7 Breakout Designers från Budapest Central European Fashion Week

När man tänker på ungerskt mode finns det inte så många märken eller designers som omedelbart kommer att tänka på, även för den väl initierade modeföljaren. Det beror på att det tidigare fungerade mer som en lokal mässa - men Budapest Centraleuropeiska modeveckan tänker ändra på allt detta. Den här säsongen, sponsrad av Mercedes-Benz, hade den officiella modeveckan mer internationell press, influencers och köpare än någonsin tidigare.

"Det senaste året har mycket förändrats och människor i Budapest börjar bry sig mer om mode", säger Dora Abodi, designern bakom Abodi, som tidigare har visat sin samling i internationella städer men bestämde sig för att återvända till hemlandet Budapest detta säsong. "Det finns mycket viktiga journalister, influencers och varumärken som bygger ett internationellt nav." 

Det tre dagar långa evenemanget innehöll ungerska designers både nya och gamla tillsammans med etiketter från andra centraleuropeiska länder, till exempel Polen, Tjeckien, Rumänien och Ukraina. Här avrundar vi några av de mest spännande designersna på randen att göra det stort på internationell nivå.

Jiri Kalfar

Ursprungligen utbildad som balettdansare, den Pragbaserade Jiri Kalfar lanserade sin linje förra året. Inspirerad av divorna och klubbkulturen under 70 -talets glamour, visade Kalfar en samling klänningar konstruerade av återvunna paljetter, flytande chiffongblusar och byxor och toppar med paisley -tryck. Som designer är han extremt hängiven till hållbarhet, inspirerad av hans livsstil som vegetarian och hybridbilägare. För första gången fördjupade Kalfar sig också i skodesign, med 3D -tryckta silhuetter av majs och trä - allt helt komposterbart.

"Vi gör allt i Prag", sa Kalfar efter sin show under våren 2019. ”Jag är lite av en skata, jag lockas av allt guld och glänsande. Prag har massiva filmstudior med så många rester, så jag tar bara isär det, bit för bit och gör mina egna mönster av det. Jag hatar slöseri. Den riktiga lyxen är inte längre pengar, den verkliga lyxen är det unika och medvetande i sinnet. "

Tomcsanyi

Designern Dori Tomcsanyi startade sitt namn linje i Budapest 2010 med tonvikt på lättanvända, minimalistiska silhuetter. Det som gör att märket verkligen sticker ut är dess fokus på lekfulla tryck, som Tomcsanyi designar själv, och den uppmärksamhet hon lägger på att hennes kulturarv föds och föds upp i Ungern. Hennes vår 2019 -kollektion tog estetiska ledtrådar från den ungerska landsbygden och arkitekturen kring den, som mestadels byggdes under 1970 -talet. Nyanser av lax, persika och blekrosa präglade klänningarna och byxorna, tryckta med små hus.

"De ser 90 procent likadana ut med olika färger och fönster. Det var inspirationen, att något kunde vara så annorlunda men också så lika på så många olika sätt, säger hon. "I Ungern, när du ser någon som bär mina tryck, vet du nästan omedelbart att de är från mig, för det är vad jag gör. Det är min signatur. "

Neige

Baserat i Polen och grundades av Roman Buk 2011, Neige var en av få modelinjer med en streetwear -kant som presenterades under Budapest Centraleuropeiska modeveckan; tänk grafiska logoskärmar, färgglada hoodies och joggerbyxor och åtråvärda t-shirts och knappar. Han valde att visa på Budapest Central Europe Fashion Week eftersom han tror att Polen och Ungern har liknande historier och också tror på att stödja det lokaliserade modesamhället. Buk utformar sin pjäs för att bäras av båda könen, beroende på hur varje pjäs är utformad.

"Just nu är den största inspirationen för mig övergångar", sa Buk efter sin show. "Det spelar ingen roll om det är färger - jag gillar att kombinera många detaljer som vanligtvis inte kombineras. Det är viktigt för mig att blanda saker men ändå vara minimalistisk. "

Mumla

Gjutna bodyer, silkeslena klänningar och omarbetade strumpeband är bara några av de saker som designern Andreea Badala visade som en del av sin vårkollektion 2019 för Mumla. Badala studerade Pattern Technology vid London College of Fashion och arbetade vidare för Alexander McQueens herrklädeteam och Richard Nicoll innan de lanserade sin egen serie, baserad i Rumänien, 2011. Och medan Murmur fortfarande kan vara ett mycket ungt märke, har det bärts av kändisar inklusive Beyoncé, Lady Gaga, Kylie Jenner, Gigi Hadid, Madonna, Paris Hilton och nyligen, Dua Lipa.

