ผู้สำเร็จการศึกษาแฟชั่นล่าสุดรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับ 'Instagram Brands'

instagram viewer

งานแสดงรันเวย์ FIT Future of Fashion ปี 2018 ภาพ: รูปภาพ Slaven Vlasic / Getty

เส้นทางสู่การเป็นนักออกแบบแฟชั่นที่มีชื่อเสียงได้ดำเนินไปตามเส้นทางที่ค่อนข้างดั้งเดิมในช่วงสองสามทศวรรษที่ผ่านมา: เข้าร่วม a โรงเรียนออกแบบอันทรงเกียรติ ชอบ สถาบัน Antwerp, Parsons หรือ Central Saint Martins ฝึกงานสำหรับนักออกแบบที่มีชื่อเสียง จากนั้นทำงานเบื้องหลังจนกว่าคุณจะ พบว่าตัวเองได้รับการแต่งตั้งเป็นครีเอทีฟไดเร็กเตอร์ให้กับแบรนด์ใหญ่ๆ หรือคุณเปิดตัวสายงานของคุณเอง หรือแม้แต่ ทั้งสอง.

ในขณะที่โปรแกรมแฟชั่นยังคงหลอกล่อผู้สำเร็จการศึกษาที่หางานทำในร้านค้าที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุโรปบางแห่ง คนรุ่นใหม่ในปัจจุบันมีทางเลือกที่จะก้าวไปสู่เส้นทางที่ต่างออกไป ซึ่งอยู่เคียงข้างกับการถือกำเนิดของสังคม สื่อ ปรากฏการณ์ของ แบรนด์ Instagram — แบรนด์ที่ใช้ Instagram เป็น Launchpad หลัก แทนที่จะพึ่งพาช่องทางดั้งเดิมของ การตลาดและการศึกษาเพื่อเข้าสู่พื้นที่แฟชั่น — ได้รับการปิดตัวลงอย่างช้าๆ ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ปีที่.

หากคุณติดตามอินฟลูเอนเซอร์หรือบัญชีสไตล์คนดัง คุณอาจพบแบรนด์ Instagram จำนวนมากบนฟีดของคุณ ตัวอย่าง ได้แก่

ฉัน. Gia และ LPAแม้ว่าผู้มีอิทธิพลอย่างอเล็กซานดรา สเปนเซอร์ และทีเล่ ทัลบอต แดเนียล เบิร์นสไตน์ และ Chiara Ferragni, ได้เปิดตัว Réalisation Par, ชุดเอี๊ยมผิวชั้นสอง และแบรนด์ Chiara Ferragni ตามลำดับ บางทีตัวอย่างที่ประสบความสำเร็จที่สุดของแบรนด์ที่พึ่งพาแพลตฟอร์มโซเชียลมีเดียเพื่อเปลี่ยนผู้ก่อตั้งที่ไม่มีการฝึกอบรมด้านการออกแบบที่เป็นทางการให้กลายเป็นผู้สร้างรสนิยมที่น่านับถือก็คือ Virgil Abloh'NS สีขาวนวลซึ่งได้บันทึกกระบวนการสร้างสรรค์ของ Abloh บน Instagram และ ขอแนวคิดการออกแบบ ทางคอมเม้นท์และ DM

บทความที่เกี่ยวข้อง:

โรงเรียนแฟชั่นชั้นนำ 25 อันดับแรกของโลกในปี 2017

มีเหตุผลมากมายในการเปิดตัวแบรนด์บน Instagram แทนที่จะต้องทำงานหนักผ่านการฝึกงานมาหลายปี สำหรับบ้านดีไซน์เท่านั้นที่จะพบว่าค่าใช้จ่ายในการเปิดตัวแบรนด์ของคุณเองนั้นแทบจะเป็นไปไม่ได้เลย เเพง. มีการตลาดฟรี (ish) ความสามารถในการเชื่อมต่อกับผู้ซื้อโดยตรงและทั่วโลกตลอดจน อิสระในการผลิตเสื้อผ้าตามต้องการ โดยไม่ต้องพึ่งปฏิทินแฟชั่นที่เร่งรีบหรือของผู้ซื้อขายส่ง ความต้องการ

ในขณะเดียวกัน นักศึกษาแฟชั่นที่ลงทะเบียนในโปรแกรมชั้นนำของโลกพบว่าตนเองมีความเครียดมากกว่าวิทยานิพนธ์ระดับอาวุโสมากกว่า Instagram "หยด” ในเวลาที่มีปัญหาเรื่องคุณค่าของการศึกษาระดับอุดมศึกษา เนื่องด้วยภาระที่บีบคั้นจิตใจของนักเรียน หนี้เงินกู้และความพร้อมของทรัพยากรนอกสถาบันการศึกษา จริงๆ แล้วผู้สำเร็จการศึกษาด้านแฟชั่นรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับ Instagram แบรนด์?

