Модні та меблеві компанії стають все затишнішими та затишнішими

Стиліст-підприємець Дженніфер Фішер найбільш відома своїми елегантними прикрасами з ювелірних виробів, від чарівних намист до товстих обручів, які носили практично всі знаменитості та Instagirl, про які ми можемо згадати. Її тезка виникла в результаті захопленого проекту, і дизайн ювелірних виробів досі їй подобається робити. (І з огляду на те, що її компанія наразі перебуває у режимі зростання, вона планує відкрити флагман Беверлі -Хіллз, їй це вдається.) Але виявляється, що вона також вміє проектувати меблі.

Незважаючи на те, що ніколи не замислювався про те, щоб потрапити в категорію дому (якщо не вважати її несподіваною набіг на сіль), вона не могла відхилити пропозицію Райана Терфа, президента CB2, створити свою колекцію будинку та меблів своєї мрії, яка в кінцевому підсумку налічує понад 100 продуктів. Від келихів для мартіні, які не проливають воду, і шикарних прозорих дверей для собак, до обіднього столу, який перетворюється на дивно елегантний стіл для пінг-понгу та дивовижно доступну цільну мармурову каву стіл, кожен виріб є функціональним, продумано оформленим, заниженим та естетично приємним у вигляді ювелірних виробів Фішера, не виглядаючи надто схожим на ювелірного дизайнера зробив це.

"Коли люди думають про те, що я співпрацюю, оскільки я дизайнер ювелірних виробів, вони автоматично кажуть:" О, це буде як ланцюги та золото '. І я подумав, що це останнє, що я хочу покласти у свій будинок ", - розповідає Фішер Модниця.

Вона є останньою в низці модельєрів та брендів, які впродовж останніх кількох років поширюють свої бренди на категорію дому - і, зокрема, меблів. Був Вергілій Аблохшироко поширене співробітництво з Ikea і Вітра, Джейсон Вулінія диванів з інтер'єром Define, Клер В. та Пітер СомРоздруковані дизайни для веб-сайту електронної комерції "Мережа", що виробляється на стійкій основі, і дизайнери, перетворені на стилістів Еміллі Ток та Мерріт Елліоттдавнє (і успішне) партнерство з Pottery Barn. Улюблений культом Скотта Стернберга, цифровий рідний Весь світ співпрацював з Design Within Reach для першої в історії фізичної роздрібної присутності бренду минулого року; та CB2 нещодавно завершили співпрацю з меблями GQ.

Зрозуміло, що розширення брендів та залучення заголовків-це нічого нового в індустрії моди. Мрія про створення "бренду стилю життя" à la Ralph Lauren у 90 -х роках колись була кінцевою метою кожного дизайнера. А співпраці та ліцензійні угоди зараз настільки поширена маркетингова тактика, що ми рідко вважаємо їх новинними. Але, здається, у домашній категорії є щось інше, і межі між будинком і модою по -новому слабшають.

Незліченна кількість сайтів електронної комерції, які починали з моди, розширили або поглибили свої пропозиції всередині в останні роки - RealReal, Moda Operandi, Need Supply, The Dreslyn та Matchesfashion.com, щоб назвати декілька. Тим часом розкішні модні бренди, такі як Gucci та Louis Vuitton, також увійшли в категорію з більшим запалом, ніж будь -коли раніше. Ми також бачили багато найкращих модні інноватори та блогери починають використовувати домашній інтер’єр, публікуючи яскраві знімки своїх старовинних та/або обдарованих меблями будинків так часто, як вони роблять своє вбрання.

"З одного боку, соціальні медіа дозволяють нам проникати в будинки один одного, а зображення, які ми виставляємо як засіб самовираження, включають як наш одяг, так і наше оточення", - вважає Штернберг. "З іншого боку, період розквіту дому Ральфа Лорена або Каталога Хабітат, який я вважаю більш цілісним, розширеним зв'язком між мода та будинок здаються менш важливими, ніж, наприклад, бренди DTC, які продають одне ідеальне для вашого будинку замість цілого способу життя чи мріяти ".

Іншими словами, мода і будинок об’єднуються по -різному, ніж це було раніше, і соціальні медіа - і вуайерізм, який він увічнює - мають багато спільного з цим. Подібно до того, як впливові особи використовують це, щоб дати своїм послідовникам подивитися, де і як вони живуть, Instagram також впливає на те, як бренди створюють враження від шоу на злітно -посадковій смузі та події для роздрібної торгівлі, спонукаючи їх створити повноцінне середовище бренду, яке може включати текстиль та меблі, на відміну від того, яке лише підкреслює одяг.

"Instagram став основним вікном того, як ми відчуваємо продукти та вирішуємо робити покупки", - пояснює Джемма Ріберті, керівник відділу інтер'єрів служби прогнозування тенденцій WGSN. "Тому кураторська презентація бренду з лінзою стилю життя - демонстрація того, що одягнути у приміщення, де жити - негайно набуває привабливої ​​привабливості".