"Jag är så intresserad av att översätta underkläder till outwear och gå in på 50 -talets referenser", sa Badala -inlägget. "Den här säsongen ville jag ta alla de vintage -bitar jag såg i Hollywood -filmer och omarbeta dem till moderna, bärbara bitar." Många av hennes klänningar och bustier toppar kom med timglas silhuetter i smickrande shapewear tyger och strumpeband som fungerade som dekoration. "Vi som kvinna har inte den tid vi hade på 50 -talet, så som designer tänker jag på det", förklarar hon.

Abodi

Abodi är skapandet av den transsylvanskfödda, Budapest-uppfödda Dora Abodi. Innan hon lanserade sin serie 2013 fick Abodi en mästare i modedesign vid Domus Academy Milan, och under sina fem år av uppdelningar mellan Milano och Budapest har märket använts av Gwen Stefani, Rita Ora, Dita Von Teese, Grimes och mer. Hon infunderar regelbundet hennes klädsel samling med enhörningar, pastellfärgad tyll, kristaller och transformerbara paljetter, och den här säsongen var inget undantag: Modeller gick nerför landningsbanan med skiktade tyllklänningar med kristaller och höll fast i dubbade enhörningar. Andra bar intrikata tröjor med paljett och axelbandsklänningar med matchande skor.

"Den här säsongen är inspirerad av den påkostade och glamorösa livsstilen Los Angeles på 90 -talet. Det är lite humoristiskt och roligt. Vi utvecklade tygerna själva, och de är alla handskurna och handfärdiga. Jag föreställer mig bara att efter en fest i Los Angeles på 90 -talet skulle vi gå i en bil till öknen och känna oss så tomma och sedan, du skulle se en ödla i solen, du är lite bakfull, den lyser i solen - det är inspirationen, sa hon med en skratt.

Katti Zoob

Många berömmer Katti Zoob som en av de ursprungliga modedesignerna i Ungern, och i år firar hon 25 -årsjubileum - även om hon ännu inte har fått stort erkännande i väst. Okonventionellt började hon göra kläder som student för sina klasskamrater och lärare innan hon arbetade som kostymdesigner i Ungern. Under varumärkets livslängd tränade hon att lära sig couture -tekniker, som visades i Paris Fashion Week, och fokuserar nu på färdiga och anpassade couture-beställningar för kulturarv evenemang. Hennes vårkollektion 2019 var full av jazzreferenser.

"Den här samlingen var ett helt firande av den eran - Jazz är kontroversiell eftersom alla tycker att popmusik är trevlig men jazz vissa människor gillar det, vissa människor inte", förklarade Zoob.

Nanushka

Om du följer en viss influencer -skara på Instagram har du sannolikt sett designern Sandra Sandors signaturknutna satinklänningar, veganska skinnpuffar och bältesväskor. Efter varumärkets andra presentation kl New York Fashion Week, Budapest-baserade Nanushka var värd för en landningsbaneshow på Budapest Central European Fashion Week för att visa upp vårkollektionen 2019, som inkluderade mycket av det estetiska som Nanushka är mest känt för - med tillägg av cykelshorts, rutiga separater och fuchsia satin.

"Vi är verkligen ett lokalt varumärke. Vi är baserade här och det är ett kulturellt uppdrag för oss, säger Sandor om varför hon bestämde sig för att fortsätta visa i Budapest. Det har gått över ett decennium sedan hon först lanserade varumärket i Budapest (som nu säljs runt om i världen på Net-a-Porter, MyTheresa, Nordström och Moda Operandi) men det är fortfarande mycket som kommer: Nästa säsong kommer de att lansera sin första strävan någonsin mot herrkläder och det finns också planer på butiker i New York och L.A.

Håll dig uppdaterad om de senaste trenderna, nyheterna och människor som formar modeindustrin. Registrera dig för vårt dagliga nyhetsbrev.