Найскладніші моменти костюмування у "Гра престолів", "Корона", "Це ми" тощо

До 70 -го праймтайму Нагороди "Еммі" в ефірі NBC наступної неділі, вересня. 17, церемонія вручення премії Emmy Creative Arts Emmy відбудеться у ці вихідні дизайн костюмів категорії є додатковий складені в цьому сезоні. Оскільки цього року академія розділила костюми Фентезі/Фантастика та Період на дві окремі категорії, які поділяється на чотири загальні відзнаки, на додаток до сучасності та естради, нехудожньої літератури чи реальності Програмування. (Хоча, що було б надзвичайно фантастичним: якби були дизайнери костюмів вшановувались під час головної телевізійної церемонії. Просто кажу.) 

СОВІТНІ СТАТТІ

Щоб відзначити наполегливу працю та талант усіх дизайнерів та їх команд - та радість, яку ми відчули від їхнього вмілого розповіді костюм - Fashionista запитала номінантів про найскладніший, найскладніший і в кінцевому підсумку найбільш пам'ятний момент у розробці дизайну для їх номінанта епізод. Читайте, щоб дізнатися про закулісні історії, наприклад 

Паоло Нідду допомагаючи Тараджі П. Хенсон зняти свої перші танцювальні рухи на екрані, як Cookie Lyon на "Імперія, "Джейн Петрі точно одягає не одну, а три найвпливовіших жінок ХХ століття на "Корона," Мішель Клептон створюючи на замовлення найбільш функціонально фантастичний образ верхової їзди на драконів для Дейенерис, щоб врятувати Джона Сноу та Том Брокер з "Субота вночі в прямому ефірі"повернення до майже неможливого подвигу відтворення Королівське весілля менш ніж за дев’ять годин - і навіть більше.

Видатні сучасні костюми

Лу Ейріх та Еллісон Ліч у фільмі "Вбивство Джанні Версаче: Американська історія злочинів" (Людина, яка була б у моді)

"Ми виявили найскладнішу частину конструювання костюмів відтворював певні колекції та зовнішній вигляд від культового бренду Versace - на бюджет. Ми хотіли проявити повагу до цього надзвичайно талановитого дизайнера через якість нашої роботи, а також виправдати очікування глядачів, які знаються на моді ».

Мішель Коул за "чорно-іш" (14 червня)

"Я робив" In Living Color "з Fly Girls, і я родом з театру, тому [створювати костюми для танців] мені було легко. Я робив костюми періоду і вивчав історію костюмів, тому все текло для нас. Хотілося б, щоб у мене була дійсно велика історія, але ми провели справді чудовий час. Якщо щось було складним, це мав бути хор. Ми повинні були замовити всі [костюми хору] і постаріти та пофарбувати їх, щоб вони [виглядали] старшими. Ми додали до нього обгортання голови та мотузку. Це було б найскладнішим, але що стосується одягу головних акторів, це вийшло чудово ".

Паоло Нідду для "Імперії" (Раб пам'яті)

"Танго між Люсісом (Теренс Говард) і Кукі (Тараджі П. Хенсон). Ми повинні були отримати три сукні різної довжини, тому що в танці були різні частини, де вона занурювалася. Я йшов по магазину в гуртовому районі Нью -Йорка і побачив це справді блискуче, круте плаття - і вони коштували відносно недорого - тому мені вдалося легко купити чотири з них. Я не робив цього в очікуванні сцени, це просто так сталося. Ми зняли одну з смужок кристалів з однієї сукні і зробили ремені фантастичними. Довше плаття було для великих широких сцен, тому ви могли б його побачити, а потім у нас була коротша сукня для великих планів, тому їй було легше рухатися. Це був найбільший виклик, тому що ми ніколи не робили музичний номер, так би мовити, з хореографією з Cookie ".

