoj, ale také jeho rostoucí důvěra.
„Byl to newyorský módní okamžik, ale projev nové důvěry a ochoty riskovat s módou, kterou před rokem možná neměl,“ říká Meller. „Proto to nakonec bylo tak nečekané.“
Existují různé prvky vzhledu, které by mohly být kvalifikovány jako neočekávané, od spárování vítězů Ceny absolventa LVMH Kamenec Céline, který je velmi selektivní díky oblékání celebrit se superhvězdou sociálních médií ke konkrétním kouskům Rock and Meller vybral. To je to, co zasáhlo Luka Meaghera, aka @hautelemode napříč platformami, kteří diskutovali o vzhledu jako součásti rekapitulace módní módy z července 2021 Na youtube.
Tento „šokový faktor“ je něco, o čem se Smith domnívá, že je obzvláště důležité, pokud jde o samotnou celebritu je mladší, objevuje se nebo vstupuje do nové éry: „Být si všimnut na nasyceném trhu tolika móda... musíte také trochu zvýšit úroveň Musíte se opravdu pokusit to dotáhnout se svým stylistou, abyste viděli: „Jak to můžeme udělat? Jak to můžeme udělat? Jak můžeme přimět lidi mluvit? '"
Meagherův pohled na pohled je takový, že pro Rocka „to je způsob, jak jako influencer říci:„ Ve skutečnosti mám pro toto odvětví skutečné porozumění a uznání. Zasloužím si být trochu respektovanější než [jak] se průmysl dívá na influencery, youtubery, TikTokery a další. Velmi specifickým způsobem jde o prohnutí módního svalu a vzbuzení tohoto respektu. “
Kromě toho, že byl Rockův vzhled dne online, měl Rockův vzhled mnohem větší dopad. „Je to skutečná cementace Petera Do v širším kontextu zveřejnění vašeho jména,“ říká Meagher s tím, že Rock napište o tom na Instagram sám má přes 2,7 milionu lajků. "To je velký dosah." O tom se hodně diskutuje. To je hodně konverzace. Byly to obrázky, které opravdu měly váhu. Myslím, že to jsou také některé z nejoblíbenějších obrázků na Instagramu @hautelemode. “
Nadcházející značky jsou těmi, které z tohoto specifického typu oblékání celebrit těží nejvíce-„ty, které právě opouštějí Parsons a dostávají ceny NewGen nebo CFDA,“ říká Smith. „Je to snadné, není to žádný povyk, jsou to nízké náklady. Pokud chcete svou značku dostat tam, je to rychlý způsob, jak to udělat. Mnoho rozvíjejících se značek si nemůže dovolit udělat show nebo udělat velkou reklamní kampaň, ale pokud někoho najdete a ona je ochotná zveřejnit příspěvek, je to skvělý způsob, jak posílit svůj profil. “
Navíc, na červeném koberci, tvrdí Meagher, tyto značky budou soutěžit s těžkými váhami podporovanými konglomerátem se svými velkými rozpočty a nasmlouvaným talentem; street style jim dává šanci postavit se na vlastní pěst. Je to také příležitost pro celebritu podpořit historicky marginalizované designéry a poskytnout jim zásadní podporu PR, Smith poznamenává: „Z té viditelnosti je možná uvidí investor; možná je [tisk] uvidí a udělá na nich funkci. Skutečně to vyrovnává podmínky a umožňuje nám všimnout si návrhářů, které jsme normálně možná neviděli. “
Může to být oboustranně výhodné, příležitost značky pro návrháře i celebrity-případová studie toho, jak dobře provedený módní moment může někomu pomoci povznést se a postavit kolem něj příběh, aniž by se musel dostat do pozadí koberec nebo bzučivý projekt. Je to také způsob, jak uchovat jméno talentu v časopise Zeitgeist a vytvářet buzz, i když nejsou připojeni ke konkrétnímu filmu nebo show (a aby značky udělaly to samé).
