ธุรกิจการเป็นผู้มีอิทธิพลในช่วงสัปดาห์แฟชั่น

ระบบนิเวศน์เดือนแห่งแฟชั่นเป็นสิ่งที่น่าสนใจ ละเอียดอ่อนและมีการพัฒนาอย่างรวดเร็ว ในช่วงห้าสัปดาห์จาก นิวยอร์ก ถึง ปารีสคนวงในในอุตสาหกรรม (และผู้มีความหวังที่กระตือรือร้น) รวมตัวกันตั้งแต่การแสดงไปจนถึงการนำเสนอไปจนถึงปาร์ตี้หลังเลิกงาน แต่ละคนมีเหตุผลเฉพาะเจาะจงที่แตกต่างกันออกไป คุณมีสื่อแฟชั่นแบบดั้งเดิม (นักวิจารณ์ บรรณาธิการนิตยสาร นักข่าวหนังสือพิมพ์ และอื่นๆ) รวมถึงสื่อดิจิทัลของพวกเขา เช่น บรรณาธิการของเว็บไซต์นี้ จากนั้นก็มีสไตลิสต์ชื่อดัง ทั้งคนดังและบรรณาธิการ ทั้งผู้ซื้อปลีก ช่างภาพ และคนดังจำนวนหนึ่ง ซึ่งมักจะอยู่แถวหน้า

อย่างไรก็ตาม ในช่วงเจ็ดหรือแปดปีที่ผ่านมา ที่นั่งแถวหน้าที่เป็นที่ต้องการอย่างสูง (และมีการแข่งขันสูง) ได้รับการจัดสรรให้กับ บล็อกเกอร์และผู้มีอิทธิพล — กลุ่มคนที่เข้าใจดิจิทัลและมีผู้ติดตามจำนวนมากที่ไม่เพียงแต่บันทึกการผจญภัยในสัปดาห์แฟชั่นเท่านั้น โซเชียลมีเดีย (Instagram, Twitter และ Snapchat ที่โดดเด่นที่สุด) แต่ยังเป็นเครื่องมือในการช่วยให้แบรนด์เคลื่อนไหว ผลิตภัณฑ์. เมื่อหนึ่งในบุคคลเหล่านี้ปรากฏตัวขึ้นที่รายการโดยดูจากหัวจรดเท้า – และต่อมาก็โพสต์รูปถ่ายของ บอกว่าดูออนไลน์ — ผู้ติดตามของเขาหรือเธอมักจะได้รับแรงบันดาลใจให้ซื้อชิ้นเดียวกัน (หรือคล้ายกัน) ใช่ไหม ห่างออกไป. บ่อยครั้งที่ผู้มีอิทธิพลได้รับการลดราคาแต่ละครั้งต้องขอบคุณ

โปรแกรมพันธมิตร เช่น ShopStyle Collective หรือ RewardStyle และด้วยความนิยมทางดิจิทัลที่เพียงพอ ชายหนุ่มและหญิงสาวเหล่านี้สามารถสร้างธุรกิจที่สุจริตและสร้างรายได้อย่างจริงจัง

