Yeni bir moda sergisi, önemli isimlerin bazı güçlü kıyafetlerini içeriyor. Gucci, Viktor & Rolf ve Maison Martin Margiela, 70'in üzerinde Alexander McQueen parçasının yanı sıra, eserlerinin en büyük özel koleksiyonu olan sadece birkaçı. Emin olmak için inanılmaz bir koleksiyon ama bu sergi öyle değil. bir sonraki Met Kostüm Enstitüsü projesi-- New York'ta bile değil.
adı verilen sergi İçimdeki Kraliçe: Süslenmiş Arketipler, Moda ve Satranç, Missouri'nin Dünya Satranç Onur Listesi'ndeki St. Louis'de açılan en son oyundur.
Oldukça şık sakinleri olmasına rağmen (Derek Blasberg ve süper model Karlie Kloss Her ikisi de St. Louis'in evidir), tam olarak büyük bir moda sergisinin çıkışını hayal ettiğimiz yer değil. Ama yarın, 19 Ekim, tam olarak ne olacak. Bu yüzden, bir satranç taşı ile modanın ortak noktalarını ve bunları görüp göremeyeceğimizi anlamak için sergi küratörü Sofia Hedman'a birkaç soru gönderdik. İçimdeki Kraliçe STL'ye bilet rezervasyonu yapmadan.
Fashionista: Bir satranç müzesinde bir moda sergisi fikrine ne ilham verdi?
Hedman: İlk olarak, World Chess Hall of Fame'deki satranç oyunundan ve takımın coşkusundan ilham aldık. Oyunun evrimini ve kraliçenin oyundaki rolünü araştırmaya başladığımızda serginin vizyonu bizi kesinlikle yakaladı. Yüzyıllar önce tahtada temsil edilen bir kraliçenin olmaması büyüleyici ve sonra sadece ortaya çıkmakla kalmadı, aynı zamanda İspanya'nın Isabella'sı ve I. Elizabeth gibi Avrupa kraliçeleri ortaya çıktığında en güçlü ve öngörülemeyen parça oldu.Daha sonra, Carl Jung'un arketiplerle ilgili teorilerinden ilham aldık. Kraliçeleri kişiliğinin dokuz farklı yönüne göre sınıflandırmamızı etkileyen şey buydu: Adaçayı, Ana Figür, Enchantress, Magician, Explorer, Cetvel, Mother Earth, Heroine ve Thespian. Her birimizin içinde her bir kişilikten bir parça olduğunu düşünüyorum, bu yüzden bu serginin adı bu. İçimdeki Kraliçe.
Tasarımcıları ve ardından sergide yer alan parçaları nasıl seçtiniz? Bu dokuz arketipin her birini aldık ve serginin bir bölümünü etraflarında oluşturduk. Giysilerin yanı sıra fotoğraf, heykel, grafik tasarım ve yazılarını kullanarak hikayesini anlatmak için izleyiciyi bir peri masalında bir yolculuğa çıkarıyoruz. Tasarımcıları en özgün, yaratıcı ve hayranlık uyandıran işleri yapanlardan seçtik. Sergideki her giysi, mutlak vizyona ve dehaya sahip bir tasarımcıyı temsil ediyor.
Koleksiyonu nasıl bir araya getirdiniz? Parçalar nereden geldi? Alexander McQueen'in çalışmalarının en büyük özel koleksiyonlarından biriyle bağlantımız vardı ve bu sergimizin başlangıç noktasıydı. Ama bunun sadece McQueen'in çalışmalarının bir retrospektifi olmasını istemedik - bu yapıldı ve çok iyi. Bu yüzden, kuralları çiğnemekten korkmayan, çalışmaları yenilikçi ve biraz da yıkıcı olan diğer tasarımcılara bakmaya başladık. Giysilerini bize ödünç vermek için onlarla çalışan bu tasarımcılarla temasa geçtik.
Bu parçalar oyundaki kraliçe taşını nasıl temsil ediyor? Giysiler gerçekten hayranlık uyandırıyor. Ayrıca beklenmedik, tahmin edilemez, yenilikçi ve güçlüdürler. Bunların hepsi kraliçelerimizi tanımlamak için kullandığımız kelimelerdir.
Serginin gezilmesi için herhangi bir plan var mı? Dünyanın dört bir yanındaki çeşitli kurumlarla tur yapma olasılığı hakkında konuşuyoruz. İçimdeki Kraliçe.
Serginin bazı ön izleme görüntülerine göz atın:
Fotoğraflar: Nezaket