Shanel Campbell ที่จบโครงการแฟชั่นบัณฑิต Parsons ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2017 เห็นว่าแบรนด์ของเธอเองได้รับความนิยมใน Instagram เมื่อเธอแต่งตัว Solange Knowles เพื่อประโยชน์อย่างหนึ่งของโรงเรียนในเดือนพฤษภาคม แต่เนื่องจากเธอไม่ได้อวดจำนวนผู้ติดตามของแบรนด์ Instagram ดังกล่าว เธอจึงไม่เห็นประโยชน์แบบเดียวกัน

Solange Knowles ใน Shanel Campbell ที่ผลประโยชน์ประจำปีของ Parson.. ภาพ: Daniel Zuchnik / WireImage

"สำหรับแบรนด์ Instagram ที่ประสบความสำเร็จ พวกเขากำลังทำเงินได้มากมายเมื่อเทียบกับคนที่ไปโรงเรียนและเสียเงิน" แคมป์เบลล์กล่าวถึงค่าใช้จ่ายในการศึกษาระดับอุดมศึกษา "จริงอยู่ คุณมีทรัพยากรและแพลตฟอร์ม แต่โรงเรียนมีราคาแพงและ Instagram ฟรี"

แน่นอน ค่าเล่าเรียนของโรงเรียนอย่าง Parsons นั้นรวมถึงทรัพยากรที่แคมป์เบลล์เคยฝึกฝนทักษะของเธอด้วย ฐากูร และ กิตติและในที่สุดก็พาเธอไปพบกับ สภานักออกแบบแฟชั่นแห่งอเมริกา เพื่อทำงานในการนำเสนอที่จะเกิดขึ้นสำหรับ New York Fashion Week

"ประเภทของทรัพยากรที่มีให้ฉัน — สตูดิโอส่วนตัวสำหรับ MFA ของฉัน ร่างตารางที่ฉันสามารถทิ้งเสบียงไว้ข้ามคืนโดยไม่ต้อง กังวลเรื่องพวกนี้ เตารีดมูลค่า 2,000 เหรียญเพื่อใช้กับเสื้อผ้าของฉัน กล้องมืออาชีพเพื่อถ่ายงานของฉัน ไม่มีทางที่นักออกแบบรุ่นใหม่จะรวมทุกอย่างเข้าด้วยกันได้ บวก นิวยอร์ก แฟชั่น วีค สเกลโชว์ โดยปราศจากความช่วยเหลือที่เราได้รับ” เธอกล่าว

นักเรียนบางคน เช่น Parsons และ สถาบันเทคโนโลยีแฟชั่น ผู้สำเร็จการศึกษา Xenia Amirah ได้รับทุนการศึกษาเพื่อลดภาระทางการเงินในการศึกษาของพวกเขา ทำให้พวกเขาสามารถศึกษาต่อในระบบได้โดยไม่ต้องเครียดเพิ่มเติมจากการจ่ายเงินกู้นักเรียนที่กำลังจะเกิดขึ้น

“ฉันไม่คิดว่าฉันดีกว่าใครเพราะฉันมีการศึกษา และฉันเคารพคนที่เรียนรู้งานฝีมือจากครอบครัวหรือ YouTube หรืออะไรก็ตาม” Amirah บอกกับ Fashionista “แต่เมื่อคุณเรียนรู้เกี่ยวกับทุกสิ่งที่นำไปสู่การทำบางสิ่ง คุณเคารพงานฝีมือของการออกแบบและศิลปะของเสื้อผ้า และถ้าฉันจะทำงานเพื่อตัวเอง ฉันต้องพูดกับคนที่ทำงานให้ฉันและกับฉันว่าอะไร ประเภทของตะเข็บที่ต้องการ หรือถ้าคุณทำงานกับผู้ผลิต คุณต้องรู้ว่าคุณกำลังพูดถึงอะไร เกี่ยวกับ. นั่นคือวิธีการทำเสื้อผ้าที่ดี”