แม้จะมีความถูกต้องตามกฎหมายเชิงปริมาณนี้ แต่อุปกรณ์อุตสาหกรรมแบบเก่าบางรายการก็ไม่เห็นคุณค่าและไม่เข้าใจ การปรากฏตัวของผู้มีอิทธิพล ในงานแฟชั่นวีค "หมายเหตุสำหรับบล็อกเกอร์ที่เปลี่ยนชุดตั้งแต่หัวจรดเท้าแบบเสียเงินทุกชั่วโมง: โปรดหยุด ค้นหาธุรกิจอื่น คุณกำลังประกาศความตายของสไตล์” เขียน สมัยแซลลี่ ซิงเกอร์ ผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ดิจิทัล หลังงานมิลานแฟชั่นวีคปิดตัวลงในเดือนกันยายน บรรณาธิการข่าวแฟชั่นของเว็บไซต์ Alessandra Codinha กล่าวต่อว่า: "ดูเหมือนว่าจะเป็นเรื่องของการหันมามอง ไร้สาระ, โพสท่า, กระตุกในที่นั่งของคุณในขณะที่คุณตรวจสอบฟีดโซเชียลมีเดียของคุณ, หลบหนี, เปลี่ยนแปลง, ซ้ำ... มันน่าอายมากทีเดียว" หากบรรณาธิการเหล่านี้ตระหนักดีว่าการวางแผน กลยุทธ์ และการเจรจาต่อรองนั้นนำไปสู่การเขียนโปรแกรมเดือนแฟชั่นสำหรับผู้มีอิทธิพล - เช่นกัน พวกเขาสามารถทำกำไรได้มากเพียงใดจากการสร้างเนื้อหาพันธมิตรสำหรับแบรนด์ในช่วงเวลาที่ร่ำรวยนี้ของปี — เราแทบจะไม่คิดว่าพวกเขาจะพบว่าพวกเขาเป็น "น่าอาย."

ในวันเสาร์ของ New York Fashion Week ฉันได้รับเชิญให้เข้าร่วม ShopStyle Social House ซึ่งทำหน้าที่เป็นทั้งโอเอซิสสำหรับบล็อกเกอร์เพื่อเติมพลัง - แท้จริงแล้ว และ เปรียบเปรย — ระหว่างเหตุการณ์และโอกาสสำหรับผู้มีอิทธิพลในการยืมเสื้อผ้าและเครื่องประดับ สวมใส่ได้ตลอดทั้งสัปดาห์ สร้างเนื้อหาวิดีโอหรือรูปภาพสำหรับแบรนด์ที่ร่วมรายการใน กลับ. (พันธมิตรแบรนด์รวมแฮชแท็กและโซเชียลมีเดียของพวกเขาพร้อมให้ยืมทุกชิ้น) เพื่อช่วยแขก เตรียมกล้องให้พร้อม ShopStyle House ยังให้บริการทำผมและแต่งหน้า และยังเป็นช่างภาพแนวสตรีทอีกด้วย Craig Arend พร้อมที่จะถ่ายแขกในลักษณะของพวกเขา ให้ภาพระดับมืออาชีพสำหรับไซต์และฟีดโซเชียลของพวกเขา

เป้าหมายสูงสุดที่นี่? สำหรับผู้ค้าปลีก มันคือการสร้างกระแสและเข้าสู่การสนทนาทางโซเชียลมีเดียรอบสัปดาห์แฟชั่น ซึ่งหวังว่าจะแปลเป็นยอดขายและการรับรู้แบรนด์ที่เพิ่มขึ้น สำหรับอินฟลูเอนเซอร์ มันคือการนำเสนอเนื้อหาที่มีคุณภาพที่จะสร้างรายได้จากพันธมิตร เช่นเดียวกับประตูสู่โอกาสทางธุรกิจในอนาคต เช่น แอมบาสเดอร์สำหรับค่ายเพลงที่มีอำนาจสูง นอกจากนี้ การเปิดใช้งาน ShopStyle มีขึ้นเพื่อช่วยให้บล็อกเกอร์สร้างความสัมพันธ์กับ ผู้ค้าปลีกระดับไฮเอนด์และเพื่อให้ผู้มีอิทธิพลในอนาคตสามารถเข้าถึงชิ้นส่วนที่พวกเขาอาจไม่ได้รับ มิฉะนั้น.