Smith například pracuje s hercem Skai Jackson, a protože byla mezi projekty v průběhu pandemie, spolupracovala s ní na sérii sociálních novinek, kde ji stylizoval do úplného vzhledu, aby se mohla vydat na svůj den. „V době pandemie zmizel červený koberec a způsob, jakým jsme dělali události, nám byl odňat. Museli jsme vytvářet události, museli jsme vytvářet momenty, “říká. „Myslím, že to udělala spousta stylistů: Vytvořili okamžiky.“
V zákulisí se také věci mění: Dříve značky nemusely půjčovat kousky celebritám, které by nosily mimo pracovní dobu, a možná nebyli tak nadšení z obrázku celebrity, která není na červeném koberci - „ale to se všechno točí,“ říká Kovář.
„Značky si uvědomily, že [tyto momenty mimo službu] se promítají do prodeje, protože to jsou body, kde se trh může přímo zapojit do zpřístupnění těchto věcí,“ říká. „Nechápejte mě špatně: Stále chceme Cannes, stále chceme Benátky, stále chceme Paris Fashion Week. Ale také to chceme vyvážit autentickými lidskými momenty. Pokud se z této pandemie něco dozvíme, život je krátký. Chceme vidět okamžiky, které mluví k lidstvu. “
Vyvinul se také způsob, jakým tyto okamžiky konzumujeme.
„Instagram byl jakousi vstupní úrovní, kde tyto momenty ve stylu ulice dokázaly tolik vybuchnout. Když je červený koberec, jsou zveřejněny stovky pohledů, je to přetížení; ale když má jeden člověk opravdu dobrý vzhled ve stylu ulice, může být zveřejněn všude a získat větší pokrytí, “říká Meller. „Nyní s TikTokem se stalo hodně obsahu o tom, jak být více relační - způsoby, jak se obléknout, kopírovat věci nebo si udělat DIY. Všechny tyto věci opravdu znovu ožily, a to znamená, že pouliční styl je více relatable a více něco, co někdo může replikovat a předělat, pokud se mu to líbí nebo se tím inspiruje. “
Existuje několik vlastností, díky nimž se oblečení celebrit může stát virálním. Je tu nakupovatelnost. („I když je to náušnice, potřebuješ, aby ta dívka byla jako:‚ Ach můj bože, ten pohled je žhavý. ‘ Šaty si nemohu dovolit, ale náušnice si mohu dovolit, “říká Smith.) Je tu kemp. („Lidé opravdu milují okamžik, který je jen přehnaný, přehnaný, směšný,“ říká Meagher. „Když vzhled vytváří konverzaci, kromě krásných obrazů a/nebo krásného oblečení, je to součást virálnosti.“) Pak je tu samozřejmě samotná celebrita: například Rihanna a Lady Gaga - dvě velké průkopnice tohoto specifického typu oblékání - budou vždy přitahovat pozornost na této frontě, protože kolem sebe vybudovaly větší příběh styl.
„Rihanna může mít na pytli na odpadky a věřit a věřit, že bys byl rád:„ To je nejhorší pytel na odpadky, jaký jsem kdy viděl. Odkud ho mohu získat? “Říká Smith. „Je to dualita toho, kdo je talent, a zda tuto přítomnost nesou.“
Ať už jde o Rihannu, která vykračuje v New Yorku a nosí kousek ze svého rozsáhlého archivu historických archivních záznamů, nebo masivně vlivná sociální média hvězda o nově vznikajícím newyorském labelu, tato nová kapitola ve stylu pouličních celebrit také odráží, jednoduše řečeno, lásku k móda.
„Dává skutečný respekt umění oblékání,“ říká Meagher. „Samozřejmě to není tak, že by tyto celebrity samy vytvářely tyto looky, ale musím říct... je hezké vidět, jak se tyto promyšlené momenty dějí od všech těchto různých celebrit, protože si myslím, že to znamená, že móda-která pro nejdelší doba byla tak nějak v pozadí - je ve skutečnosti respektována jako řemeslo a jako něco, co si zaslouží myšlenku a čas a Pozornost. Jsem rád, že to vidím obecně. “
Dodává: „Dokud budou všichni vypadat dobře, nebudu si stěžovat.“
Nenechte si ujít nejnovější novinky z módního průmyslu. Přihlaste se k odběru denního zpravodaje Fashionista.