Еллісон Б. Фангер для "Грейс і Френкі" (Термін придатності)

"Оскільки я завжди був одним із тих, хто знайшов радість у виклику, мені запропонували зробити вісім пошуків для моєї коханої Френкі (Лілі Томлін) в одному епізоді послужила перешкодою, ціллю і невизначеною кількістю щастя в його завершенні контекст. Мої два "великі", моя Грейс (Джейн Фонда) і мій Френкі, обоє мають важливі моменти в контексті цього епізоду. Тут можна розповісти їм обом велику історію в ілюстрації їхніх завжди важливих подорожей. Читаючи сценарій епізоду, я одразу знайшов бачення того, що означало б мати фантастичну послідовність, яка включала б «Мертвого Френкі» (найгіршого з усіх). Я хотів, щоб її церемоніальний вигляд у "смерті" відповідав духу художника її життя, тому ми забруднили іржу і пофарбували чистий лляний шаблон-удвох, і це виклик - і урочисто розплющив її комір листом гуми на нитці. Це було найважливіше бачення для цього епізоду, і все -таки всі Френкі виглядають у цьому епізоді для мене, як її найбільші хіти ».

Хала Бахмет для "Це ми" (Весілля)

"У нас в Лос-Анджелесі було дивовижне похолодання, і тому ми розробили і створили всі ці чудові костюми для двох весілля, а потім за пару днів до зйомок у каньйоні Топанга ми зрозуміли, що у нас буде 38 градусів Розташування. Найбільшим несподіваним викликом було: "Що ми будемо робити зі 100 людьми, які там є ?!" Чоловіки, ми підкладемо їх шовковою довгою білизною, і все буде добре. Швидко ми спробували знайти пашміни та хустки [для жінок]. Для Кріссі [Мец] ми взяли кашмірову пашміну зі слонової кістки і забрали у неї все залишкове мереживо [весільна сукня на замовлення] і поклав її зверху і спробував зробити з неї хустку на вид нареченої. Я так хвилювався, що ми втратимо ці деталі, над якими ми так багато працювали через погоду, але я думаю, що врешті -решт це вийшло чудово, і обігрівачі навколо нас дійсно врятували. Тридцять вісім градусів... Напевно, відтоді там не було так холодно ».

*Також номіновано: Мішель Коул на "Чорно-іш" (14 червня)

Видатні костюми періоду

Майкл Каплан за фільм "Чужий" (Плідне партнерство)

"Численні натовпи були жахливими! Я б сказав, що найскладнішим питанням шоу для мене був той факт, що ми знімали весь серіал у Будапешті, Угорщина, але хотіли, щоб це був Нью -Йорк у 1896 році. Мені потрібно було створити переконливий вигляд для ірландських, італійських, єврейських та китайських іммігрантів, а також аристократів на підборах для серіалів Оперного театру. Я вирішив, що буде легше, якби я отримав усі книги від різних кастингових агентств і сам вибрав усі додаткові речі, щоб їх обличчя виглядали правильно в кожному місці. Це займало неймовірно багато часу і додало багато годин до моїх і без того довгих днів, але я думаю, що воно того варте ».

Джейн Петрі для "Корони" (Шановна пані Кеннеді)

"" Дорога пані Кеннеді " - це радість від епізоду, над яким слід працювати. Різноманітність костюмів уособлює те, чому «Корона»-це таке особливе та складне шоу для дизайну, яке оживляє найкраще одягнених, найвідоміших жінок ХХ століття. Однак, направляючи дух цих трьох знакових жінок, які підтримували розповідь нашого сценарію, відчуваючи при цьому подібно до автентичних інтерпретацій історичних подій - у які ми не завжди мали записане вікно - не завжди легко. Залишатися вірним репродукціям, гарантуючи, що вони працюють для пропорцій акторів, але найголовніше - зберігати сутність персонажів - це постійний баланс. Про невпевненість Елізабет (Клер Фой) у злагоді з середнім віком розповідали через костюми, протиставляючи її застарілий стиль сучасним іконам моди Джона Ф. Кеннеді (Майкл С. Холл) і Джекі [Кеннеді] (Джоді Бальфур). Мені вдалося ще більше підштовхнути боротьбу за особистість Елізабет та визначення її "робочої форми", тоді як у Маргарет (Ванесса Кірбі) подорож, щоб відірватися від меж палацу, і рух вперед розмахуючих шістдесятників був у неї в центрі виглядає ".

