Harold Koda. Foto: BFA
Här på Fashionista, vi lägger ganska mycket tid på att prata med människor i modebranschen om hur de "lyckades" och därmed vet vi bra karriär råd när vi hör det. Och vi hörde några särskilt inspirerande ord i torsdags kväll på Spring Studios efter Pratt Institutes studentmodeshow 2016.
Harold Koda, tidigare ansvarig kurator från Met's Costume Institute, var till hands för att ta emot Pratt Fashion Award for Lifetime Achievement, som delades ut av honom av Simon Doonan. En gång bara en "arbetarklasspojke från Hawaii" som Doonan uttryckte det, pensionerade Koda sig i januari vid 65 års ålder efter 14 år som chef för Costume Institute, efter att ha väckt liv i några av dess mest minnesvärda och lysande utställningar.
För sitt accepterande tal reflekterade Koda tillbaka på sin karriär och kom med några kloka, rationella ord som inte bara kunde gynna de examinerande designstudenterna presenterar den kvällen, men också alla som känner sig lite osäkra om sin modekarriär väg. Läs dem här, nedan.
"Jag insåg att varje sak som jag känner verkligen hjälpte mig [i min karriär], man kunde tänka på raka motsatsen och säga," Det är också en riktigt bra strategi. " Till exempel, när Simon talar om mig som en samarbetspartner, om du tittar på de flesta av mina publikationer och till och med de flesta av mina utställningar, är de samkurerade, medförfattare. Det beror på att från den tid jag började inom detta område kände jag verkligen att den största glädjen var att arbeta med människor som var bättre än mig - de skulle utmana mig och de skulle ifrågasätta mig, och det var den typen av dialog och motstånd som verkligen gjorde nätprodukten bättre. Å andra sidan, och jag kommer att citera något som kommer att skämma Andrew [Bolton, Kodas efterträdare], är att det finns tillfällen då det är mycket bättre att vara ensam. När vi startade utställningsförberedelserna för Alexander McQueen hade jag den här tanken att det skulle handla om det sublima, skönhetens skräck, och när vi började arbeta med det sa Andrew: 'Du vet, jag tror att vi hittar andra typer av saker. Vad händer om vi övervägde mer, romantikens rörelse under 1800 -talet som det sublima är en del av, men bara en del? ' Och jag tänkte, "Ja det är verkligen mycket mer omfattande, en mycket mer representativ syn på denna fantastiska designers arbete", och så fortsatte han hans egna. Jag tror att det lysande resultatet var för att det inte var något som var kontroversiellt och förhandlat och urvattnat och dämpat av samarbete. Så jag gjorde det genom att samarbeta, men jag do tror att du kan göra det som en ensam varg, som en enda visionär.
Den andra saken som jag tycker verkligen var till hjälp för mig är att jag under min karriär kunde, utan något slutmål, anpassa mig till olika omständigheter. När jag började i fältet var det verkligen som designassistent till Diana Vreeland [när hon var konsult för Costume Institute efter att ha blivit avskedad från Vogue] och jag skapade saker. Jag gjorde Manchu nagelvakter... Rokokoparasoll från 1700 -talet från Italien, frisyrer för kvinnor i Versailles, många roliga projekt... Det var inte med avsikten att någonsin bli kurator, men då dök möjligheten upp och jag tänkte, oj, det är kul att jobba med gamla klänningar. Jag hade tagit hand om Katarina den Stores bröllopsklänning och det var lite av en frisson, så jag trodde att det skulle bli så. Jag tog jobbet och sakta hände andra saker och jag upptäckte att jag var på en karriärväg - men det var inte med någon aning om att det här var vad jag skulle kunna göra. I den nyligen släppta "Första måndagen i maj" -film, för första gången fick jag veta att Andrew faktiskt hade tänkt på Costume Institute som en plats han ville ha att arbeta på, så igen, med honom som exempel, att ha ett mål hamnar ibland med insikten om det mål.
Så vad gör du? Är du en samarbetspartner eller en ensam varg? Är du en situationsanpassad opportunist eller är du någon som har en fast uppfattning om vad dina ambitioner är på väg mot? Det är allt motsägelsefullt, men den enda sak som jag tycker att varje elev borde veta och känna, i det här ögonblicket där hela modebranschen är genomgår extraordinära seismiska förändringar - varje lager av det, från design till merchandising till publicitet, allt förändras - är att vid värdiga slutet av din karriär, [när] du ser tillbaka bör du kunna säga att du vid varje ögonblick i din karriär gjorde något du älskade, eller om du var inte göra något du älskade, du gjorde något som du inte älskade men det positionerade dig att få göra det du älskar. Berömmelse, förmögenhet, de är väldigt trevliga. Ett riktigt glamoröst Instagram -konto? Väldigt trevligt. Men det är inte det du kommer att tycka är tillfredsställande. Vad du kommer att tycka är tillfredsställande är att din karriär har baserats på passion och, överraskande, när du gör det kan du få berömmelse, du kan få förmögenhet, du kan till och med få en selfie med Kanye. Men det är allt sås. "