คำสารภาพของบรรณาธิการแฟชั่นที่สับสน

วันพฤหัสบดีเป็นจุดเริ่มต้นของสัปดาห์แฟชั่นนิวยอร์กที่แปดกันยายนของฉันในฐานะผู้พักอาศัยในเมือง นี่เป็นครั้งที่สามของฉันในฐานะพนักงาน Fashionista อย่างเป็นทางการ แม้ว่าฉันจะมีประสบการณ์ NYFW ครั้งแรกในฐานะฝึกงานของ Fashionista เมื่อเดือนกันยายน 2552 เพิ่งเลิกเรียนและยังเกือบหัวล้านจากการรักษามะเร็งเต้านม 10 เดือน บรรณาธิการของฉันมอบหมายให้ จดหมายเชิญอันล้ำค่าส่งฉันไปรายงานงานแสดง งานเลี้ยง และงานอุตสาหกรรมที่ถึงตอนนั้นฉันเคยฝันถึง เข้าร่วม มันเหนื่อย แต่ก็ทำให้ดีอกดีใจอย่างสมบูรณ์ และตั้งแต่สัปดาห์นั้นเป็นต้นมา ฉันทำภารกิจให้สำเร็จลุล่วงเพื่อให้แน่ใจว่าฉันจะอยู่ที่สัปดาห์แฟชั่นทุกฤดูกาลจากที่นั่นเป็นต้นไป (การแจ้งเตือนสปอยเลอร์: ฉันทำสำเร็จ)

ในขณะที่เจ็ดปีนั้นไม่ใช่ช่วงเวลาที่ยาวนานเป็นพิเศษใน New York Fashion Week — เหตุการณ์ที่ ย้อนหลังไปถึงปี 1943 — ฤดูกาลที่กำลังจะเริ่มต้นนั้นแตกต่างอย่างมากจากประสบการณ์ครั้งแรกของฉันใน สนามเพลาะ ในช่วงปลายยุค 2000 การถ่ายภาพแนวสตรีทยังคงเป็นงานอดิเรกที่เกิดขึ้นเองเฉพาะกลุ่ม โดยมีทีมช่างภาพจำนวนมาก - Scott Schuman, Tommy Ton, Phil Oh - เป็นผู้นำ; ทุกวันนี้แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะสำรวจกลุ่มคนที่มีความหวังที่ถือกล้องอยู่นอกการแสดง… และคนที่แต่งตัวเป็นเก้าคนเพื่อให้ได้รับความสนใจ คำว่า "ผู้มีอิทธิพล" ยังไม่อยู่ในพจนานุกรม แต่มีบล็อกเกอร์ผู้บุกเบิกไม่กี่คนเช่น Bryan Boy, Susie Bubble, Jane Aldridge และรุมิ นีลี่ ช่วยนำความสนใจที่จำเป็นมากมาสู่เสียงที่ครอบคลุม (และเฉลิมฉลอง) แฟชั่นออนไลน์โดยการนั่งหน้า แถว. นอกจากนี้ พวกเขาปรากฏตัวขึ้นเพราะพวกเขารักแฟชั่นอย่างแท้จริง ไม่ใช่เพราะพวกเขาได้รับเงินจำนวน 5 หลักในการทำเช่นนั้น แน่นอนว่าชื่อดารายังติดอยู่กับงานแสดงตั๋วยอดนิยม แต่แทนที่จะมีคนอย่าง Kanye West และ Rihanna ยึดจุดแสดง ปฏิทิน Lady Gaga หรือ Courtney Love จะให้การแสดงที่ใกล้ชิดในงานปาร์ตี้หลังเลิกงานทำให้นักออกแบบสามารถรักษาความสนใจส่วนใหญ่ไว้ได้

ภายในเวลาไม่ถึงทศวรรษในการทำงาน ฉันได้ติดตาม NYFW จาก Bryant Park ถึง Lincoln Center ไปจนถึง Spring Studios เนื่องจากมันพยายามที่จะตั้งรกรากอยู่ในบ้านถาวร ฉันได้ดูโครงการที่มีงบประมาณสูงเช่น Fashion's Night Out ล้มเหลว ฉันเคยเห็นโมเดลรันเวย์และอดีตนักออกแบบเบื้องหลังที่พุ่งสูงขึ้นไปสู่สถานะผู้มีชื่อเสียง และได้เห็นการพับนิตยสารและเสากระโดงเรือที่เปลี่ยนไปอย่างมาก แต่บางทีความแตกต่างที่เห็นได้ชัดที่สุดระหว่างสัปดาห์แฟชั่นแรกของฉันกับวันนี้ก็คือ ในเดือนกันยายน 2009 ดีไซเนอร์ทุกคนได้นำเสนอคอลเลกชันสำหรับฤดูกาลเดียวกัน ไม่ว่าตารางงานของเราจะวุ่นวายขนาดไหนในช่วงเจ็ดวันของการแสดง บรรณาธิการก็อยู่ใน ไม่มีอันตรายจากความสับสนเกี่ยวกับสิ่งที่เราได้เห็น: เสื้อผ้าและเครื่องประดับสำหรับฤดูใบไม้ผลิ 2010. คราวนี้ไม่เป็นเช่นนั้น