ผู้มีอิทธิพลวีไอพีของ ShopStyle — ซึ่งรวมถึงไลค์ของ Arielle Charnas ของ Something Navy (ผู้ติดตาม Instagram 913K) แอมเบอร์ ฟิลเลอร์รัป คลาร์ก ของ Barefoot Blonde (ผู้ติดตาม 1.2 ล้านคน) Julia Engel ของ Gal Meets Glam (ผู้ติดตาม 977K คน) แคท ธนิตา ของ With Love จาก Kat (ผู้ติดตาม 337K) และ คริสติน แอนดรูว์ ของ Hello Fashion (ผู้ติดตาม 733k คน) — มีโอกาสทำงานกับเนื้อหาที่มีตราสินค้ากับ Neiman Marcus, Marks and Spencer และ Luisaviaroma ในช่วง NYFW สร้างแคมเปญที่ได้รับการสนับสนุนซึ่งเปิดตัวใน ShopStyle บล็อกของผู้มีอิทธิพลและไซต์ของผู้ค้าปลีกซึ่งทั้งหมดนี้เกิดขึ้นทันที ซื้อได้ พันธมิตรหลายรายเหล่านี้ดำเนินการล่วงหน้าหลายเดือน และต้องมีชุดผลงานที่โพสต์ผ่านช่องทางต่างๆ โดยพื้นฐานแล้ว มันคือกลยุทธ์ทางการตลาดที่แข่งขันกับการโฆษณาแบบดั้งเดิม และกำลังได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นเช่น นักช้อปรุ่นมิลเลนเนียลจำนวนมากขึ้นได้รับอิทธิพลให้ซื้อเสื้อผ้าและเครื่องประดับหลังจากเห็นพวกเขา "ในบริบท" ทางออนไลน์และผ่านโซเชียล สื่อ (ตาม รายงานล่าสุดจาก Googleวันนี้ผู้หญิงร้อยละ 64 ซื้อของด้วยวิธีนี้) ShopStyle ซึ่ง PopSugar เป็นเจ้าของ มีรายงานว่า สร้างรายได้กว่า 1.2 พันล้านดอลลาร์จากพันธมิตรค้าปลีกในปี 2557 ส่วนหนึ่งเป็นผลมาจากการขายผลิตภัณฑ์ที่นำเสนอโดยบล็อกเกอร์

แคท ธนิตา ใคร เริ่มบล็อกของเธอ กว่าห้าปีที่ผ่านมาได้ลดจำนวนการแสดงที่เธอเข้าร่วมระหว่าง NYFW ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เลือกที่จะพบปะกับนักออกแบบและนักประชาสัมพันธ์แบบตัวต่อตัวแทนเพื่อส่งเสริมความเป็นส่วนตัว ความสัมพันธ์ ในขณะที่เธอมีสิ่งที่ต้องไปให้ได้ — Marissa Webb, Zac Posen, Marchesa — เธอมักจะใช้เวลาส่วนใหญ่ของเธอระหว่างการถ่ายทำที่ NYFW กับเธอ ช่างภาพของตัวเองสำหรับเว็บไซต์ของเธอ (ชอบใส่เสื้อผ้าของตัวเองมากกว่าที่จะยืมอะไรมา) หรือสร้างเนื้อหาสำหรับแบรนด์

"ฉันมักจะเป็นหุ้นส่วนกับแบรนด์หนึ่งหรือสองแบรนด์ในวันที่กำหนดของสัปดาห์แฟชั่น ฉันปฏิเสธหลายๆ อย่าง เพราะถ้ามันไม่ออร์แกนิก ถ้ารู้สึกว่าไม่เป็นธรรมชาติ และไม่สอดคล้องกับสิ่งที่ฉันบอกว่าใช่ ฉันก็ไม่อยากทำ” ธนิตาอธิบาย “ฉันพยายามมุ่งเน้นไปที่การเป็นหุ้นส่วนเพียงหนึ่งถึงสองครั้งเพื่อที่ฉันจะได้ทำทุกอย่าง ถ้าคุณผอมมาก คุณภาพของงานจะลดลง และฉันจะพยายามทำให้ดีที่สุดเสมอ” ในฤดูกาลนี้ เธอทำงานด้วย Luisaviaroma ผ่าน ShopStyle โพสต์ชุด Instagram Stories สำหรับพวกเขา และถ่ายภาพสไตล์สตรีทที่ซื้อได้กับ Arend ที่ขึ้นไป บนบล็อกของเธอ

