İki moda evinin hikayesi.
Başlangıçta yaz için planlanan birçok moda haftası gibi, Paris Sonbahar 2020 haute couture gösterileri NS iptal edildi (en azından, yüzlerce müşteri, editör, etkileyici ve ilgili endişeler nedeniyle Mart ayında iki yılda bir podyum gösterileri ve sunumları için diğer endüstri profesyonelleri NS Kovid-19 pandemi. Mayıs ayına kadar, Fédération de la Haute Couture et de la Mode bir alternatif bulmuştu: Seçkin evler, Temmuz ayı başlarında yeni koleksiyonlar sunmaya devam edecekti - sadece çevrimiçi olacaktı.
Tasarımcılar, haute couture'deki en son gelişmeleri paylaşmanın dijital, sosyal mesafeli yollarını bulmanın yanı sıra, en azından kısmen, en yüksek moda kalibresine sahip bir koleksiyonu bir araya getirmenin benzersiz zorluğu karantina. Sonbahar 2020 programında iki şirketin yaratıcı yönetmenleriyle konuştuk — iris van Herpen ve Tamara Ralph, Ralph ve Russo - karantinadan çalışma süreci, onlara tasarım hakkında ne öğrettikleri ve alternatif açılışlar hakkında nasıl gittikleri hakkında.
iris van Herpen
"Normalde altı ay boyunca yeni koleksiyon üzerinde çalışıyoruz. Paris'teki defilenin hemen ardından yeni koleksiyon için malzeme deneyleriyle başlıyoruz. Yeni malzeme ve teknik geliştirmeler, özellikle ince ayar ve mükemmellik uzun zaman alıyor. Ayrıca işbirlikçi tarafı - atölyemiz dışındaki sanatçılar, bilim adamları ve enstitülerle yapılan işbirlikleri çok zaman alıyor.
"Biz bir haute couture atölyesi ve yavaş moda şirketiyiz ve pandeminin olağan ritmimiz üzerinde büyük etkisi oldu. Son aylarda dünya (ve Mart ayından beri atölye) karantinada olduğundan ve couture haftası iptal edildiğinden, yeni koleksiyonu erteliyoruz. Ortak çalışanlarımızın çoğu hala karantinada, bu da yaratıcı süreci zorlaştırıyor ve yavaşlatıyor.
"Tam atölye ekibi normalde Amsterdam'da birlikte çalışır. El işi, makine çalışması, işbirlikleri, tasarım sürecim, örtüm - hepsi oradan yapılır. Her koleksiyon için atölye dışından ve diğer ülkelerden sanatçılar, mimarlar, bilim adamları ile işbirliği yapıyoruz. 2013'teki Voltage koleksiyonu için geleneksel kombinleri birleştirmede usta olan Philip Beesley ile işbirliği yaptım. malzeme mühendisliği ve yeni teknolojiye işçilik ve malzeme bilgisi ve uzun vadeli hale gelmiştir işbirlikçi; ve biyoloji, bilgisayar ve malzeme mühendisliğini birleştirmesiyle tanınan MIT Medya Laboratuvarı'nda profesör olan Neri Oxman ile. Bu koleksiyon, farklı disiplinlerden içerik oluşturucuların birlikte çalışmasının ne kadar güçlü olabileceğini gösteriyor.
"Her zaman, neredeyse tüm atölyenin üzerinde çalıştığı yeni teknikler ve malzemelerle deneme aşamasıyla başlıyoruz. Ekibin bir kısmı, lazerle kesilmiş dosyaları göndererek dijital olarak üzerlerinde çalışıyor; diğer kısım ise işçilik üzerinde çalışıyor, katmanları ve dokuları elle dikiyor. Numune süreci, atölye içinde çok organik ve dinamik bir işbirliği yaratır. Birbirimizin bilgisine, becerisine ve vizyonuna gerçekten ihtiyaç duyduğumuz bir keşif yolculuğu. Birçok deney turundan sonra, atölye ekibi küçük örnekleri benim üzerime örtmem için daha büyük örneklere dönüştürüyor. Birkaç gün süren mankeni üzerime örttükten sonra tasarım bitmek üzere. Daha sonra son giysi yapılmaya başlanır. Arada çok sayıda Skype/çağrı/videonun yanı sıra ortak çalışanlarımıza gönderilen numune ve malzeme gönderileri var.