ที่ Fashionista เราได้ติดตามการเติบโตของ "ดูเลย ซื้อเลย" ปรากฏการณ์ที่เน้นที่นักช้อป ตรงข้ามคนวงใน ด้วยจำนวนแบรนด์ที่เพิ่มขึ้นเรื่อยๆ คอลเลกชั่นของพวกเขา — หรืออย่างน้อยก็เลือกชิ้นส่วน — พร้อมสำหรับการซื้อทันทีหลังจากที่พวกเขาเปิดตัวบน รันเวย์ แนวความคิดในการเผชิญหน้ากับผู้บริโภคนี้มีความสำคัญอย่างยิ่งในบรรยากาศการค้าปลีกที่ไม่เอื้ออำนวย นอกจากนี้ นักออกแบบหลายคนมองว่าการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วจากรันเวย์ไปยังพื้นที่ขายเป็นวิธีป้องกันการน็อคออฟในฐานะยักษ์ใหญ่ด้านแฟชั่นที่รวดเร็ว เช่น Zara และ Nasty Gal จะมีเวลาน้อยลงในการผลิตสำเนาหากไม่มีเวลาหน่วง 6 เดือนระหว่างการแสดงบนรันเวย์และการส่งมอบ วันที่. แม้ว่าระบบนี้จะสมเหตุสมผลดี แต่การที่นักออกแบบทั่วโลกไม่เห็นด้วยกับระบบนี้ทำให้สิ่งต่างๆ ยุ่งยากมาก

ในขณะที่เราเริ่มดำเนินการในสัปดาห์หน้าของการแสดง เราจะเห็นคอลเลกชั่นสำหรับฤดูใบไม้ผลิปี 2017 เป็นหลัก แม้ว่านักออกแบบบางคนจะนำเสนอช่วงฤดูใบไม้ร่วงปี 2016 ซึ่งรวมถึง ทอม ฟอร์ด, เบอร์เบอรี่, รีเบคก้า มินคอฟฟ์, ทอมมี่ ฮิลฟิเกอร์ และฐากูร พานิชกุล ซึ่งเพิ่งเปลี่ยนไปสู่รูปแบบธุรกิจแบบตรงสู่ผู้บริโภค ถึงแม้ว่าผู้ร่วมสมัยส่วนใหญ่ของพวกเขาจะเปิดตัวในฤดูกาลนี้ในเดือนกุมภาพันธ์ ของโปรดของแฟนๆ เช่น โรงเรียนรัฐบาล และ Vetementsจะเลือกไม่เข้าร่วมสัปดาห์แฟชั่นทั้งหมด และจะแสดงคอลเลกชันของพวกเขาในเดือนมกราคมและมิถุนายนแทนเมื่อช่วงก่อนฤดูใบไม้ร่วงและรีสอร์ตเกิดขึ้นเพื่อให้สอดคล้องกับปฏิทินการขายปลีก

วันเสาร์, Alexander Wang จะแสดงรีสอร์ทของเขา และ สปริงคอลเลกชั่นร่วมกันบนรันเวย์เพื่อให้ใกล้เคียงกับวันที่ส่งมอบมากขึ้น (สินค้ารีสอร์ทจะพร้อมให้บริการสำหรับนักช้อปในเดือนพฤศจิกายน) บางยี่ห้อจะละเลยการนำเสนอทางกายภาพ: Kate Spade มีแผนสำหรับซีรีส์วิดีโอที่ซื้อได้ทันทีแทน ในขณะที่ Misha Nonoo ได้เปิดตัว "Snapchat lookbook" ในวันพุธ หลังจากประสบความสำเร็จในการแสดง Insta ของเธอเมื่อฤดูกาลที่แล้ว เพื่อเพิ่มความซับซ้อนอีกชั้นหนึ่ง ป้ายกำกับสองสามร้านจะแสดงคอลเลกชันของผู้ชายบนรันเวย์เดียวกันกับของผู้หญิง เช่น Rag & Bone, Burberry และ Gucci ซึ่งจะเริ่มในฤดูกาลหน้า หัวของคุณยังหมุนอยู่หรือเปล่า?