เช่นเดียวกับผู้ค้าปลีกสามารถติดตามการขายและการอ้างอิงจากพันธมิตรของพวกเขาใน ShopStyle โดยใช้ลิงค์พันธมิตร บ้านแฟชั่นก็เปลี่ยนไป เทคโนโลยีใหม่ที่สามารถวัดผลกระทบทางสังคมของแขกรับเชิญได้อย่างแม่นยำ ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญในการจัดที่นั่ง ชาร์ต. เมื่อต้นปีนี้ บริษัทซอฟต์แวร์การตลาดผู้มีอิทธิพลในปารีส Augure ได้ควบรวมกิจการกับ Fashion GPS เพื่อสร้าง Launchmetricsซึ่งให้ข้อมูลและข้อมูลเชิงลึกแก่แบรนด์เพื่อรวบรวมรายการอย่างมีกลยุทธ์ตามผู้ได้รับเชิญ จะมีผลกระทบสูงสุดต่อการมองเห็นแบรนด์ (และสามารถเข้าถึงได้มากที่สุด ผู้บริโภค)

Michael Jais ซีอีโอของ Launchmetrics อธิบายว่าถึงแม้จะไม่มีตัวเลขวิเศษ แต่ผู้มีอิทธิพลมักคิดเป็น 5 ถึง 30 เปอร์เซ็นต์ของที่นั่งบนรันเวย์ ขึ้นอยู่กับแบรนด์ (โดยเฉลี่ยแล้วจะอยู่ระหว่าง 15 ถึง 20 เปอร์เซ็นต์) อย่างไรก็ตาม ข้อมูลของบริษัทพบว่าถึงแม้จะประกอบเป็น เพียง 5 เปอร์เซ็นต์ของที่นั่ง พวกเขารับผิดชอบในการขับรถ 40 เปอร์เซ็นต์ของทราฟฟิกดิจิทัลหลังจาก แสดง. ที่ Launchmetrics ผู้มีอิทธิพลไม่ได้ จำกัด เฉพาะบล็อกเกอร์และสาวประเภท "It" ใน Instagram; สิ่งพิมพ์ บรรณาธิการ ผู้ค้าปลีก หรือเว็บไซต์ใด ๆ ที่มีรอยเท้าทางสังคมขนาดใหญ่จะได้รับการพิจารณา

เมื่อปรึกษากับแฟชั่นเฮาส์ที่อินฟลูเอนเซอร์ควรเชิญมานั่งข้างหน้า ไจ๋กล่าวว่ามีสิ่งสำคัญอย่างหนึ่งที่เขาขอให้แบรนด์พิจารณา: ผู้ชมกลุ่มใดที่พยายามจะ เป้า? เป็นแบรนด์ที่ต้องการเข้าถึงลูกค้าหลักที่มีความภักดีอยู่แล้วและจะซื้อสินค้ากับพวกเขาหรือไม่ หรือหวังว่าจะขยายไปสู่ตลาดใหม่หรือกลุ่มประชากรอายุที่จะซื้อสินค้ากับพวกเขาใน อนาคต? สุดท้าย เมื่อพูดถึงจำนวนผู้ติดตาม ทีมงาน Launchmetrics มีความขยันหมั่นเพียรในการให้ความรู้แบรนด์เกี่ยวกับคุณภาพมากกว่าปริมาณ "เราทราบดีถึงการแพร่กระจายและผลกระทบ [ผู้มีอิทธิพล] มีต่อชุมชนออนไลน์ของพวกเขา" เขากล่าว "การมีส่วนร่วมมากขึ้นเรื่อย ๆ และการเข้าถึงโดยตรงน้อยลง"