"[Çalışmamız] zaten çok disiplinli olduğundan, dünyanın her yerinden insanlarla birlikte, dijital olarak ve uzaktan çalışmaya alışmıştık. Karantina sürecinde bu bize yardımcı oldu. Giysilerin teknik dosyaları için ağırlıklı olarak Illustrator ve baskı sürecini iyileştirmek için Photoshop üzerinde çalışıyoruz. Bazen Rhino ve Grasshopper gibi 3B tasarım sürecine gömülü olan diğer programları [kullanıyoruz]. Kilitleme sırasında ekip iletişimi e-posta, WhatsApp, Zoom ve Skype idi. Hayatımda hiç bu kadar çok ekran görmemiştim… Çoğu gün Zoom'dan Zoom'a kesintisiz bir akıştı.
"Couture için malzeme geliştirme ve toplama sürecimiz çok katmanlı ve oldukça karmaşıktır - çoğu, kelimenin tam anlamıyla çok uygulamalıdır, çok farklı uzmanlık ve ekip üyeleri dahil, bu nedenle bazı bölümleri birlikte olmadan yürütmek imkansızdı fiziksel olarak. Ancak çizim yapmak, daha basit örnekler [yapmak] ve manken üzerine döküm yapmak, evden ve Zoom aracılığıyla hala mümkündü. Artık karantina hafifledi ve atölyeyi tekrar bir araya getirmenin ve yeniden yaratıcı bir akış içinde olmanın ne kadar güzel olduğunu anlatamam.
"[Kilitlenmeden çalışmak] bana ekibimin ne kadar inanılmaz yaratıcı, uyarlanabilir ve pozitif fikirli olduğunu öğretti. Bu zorlu zamanlarda akıcılıklarından, bağlılıklarından ve yaratıcılıklarından gerçekten çok etkilendim. Aynı zamanda işbirlikçi sürece ve ruha ne kadar değer verdiğimi ve benim için büyük bir ilham kaynağının ben ve ekibim arasındaki etkileşimden geldiğini öğretti. Yaptığımız konuşmalar, örneklerle olan fiziksel etkileşimler - sanırım yaratıcı bir sürecin anlamı ve değeri birlikte paylaşmakta yatar.
"IVH tasarım felsefesi her zaman nicelikten çok kaliteye değer verdi ve pandemi bunu daha da güçlü bir şekilde anlamamızı sağladı. Nihayetinde, artık mevsimlere bu kadar güçlü bir şekilde odaklanmamalıyız, yaratıcı sürecin kendisine - ilhama ve işbirliğinin akışına değer vermeliyiz. karma gerçeklikten sanal gerçekliğe ve fiziksel bir gösteriye kadar çeşitli biçimlerde yıl boyunca daha dinamik bir konuda koleksiyonun lansmanını yapın. Paris.
"Karantina sırasında diğer tasarımcılarla konuştum ve bu benim moda vizyonumun ne olduğuna ve modanın hangi yeni biçimlere girebileceğine odaklanmama yardımcı oldu. Nasıl yaratabileceğimiz ve yaratmamız gerektiğine dair gerçek bir yansıma için zaman olduğu için, konuşmalar çok ilham vericiydi. endüstrinin nasıl gelişebileceği, sürdürülebilirlik ve doğanın malzeme ve üretimde nasıl daha fazla iç içe olabileceği işlem. Sürdürülebilirlik benim için zaten önemli bir odak noktasıydı, ancak son üç ay araştırma konusunda çok verimli geçti ve biz Çalıştığımız sürdürülebilir malzemeler üzerinde daha da fazla ilerleme sağlamak için yeni ortaklıklar ve işbirlikçiler kurabildik üzerinde
"Şu anda koleksiyonda güzel bir ilerleme kaydediyoruz (yine de bazı ortaklar ve ortak çalışanlar hala kapalı) ve koleksiyon hazır olduğunda piyasaya sürülecek. Aynı anda bir sanal gerçeklik şovu, karma gerçeklik deneyimi ve bir podyum şovu için çalışıyoruz. Bu bize yakın gelecekte koleksiyonu farklı gerçekliklerde ifade etme ve bir defileye bakış açımızda daha yaratıcı olma özgürlüğü veriyor."
Ralph ve Russo
"Bir sonraki koleksiyon üzerinde çalışmaya en az altı ay önceden başlıyoruz. Yeni bir sezonu açar açmaz hemen bir sonraki sezona geçiyoruz, hatta bazen aynı anda koleksiyonlar üzerinde de çalışıyoruz.