แล้ว มีรายชื่อผู้เปลี่ยนตัวดีไซเนอร์เพิ่มขึ้นเรื่อยๆ ในบ้านแฟชั่นชื่อดัง ในอีกสี่สัปดาห์ข้างหน้าเราจะเห็น แอนโธนี่ แวคคาเรลโลการแสดงครั้งแรกที่ แซงต์โลรองต์; การเปิดตัวครั้งแรกของ Maria Grazia Chiuri ที่ Dior และ Bouchra Jarrar ที่ Lanvin ซึ่งอยู่เหนือศีรษะของฉัน ปัจจัยในบ้านที่มีผู้กำกับสร้างสรรค์ใหม่ที่จะไม่เปิดตัว "อย่างเป็นทางการ" จนถึงเดือนกุมภาพันธ์ — Raf Simons ที่ Calvin Klein เฟอร์นันโด การ์เซีย และ ลอร่า คิม ที่ Oscar de la Renta - และแม้แต่ทหารผ่านศึกที่ช่ำชองที่สุดก็ยังต้องเสียสมาธิ พูดตามตรง ถ้าคุณจะนำเสนอแบบทดสอบป๊อปแบบไม่มีตัวเลือกหลายตัวเลือกเกี่ยวกับที่อยู่ของนักออกแบบในตอนนี้ ฉันอาจจะไม่เก่ง

เราอยู่ในธุรกิจการรายงานเกี่ยวกับพื้นที่ค้าปลีก ติดตามแนวโน้ม ตรวจสอบคอลเลกชัน (แม้ว่าจะเป็นในแบบของเรา) และแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับ จุดตัดของแฟชั่นและวัฒนธรรมป๊อป และด้วย NYFW ที่เคลื่อนไปในทิศทางที่แตกต่างกันมากมาย สิ่งเหล่านี้อาจพิสูจน์ได้ยาก ฤดูกาล. บรรณาธิการจะทำรายงานแนวโน้มฤดูใบไม้ผลิปี 2017 ได้อย่างไรหากผู้ผลิตรสนิยมไม่เปิดเผยคอลเลกชันของพวกเขาจนกว่าจะถึง แท้จริง ฤดูใบไม้ผลิเมื่อเสื้อผ้าลดราคา? (แบรนด์อย่าง Proenza Schouler และ Alexander Wang ได้สั่งห้ามการเปิดตัวพรีฤดูใบไม้ร่วงและลุคบุ๊กรีสอร์ทของพวกเขาแล้ว จนกว่าพวกเขาจะ มาถึงร้านค้าด้วยการวางแผนมากขึ้นที่จะใช้ความคิดนี้) นอกจากนี้ การติดตามว่าฉลากใดที่ทำคอลเลกชันทั้งหมดของพวกเขา มีจำหน่าย — เมื่อเทียบกับแคปซูลขนาดเล็ก a la Moschino, Topshop หรือ Prada หรือไม่มีอะไรเลย — เป็นงานประจำใน ตัวเอง. (ไม่กลัว, เราได้รวบรวมคู่มือที่มีประโยชน์ หากคุณหวังที่จะลงทุนในรูปลักษณ์ของรันเวย์นั้นทันทีที่คุณตกหลุมรักบน Instagram)

ฉันรู้ว่าฉันไม่ควรสารภาพสิ่งนี้ในฟอรัมสาธารณะ แต่จะบอกว่าฉันงงว่าเราอยู่ในฐานะอะไรในเดือนแฟชั่นนี้ เช่นเคย ฉันกำลังเข้าสู่สิ่งนี้ด้วยใจที่เปิดกว้าง แต่ฉันก็กังวลที่จะเห็นว่าแนวคิดใหม่ใดต่อไปนี้ ถ้ามี - ยึดติดและไม่ว่าการวัดความสำเร็จจะขึ้นอยู่กับความคิดเห็นของคนวงในหรือของ สาธารณะ. เมื่อทีม Fashionista ออกเดินทางสี่สัปดาห์บวกผ่านถุงมือที่ขนาบข้างด้วยทุกสิ่ง "ดูตอนนี้ซื้อ ตอนนี้" Instagram, อินฟลูเอนเซอร์, Snapchat และอีกมากมาย เราจะนำเสนอการพูดคุยที่แท้จริงจากแนวหน้าให้คุณอย่างแน่นอน แต่ถึงแม้ว่า NYFW จะเป็นสัตว์ร้ายที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงจากตอนที่ฉัน (และบรรณาธิการคนอื่นๆ ของเรา) เริ่มต้นในอุตสาหกรรมนี้ แต่ฉันมีลางสังหรณ์ว่าความมหัศจรรย์ของมันจะไม่มีวันสูญหายไปโดยสิ้นเชิง