Frukost på Tiffany's Costume Designer Colleen Atwood på att ge Holly Golightly en makeover från 1940 -talet

Kategori Broadway Colleen Atwood Kostymer Underhållning | September 18, 2021 23:58

instagram viewer

Vi har positivt dött att se Frukost på Tiffany's sedan vi först hörde förra hösten att en ny tolkning av Truman Capote -klassikern var på väg till Broadway-vars officiella öppning är ikväll. Med Game of Thrones stjärnan Emilia Clarke i huvudrollen berömd av Audrey Hepburn i filmversionen från 1961 kunde vi inte låta bli att undra hur Holly Golights ikoniska garderob (Givenchy och satinhandskar, vem som helst?) skulle översätta till scenen-och pjäsens Manhattan-inställning från andra världskriget.

Vi kom ikapp produktionens kostymdesigner Colleen Atwood-en Hollywood-tungviktare som har nominerats till 10 Oscars och vunnit tre (för sitt arbete i Chicago, Memoarer om en Geisha, och Alice i Underlandet)-om hennes första strejk mot teater och omdesign av en ikon.

Fashionista: Först och främst grattis till speluppsättningen idag! Colleen Atwood: Tack! Det ser bra ut, de har gjort mycket arbete. Det är verkligen imponerande, vad skådespelarna har gjort med det.

Hittills har du mest varit med och gjort kostymer för bio. Hur blev du först involverad i denna produktion?

Jag träffade regissören (Sean Mathias) i London på ett evenemang och vi pratade, och han frågade om jag någonsin gjort teater och jag sa 'nej, inte riktigt', att mitt liv hade börjat i film-vilket jag verkligen fokuserade på, men att jag skulle göra det om någon frågade mig. Och några månader senare ringde han till mig och bad mig vara med.

Vad är den största skillnaden mellan att designa för scenen kontra film? Tyckte du att det var mer utmanande? Det är en annan process för mig. Jag är van vid en snabbare [miljö], du vet, mycket tid med filmer, jag ska ha ett eget arbetsrum som jag är i för bygga kostymerna-medan det på teater görs allt utanför arbetsrum, så det övervakas men du är inte det mycket i det. Som jag saknade, uppriktigt sagt; Jag gillar att vara i rummet med kläderna när de sätts ihop. Men jag hade tur med vem som egentligen tillverkade kläderna här i New York-och de gjorde verkligen ett bra jobb.

Detta Frukost på Tiffany's utspelar sig på 1940 -talet snarare än på 60 -talet. Hur översatte du sådana ikoniska dräkter till en annan tidsperiod? Det är väl inte baserat på filmen, det är baserat på boken-som jag tror är mindre självmedveten om stil. Det handlar mer om en tid och ett slags texturellt engagemang. Det finns mycket kläder i pjäsen-mycket. [Emilia Clarke] byter kläder mer än 20 gånger. Så det är inte som att det finns en ikonisk dräkt som den svarta klänningen kommer ihåg från filmen.

Wow, det är mycket. Några av dem upprepas, men det finns fortfarande en hel del. Så istället för att det bara är en klänning som hon går till smyckesbutiken i det, är det festscener och du vet, det är frammanande för en livsstil i New York. Så jag gjorde inte om filmen i en pjäs, det var ingen mening. [Pjäsen handlar verkligen om] förhållandet mellan de två personerna och det är riktigt sött, tycker jag. Jag tror att folk kommer att gilla det.

Skulle du säga att kostymerna tar mer av en baksida till historien, i motsats till filmens ikoniska utseende? Jag skulle hoppas det, ja. Det handlar mer om att tjäna historien än att vara historien.

Var tog du dina referenser ifrån när du utformade för tidsperioden? Var det mycket historisk forskning involverad? Tja, jag visste perioden, men jag undersökte bilder av vad som hände i New York under den tidsperioden-vilket var intressant eftersom jag aldrig någonsin hade fokuserat på någonting från New York 1942, '43, '44-därifrån epok. Så det var intressant att se vad det är var som: Att det var trångt, du vet, New Yorkers var fortfarande New Yorkers, även om det pågick ett krig. Det var fyllt med G.I.s och allt det där, men det var fortfarande kul att se hela New York -känslan.

Vem tog beslutet att avstå från Givenchy -klänningen och tiara? Var det helt på dig som kostymdesigner? Jag tror att det var ett regeringsval. Vi gjorde inte Audrey Hepburn-vi har Emilia Clarke, som är en skådespelerska, som spelar en roll och en annan typ av karaktär. Så det var verkligen ingen idé att stoppa en tiara och en cigaretthållare i munnen. Det gav ingen mening för henne eller historien vi berättade.

Klicka dig igenom för att smaka på Atwoods många kostymer för Frukost på Tiffany's på Broadway.