"Sürecin ilk aşaması, daha sonra koleksiyonun yanı sıra defilenin genel konseptini bilgilendiren ilhamın belirlenmesidir. İlham bana aniden ve birdenbire gelebilir ve genellikle seyahatten, sanattan, filmden, müzikten veya doğadan kaynaklanır. Genellikle bir sonraki koleksiyonun ilhamını mevcut sezon podyuma çıkmadan önce bilirim.
"İlham bir kez tanımlandıktan sonra, tasarım aşamasına geçiyoruz, çoğu zaman yüzlerce eskiz oluşturuyoruz ve bunları birlikte gözden geçiriyoruz. bir ekip olarak ve uygun sayıda görünüme geri ölçeklendirin (ki bu her zaman en zor görevlerden biridir, seçmek benim için çok zor!). Ardından, dijital tasarım ekibimizden (herhangi bir baskının veya desenin hizalanmasını sağlamak için), tuvaletçilerimizden, nakışçılarımızdan ve modacılarımızdan geçen her parçanın asıl yaratımı gelir. Tasarım kesinleştiğinde veya neredeyse kesinleştiğinde, uyumun tam olarak hayal ettiğimiz gibi olduğundan emin olmak için her parçayı bir model üzerinde denemeye başlarız. Takımımla yakın bir şekilde çalışıyorum ve uyumun ve estetiğin kesinlikle mükemmel olduğundan emin olmak için gösteriye yaklaştıkça her bir parçayı değiştirmeye devam ediyorum. Gösteriden önceki günlerde bunun hala olması nadir değildir, bu da uykuya fazla zaman bırakmaz!
"Tasarım ve yaratmanın tüm bu farklı aşamaları gerçekleşirken, eş zamanlı olarak gösterinin kendisini planlıyoruz - mekan seçiminden seti kavramsallaştırma, koleksiyonun özünü yansıtan müziği seçme, model seçme, saç ve makyaj hakkında düşünmeye başlama diğer şeyler. Bu aşamaların her birine bir zaman çizelgesi yerleştirmek benim için zor çünkü daha önce de belirttiğim gibi, bunlar genellikle hepsi aynı anda gerçekleşir ve bu sadece bir faaliyet telaşıdır. Elbette her sezon üzerinde çalıştığımız bir programımız var, ancak değişikliklere izin vermeli ve dövülebilir olmalıyız.
"Tasarım süreci Mart ayında iyi gidiyordu. Pandemi Birleşik Krallık'ı gerçekten etkilemeye başladığında, büyük ölçüde Fransa ve İtalya arasında yerleşik oldukları için tedarikçilerimizin ve ortaklarımızın kapanmasından etkilendik. Bu ülkelerin ikisi de - özellikle İtalya - önemli ölçüde etkilendi ve her şey durma noktasına geldi. Yaratıcı olmak ve seçeneklerimizi düşünmek zorundaydık, o noktada fiziksel bir koleksiyonun mümkün olup olmadığı sorusuna yalvarıyorduk. Tasarım süreci, özellikle couture için çok dokunsaldır; gerçek kumaş örneklerini görmeniz ve hissetmeniz, nakışlara yakından bakabilmeniz vb. gerekir. Yeni bir çalışma şekli öğrenmemiz gerekiyordu.
"Tüm ekibimize Mart ayı ortalarında hükümetten birkaç gün önce karantinaya alma talimatı verdik. Sokağa çıkma yasağının kaçınılmaz olduğu açıktı ve bunun önüne geçmek istedik. Ayrıca her departmanın evden çalışmak için en iyi şekilde ayarlandığından emin olmamız gerekiyordu, bu yüzden bunu çözmek için fazladan zamana ihtiyacımız vardı. Örneğin, merkez ofis ekibimiz sadece bir bilgisayar ve telefon ile evden oldukça rahat bir şekilde çalışabilirken, atölye ekibimizin çok daha fazla donanıma ihtiyacı var.
"[Ekibimiz tipik olarak iş birliği yapar] günlük olarak birlikte çok, çok sayıda toplantı yapar ve eskiz yapmak için çok zaman harcar! Ortam çok farklı olsa da, sürecin kendisi gerçekten değişmedi. Sadece yüz yüze toplantıların yerini video görüşmeleri aldı. En büyük kısıtlılık gerçekten de kumaşların ve malzemelerin tamamını görememek ve hissedememek ama biz elimizden geldiğince bunu birbirimize video ile anlatmaya çalışıyoruz. Ayrıca ekip, mümkün olan her yerde bana sürekli olarak renk örnekleri gönderiyor.
