Зашто се нисам обукао на недељи моде у Паризу (и више се никада нећу)

Категорија Стил Недеља моде у Паризу | September 18, 2021 12:21

instagram viewer

Ишла сам на #борецоре током Париске недеље моде. Не грешите ово са #нормцоре-који више свира на модним троповима приградских средовечних родитеља из деведесетих или ликови из "Сеинфелда", колико ја могу рећи - већ радије лакоћа и једноставност коју је Фиби Филон увела када је стигла у Целине.

Размислите о превеликим, удобним капутима од вуне, џемперу са вратима, једноставним панталонама или фармеркама и патикама (пожељно белим, а још пожељније, Стан Смитхс). На први поглед, то је прилично неодољив изглед, али, узбуђење лежи у суптилности - овде је пало раме, а тамо су лежерно пукле панталоне. Последњих неколико година ово је била униформа модне уреднице какву данас познајемо, па је уморна од свих бљештаво фризерско који је дошао са доба уличног стила.

Али ово није бунцање против претјеране учињености оних у индустрији који парадирају објективима или Томмија Тон -а и Пхил Ох -а. То је написано о ад наусеам и осим тога, ионако никад нисам био мета, увек угодније иза кулиса и гнушам се да изађем из свог уметничког комфора зона. У ствари, неколико пута када сам заиста покушавао да се обучем за недељу моде осећао сам се ужасно непријатно, шетајући се по отисцима који само сам се осећао прегласно и покушавао сам да носим боју због чега сам се осећао изложеним као да сам се појавио у поду огрнут драгуљима хаљина.

Не, ради се о мом суочавању са чињеницом - и, што је још важније, прихватању након свих ових година - да се једноставно не волим облачити. Ово је ризичан пут за посао у послу који се бави готово искључиво изгледом. Да не спомињем да се у ово доба мултимедије успех у каријери све више односи на ваш "лични бренд", са вашом вредношћу запосленог која постаје све значајнија у директној вези са вашом способношћу да се појавите шик.

Одрастајући у Тексасу, био сам опседнут одећом, или можда тачније, стилом. Нисам знао много о Цоцо Цханел или Ивес Саинт Лаурент, али сам почео да читам модне часописе од малих ногу, вероватно око 11 или 12 година. До тада сам већ развио здрав однос према тржном центру, увек сам молио маму да ме води у куповину (и накнадно плакала када није хтела да се разбацује дугином мајицом од 40 долара нашивеном на белој мајици-гледајући уназад, па спортски!). Касније, током тинејџерских и факултетских година, наставили су ме обузимати трендови и била сам свесна начина на који сам обучен, чак и ако сам избегавао прихватање маинстреам -а за (по мом мишљењу) хладнији, пунк роцк идентитет ископан из штедљивости продавнице. Можда сам био дечак, али имао сам ормар који је пукао по шавовима, пун сваког доктора Мартена, кариране кошуље и кожне бициклистичке јакне коју сам могао пронаћи.

Брзо напријед до мог првог стажа у В часопис у Њујорку. Сећам се да нисам имао појма шта да обучем, и да сам цео летњи викенд пре првог дана претраживао град у потрази за пар донекле елегантних ципела затворених прстију. Побожни носилац Цонверсе-а у то време, који је носио отворене прсте, деловао је тако женствено, тако елегантно... па не ја. Одустао сам и отишао са оксфордом или тако нешто.

Овај инцидент је био најава будућих догађаја. Овај сукоб - очекивање да се лепо обучете, што, додуше, није својствено само моди, али је специфично у погледу врсте одеће коју бисте „требали“ да носите - која се игра увек изнова током моје каријере. Позив на забаву би ме избацио у напад панике, питајући се како ћу, до ђавола, постићи за то предвиђен коктелни кодекс облачења. Кад бих морао да се фотографишем за причу, претходно бих испробао више одевних комбинација, само да бих се и даље осећао као да то ништа није исекло. И купио сам - дечко, јесам ли куповао. Потрошио сам хиљаде долара на ствари за које сам се надао да ће ме претворити у елегантног уредника који се бави издаваштвом, а неке су и успеле. Сукња Прада од карамел коже, добила је одобрење колега особља, морнарички украшена 3.1 Хаљина Пхиллип Лим зарадила је много оох и аахс, док су пар чипканих штикли Алаиа изазвале неколико дахће. (Касније сам продао скоро све.)

Ови комплименти били су мачеви са две оштрице, јер су сви изгледали генерално шокирани када бих носио такве ствари. И не кривим их-моја свакодневна униформа углавном се састојала од уских фармерки и мајица (опет, знам да сам имао среће да радна места која ће ме пустити да прођем кроз врата у таквом покрету), па ће то, наравно, бити очигледно кад се мало снађем фанци. Али упркос похвалама, осећао сам се прилично непривлачно и одвојено од онога што заиста јесам, скоро као да сам обучен у мајмунско одело. Пажња је и мене растужила. Модни уредници нису кучкасте карикатуре које видите у филмовима, већ углавном љубазни и рационални људи. Међутим, и даље ће се према вама понашати мало боље - свесно или не - ако носите нешто занимљиво и изгледате мало лепше. Али да будемо искрени, изгледа да то важи за људе уопште и тешко да је то ракетна наука- увек постоји нека студија у вестима које "доказују" да се жене које носе више шминке или које генерално изгледају сложеније више третирају повољно.

Вратимо се на #борецоре и Парис Фасхион Веек. Ово је био тренутак да кажем „зајеби то“, али сам и даље, на срећу, био у границама онога што је данас модерно. Нисам могао бити срећнији и опуштенији у вези са оним што сам понео - неколико блејзера Ванесса Бруно, кашмир мајице из Еверлане -а, фармерке и панталоне са пругама од Ј.Црев -а, смешно огроман капут од вуне/кашмира од Неила Барретт. Без потпетица, без сукњи и без стреса. И ствари су испале сасвим у реду. Наравно, било је тренутака када сам се осећао мрзовољно, на пример када сам ходао иза беспрекорно дотеране жене модела, носећи готово потпуно исту одећу као и ја - била је улични стил док сам био гурнут са пута (инцидент који ме је натерао да посумњам да заправо радим #снорецоре, што би био ваљда мање досадан корак #борецоре рођак).

Али на крају, кога брига? Само сам захвалан што сам коначно пронашао начин да се облачим помало елегантно, а да при томе останем истинит у ономе у чему се осећам пријатно. И наравно, овај тренутак у скинутој лакоћи ће сигурно проћи, као и сви трендови, али ја ћу се тога држати. Мој лични бренд би можда могао бити зидни цвет, али је барем аутентичан.