Central St. Martins Graduate Show: Kläderna, formgivarna, stjärnorna

instagram viewer
Uppdaterad:
Original:

LONDON-- Den mest efterlängtade forskarutställningen inom mode, Londons Central St. Martins College of Art serverade 40 av sina mest lovande talanger till rekryterare, inköpare och press sist natt. Med uppblåsta Helmut Newton-inspirerade stycken och en show-avslutande samling modellerad på styltor var detta utan tvekan en för böckerna. Alumnerna Gareth Pugh och Jean-Pierre Braganza satt axel vid axel med konstvärldens tungor inklusive ständigt färgstarka Grayson Perry och till och med Met Costume Institute-regissören Harold Koda fångades med stora ögon flinande. Bland domarna fanns designern Marios Schwab, Hilary Alexander från The Telegraph och modefilmstillverkaren Kathryn Ferguson. Vinnarna delades ut med pengar till upp till ₤ 1 000 från Fashion Fringe, som nu under sjunde året stöder nya designers. L'Oreal var också på däck som firade sitt tio år i samarbete med St. Martins.

Författare:
Sabrina Morrison

Med den mycket efterlängtade sommaren kommer också ett bittert ögonblick: Den ikoniska Charing Cross -byggnaden i Central Saint Martin's College of Art & Design (eller CSM) kommer att stänga sina historiska (och tunga, kan jag tillägga!) Dörrar i slutet av säsongen, genom vilka har passerat några av de mest produktiva talanger inom mode, konst, film och musik: Alexander McQueen, Peter Doig, Sarah Burton, Hussein Chalayan, Hamish Bowles, Anthony Gormley och M.I.A för att nämna några. Den älskade, slitna byggnaden är, som CSM uttrycker det, "inte lätt anpassad för att hänga med i snabba förändringar teknik och industri. "Det kanske inte är glänsande eller nytt-kalla det envis-men vissa av oss gillar det precis så det är. Den har historia och charm, som jag hade turen att uppleva när jag studerade konst där i tre år. Ja, jag kan ha hittat mig själv måla i en pösig dunjacka under vintern på grund av den opålitliga uppvärmningen system i studiorna på tredje våningen, men det hjälpte bara till att rättfärdiga massor av tepauser och Lady Sovereign efterbildningar.

Sex månader efter tillkännagivandet att "modets osynliga människa" skulle gå bort från hans namn etikett, Maison Martin Margiela 20: The Exhibition öppnar på Somerset House, hem för London Fashion Week's catwalks. Retrospektivet visar 20 år av etikettens banbrytande arbete och härstammar från Mode Museum i Antwerpen. Den belgiska designern ansågs enhälligt vara den sjunde medlemmen i Antwerpen 6, en grupp av avantgarde-designers (inklusive Ann Demulemeester, Dries Van Noten och Walter Van Beirendock) som bokstavligen vände 80-talets power dressing-klyscha in och ut med dekonstruktion och innovativt mönster skärande. Kurator Kaat Debo arbetade tillsammans med Maison Martin Margiela för att illustrera för allmänheten de grundläggande principerna bakom det mycket konceptuella varumärket, vars etos har varit i strid med det vanliga, ofta främmande allt utom mode illuminati.