Сону Мішра за "Геній: Пікассо" (Розділ перший)

"Найскладнішою частиною" Розділу першого "було знайти силует Пабло Пікассо. Антоніо Бандерас і Алекс Річ - обидва набагато вищі за Пікассо, і вони теж стрункіші. Пікассо мав дуже домінуючу та потужну присутність, і я використав цю сутність, щоб створити дуже структуровані та ширші силуети як для Антоніо, так і для Алекса. Ми пограли з довжиною та шириною курток та брюк, щоб створити оптичну ілюзію, щоб обидва чоловіки виглядали коротшими та ширшими, ніж у реальному житті. Після того, як ми встановили їх основний вигляд, нам довелося зануритися у створення костюмів для неймовірно різноманітних та величезних світів, у яких він жив: його сім'я в Іспанії наприкінці 1800 -х років, сцени кориди, його візит на дуже стильну виставку в Парижі в 1900 році, його богемний спосіб життя в Монмартр, його піднесення до слави і дуже аристократичний спосіб життя з Ольгою, його незмінна слава та успіх у світі мистецтва тощо. Все це з сотнями статистів та величезною кількістю головних акторів зі зйомками у трьох країнах: Франції, Іспанії та Угорщині ».

Донна Заковська за фільм «Чудова пані» Мейзель (Розчарування п'ятірок Діони)

"Епізод охоплював дуже широкий спектр поглядів, що рухаються між минулим і сучасним, намагаючись створити палітру, яка емоційно привела вас у подорож. Епізод також дуже чітко передбачає використання драми, змішаної з комедією. Поряд з комедійними є деякі дуже зворушливі моменти. Мені потрібно було розповісти багато історій про Мідж (Рейчел Броснахан) та події навколо неї. Крім того, використання кольору необхідно емоційно розділити ці моменти, як і силуети. Вона переступає поріг у пастельних тонах і закінчує тверезим глибоким тоном. Більш широкі, розширені спідниці звужуються ближче до її тіла. По суті, це потребувало захоплення багатьох фаз мінливого життя. Це був виклик ».

Террі Дрезбах для "Outlander" (Freedom & Whisky)

"Причиною, чому я вибрав цей [епізод для розгляду Еммі], стало те, що він був кульмінацією всього"Outlander'в одному епізоді. Не так вже й багато епізодів, де ви робите кілька десятиліть і два століття - ймовірно, не так багато епізодів на телебаченні. Це дійсно визначає, що таке «Outlander» з точки зору дизайну костюмів. Це цікаво як глядачеві, ви дивитесь це або через одне століття, або через одне десятиліття. Отже, ви бачите 1950 рік на своєму екрані або 1740 на своєму екрані, але для нас, хто це робить, ми робимо все це в одному епізоді, тому це захоплюючий, трохи шизофренічний процес. Що стосується мене, "Freedom & Whisky" просто визначає шоу. Цілих 16 сезонів або що б там не було ».

Видатні костюми наукової фантастики періоду

Меган Касперлік для "Фаренгейта 451"

"Найскладнішою частиною дизайну костюмів для" Фаренгейта 451 "було забезпечення того, щоб костюми пожежників залишалися незмінними за формою та блискучою привабливістю протягом усього фільму. Будучи біля вогню половину фільму - і знімаючи влітку - актори були навколо надзвичайної спеки, і куртки пожежників почали цвісти до їхнього тіла. Це пішло на користь костюму, оскільки куртка пожежника стала схожою на обладунок, але наш художник з текстилю мусив продовжувати наносити олію і нанесіть лак на куртку, щоб зберегти ефект блиску і щоб масла не висихали від тепла полум'я. Блиск від програми допоміг відобразити світло полум’я та світло акторів у наших темних декораціях ».