"[Kullanıyoruz] WhatsApp, Zoom, Microsoft Teams - hepsini! Her takımla günlük olarak konuşuyorum; bu tutarlı, açık iletişim hattına sahip olmak, özellikle uzaktan çalışırken çok önemlidir. Ekibinizi motive etmenin bir yolunu bulmak ve bu tür zorlu ve öngörülemeyen zamanlarda ilham almak da çok önemlidir. Birbirimize video konferans yapabilmemiz ve tasarımları çok ayrıntılı bir şekilde gözden geçirmemiz gerektiğinden, bu özellikle atölye ekibim için çok önemli.
"Dürüst olmak gerekirse, özellikle birlikte çok fazla zaman geçirmeye alıştığımızda, bunların nasıl şekilleneceği konusunda endişeliydim, ama bence hepimiz oldukça iyi uyum sağladık. Uzaktan hala üretken ve verimli olabileceğinizi öğrendim ve biraz daha fazla çalışma gerektirse de (ve elbette ekibimi özlüyorum!), bu kesinlikle mümkün.
"[Kilitlenme] örnekleme sürecini daha karmaşık hale getirdi, ancak imkansız değil. İşin en zor kısmı, daha önce de değindiğim gibi, kumaş ve malzemeleri atölyemizin dışından temin etmek oldu. ve bu süre içinde tamamen kapanan veya başka bir şekilde çıktılarını azaltan ortaklarla çalışmak önemli ölçüde. Ancak, şirket içinde yalnızca inanılmaz yetenekli bir ekibe sahip olduğumuz için değil, aynı zamanda atölyemizde gerektiğinde ve gerektiğinde çekilebilecek geniş bir kumaş ve renk örneği kütüphanesine sahip olduğumuz için şanslıyız.
"Bu süreç, küresel olarak genel durumla birlikte, bana nasıl ilerleyeceğim konusunda çok şey öğretti. Her şey siparişe göre yapıldığından ve her kumaş parçası bir şekilde, şekilde veya biçimde kullanıldığından, kendi başına Couture zaten doğası gereği sürdürülebilir bir kategoridir. Ancak kendi malzeme kitaplığımızdan tam olarak yararlanarak nasıl daha sürdürülebilir olabileceğimi öğrendim. Ayrıca doğru bir şekilde geri adım atmayı, bunun gibi büyük bir zorluğu değerlendirmeyi, daha büyük resme bakmayı ve hızlıca dönmeyi öğrendim. Tüm yaklaşımımızı yeniden düşünmek ve düşüncemizi daha dijital odaklı olacak şekilde değiştirmek zorunda kaldık. Bu, bizimle kalacak ve doğruyu söylemek gerekirse çok ihtiyaç duyulan bir derstir. Sektörümüz çok hızlı, neredeyse çok hızlı hareket ediyor ve tüm bunların bir gümüş astarı varsa, neyin işe yarayıp neyin yaramadığını, neyin eski ve geleceğin yanı sıra neyin önemli ve neyin değil.
"Biz sadece farklı bir şekilde [yeni bir koleksiyon sunuyoruz]. Hem marka olarak bizim için hem de kategori olarak couture için teşhir için çok yeni bir yön alacağız. Hızla yaklaşan haute couture haftasına dijital de olsa ev sahipliği yapmaya devam eden Fédération de la Haute Couture et de la Mode ile de yakın bir şekilde çalışacağız. Bunun bir parçası olduğumuz için çok heyecanlıyız ve her şeyin nasıl şekillendiğini görüyoruz.
"Bu koleksiyonun ilham kaynağı, küresel olarak olup bitenler ışığında tamamen değişti. Birkaç ay önce, çok farklı bir koleksiyon olacaktı. Ancak, bu sezonu dünyaya sunacağım için gerçekten heyecanlıyım. Sadece koleksiyonun kendisi hakkında tutkulu değilim, aynı zamanda gerçek sunum açısından yeni suları test etmekten büyük heyecan duyuyorum. Bu yıl, üzerinde çokça düşünülmesine ve marka arşivlerimizin yeniden gözden geçirilmesine neden olan onuncu yıl dönümümüz. Dolayısıyla, bu koleksiyon geleceğe ve markamız ve bir bütün olarak endüstri, aynı zamanda tarihimiz üzerine bir tefekkür ve ev."
Daha fazla Fashionista ister misiniz? Günlük bültenimize kaydolun ve bizi doğrudan gelen kutunuza alın.