Ashley Romansko บัณฑิตด้านแฟชั่นปี 2018 จาก วิทยาลัยศิลปะและการออกแบบสะวันนาไม่ค่อยแน่ใจว่าอินฟลูเอนเซอร์ที่มีไลน์เสื้อผ้าได้ก้าวข้ามขีดจำกัดของการออกแบบที่ดีด้วยผลงานของพวกเขา

“ฉันคิดว่ามันขึ้นอยู่กับ 'ผู้มีอิทธิพล' แต่ฉันไม่เห็นอะไรที่ดึงดูดสายตาของฉันเลย” เธอกล่าว "ฉันยังคงพยายามคิดอยู่ว่าทำไมเสื้อยืดราคา 2,000 เหรียญจึงเป็นสิ่งที่เจ๋งที่สุดในตลาดใช่ไหม ตอนนี้ แต่เราทุกคนตกลงกันว่าชอบหรือไม่ว่าผู้สร้างความคิดเหล่านี้เป็นตำนานใช่ไหม ตอนนี้."

แม้ว่าการมุ่งเน้นที่ความสัมพันธ์ของ Instagram กับแบรนด์แฟชั่นที่กำลังเติบโตนั้นมักจะเน้นไปที่การใช้ประโยชน์จากแพลตฟอร์มเพื่อสร้างกระแส แต่การวิจารณ์แบรนด์ Instagram บ่อยครั้งก็คือพวกเขา อาจยกแนวคิดการออกแบบ จากนักศึกษาออกแบบแฟชั่นและนักออกแบบที่มีชื่อเสียง

"ฉันเคยเห็นแบรนด์ชื่อดังของ Insta ลอกแบบมาจากดีไซเนอร์อินดี้" Amirah กล่าว โดยอ้างถึง Fashion Nova เป็นตัวอย่างหนึ่ง "นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันละเว้นจากการโพสต์งานของฉันบน Instagram คุณไม่สามารถป้องกันตัวเองได้จริงๆ" (อันที่จริงการคุ้มครองทางกฎหมายสำหรับนักออกแบบรุ่นใหม่ซึ่งงานอาจถูกขโมยโดยแบรนด์ที่มี การติดตามที่มากขึ้นและทรัพยากรที่มากขึ้น มีน้อย และกระบวนการดำเนินคดีกับคดีขโมยทรัพย์สินทางปัญญานั้นมีค่าใช้จ่ายสูง)

ไม่ใช่นักออกแบบรุ่นเยาว์ทุกคนที่ระมัดระวังเท่า Amirah

“ผู้คนเตือนฉันเกี่ยวกับ [คนลอกเลียนแบบ] และเตือนให้ฉันเลือกมากขึ้นเกี่ยวกับสิ่งที่ฉันแบ่งปัน แต่สำหรับฉัน การแบ่งปันงานของฉันคือความตั้งใจทั้งหมดเบื้องหลังการสร้างมัน” Grace Insogna ผู้ออกแบบแฟชั่น FIT ปี 2018 กล่าว เรียนจบ. “แน่นอน ถ้ามีใครลอกงานออกแบบของฉันและใช้ประโยชน์จากมัน ด้วยวิธีการผลิตในโรงงานหรืออะไรสักอย่าง นั่นเป็นฝันร้ายที่สุดของฉัน แต่การเซ็นเซอร์ตัวเองและไม่ยอมให้โลกเห็นงานของคุณนั้นเป็นการต่อต้าน”

ในที่สุด ตราบใดที่ผู้บริโภคใช้แพลตฟอร์มโซเชียลมีเดียเช่น Instagram เพื่อค้นหาสิ่งใหม่ แบรนด์และมีส่วนร่วมกับพวกเขา การใช้ประโยชน์จากแพลตฟอร์มใหม่เป็นความจริงที่นักออกแบบรุ่นใหม่ส่วนใหญ่จะต้อง ใบหน้า.

“สถาบันเหล่านี้มีมานานแล้วจนผู้คนคิดว่ามันเป็นวิธีเดียวที่จะประสบความสำเร็จในฐานะนักออกแบบแฟชั่น แต่นั่นไม่เป็นความจริง” แคมป์เบลล์กล่าวเกี่ยวกับโรงเรียนแฟชั่น "แบรนด์ Instagram มีอยู่จริง พวกเขาจะไม่หายไป และหากพวกเขาประสบความสำเร็จและมีผู้ติดตามจำนวนมาก ก็ดีสำหรับพวกเขา"

ติดตามเทรนด์ล่าสุด ข่าวสาร และผู้คนที่สร้างอุตสาหกรรมแฟชั่น สมัครรับจดหมายข่าวรายวันของเรา