Мішель Клептон для "Гри престолів" ("За стіною")

"Біле пальто Дані (Емілія Кларк): я хотів створити щось практичне - напевно було б холодно летіти драконом на північ - і білим, натякаючи на почуття чистоти та безкорисливості в її місії врятувати Джона Сноу (Кіт Гаррінгтон) і постати як ангел, що спускається у порятунку. Незважаючи на відносно просте проектування, виготовлення було неймовірно складним і вимагало багато прототипування та співпраці між відділами в костюмах. Ми створили «тканину», зшивши разом довжини шкіри, штучної шкіри, короткого білого штучного хутра та довгого тонкого темного штучного хутра. Як тільки ми знайшли найефективніший спосіб зробити це, кожну панель пальто створювали, а потім формували на основу для міцності. Цю всю цю конструкцію потім кріпили на корсет, подібно до основи, щоб він був безпечним і лестним. Важливо, щоб костюм ідеально підходив до актора і дозволяв їм легко рухатися. Для Емілії це неймовірно фізична робота на драконовій вишці, і це може зайняти кілька днів. Задня панель була зі штучного хутра, яке ми вирізали, щоб створити ідею спини драконів. Все це зайняло дуже багато часу ".

Енн Кребтрі за "Казку служниці" (Насіння)

"Важливі моменти для мене, і чому я вибрав цей епізод, це те, що це візуальна кульмінація першого та другого сезонів:" що станеться в Ileілеад і чому.' Крім того, символіка стала надзвичайно натхненною історією. Я почав з поняття білого, очисної палітри, яку слід використовувати як метафору вагової станції; ніщо між сміливими червоними, чирками, коричневими та моховими, якими око звикло бачити. Білий колір - це народження, а також смерть в Японії, а білий - момент спокою для очей. У цьому епізоді Білий - це також трохи візуальний вірш для мене. Одна, на якій показано два весілля (одне в ileілеаді та одне в колоніях), похорон (у колоніях) та майже смерть/викидень Оффред (Елізабет Мосс), що призводить до висновку, що її дитина ще жива, і буде все добре. Фінал - це ідеальна тиха перемога між матір'ю та дитиною: обіцянка свободи. У цьому епізоді білий пов'язує історію Галааду, процес мислення суспільства та його функціонування та те, як воно виникло. У цьому епізоді костюми допомагають інформувати глядачів, чому саме ileілеад та колонії ".

Синтія Саммерс за "Серію невдалих подій" (Підле село: частина 1)

«Найскладніший костюм - це, безумовно, маскування графа Олафа (Ніл Патрік Гарріс) як детектива Дюпена. Він-співучий, слизький детектив у бездітному, західному місті періоду з релігійним підтекстом і моторошними старійшинами, які носять мертвих ворон на голові. Хоча всі інші його переодягання у другому сезоні прийшли набагато легше, цей костюм не пролився у нас до двох днів на камеру! І нам довелося побудувати і розбити сім із них на перший день зйомок. Я не спав 72 години, і, як виявилося, «детектив» - моя улюблена маска графа Олафа у другому сезоні ».

Шарен Девіс для "Westworld" (Akane No Mai)

"" Західний світ "у усталеному західному режимі достатньо привабливий гостями-сюрпризами та концепціями костюмів в останні хвилини. Розробка "Akane No Mai" - це досвід, який я не знаю, як застосувати до контексту. Це було починання, яке підняло мене на 100 відсотків творчо. Поворот у цьому епізоді періоду "Едо" полягав у тому, щоб мати тонкі кольори та силуети головних героїв "Західного світу". Розробка костюмів була однозначно захоплюючою, але складною через кількість кратних, необхідних для кожного персонажа. Ми з моєю командою сміливо шукали візерунки та фактури тканин, що відповідали б західному одягу, який віддзеркалювався, і надихати тканини японського кімоно ".

Видатні костюми для естрадного, нехудожнього або реалітичного програмування

Даніела weшвендтнер та Стівен Лі за фільм «Танці з зірками» (Disney Night)

"Будучи шоу в прямому ефірі і менш ніж за тиждень, щоб створити костюми для епізоду, - це вже має свої проблеми. Але коли епізоди мають певну тему, це додає ще один елемент до дизайну. Найскладнішою частиною дизайну для "Діснеївської ночі" є перетворення костюмів, які спочатку були анімованими персонажами фільму, у костюми, які оживають. Одним із прикладів було творче проектування костюмів для Вала [Чмерковського] та Вікторії [Арлен], які мали тему «Паровий човен Віллі» Міккі Мауса. Ми розробили чорно -білі костюми як данину оригіналу мультфільму, але через характер нашого шоу ми також повинні враховувати стиль танцю та рухів у костюмах. "Тиждень Діснея" для нас завжди творчий - завжди є величезне число відкриття з Міккі та Мінні - і ми любимо виклики, які втілюють ці мультфільми в життя ".