Пов'язані статті
Як Дженніфер Фішер планує стати Полом Ньюманом моди
Чому модні блогери перетворюються на тих, хто впливає на домашнє оздоблення
Чому креативний лідер Ikea вважає, що недавня шикарність компанії відкриє двері

«З появою цифрового обміну зображеннями найкращі зображення надихнуть усіх, починаючи від інтер’єру, закінчуючи модою та стилем харчування, - каже Крістіан Лем’є, засновник The Inside. "Чудовий дизайн більше не відходить від власної дисципліни, а натомість впливає на всіх".

І для багатьох дизайнерів, які, можливо, вже мають любов або одержимість до інтер’єрів особисто - це вирівнює з точки зору їхніх модних проектів - розширення цієї категорії - це набагато більше природно.

«Люди роками запитували мене, коли я збираюся зробити щось подібне, - каже Фішер. "Я думаю, що це природне розширення, якщо ви робите щось в одній категорії, і це працює, ваша клієнтська база та прихильники вашого бренду, природно, хочуть бачити від вас більше"

Для Тора та Елліотта створення меблів та інших товарів для дому здавалося продовженням того, як вони працювали стилістами; вони порівнюють оформлення кімнати зі стильною модною зйомкою. "Оскільки нам надали можливість [спроектувати будинок], відповідь була ствердною, тому що ми про це вже думали", - каже Текурент. "Ми збирали речі [вдома] так само, як збирали старовинний одяг". Компанія Current та Elliott також мають ряд товарів для дому у магазині Західного Голлівуду для свого бренду The Great, і навіть розмістив спливаюче вікно для улюбленої впливом компанії DTC. День.

Щодо вирівнювання між його брендом і DWR, Штернберг пояснює: «Весь світ був натхненний дизайнерам -модерністам, таким як Чарльз і Рей Імс, так само, як і будь -який конкретний дизайн одягу довідковий. Отже, концептуальні рамки проекту були одразу очевидні - створити середовища, які досліджували стосунки між нашим продуктом та які вони несуть ". І хоча Entireworld ще не випустив власних товарів для дому, Стернберг, який називає себе" дизайнером інтер'єрів шаф ", сподівається врешті -решт.

Ця нова ера модних брендів, які досліджують меблі, також може представляти більший зсув у витратах споживачів та типі зв’язків, які вони мають із улюбленими брендами. Зі зростанням світового ринку меблів для дому швидше, ніж мода, за даними WGSN, багато споживачів можуть вважати покупку меблів більш бажаною або навіть більш розумною, ніж модна.

"Хоча одяг може бути інвестицією, недоступною для багатьох, сприйняття змінюється, коли це стосується будинку", - зазначає Ріберті. «Мода починає сприймати дизайн та інтер’єри як нову сферу, в якій можна розширити свій вплив та створити нове зв'язки зі споживачами, особливо в часи, коли існує багато негативних реакцій щодо стійкості моди колекції. Предмети домашнього вжитку сприймаються як більш безпечна, довгострокова та загалом більш значуща категорія для інвестування ».

Фішер повторює це почуття, пояснюючи, що її лінія CB2 "дозволяє людям мати частину бренду, яка, можливо, не обов'язково [може щоб дозволити собі] ювелірні вироби. "CB2 не зовсім дешевий, але для багатьох якісний стіл у розмірі 1600 доларів США має більший сенс, ніж якісна пара у розмірі 1600 доларів США сережки. Співпрацюючи з масовим рітейлером, ви, звичайно, також маєте можливість представити свій бренд новій аудиторії, що стосується багатьох видів співпраці та розширення бренду.

Насправді, одним із показників успіху в цих співпрацях між модою та будинком може стати здатність продукту стояти на своєму володіти як те, до чого будуть тяжіти покупці, незалежно від того, знайомі вони з модельєром чи ні залучені. Це, здається, стало причиною довголіття співпраці Емілі та Меррітта з Potter Barn, яка розпочалася майже 10 років тому.

"Коли ми розпочинали цей проект, ми прийшли до нього з продукту, ми - люди з продукту", - пояснює Елліотт. "Незалежно від того, чи написано наше ім'я на упаковці, чи ні, ми знали, що суть продажу: це мав бути хороший продукт, який виглядав інакше. Співпраця може переповнити ринок, і тепер ми маємо доступ до всього, і ми знали, що це було б стійке партнерство, якби це не стосувалося лише PR -куту ».

З іншого боку, якщо ви подивитесь на такий бренд, як Gucci Алессандро Мікеле, якому вдалося створити захоплююча і безпомилкова естетика що негайно викликає емоційний зв’язок, легко побачити можливість запропонувати продукти з усіх боків цього світу. І хоча не кожен бренд володіє впізнаваністю бренду Gucci або ресурсами для створення всіх цих продуктів, менші бренди все ще мають можливість надихати емоційні зв’язки і, можливо, будувати їх через співпрацю замість цього. Мова йде про те, що вся картина збирається разом, коли шанувальники моди все частіше сприймають свій будинок як продовження свого особистого стилю.

«Побачивши інтер’єри, оточені одягом, це подолає прогалину, - каже Поточний, - наприклад, раптом це те, що ви їсте, це те, що ви носите, це те, на чому ви вішаєте капелюх, це те, як виглядає ваш капелюх подобається. Це всі ці речі разом ".

Ніколи не пропускайте останні новини індустрії моди. Підпишіться на щоденну розсилку Fashionista.