แม้ว่าพวกเขาจะไม่ได้เขียนรีวิว แต่เสียงโห่ร้องเพื่อรักษาความปลอดภัยบนรันเวย์ก็มองหาการถ่ายทำหรือปูพรมแดง รวบรวมรายงานแนวโน้มทันที หรือการแตกไฟล์ ข่าว ผู้มีอิทธิพลเป็นส่วนสำคัญของกลยุทธ์การตลาด NYFW ของหลายแบรนด์ (และงบประมาณของพวกเขา) ดังนั้นโอกาสสำหรับโครงการและการเปิดใช้งานจึงเป็น กว้างขวาง เมื่อพูดถึงการสร้างเนื้อหาแฟชั่นวีค บล็อกเกอร์ใช้เวลาอย่างมากในการถ่ายภาพของตัวเอง ซึ่งมักจะจ้างช่างภาพของตนเองเพื่อถ่ายภาพสไตล์สตรีทของพวกเขา ตามความเห็นของธนิตา การถ่ายภาพสามารถอยู่ได้นานถึงหนึ่งชั่วโมง ไม่รวมเวลาที่ใช้ในการสำรวจสถานที่ Arend กล่าวว่าเมื่อเขาทำงานกับอินฟลูเอนเซอร์ เขามักจะถ่ายภาพประมาณ 400 ภาพในแต่ละรูปลักษณ์ เพื่อให้ได้ภาพที่เหมาะสมจำนวนหนึ่ง

เมื่อบล็อกเกอร์หรืออินฟลูเอนเซอร์เริ่มต้นและมองหาการสร้าง "แบรนด์" ส่วนตัวของตนเองและติดตาม การเข้าร่วม NYFW ถือเป็นการลงทุนที่คุ้มค่า (แม้ว่าจะมีราคาแพง) ในอาชีพการงานของพวกเขา เนื่องจากพวกเขาไม่มีความสัมพันธ์อันยาวนานกับนักออกแบบเหมือนที่เพื่อนร่วมงานของพวกเขามี พวกเขาอาจจ้างนักประชาสัมพันธ์เพื่อช่วยให้พวกเขาเข้าร่วมการแสดงและงานปาร์ตี้ ยืมเสื้อผ้าจากโชว์รูมประชาสัมพันธ์ จ้างช่างภาพเพื่อถ่ายชุดประจำวัน เช่ารถเพื่อสับเปลี่ยนพวกเขารอบเมือง หรือทำโปรเจ็กต์แบบชำระเงินกับแบรนด์ระดับล่าง (เช่น การเทคโอเวอร์ของ Snapchat หรือ Instagram) ด้วยความหวังว่าสิ่งเหล่านี้จะนำไปสู่โอกาสที่ดีขึ้นในฤดูกาลหน้า เครือข่ายประเภทนี้ เช่นเดียวกับปรากฏการณ์ "มองเห็นและมองเห็น" สามารถพิสูจน์ได้ว่าไม่มีค่า

ในขณะที่อุตสาหกรรมยังคงต่อสู้กับการเปลี่ยนแปลงที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ รวมถึงการแนะนำ "ดูเลย ซื้อเลย" โมเดลธุรกิจและการเน้นย้ำทุกสิ่งในโลกดิจิทัลมากขึ้น — บทบาทของผู้มีอิทธิพลจะเพิ่มขึ้นทุกๆ ฤดูกาล. ในขณะที่การปรากฏตัวของพวกเขาในงานแฟชั่นวีคนั้นถูกขับเคลื่อนในเชิงพาณิชย์และเผชิญหน้ากับผู้บริโภคมากกว่าบรรณาธิการ สไตลิสต์ และคนวงใน ผู้ซื้อที่อาจเยาะเย้ยพวกเขา แฟชั่นเป็นอันดับแรกและสำคัญที่สุดของธุรกิจ และในแง่นั้น คนเหล่านี้ดูเหมือนจะคิดได้ค่อนข้างดี ออก. อย่าเคาะเร่ง

ภาพหน้าปก: The ShopStyle Social House ภาพถ่าย: “Will Ragozzino”

ต้องการข่าวอุตสาหกรรมแฟชั่นล่าสุดก่อนหรือไม่? สมัครรับจดหมายข่าวรายวันของเรา