Пол Тазевелл за фільм "Ісус Христос - суперзірка в прямому ефірі!"

"Оскільки це виробництво, яке спочатку було зроблено в 70 -х роках, [було найскладніше] знайти спосіб зробити його актуальним і відчути привабливість для сучасної аудиторії. У виробництві "Суперзірки Ісуса Христа" є очікування, що це може здатися трохи застарілим, наскільки це виглядає, але ми змогли щоб прийти до сучасного вигляду і взятиЗагалом, це здавалося дійсно привабливим для телевізійної аудиторії. Ми розчісували магазини, модні салони, виготовляли купу штук на замовлення. Це дійсно було силою турне, що об’єднала всі ці погляди разом. Як тільки ми прийшли до дизайну з режисером Девідом Лево, ми почали робити це так, як будь -яка інша бродвейська постановка або мюзикл, який він міг би зробити. Нам вдалося багато придбати, але це все ще означало, що ми стильно виглядали так, як для кожного з принципів та ансамблю. Це було складно, але було і дуже весело ».

Залді Гоко для "Drag Race RuPaul" (сукні RuPaul протягом 10 секунд наскрізь)

"Зробити вигляд" 10 -ти наскрізь "було трохи складно, оскільки я потрапив у Burning Man в рамках майбутнього проекту. Як "незаймана Пальниця", я вже відчував себе поза зоною стихії та зони комфорту, і якщо хтось був чи знає про Burning Man, ставлення до проблем зовнішнього світу-мобільних телефонів, Wi-Fi, роботи-все це нахмурено, і люди повідомлять вам про це задоволення! Але ось я підкрався до мого Airstream, щоб намалювати цей вигляд і намагався надсилати знімки екрана та розмітки туди-сюди зі студією. Я буквально бігав по Плайї, намагаючись знайти сигнал, щоб переконатися, що файли надіслані! Це було смішно і розчарування, і я почувався неслухняним під час роботи, але це був важливий погляд, особливо як перший погляд 10 сезону... сезон 10!"

Том Брокер та Ерік Джустіан для "Saturday Night Live" (епізод, що проводиться Наталі Портман)

"Я повинен сказати, що найскладніший костюм минулого сезону був не з нашого шоу Наталі Портман, а з фіналу сезону, коли нам довелося відтворити Королівське весілля за дев'ять годин. В принципі, всі ми несамовито прокидалися в суботу о 4:30 ранку [дивитися весілля], і всім було призначено завдання рано вранці. Коли ви відтворюєте щось, ви повинні наблизитися до нього якомога ближче, тому що [зараз засоби масової інформації це роблять] 'пліч-о-пліч.' У підсумку вони ставлять наші костюми поруч з оригіналом, і це просто тисне на нас, щоб їх отримати це правильно.

Я знайшов чудову квіткову сукню для королеви, але спереду вона мала глибокий глибокий V, і я подумав: «Зачекайте, якщо ми повернемо її назад, то вона стає ювелірним вирізом ». Ми наділи їй три нитки перлів і кілька рукавичок, і хтось цілий день виготовляв її з діаграмою куртка. У нас була капелюх правильної форми, а потім хтось мав піти пофарбувати її, розпорошити накладкою і покласти на неї всі квіти. У нас чудовий фрезерувальник, і він витратив шість годин на виготовлення капелюхів, тому що вони були настільки специфічними. Виклик був досить нервовим. Слава Богу, нам не довелося [Меган Маркл's wedding] плаття. Хоча це було просто, намагався зробити весільну сукню за годину це було б щось, що б нас зламало ».

*Також номінована: Хелен Вулфенден на "Шоу Трейсі Улман" (Епізод 1)

Вищевказані інтерв’ю були відредаговані та скорочені для наочності.

Зображення домашньої сторінки з "Гри престолів": люб'язно надано HBO

Ніколи не пропускайте останні новини індустрії моди. Підпишіться на щоденну розсилку Fashionista.